《西斯廷圣母》(Sistine Madonna)是
意大利画家
拉斐尔·桑西·桑西(Raffaello Santi)于1513至1514年间为
西斯廷礼拜堂创作的祭坛画,是拉斐尔“圣母像”作品中的代表作,是“世界七大传世名画”之一。这幅
祭坛画最初是为公开安放西斯廷
教皇灵柩而作。在隆重的安放典礼上,背景是小教堂的壁,《西斯廷圣母》被置于棺之上。拉斐尔在此表现的是,在绿色门帷隔开的壁龛背景前,腾云驾雾的圣母走向教皇的棺椁。直到1574年,《西斯廷圣母》一直被保存在西斯廷教堂,故此得名。《西斯廷圣母》现被收藏于德国
德累斯顿茨温格博物馆古代艺术大师馆。
作品内容
《西斯廷圣母》是
拉斐尔·桑西为
西斯廷礼拜堂创作的祭坛画。
在画面上方,帘幕展开,圣母抱着小
耶稣走来。她的衣着有白、红、蓝三种颜色,分别象征着纯洁、爱和真实。她清秀的脸上有一种柔和的凝重,这分明显现着母亲的忧郁和无奈,也昭示了
圣子的命运。圣子受到母亲的感染,似乎已经预知了自己肩负的使命,稚嫩的脸上显出深沉的哀伤和忧虑。他的右手有些畏缩地抓着母亲的衣角,似乎表明着心中隐约的恐惧。画面左下方是公元3世纪的罗马教皇西斯廷二世。他身披法袍,抬头跪向圣母。一脸上露出急切和卑微的神气。他手的姿态说明着他的虔敬和恳切。画面右下方是圣女巴巴拉,她是
基督教早期殉道的圣者。虽然在理性上她有着和西斯廷一致的恳求,但是作为一个女性,她深知这个母亲内心所受到的折磨。因而她虽然跪向圣母,却又侧过脸,尽管面容恬静,但仍然隐隐透露出内心的痛苦与矛盾。
最下方的两个小天使,天真的脸上是疑惑的神气,他们不知道发生了什么事。在这里,
拉斐尔·桑西的匠心不止是让画面得到了充实,而且在意蕴上,也有了更为丰满的表现。
在圣母身后,弥漫的蓝光构成了深处的背景,里面是婴孩的头像。这是一种喻示:圣母是神的母亲,但同时也是人的母亲,因为她的儿子
耶稣是神子也是人子。
创作背景
1513年,这幅画是
教皇朱理亚二世送给
皮亚琴察西斯廷教堂黑衣修士的礼品,拉斐尔受托而为这一教堂的
祭坛作画,故有《西斯廷圣母》之名。
作品鉴赏
主题
这幅作品塑造了一位人类的救世主形象。圣母决心牺牲自己的孩子,来拯救苦难深重的世界。该画画出了女性的温柔与秀美,歌颂了圣母把爱子献给拯救人类的伟大事业的崇高行动。
圣母的另一侧是圣女渥瓦拉,她代表着平民百姓来迎驾,她的形象妩媚动人,沉浸在深思之中。她转过头,怀着母性的仁慈俯视着小天使,仿佛同他们分享思想的隐秘,这是
拉斐尔·桑西的画中最美的一部分。人们忍不住追随小天使向上的目光,最终与圣母相遇,这是目光和心灵的汇合。圣母的塑造是全画的中心。
这幅画中的圣母被世人认为是圣母画中的绝品,画中的圣母一扫
中世纪以来的圣母像中那种冰冷、僵硬、不可亲近的模样,将圣母描绘成一个美丽、温柔、充满母性的
意大利平民妇女,她的脸上洋溢着坦然的骄傲;为自己手中怀抱着的
基督,她的脸上又洋溢着深厚的带有牺牲精神的母爱,因为她将要把心爱的儿子奉献给人世。
构图
