《大岭脚下》是
秋林于2015年12月31日发行的音乐专辑，共收录10首歌曲，由秋林担任制作人。这是一张纯客家方言
民俗音乐专辑，用《大岭脚下》作为命名是因为这张专辑里面的歌曲围绕秋林的故乡“大岭脚下”的故事而作的歌曲。2016年6月25日，该专辑提名
第27届台湾金曲奖最佳客语专辑奖。2018年6月23日，秋林凭借《大岭脚下》获得第29届金曲奖最佳客语歌手。
《大岭脚下》是一张纯客家方言民谣专辑，用“大岭脚下”作为命名是因为这张专辑里面的歌曲围绕
秋林的故乡“大岭脚下”的故事而作的歌曲，因他们的祖宗把村落建在大岭的下面而命名，所以先有“大岭脚下”再有专辑里面的每一个故事。《落水水》是秋林和堂哥李启泰合作写阿婆在屋檐下面唱的歌谣；《收烂铜烂铁》写的是功生伯；《老五叔公》写的是秋林的妈妈原来每年都要去拜的“老五叔公”；因为每到夏季农忙时节秋林都要去帮他妈妈收割稻谷，看到了丰收村民们都会笑的很灿烂，才创作了《风吹田间》；人们居住在大岭脚下，离河边有一段距离，很多人都不太会游泳，因此出现了被水淹死，包括三婆的孙子，于是写了《三婆的孙子》。《年三十脯夜》写的是秋林长大后才明白原来他们小时候喜欢过年是因为有新衣服穿，有红包收，而大人们每到过年都是发愁，小的时候爸爸和妈妈商量这个年怎么过，妈妈说少出去拜年咯，才明白“年三十脯夜”原来是年关难过；直到秋林的父亲去世，他才知道亲人多么珍贵，他希望永远都陪伴着他，才写下了《去远方》。随着时代的发展，乡下把能使用的资源也利用了起来，把山坡的老树全部砍掉，种上了一种破坏生态的桉树，因此他们从小玩到大的小山岗从此消失的无影无踪，所以秋林创作了《背夫头》。在广州工作认识了苒苒爸
蔡润基，他是梅州人也会写词，因此俩人创作了《月光新娘》，丘沛辰也为这首歌录音献唱；《月光新娘》写的是一个客家游子漂泊南洋，思念自己的故乡亲人的词作，该专辑收录了《月光新娘》两个不同版本。
《大岭脚下》是
秋林的第二张纯客语民谣专辑。他以回忆为主线发掘客家人内心深处的记忆点，组建一幅幅客家人的生活片段。其虽以
民俗音乐为体裁，但专辑中每首歌曲都或明或暗地延续着客家
传统音乐及文化元素，如方言、劳动、爱情、思念题材；素祖、南洋谋生的真实历史等；其音乐在旋律、节奏、结构等方面也继承了许多客家传统
民歌基因。
《大岭脚下》中歌曲与方言有机结合，如主打歌曲《老五叔公》，“阿姆天蒙光去老五叔公下，今天系老五叔公的生日”一句中，“啊”、“老”、“的被作为重音得到强调，这些字在普通话中却发平声或为
轻声。该曲旋律跟随方言音调语言先扬后抑，重音的强调使音乐叙事不显冗长，且节奏感更强；此外，“下在客家方言为“ha”的轻声，对应旋律也是时值短、语气轻、调低。再如：《落水水》中的“
展展与罗罗仔”、“老绷根”，一些
白话文的运用更为歌曲增添
地方色彩。此外还有《三婆的孙子》中“细漱子”、“哀在死”等。
传统山歌的演唱题材往往是“唱山歌”“爱情”“思念”“逗趣”等等，这些题材在专辑歌曲中均有沿用。表达乡愁、思念及回忆的歌曲如《月光新娘》《去远方》《老五叔公》《落水水》《背夫头》《三婆的孙子》等。这些歌曲除传统题材的延续外，歌词中常常融入
