《掠食城市》是一部由美国环球影业出品的科幻动作片，改编自菲利普·雷夫的小说《移动城市：致命引擎》。故事背景设定在一个后末日世界，城市被装上轮子和引擎，进行着“市政达尔文主义”，争夺世界上剩余的资源。影片讲述了来自伦敦城下层的汤姆和逃犯赫斯特·肖为自己的生存进行斗争的故事。该片由克里斯蒂安·瑞沃斯执导，罗伯特·席安、海拉·西尔玛、雨果·维文、智海等人主演。影片于2019年1月18日在中国内地上映，但在全球范围内口碑不佳，成为影史上最大的票房炸弹之一。
在未来一个虚拟的维多利亚时代，一次灾难性事件毁灭了文明，数千年后，人类已经适应，并进化出了新的生存方式。经历了战争的洗礼，海陆空的全新城市诞生，伦敦城是其中至高无上的存在。它化身为钢铁巨兽，疯狂地掠夺与吞噬小城市，为了抵抗伦敦城的侵略，反牵引联盟齐心协力，迎接一场殊死之战。汤姆·纳茨沃西（
罗伯特·席安饰）来自大牵引城市伦敦的低层，遇到了逃犯赫斯特·肖（
赫拉·希尔马饰）后，他们不得不开始为生存而奋战。两个截然相反，本不该相遇的人，却意外结盟，他们注定将改变未来。
《掠食城市》中的巨型移动城市是维塔工作室最重大挑战之一，伦敦城高860米，宽1.5千米，长2.5千米，被分成7层，内部设计保留了众多现实中伦敦的地标建筑，是电影中最大的牵引城市。因为需要在影片中高速移动，所以像以往一样建造大型静态实景拍摄的方式不再可行，为了在城市内部营造一种运动的感觉，草图绘制部门汇集了113个手工制作的伦敦城截面，每个截面都有一个独立控制的动画设置，可以独立动画。整个团队还需要处理多达数亿个组件。
影片中空港悬挂于装满氦气的巨大气球上，团队采用了一种名为“全息影像”的先进混合显示技术，用3D方式对空港进行了建模。这项技术令设计师们可以通过舞台上的虚拟眼镜来观看布景，即时修改。反牵引联盟的核心国家山国坐落在群山之间，通过一堵巨大的防御墙与外界隔离免受侵犯。在影片中防御墙高1800米，视效团队在防御墙前制作了大约5万平方公里的人造风景，还制作了山国2万平方公里的人造风景。影片为了呈现资源枯竭的末日年代感，片中的人物服装都需经过磨光、燃烧、刷涂等手段二次做旧，最繁忙的时候整个服装团队有110人参与工作。
影片整个故事主线很流畅，但枝蔓过多。导演开头用了大量篇幅呈现伦敦底层小伙子汤姆和同伴的生活，但这些线索对主干故事基本不发挥作用。不得不说，该片特效还是很好看的。不管是什麼末日废土风、蒸汽朋克风，总之视觉效果非常讲究，宏大的布景、考究的细节，未来世界的银幕奇观是做出来了。但是，在特效之外，扁平的人物和流水账一般的故事，终究无法给人留下深刻的印象。 （《
羊城晚报》评）
影片的画面很有风格，音效十分饱满，大场景画面气势磅礴，细节更是无微不至，可信的呈现了巨大移动城市撼动山林大海的模样。不过，片中的镜头运动华丽繁多，以及整部电影都高分贝的音效与配乐，这样的气势磅礴延续了一整部电影，感觉是感官受到太大、太长的刺激有点头晕脑胀。但或许是这正是影人们的原意，呈现剧情中的时代动荡以及不稳定的方法。故事剧情方面，影片有不少其他电影的影子，剧情不够创新未能跳脱后启示录时代的故事框架，角色发展也点到为止。虽然剧情稍嫌缺乏独创性，但电影视觉效果与音效十分丰富，相信还是会吸引喜爱末日生存电影的观众。 （时光网评）
《掠食城市》里确实有一些有生命的部分内容，表演也足够有游戏感，但在这么努力的
蒸汽朋克氛围里，观众感觉不到任何特别的兴奋的东西。 （《
卫报》评）