皇家艺术学院（Royal College of Art，简称：RCA）成立于1837年，位于英国伦敦南肯辛顿地区。作为全球唯一的全研究制艺术学院，该校专注于授予硕士和博士学位，不提供本科教育。多年来，皇家艺术学院一直在QS世界大学学科排名中名列前茅，享有世界声誉。

皇家艺术学院成立于1837年，最初是一个政府设计学院，后来成为国家艺术培训学校，于1896年正式更名为皇家艺术学院。1967年，皇家艺术学院获得皇家特许和大学地位。在20世纪的发展中，RCA经历了多次重要的变革和扩展，成为英国艺术和设计的重要影响力中心。学院培养了众多知名的艺术家、设计师和创新者，涵盖领域包括雕塑、产品设计、时装、工业设计、陶瓷与玻璃、动画等。RCA毕业生继续在当代艺术和设计领域发挥着重要作用，并持续推动着文化的变革和创新。

学院与伦敦帝国理工学院以及英国维多利亚和阿尔伯特博物馆合作开展教学项目，并与其他知名学府合作。学院的教师团队由艺术界知名艺术家、设计师和理论家组成，为学生提供优质的教育。皇家艺术学院共有学院4个、教师89名、专业46个，校区3个。

皇家艺术学院的校友包括工业设计师詹姆士·戴森、艺术家大卫·霍克尼、弗兰克·奥尔巴赫、布里奇特·赖利等，以及电影导演雷德利·斯科特、建筑师大卫·阿贾耶等。2017年7月，苹果公司首席设计师乔纳森·伊夫正式出任皇家艺术学院名誉院长。

皇家艺术学院成立于1837年，是位于海滨萨默塞特宫的政府设计学院。1851年的大展之后，这家规模相对较小的机构进行了根本性的变革，以适应艺术和设计的需要，这家机构被重新命名为位于南肯辛顿的国家艺术培训学校。1896年，它成为皇家艺术学院。

在早期，RCA以独特的工艺美术哲学为主导。然而，到了20世纪初，学校发生了变化。英国皇家艺术学院是英国新雕塑运动的发源地，在新世纪继续是一个重要的影响力中心，学生包括芭芭拉·赫普沃思和亨利·摩尔等名人。

在整个20世纪30年代和40年代，学院的规模和声誉持续增长。新的重点放在产品设计教学和提供高度专业化的专业教学上。引入了新的课程，如平面设计、工业设计和时尚，学生的素质一直很高，包括罗宾和卢西恩·戴等。

上世纪50年代和60年代，皇家艺术学院（RCA）成为了波普艺术文化爆炸的中心。这一代的学生改变了英国的艺术和设计，其中包括彼得·布莱克（Peter Blake）、保利娜·博蒂（Pauline Boty）、大卫·霍克尼（David Hockney）和R·B·基塔伊（R B Kitaj）等人。与此同时，时装和纺织品系也带领着自己的设计革命，著名设计师奥西·克拉克（Ossie Clark）和桑德拉·罗兹（Zandra Rhodes）就在这里学习。雷德利·斯科特（Ridley）和托尼·斯科特（Tony Scott）也在这里学习电影。

学院积极应对这一时期的剧变，并做出了一些改变——1962年，所有设计和应用艺术课程迁至位于肯辛顿戈尔的达尔文大楼。然后，在1967年，学院被授予皇家宪章，赋予其大学地位和颁发自己学位的权力。

上世纪60年代，工业设计课程也确立了自己的学科地位。在杰出设计师米夏·布莱克（Misha Black）的领导下，一些新锐的设计人才涌现出来，其中包括产品设计师组合理查德·西摩和迪克·鲍威尔。1967年，车辆设计专业也成立，早期毕业生参与设计了奥迪Quattro（马丁·史密斯）、阿斯顿·马丁DB7（现任捷豹首席设计师伊恩·卡伦）和保时捷911（托尼·哈特）等车型。