该图人物形象和真人大小相仿,由圣母、圣徒组成的三角形构图,庄重均衡,圣母和
耶稣的体态健美而有力量,表现了母爱的幸福与伟大。
画面像一个舞台,当帷幕拉开时,圣母脚踩云端,神风将圣母徐徐送来。代表人间权威的统治者
教皇西斯廷二世,身披华贵的教皇圣袍,取下桂冠,虔诚地欢迎圣母驾临人间。圣母的另一侧是圣女渥瓦拉,她的形象妩媚动人。她转过头,怀着母性的仁慈俯视着小天使,仿佛同他们分享着思想的隐秘,这是
拉斐尔·桑西的画中最美的一部分。从天而降的圣母出现在观者面前,初看丝毫不觉其动,但是当观者注目深视时,圣母年轻美丽的面孔庄重、平和,细看圣母颤动的双唇,仿佛听到圣母的祝福。
趴在下方的两个小天使睁着大眼仰望圣母的降临,稚气童心跃然画上。据说,这两个小孩是拉斐尔有一天在
面包房前看到的,两个孩子曲肘作成天真的样子,拉斐尔敏捷地把他们速写下来,后来加在这幅画上。
技巧
从绘画技巧看,拉斐要尔适当地运用了短缩透视法,从而使人物之间留出了纵深感的空间,给人一种厚重和真实的感觉。画家简短有力的素描风格也发挥得淋漓尽致,画中的线条被处理得简洁、壮阔,并有一种张扬的力量,比如圣母衣饰上的线条,西斯廷二世向右张扬着的
旗袍以及圣女芭芭向后飘拂的衣皱,仿佛都被一种神奇的圣风吹拂着一样。而圣婴和小天使的身体曲线都用了局部素描的处理手法,运用得恰如其分。在色彩处理上,画家运用了多种色彩,使人物物形象鲜明、灵动,达到了很好的色彩效果。
作品评价
意大利诗人
但丁·阿利吉耶里:她走着,一边在倾听颂扬,身上放射着福祉的温和之光;仿佛天上的精灵,化身出现于尘壤。
俄国思想家
格奥尔基·普列汉诺夫:
拉斐尔·桑西的圣母像是世俗的理想战胜
基督教和修道院的理想的突出的艺术表现之一。
19世纪
俄罗斯画家
伊万·克拉姆斯柯依:这幅画即使到人类停止信仰的时候,仍不失去价值。
翻译家、文艺评论家
傅雷:《西斯廷圣母》是艺术史上最动人的作品之一。
作品影响
拉斐尔笔下的圣母和
中世纪的
圣像画完全不同,他以母性的温情和青春的健美的形象体现了文艺复兴时期的
人文主义理想。这幅1512年至1514年间完成的《西斯廷圣母》以其秀美典雅的艺术风格在同类作品中出类拔萃,在西方绘画史上具有特殊的地位。
历史传承
《西斯廷圣母》装饰于为纪念
教皇西斯廷一世而重建的
皮亚琴察圣西斯托教堂,最初它被放在教堂的神龛上,至1574年为止,一直保存在圣西斯托教堂,故得此名。1945年,
苏联士兵在一个隧道中发现了纳粹藏匿的这幅名画.把它带回
莫斯科,直至1956年,才被送回
德累斯顿。现收藏于德国德累斯顿茨温格博物馆古代艺术大师馆。
作者简介
拉斐尔·桑西(1483—1520),原名拉法埃洛·圣乔奥,是意大利文艺复兴盛期画坛三杰中最年轻的一位。他出生于
意大利东部的乌尔比诺,父亲是宫廷的二级画师,他从小跟随父亲学画。后来到
佛罗伦萨后.更是积极吸取各派画家的优势和长处。形成了自己和谐明朗、优美典雅的艺术风格,在文艺复兴时期独树一帜。拉斐尔的重要作品有《雅典学院》、《西斯廷圣母》、《美丽的女园丁》、《
椅中圣母》等。