南戏，又称戏文、南音戏文、温州杂剧、永嘉杂剧等，是中原地区南方传统戏曲艺术，始于北宋末年至元末明初。南戏最初产生于浙江温州及其周边地区，后传播至杭州市等地。南戏的产生背景是宋代工商业发达、城市经济繁荣，民间表演技艺兴盛。南戏的主要内容涉及社会黑暗、婚姻问题、爱情自由等方面，展现了较强的社会现实性和人民性。

南戏的产生与发展与中国南方的政治、经济和社会环境密切相关。最初的南戏多采“村坊小曲”“里巷吉歌谣”而成，文辞朴素自然，充满了乡土气息。随着时间的推移，南戏逐渐吸收了更多元素，如宋人的词和各地的曲调，使其艺术形式得以丰富和完善。南戏的传播与城市发展紧密相连，尤其是在临安区（今杭州市）的繁荣，为南戏的发展提供了肥沃土壤。南戏在临安的舞台上与其他艺术形式交流，如北杂剧，促进了自身的成熟和发展。南戏的足迹遍布东南沿海，直至北方大都（今北京），并在明朝建立后继续发展，最终形成了传奇这一新的艺术形式。

南戏的剧本结构灵活，不受宫调限制，各角色均可同场演唱。剧本开头常有题目正名，以简洁的韵脚词句概括剧情。南戏的角色分工明确，包括生、旦、净、丑、末、外、贴等七种，其中生、旦为主要角色。南戏的演出形式多样，既有独唱、接唱，也有合唱，体现了其自由灵活的演唱方式。南戏的音乐体系以南曲为主，但也吸收了北曲的部分曲调，形成了南北合套的形式。南戏的脚色动作称为“介”，在剧本中有所标注。

南戏剧本的故事来源广泛，涵盖了历史小说、民间传说、时事新闻等多种题材。南戏的剧目数量众多，内容丰富，反映了宋元两代的社会矛盾和人民的生活状态。南戏的剧目中，婚姻问题是常见的主题，反映了当时社会的婚姻观念和女性命运。

南戏对戏曲的发展产生了深远影响，其艺术成就体现在剧本结构、音乐、表演等多个方面。南戏的舞台艺术形式和艺术手法为中国戏曲舞台艺术奠定了基础。南戏的后代剧种，如正字戏，保留了南戏的许多特色，展现了南戏的影响力和生命力。

正字戏与宋元南戏的研究有助于了解南戏的历史演变和艺术特色。宣德写本《金钗记》的发现，为研究正字戏的起源提供了宝贵的资料。通过对宣德写本《金钗记》的分析，可以看出正字戏与南戏之间的密切关系，以及正字戏在南戏基础上的创新和发展。