客家文化与历史元素，如《月光新娘》中“莲塘”、“下南洋”。“莲塘是古代诗词以及客家童谣中的“常客”，其“雅”的象征使“莲塘”被贴上崇文重教的标签。“下南洋”又称“过番”，其背后隐藏的是战乱导致的生活艰难，而此举则是为了谋生计、维持家庭生活、改变个人及家族命运等。另外，“下南洋”还导致了情人与亲人的分离，使得游子对家乡“魂牵梦索”。也因此，在“下南洋”的时代，涌现出许多有关思故乡的诗作与
民歌。此外，《老五叔公》《年三十哺夜》中有“添香火”、“一年好彩好运来唔段”、“求天年后风雨顺，来年好有东西供奉你啊”的语句，这些语句虽短，但也形象展现客家人的“崇祖”文化，一方面反映客家人对风调雨顺、丰收、好运等的需求，以及与祖先或神灵间互利互惠的关系；一方面又反映客家人不忘“根本”的精神品质。
专辑歌曲对传统的继承包括音乐形式、旋律组合、节奏等方面。歌曲《落水水》虽为五声音阶，但其中运用客家童谣音乐形式及三字格叙述，在字少音简的情况下，完成叙事表达。《月光新娘》灵感来源于“月光光，扛新娘”，主歌部分为典型客家童谣，运用三字格进行叙述，是“la、do、re'三音为主的羽
调式。《年三十哺夜》运用羽调式色彩，
旋律进行以la、do、re、mi为主，la、do、re、mi的音调常在
粤东一带
客家山歌中发展，是羽调式客家山歌的特征音调。在结构上，旋律以两句式的扬与抑反复吟唱，既有羽商音构成的四度跳进，也有邻
音级进的旋法，符合客家山歌中高音区、窄
音域、窄音列的旋律特征。《老五叔公》的旋律也是如此，只是其围绕sol、do、re进行展开，旋律中四、五度的跳进较多，具有徽类色彩。歌曲的情境发生于庙前、龙眼树下、老叔公下、山路上，描述阿姆边走边唱山歌的场景，因此歌曲节奏模拟老入步伐，徐缓又规整。“唱啊唱，唱山歌“则展现
客家山歌演唱时高亢、自由的特点。整体上讲，专辑歌曲接轨传统客家山歌多种音乐特征，在新音乐形式包裹下依然能带给传统山歌听众似曾相识的味道。
从歌词内容来看，《大岭脚下》具有旧事新讲的特征，它以个人的视角回忆童年中的家乡，而客家山歌少有回忆性叙事题材。同样表达思念和描写劳动场景，专辑歌曲《去远方》却通过“还好吗”的反复演唱，表现对远方的亲人生活状况的想象以及深切的思念之情。《收烂铜烂铁》运用长段拟声词”当当磕当“以及各种动词的重复（如“踩啊踩啊踩啊踩啊”），描述收破烂人劳动的艰辛，使描述更细致具体；此外还有叫喊声的运用，如“交
麦芽糖嘞，收烂铜烂铁等。另外，以上劳动题材与传统客家上中“政府为人民”“解放”“洗菜芯”“杀猪羊”“
哭嫁”等方面内容也有明显时代性差异。总体上讲，现代听众除喜爱同时代的音乐作品外，更易于接受画面性强、具有回忆性、意蕴深远且易引发强烈共鸣的歌曲。
在音乐处理上，专辑手法相比以往客语歌曲来说更加丰富。由于
秋林的身份众多，如
广东汉乐唱作人、职业音乐制作人、谱印歌手、
吉他教师等，而与他相似的客语歌曲创作人逐渐增多，故这些音乐人创作水平的提高使得客家流行音乐的创作已逐渐摆脱内容立意不够高、单调、创作质量良莠不齐的局限。此外，部分歌曲运用“虫鸣”声营造夜间田野氛围，或运用“雨声”对雨天情境进行铺垫，《月光新娘》则运用男女
和声学以及
轻声哼唱展现人物思绪缠绵的特点。
另外，在《大岭脚下》中，从客语音乐与
民俗音乐结合的案例来看，客家流行音乐也可以尝试与
摇滚、电子甚至原生态进行融合，在不扭曲客家
传统音乐的前提下创作音乐。作曲家除以吸引更多听众为目的外，更应该将眼光放置于制作精良、立意高、融合民族文化底蕴的作品。