《那就是我》是由
陈晓光作词,
谷建芬作曲,朱逢博演唱的歌曲,该曲创作于1982年,后收录在朱逢博于1999年1月1日发行的专辑《中国歌唱大师名家经典 朱逢博》中。
《那就是我》抒发了一种游子乡情,歌曲意韵含蓄,借景抒情,歌中所轻唤的妈妈,也可以说是祖国母亲。歌曲把对大自然的描绘与主人翁思乡之情紧紧地联系在一起。音乐连绵委婉,表现出异乡游子对家乡眷恋的真情。
2016年,“
百花迎春”
中国文艺网2016春节大联欢中
萨顶顶表演了该曲。2019年6月。《那就是我》入选“
庆祝中华人民共和国成立70周年优秀歌曲100首”。
创作背景
作曲人
谷建芬原籍中国
山东省威海市,生于
日本大阪市,童年时她从日本回到中国,踏上中国的土地时,她幼小的心里懂得这才是自己的祖国,才是自己的家。时隔多年,这段生活经历仍一直在她的心里挥之不去,于是她结合自己的亲身经历,于1982年创作了歌曲《那就是我》,以表现海外游子对祖国母亲的思念之情。1983年,谷建芬在上海第一次见到了
朱逢博,便将该曲弹给了朱逢博听。朱逢博听得泪流满面,她觉得该曲唱出了一个受了委屈的孩子对祖国母亲无怨无悔的执着,非常的伟大,因此她决定演唱该曲。
歌曲歌词
我思恋故乡的小河
还有河边吱吱唱歌的水磨
噢,妈妈 如果有一朵浪花向你微笑
那就是我 那就是我 那就是我
我思恋故乡的炊烟
还有小路上赶集的牛车
噢,妈妈
如果有一支竹笛向你吹响
那就是我 那就是我 那就是我我思念故乡的渔火
噢,妈妈
如果有一叶风帆向你驶来
那就是我 那就是我 那就是我 就是我
我思恋故乡的明月
还有青山映在水中的倒影
噢,妈妈
如果你听到远方飘来的山歌
那就是我 那就是我 那就是我
歌曲鉴赏
《那就是我》的前奏中渗透大调式与和声小调式因素,仿佛把听众带进了异国他乡,暗示着曲作者的国外生活。然后主要采用了
中原地区南方少数民族羽调式写成了宣叙性的旋律,代表着祖国家乡。行腔自由,音域较宽,无节奏节拍的拘束,运用了5/4-4/4-3/4-2/4,用一般民族淳朴的乡土气息吐露出对祖国家乡的思念。
第一段旋律音域小字一组d到小字二组d,多级进。开头由小字一组g到小字二组d纯五度音起,具有开阔性和中心作用,代表主-属关系。音乐主题采用一字多音和一字一音相结合的音乐动机构成,形成的拖腔优美动听。词曲都体现出一种宁静、温馨的格调。
第二段旋律音域由小字一组g到小字二组a之间,开头采用纯八度小字一组g到小字二组g,一个十分宽广的音程来表现乐曲的高潮,显然是由第一段小字一组g到小字二组d五度音程发展而来,由第一段以属音为中心发展为以主音为中心,把所有的情感推向高潮。四个"那就是我"的音乐采用摸进手法,使音乐层层递进,好像真的投进母亲的怀抱,整段感情发展到最激动的时候,好似苦苦思恋的声声呼唤。很显然,第二段旋律是第一段旋律派生和发展而来的。其特点就是第二段旋律将第一段旋律的主要音调和节奏特点较多的保持下来,并根据第一段的主题材料进行若干变化发展。第三段再现了第一段,经过第二段对比之后的再现,对确立全曲的主要音乐形象,对统一全曲有着重要的意义。
在整首歌曲中,还有一个多次重复的音乐动机,在第二段中又高八度变化重复了两次,在第三段中再次出现使整首歌词的曲调一气呵成。发展手法虽然多样,但却具有整体感。
总之,作曲人运用旋律音乐这一手段把歌词内含的情感准确而又生动加以表达。所采用的音调是准确体现歌词内在情感的音乐旋律。把海外游子对祖国、对家乡的思念之情真实地刻画出来,将海外游子的酸甜苦辣融进了优美的旋律之中,歌曲旋律产生了使人情感震动、发生共鸣的巨大能量。
欣赏指引
作于1982年。这是一首吟诵体的抒情歌曲。所谓“吟诵体”是指节奏自由、带有朗诵诗歌般的韵律,并且着重内心体验的一类抒情歌曲。歌词优美,像一幅淡雅而又略带朦胧的山水画。歌曲通过对故乡的“小河”、“炊烟”、“渔火”、“明月”的绵绵思恋,对母亲的倾诉情怀,把一个远方游子的拳拳之心,表达了淋漓尽致。这首歌曲与其说是抒发了一种游子的乡情,毋宁说是抒发了海外赤子思恋祖祖辈辈生息繁衍之地的深情,而歌中所呼唤的“妈妈”,也可以说是祖国母亲的形象。
这首歌的结构是三段体ABA。第一段,主题句“我思恋故乡的小河”,旋律在中音区,悠扬自由的节奏,如泣如诉。这一句的句尾还有绵长的拖腔,它有一种感叹的、思绪绵绵的语气。这种如思如慕、如泣如诉的吟诵型旋律贯穿全曲,把歌词的情景表现的十分充分。第二段,曲调是第一段的进一步发展。开始的地方:“我思恋故乡的渔火……”,这一句八度的大跳,悠长的节奏和高音曲激荡人心的旋律,表现了主人公对故乡、对祖国母亲的无限情思和动情的呼唤,这种激情在第二段尾部,随着“那就是我,那就是我……”的歌声,像不可遏止的江水,一泻千里,奔涌而去……。高潮之后,又完整地再现了第一段。再现段感情更加深化,喃喃自语中略带些凄楚,悠悠思绪里含几分孤独,这一切都使得主人公的眷恋之情更加真挚,感情更加深刻。最后的弱结束好像是主人公魂萦天外的绵绵情思,余音袅袅,让人回味无穷。
