鸡泽梨花大鼓，又称犁铧大鼓，因其早期演奏者使用犁铧片作为伴奏工具而得名。这种曲艺形式起源于清光绪年间，主要流传于山东和河北南部地区。

鸡泽梨花大鼓最初被称为“犁铧大鼓”，因为表演者曾经手持犁铧片进行伴奏。后来改为使用月牙铜板伴奏。这一曲艺形式最早出现在清光绪年间，主要在山东和河北省南部地区传播。在建国后，尤其是在邢台威县，梨花大鼓经历了短暂的繁荣时期，出现了多个著名的表演团体。

鸡泽梨花大鼓的表演特点是风格朴实，运字行腔声情并茂，唱腔丰富多变。它的唱腔以板式梨花腔为主，素有“腔多字少七十二哼哼”的说法。梨花大鼓的曲调高昂，融合了说、唱、道、白等多种元素，以叙述故事为主，歌唱为辅。常见的板式包括慢板、二性板、快板、散板等，句式则有十字韵、七字韵等。主要伴奏乐器包括三弦琴、铜板、京鼓，以及后来加入的四胡、二胡、扬琴等。演员通常穿着旗袍或长袍，一人多角，能够扮演多种角色。梨花大鼓的表演场地简单，只需一桌一凳，常在庙会、堂会、集市等场合进行，受到广大观众的喜爱。

梨花大鼓的传统剧目包括《海公案》、《响马传》、《杨金花夺印》、《刘大哥劝老婆》、《丝绒记》等。随着时间的推移，还涌现了一些新的剧目，如《林海雪原》。

鸡泽梨花大鼓的传承人张明亮，以其字正腔圆、声情并茂的演唱赢得了广泛赞誉。此外，还有多位在历史上有着重要影响力的梨花大鼓演员，如魏金凤、穆大爱、孙金梅等。张和安，外号“四黄毛”，是鸡泽梨花大鼓的重要传承人之一，他在二十世纪六七十年代与家人一起在全国多地演出。张和安的女儿继承了他的衣钵，成为目前唯一的梨花大鼓传人。鸡泽梨花大鼓已被列入国家级非物质文化遗产名录，这对保护和传承这一传统文化形式具有重要意义。

鸡泽梨花大鼓的艺术价值得到了广泛认可，其独特的声腔艺术和丰富的表演形式，不仅在京韵大鼓、梅花大鼓、山东快书中有所体现，也为其他曲种提供了借鉴。