陶瓷与玻璃等应用艺术在20世纪70年代开始找到了一条新的现代发展道路，终于摆脱了“工艺品”的形象。伊丽莎白·弗里奇（Elizabeth Fritsch）和艾莉森·布里顿（Alison Britton）等学生迅速崭露头角，在银器与珠宝（当时被称为GSM\u0026J）领域，埃里克·斯皮勒（Eric Spiller）和迈克尔·罗（Michael Rowe）也同样如此。

上世纪60年代和70年代对于传播学系来说也是一个令人兴奋的时期。该系的校友设计了一些当时最具标志性的形象，包括电影《发条橙》的海报和如今著名的滚石嘴唇logo，还有许多新风格的杂志。这个时代也见证了工业设计专业学生詹姆士·戴森（James Dyson）在学习室内设计时构思了“Seatruck”的想法。

20世纪80年代和90年代，随着跨学院重建、重新装备和部门扩大的全面计划的开始，学院的设置发生了很多变化。例如学院与国际知名设计师贾斯珀·莫里森（Jasper Morrison）、托德·布恩杰（Tord Boontje）和罗斯·洛夫格罗夫（Ross Lovegrove）进行了合作。新设施激发了由前学生蒂姆·马拉（Tim Mara）领导创作的版画创作创新方法；动画也单独成为了一个部门，涌现出了一批新锐艺术人才，例如制作了《Cramp Twins》系列的作者布莱恩·伍德（Brian wood），以及艾伦·史密斯（Alan Smith）和亚当·凤凰福克斯（Adam Foulkes）。

这几十年来，学校还成立了一个人文科学概论部。1982年引入设计史，1987年引入保护（与维多利亚和阿尔伯特博物馆联合运营），1992年引入视觉艺术管理（现为当代艺术策展）。这些课程的毕业生包括泰特美术馆雕塑管理员劳拉·戴维斯（Laura Davies）、设计作家兼评论家里克·波诺（Rick Poynor）和蛇形美术馆首席馆长基蒂·斯科特（Kitty Scott）。

在整个20世纪90年代，时装部培养了一批著名的校友：菲利普·特雷西、朱利安·麦克唐纳、克里斯托弗·贝利、爱丽丝·坦佩雷和安德鲁·菲昂达。与此同时，在美术领域，一些新的艺术学生正在涌现，加文·特克、特蕾西·埃敏、杰克和迪诺斯·查普曼加入了这场运动，并被称为“英国青年艺术家”。1999年，学院还是英国广播公司（BBC）一部六集纪录片的明星，该纪录片有200多万观众观看。

随着21世纪的进步，RCA毕业生继续影响着周围的文化。在当代艺术和设计领域最前沿的毕业生有画家克里斯·奥菲利、设计师托马斯·希瑟维克、时装设计师克里斯托弗·贝利、摄影师汤姆·亨特和产品设计师萨姆·巴克斯顿。

福特卡（Ford Ka）和捷豹（Jaguar）XK8、宜家（Ikea）PS家具系列、混凝土帆布（Concrete Canvas）——一个将为救灾带来革命性变革的庇护所——以及埃格鲁鸡舍（Eglu chicken coop）等创新都是近期校友们的成果。

学院巴特西校址的扩建以2012年戴森大楼的开业为标志，该大楼为绘画、版画和摄影提供了一流的、专门建造的工作室空间，以及学院初创企业孵化器创新RCA的家园。随后，2015年，为纪念Sir Po-Shing 和Lady Helen Woo而命名的吴楼开始启用。

学院正在进行自1961年达尔文大楼以来最重要的校园建设。由著名建筑师赫尔佐格·德梅隆（Herzog\u0026de Meuron）设计，一座新的、最先进的建筑将坐落在泰晤士河南岸RCA现有的Dyson、Woo和Sackler建筑以及Clore创新中心旁边。新建筑设计为两个独立但相互连接的空间，提供约15500平方米的独特灵活的教学和研究区域。