声乐特点
《那就是我》是一首真挚感人、情真意切的抒情歌曲。要求声音位置高、气息深厚悠长、强弱变化细腻,对声音要有极好的控制力。这首歌是ABA三段体,A段舒缓深沉,B段旋律呈八度大跳以后一直在高声区进行,声声撼人,为全曲的高潮,随之歌曲又回到舒缓深沉的气氛中,转为A段的再现,最后在轻柔的旋律中结束,给人以无限的遐想。
“动人之音,莫大于情。”情为歌之魂,我们中华民族的审美观念始终把情感的表达放在首位,因此,歌唱者首先要进行歌曲内容的情感体验,把自己从歌曲中感受到的东西真实地歌唱出来,才能给予歌曲生命的活力。
歌词结构
陈晓光作词、
谷建芬作曲,
朱逢博演唱的以思乡为主题的著名歌曲《那就是我》,为了突出游子思乡的主题,词作家精心选取了四个意象:1.(我思恋故乡的)炊烟;2.(我思恋故乡的)渔火3.(我思恋故乡的)小河;4.(我思恋故乡的)明月。炊烟、渔火、小河、明月这四个意象,在中国古典诗词中曾经反复出现,是最能引起游子思乡情结的几个典型意象。词作家围绕思乡主题选择主要材料的过程,也就是我们说的在初步立意之后,使歌词轮廓化的过程,或者说是使歌词的大概结构明晰化的过程。
主题层次化
在对歌词的主题进行了第一次丰满化及轮廓化以后,接下来就是第二次丰满,即通过将轮廓化之后的主要材料层次化。什么是层次化呢?所谓层次,即内容的次序。而我们所说的层次化,就是歌词的主题、主旨或中心具象化的那些材料或意象,进行有序化、结构化,从而达到歌词主旨进一步丰满化的目的。因此,如果说第一次丰满——轮廓化的目的是达到“言之有物”,那么,第二次丰满即层次化主要涉及的是主要材料或意象的安排形式,目的是达到“言之有序”。
当代歌词写作学理论研究表明:主题层次化的思维路径,即典型材料层次化的思路大体有三个角度,一是按照时间顺序层次化,二是按照空间顺序层次化,三是按照逻辑顺序层次化。有一些极特殊的材料即并列性材料,从理论上讲似乎没有层次化的必要,但在创作的实际过程中,仍有进行层次化的必要。
如何进行层次化呢?对一篇歌词作品主题、立意的丰满,其思维模型就是“渲染”与“反衬”,或“重复”与“对比”。这种“重复”与“对比”只有两种形式:一种是空间化的重复与对比——即
吸附、凝聚,另一种是逻辑化的重复与对比——即因果思维中的原因、背景、影响的分析、生成。所谓原因分析,就是对某种社会现象产生的原因的不断追问、追溯;所谓背景分析就是对某种生活和社会现象所依存的社会背景、气候进行分析;所谓影响分析就是对某种社会现象将会产生的功能、作用、影响、意义的连锁反应的推断。
歌词《那就是我》为了突出游子思乡的主题,词作家将精心选取的四个意象进行了层次化:1.(我思恋故乡的)小河;2.(我思恋故乡的)炊烟;3.(我思恋故乡的)渔火;4.(我思恋故乡的)明月。显然,这里层次化的主要依据表面看是空间,但实际上潜藏着的是时间的因素——从早到晚。
段意波澜化
根据写作思维的规律,在进行轮廓化、层次化之后,主体的写作思维就进入到第三个环节,即如何使段意丰满。
那究竟什么是“波澜化”呢?所谓“波澜化”,就是采用多种方式,避免段落内部的行文刻板单调,使其变化曲折,跌宕多姿、充满盎然的生机,其基本的思维方法,也是对文段、文句的“意思”的渲染(重复)或对比(反衬)。
根据歌词写作学理论研究,对段意的渲染、重复或对比、反衬,思路大致有四个方面:时间(过程、历史、源流、动态、活动)、空间(系统、结构、层次、元素、构成)、逻辑(即事理,如由抽象到具体、由主要到次要、由因到果或由果溯因、由浅入深、由现象到本质、由表及里、由此及彼、由特殊到一般等等)、数量程度(强弱、多少、亲疏)等等。
主题轮廓化
在歌词的结构布局中,最首要也是最重要的是歌词的开头,高潮、结尾等问题。但是,当代歌词写作理论认为:“在结构布局中,最首要也是最重要的不是开头,高潮、结尾等问题,而是在一篇歌词中,你用什么基本的事实材料来体现你的主题,这几个方面的事实材料,就成为了你一篇歌词的大体轮廓,也是歌词的主要结构。”
这首歌词分别用(1)“水磨”、“浪花”、(2)“牛车”、“竹笛”、(3)“海螺”、“风帆”、(4)“倒影”、“山歌”等四组意象,从时间、空间一致的角度,渲染或重复“小河”、“炊烟”、“渔火”、“明月”等四个主题意象,不仅使歌词的每个段落行文有了波澜,而且使歌词的思乡主题变得异常丰满。
获得荣誉
重要演出
翻唱版本