《色彩写生》中选用了较多的图片，以期实现方便实用的意图，考虑到学生的程度差别，特意选用了一些写生步骤和方法的图例；而用电视录像片更多的是绘图方法步骤的演示和演讲，能使人更加直观地看到写生学习的过程。当然还需要各地教师辛勤的面授，从而使该教学形成完整的体系。与此同时，学生们平时还应该多看一些艺术类的书籍、画册、艺术家传记等，并由此扩展为对文化、对社会、对人生的关注和思考。我们希望能够通过教学使学生对素描写生和色彩写生有新的认识，使其表现能力得以提高。我们要在教学中培养创造性思维和设计意识。创造性思维是一种观察问题、思考问题的方法，没有创造性的劳动毫无意义，挖掘自身的创造性潜能，才会使自己的劳动更具价值。之所以被称为设计意识，是因为素描、色彩是绘画训练，毕竞不是设计。但绘画和设计之间有很多共同点，我们培养的又是设计人才，因此在基础绘画训练中寻找两者的相同之处，融合设计因素，所以称其为“设计意识”。
油画《欢度佳节》入选《走向新世纪——中国青年油画展》（1997年），并被台湾山美术馆收藏；壁画作品《中国走进新时代》入选《首届全国壁画大展》（2004年）并获佳作奖，还入选《第十届
全国美术作品展览》（2004年）。
教学论文《艺术设计专业美术基础课教学探索》刊登于《
装饰》（2004年第1期）、《关于艺术设计美术基础课改革与实践》刊登于《
北方工业大学教改文集》（第二辑）（海洋出版社2004年版）、《美术鉴赏课的教学探索》刊登于《北方工业大学教改方集》（第一辑）（海洋出版社2002年版）。
我在
艺术设计和
建筑学这类专业中从事美术基础课教学已有15年了，这当中确实积累了一些经验，也在不断探索更加有效的方法。广播电视大学的教学工作，对于我来说是第一次，我既感到非常荣幸，也感到责任重大，生怕因为自己的失误而耽误无数电视机前的莘莘学子。我怀着惶恐的心情尽自己最大的努力，将点滴经验呈现给广大学生和专家，我深知教材中的不当之处一定很多．我恳请大家指正，因为您的宝贵意见不只对我，也是对于无数学子和电视教育的关爱。
需要特别提出的是，教材中涉及的学生作业都是
北方工业大学艺术设计学院学生的作品，这些作品一方面展现了学生们的才华和勤奋，另一方面也凝聚T教师们的心血。这些教师是我的同事：张立、苏旭光、段建伟，还有外聘老师张利。我们共同研讨。使教学取得了一定成果，在此也向他们为我提供众多的作业成果深表谢意。另外，其他同事孙静远、乔迁、姜蕊、王辉也提供了学生作业，孙静远老师还为该教材所有作业和图片进行拍照，工作量之大、态度之热情是可想而知的。当然．我还要感谢这些作品的作者们！
我还要感谢
国家开放大学师范部
唐应山老师对我的信任，中央广播电视大学出版社的来继文老师的努力，促成了这本教材的出版，在此一并深深致谢！
我们在此进行的是广播电视大学
艺术设计专业的美术基础课教学。在艺术设计专业的美术基础教学中始终存在着如何将基础教学与专业设计教学之间进行有机衔接和结合这一课题，在此我们的观点非常明确：首先，应当寻找共同点，我们认为在基础教学和专业设计之间有很多共同之处，它们都作为视觉的造型艺术，在画面构成、色彩运用、材质肌理等方面都有很多相通之处。其次，应当进一步去看它们的区别，基础教学研究的是造型艺术的诸多表现语言，而专业设计是为某一类形态做指向性更加明确的设计，在专业设计中还是要运用和基础绘画中相同的诸多语言形式。在此基础上，我们认为应该从更高的视点、以更宽阔的视野，去做富有创新精神的劳动，并以此去看待艺术的、绘画的、设计的诸多因素。在此前提下，素描课和色彩课的教学就不是简单技能的培训，也不能只当成绘画基础训练。我们要在教学中培养创造性思维和设计意识．创造性思维是一种观察问题、思考问题的方法。没有创造性的劳动毫无意义，挖掘自身的创造性潜能，才会使自己的劳功更具价值。之所以被称为设计意识，是因为素描、色彩是绘画训练，毕竟不是设计。但绘画和设计之间有很多共同点，我们培养的又是设计人才，因此在基础绘画训练中寻找两者的相同之处，融合进设计因素，所以称其为“设计意识”
艺术是人类的精神产品，艺术的发展是随着人们认识观念的变化而发展的。正像
赫伯特·里德在《
现代绘画简史》中所说：“整个艺术史是一部关于视觉方式的历史，关于人类观看世界所采取的各种不同方法的历史。”艺术的发展因民族风俗、地理环境、政治制度、文化思潮、宗教信仰等不同的差异，经过数千年的演变形成今天的局面，呈现出多元化的格局。至今人们在对艺术深度的挖掘和对广度的开拓上不断有更新的认识，使艺术的形态更加多样化。当今科学技术的迅猛发展，也使世界各地的人们在时间和空间的距离不断缩小，人们正经历着迅速发展、变化多端的多彩世界。这就是我们所身处世界范围内社会的、文化的大背景。
我们引导学生以纵横相交、以大观小、以小映大的观点看待艺术。纵，即以人类从远古以来至现代的文明史为主线，其中包含文化和美术；横，即以当今整个世界、人类社会的生存状况、观念意识为背景。要以宏观的、文明的、文化的、艺术的、美术的角度去看问题；以自己的作品为点，折射出更多的、更大的内涵容量。以艺术形态的多元化为基础去理解，从深度挖掘和广度开拓上去创造新的艺术样式。