院长：保罗·汤普森 Pual Thompson（截止2019年）

副院长、教务长：纳伦·巴菲尔德 Naren Barfield（截止2022年）

该学院由四所核心学院组成，分别专注于不同领域的艺术设计。这四个学院分别是设计学院、传媒学院、建筑学院以及艺术与人文学院。

学院的课程设置非常丰富，涵盖了各种艺术设计领域的知识和技能。学院为学生提供一整套的辅助学习计划，包括导修课程、研讨课程以及个人或团体课程的支持服务。导修课程是学院提供的基础课程，旨在帮助学生建立起扎实的基础知识和技能。

截止2023年12月，皇家艺术学院共有教师89名。

语言成绩要求根据不同学位的申请有所差异。MA学位要求雅思考试6.5（作文6.0），托福220（作文4.0），托福IBT 90（作文20），PTE 64（作文54）。MPhil学位要求雅思6.5（作文6.5），托福237（作文4.5），托福IBT 92（作文24），PTE 62（作文62）。PhD学位要求雅思7.0（作文7.0），托福250（作文5.0），托福IBT 100（作文30），PTE 68（作文68）。

所有专业的申请一般通过表格申请或网上申请系统进行，截止日期通常在每年1月下旬，但部分新专业可能会有延期。

作品集是申请的重要组成部分，大多数专业需要将作品集邮寄，具体的格式和要求可以查询各学校网站上的专业信息，部分专业也允许在线上传作品集。

初审通过后，学校会在2月通知面试，如果条件不允许，可能会安排视频或电话面试，个别专业可能要求必须到校进行面试。

所有面试通常在3月中旬结束，录取结果会在4月通知。

硕士学位（MA）的学习时间为2年。

2012-2013 年度学费为（国际学生）

第一学年 33600 英镑

第二学年 33600 英镑

RCA图书馆可以为学院的学习、研究、教学和工作室实践提供信息。学校的藏品包括超过70000本关于艺术和设计以及其他主题的书籍。学校也订阅了各种期刊和杂志以及一些较旧的书目。在线资源包括电子书、ejournal、数据库以及图像和视频收藏。学校的特殊收藏品和档案包括学生作品的照片记录和英国最大的色彩收藏——颜色参考库。其中还包括RCA档案，该档案保存着与学院历史相关的材料，以及其他特殊藏品。

学院的研究中心将科学、工程和技术学科的专业知识应用于世界领先的艺术和设计研究。学校的研究中心应对当今社会面临的一些主要挑战：材料科学、健康老龄化社会、清洁增长和流动性的未来。学校与世界各地的合作伙伴合作，以以人为本、设计领先的方法为核心，建立新的合作研究伙伴关系。

该中心是包容性设计、设计思维和创意领导力领域的全球领导者，与政府、企业、学术界和第三部门合作。

智能交通设计中心（IMDC）在复杂多变的城市和全球环境中领导着人们、交通和技术的交叉研究。

材料科学研究中心的研究重点是材料的发明和经验，以应对现实世界的挑战，特别是环境可持续性以及人类健康和福祉。

RCA机器人实验室结合了来自自然和艺术的创新技术、机制和功能，以及来自实验科学的方法，开发了新的机器人技术，在广泛的工业应用中提高了访问、安全和性能。

该研究中心进一步推动了RCA将科学、技术、工程和数学学科与艺术与设计联系起来的议程，为跨学科研究提供了新的机会。该中心率先在多感官感知和认知、人工智能、智能交互技术和信息系统等优先研究领域开展研究。它们共同构成了揭示人类感官、学习和反应能力背后科学的基础。

皇家艺术学院设有三个校区：南肯辛顿、白城和巴特西。

RCA在巴特西已有25年的历史，巴特西校区拥有世界领先的设施和技术支持以及文化服务。2016年，英国政府向皇家艺术学院提供了额外资金，在巴特西建造了一座新建筑，用于容纳艺术和设计项目。

