蔡鹤汀（1909—1976）国画家。字颐元，号枕石散人，福州台江人，取法任伯年、王翚、八大山人、吴昌硕。15岁自立广告社。21岁参加上海大舞台美术设计及上海书画会，与张大千等交游，并举办首次画展。继而于港、澳、京、津、沪、杭等地举办个展，或与兄弟鹤洲举办兄弟画展。1949年后，先在上海市从事还环画创作，后至西安市，任陕西省戏曲研究会艺委会委员，设红蓼画苑，任创作组长。中国美术家协会会员，美协陕西分会常务理事，西安市政协委员、市人大代表。善毛走兽，狮属有势，仕女亦佳。

蔡鹤汀，1909年生于福建省，字颐元，号枕石散人、荻芦主，与弟弟蔡鹤洲并称为蔡氏兄第，长安画派创始人之一。

蔡鹤汀   与弟蔡鹤洲因家庭中落，衰败贫困，童年时代经常在闽江的沙滩上，以荻芦习画，故均用“荻芦庵”三字名其画室。少年时经常临摹历代名家手笔，尤其取法清末花鸟画家任伯年、吴昌硕的笔墨技法和意境。后又师法王石谷、八大山人诸家，形成自己的绘画风格。青年时代就在福州市享有盛名，在福州与弟弟创办荻芦庵画室，该画室是福州现代比较著名的研究国画的场所。蔡氏特长广告、舞美设计。二十世纪二、三十年代就在福州旧赛乐、新赛乐等闽班从事舞美设计，在上海大舞台、天蟾等戏院、电影院，制作布景，绘制广告。

早年在上海市以卖画为生，20世纪30年代吕振羽弟弟蔡鹤汀参加上海书画会，与朱屺瞻、刘海粟、唐云、应野平等人相交游，并于上海举办画展。1943年与林金秀女士结为夫妻。在香港特别行政区、澳门、上海、北京、天津市、杭州市、南京市、福建省、烟台市、青岛市、济南市、西安市等地，多次举办个人画展，兄弟画展，夫妇画展（蔡鹤汀与夫人区丽庄，蔡鹤洲与夫人林金秀），受到当时的国画大师张大千、高剑父的大加赞赏。中国国民党元老于右任先生以“双峰挺秀”的颂词题赠给蔡氏兄弟。

1949年后，蔡鹤汀与蔡鹤洲合作绘制《蜀道如今不再难》的巨幅国画敬献给国家。先在上海市从事还环画创作，20世纪50年代迁居西安，创办“国画研究会”，任陕西省戏曲研究会艺委会委员，设红蓼画苑，任创作组长。1951年在西安市创办兴武布景公司。1953年加入陕西省秦腔实验剧团，并成为该团以及后来的陕西省戏曲研究院舞美设计。二十年来该院演出的新剧目，其舞美设计大都出自蔡氏之手。1956年参加陕西省第一届戏剧观摩演出大会，为《法门寺》一剧绘制布景，获大会奖状。曾被聘为西安市政协委员和被选为雁塔区人民代表，曾两度出席陕西省文化先进工作者大会。蔡鹤汀晚年喜写梅、竹、狮、虎、孔雀等，曾绘梅花300帧，以篆、隶、狂草笔法来作画，画作各不相同，有各自独特的风格和意蕴。于1976年因糖尿病于西安市病逝，终年六十七岁。，生前为中国美术家协会会员，陕西省美术家协会常务理事。

《恩仇记》中的“绣房”一场，利用平面料画出立体布景，达到既简易明了而又富丽堂皇的效果。

《白玉钿》的布景，采用画图案软景制作方法，节约简便且美观协调。

出版有《荻芦盦画册》、《花卉写生技法》、《名家花卉画谱》、《蔡鹤汀画集》。

绘画作品《铁骨冰心》、《月季》、《雀跃》、《池塘小憩》、《水牛》、《春日》、《梅花》、《松鼠》、《葫芦》。

《少数民族游潼华清池》曾入选“全国第一届美术作品展览”及“西北五省美术作品联展”并获奖。

与弟鹤州合作著有《百花写生技法》，与弟合作《走幸福道路》巨幅画作，藏于文化部中国画馆。

大型国画《樊川夏收图》陈列于北京人民大会堂。

蔡鹤汀作画喜用皮纸，善于破墨，追求形神兼备，认为作画要不拘形式，应该在养性、涤烦、破闷、释燥之间下工夫，不应计较名利，人品要高，画品才会高。设计的舞美和绘制的布景，在工艺美术的基础上，融进了国画的技巧和手法，虚实结合，讲究意境，富有创造精神，对整个舞台演出起到了烘托气氛的作用。创作善于吸取书法入画的传统技法，注重将落笔与意志因素融为一体，擅长山水、花鸟画作。

蔡鹤汀在创作上，蔡鹤汀继承前辈的技巧，但并不拘泥于古法，而是在吸收民族画精华的同时，大胆创新，形成了自己独特的艺术风格。他所画的山水，笔墨豪放、意境新奇。他所画的人物仕女，神情典雅、身姿婀娜，张大千先生看后曾经称赞：“如闻其声，如见其人。”