这座新的旗舰楼标志着学院转变为一所STEAM重点研究生大学（科学、技术、工程、艺术和数学）。新建筑由Herzog\u0026de Meuron设计，与RCA现有的Dyson、Woo和Paint建筑并排。

皇家艺术学院历史悠久的肯辛顿校区是一座标志性建筑，位于伦敦“阿尔伯托波利斯”区，毗邻维多利亚和阿尔伯特博物馆和帝国理工学院，两侧是肯辛顿花园和海德公园（伦敦最大的绿地），旁边是皇家阿尔伯特大厅。

由H T吉百利·布朗设计并于1962年开放，肯辛顿遗址的中心是现代主义达尔文大楼，以战后校长罗宾·达尔文（查尔斯·达尔文的孙子）命名。

在肯辛顿，除了教授课程外，学生还会发现RCA的广泛性图书馆，包括特别收藏和颜色参考库; 广泛的技术服务资源；学生支持和学生会 .

RCA的白城位于英国广播公司媒体村，是RCA校园的最新成员，配备了最先进的定制工作室、工作室和专门为RCA学生设计的技术空间。该网站为学院的文化提供了新的维度，提供了合作、展览和活动的机会。

白城校区的Graden House 主要供传媒学院使用。

Sculpture Building位于巴特西地区，靠近泰晤士河岸，于2009年1月对外开放。南肯辛顿校区与巴特西校区之间有迷学生巴士提供交通服务。Sculpture Building主要为雕塑系提供场地。

Sackler Building是皇家艺术学院校园规划的第一阶段，由Haworth Tompkins设计。这座建筑主要供绘画系使用。

戴森 Building以捐赠者詹姆士·戴森的名字命名，供版画和摄影系使用。

Woo Building（教学楼）于2015年9月30日竣工，是巴特西规划方案的最后一个阶段。该教学楼以Po-Shing先生和Helen Woo女士的名字命名，以纪念他们从1990年开始在皇家艺术学院设立的奖学金。Woo Building主要为陶瓷与玻璃专业和珠宝与金属专业提供服务。该建筑的氧化铝大门由校友Max Lamb设计。

RCA没有自己的学生宿舍，但伦敦各地有大量私人管理的学生宿舍。可以选择自己住，也可以选择与其他学生一起住，从有共用厨房和浴室的公寓，到套房，甚至是自己的独立工作室公寓。

2015-2016：全球第一名

2016-2017：全球第一名

2017-2018：全球第一名

2018-2019：全球第一名

2019-2020：全球第一名

2020-2021：全球第一名

2021-2022：全球第一名

2011 英国Modern Painter杂志中获 艺术类研究生院校 全球第一位

2015 BOF 全球服装设计学院排名 研究生院校 全球第一名

2016 BOF 全球服装设计学院排名 研究生院校 全球第二名

2017 Dezeen Hot List 全球教育机构排名中 全球第一名

每年，皇家艺术学院都与业界的合作伙伴建立紧密的合作关系，他们为学院的各类项目、奖项和奖励计划提供赞助。其中，最引人瞩目的盛事是学院举办的年度夏季毕业作品展，这是英国艺术和设计界的重要活动之一，吸引了众多潜在的赞助商和雇主前来观看。

皇家艺术学院的各个专业都得到了不同程度的外部赞助，无论是资金支持还是项目合作。例如，在工业设计与工程学系（IDE）中，一些知名企业如索尼、诺基亚、福特、可口可乐、空中客车公司、英国广播公司、联合利华公司、沃达丰和LG等都提供赞助。

在交通工具设计专业，学生的毕业项目也得到了多家汽车制造商的赞助，包括福特、丰田汽车、EXA、本田技研工业、雪铁龙、奥迪、宾利汽车和Umbro等。