《孤芳不自赏》由鞠觉亮执导，张永琛、冀安编剧，钟汉良、杨颖、甘婷婷、孙艺洲、于波、麦迪娜、亓航、邓莎、程枫、刘萌萌、魏炳桦等主演的古装电视剧。于2017年1月2日在中国大陆首播。

该剧讲述了在战乱频繁、分合无常的乱世，晋国的楚北捷楚北捷与燕国的"女诸葛"白娉婷互相吸引，两人共同度过无数风雨，从而展开了一段爱情的故事。

《孤芳不自赏》改编自风弄同名帝后小说，该剧于2017年1月2日在湖南卫视金鹰独播剧场播出，并在乐视视频全网独播。

在晋、燕、凉、白兰这四国之间，征战一直不断，各国势力此消彼长，战乱频仍。其中，晋国国力最为强盛，这其中不得不提晋国的镇北王楚北捷。他不仅拥有过人的武艺，更在谋略上展现出超凡的才华，令其他三国闻风丧胆。在晋燕交战之际，燕国的敬安王府遭到了沦陷。那一夜，火光冲天，杀声震地，王府上下一夜之间化为废墟。在这场灾难中，侍女白娉婷（杨颖 饰）与小王爷何侠（孙艺洲 饰）侥幸逃出。但在这兵荒马乱的时刻，两人被迫分离。而在这战乱的年代，命运的安排往往出人意料。一次偶然的机会，楚北捷（钟汉良 饰）在战场边缘救下了白娉婷。经过仔细的观察和询问，楚北捷惊讶地发现，眼前的白娉婷竟是他多年前在雪地中救下的女子。楚北捷的坚毅与英勇，让白娉婷看到了希望，也让她在心底滋生出一种前所未有的情愫。然而，他们分属不同的阵营，这使得他们的爱情之路充满了坎坷与波折。在这个复杂多变的时代，小敬安王爷何侠对白娉婷的痴迷，更使得她与楚北捷之间的爱情充满了未知与变数。面对何侠的深情厚意，白娉婷心有愧疚。两军交战之际，她深知无论选择哪一方，都将会给对方带来无尽的痛苦。在进退两难的困境中，她最终选择了退隐，远离世间的纷争，去寻找那一份属于自己的宁静。在白娉婷离去的那一刻，楚北捷的世界仿佛塌陷了一角。曾经的英勇与果断，似乎都在这一刻变得苍白无力。他选择隐居深山，成为一个漂泊的灵魂，以此来逃避这世间的痛苦与纷扰。而何侠选择了另一条道路。他的心中充满了复仇的火焰，最终走上了成为暴君的道路。在他的统治下，国家陷入了黑暗与混乱，百姓生活在水深火热之中。尽管身在隐居之地，白娉婷的心中却始终无法放下楚北捷。她知道，唯有自己能够找到他，唤醒他内心深处的力量。于是，她毅然踏上了寻找楚北捷的旅程。经过千辛万苦，白娉婷终于找到了楚北捷。在她的鼓励与支持下，楚北捷重新站了起来，他们决定联手对抗何侠的暴政。最终，在楚北捷和白娉婷的努力下，四国之间逐渐建立起稳定的和平关系。

《孤芳不自赏》在原著的基础上，对故事进行了大胆的改编，同时保留了人物的魅力。特别是将架空的故事背景与真实历史相结合，使得白娉婷与楚北捷的家国之争变得有据可考，增加了剧情的历史厚重感。

该剧讲述了四国征战背景下的言情故事，涉及260多个景别，场景复杂多变，文戏武戏并重，给拍摄带来了很大难度。在出品人兼总编剧张永琛心中，只有鞠觉亮导演能够胜任这个剧本。为了请鞠觉亮出山，他三顾茅庐，最终成功说服导演，为该剧的成功拍摄奠定了基础。

为了展现晋、燕、凉、白兰四国不同的地貌特征，剧组辗转各地，来到象山时正值酷暑季节。影棚面积庞大，导致空调和冷风机等设备无法全面覆盖。尽管条件艰苦，剧组的演职人员仍然不畏困难，奋力拼搏。在拍摄“楚北捷刺杀白娉婷”这场戏时，摄影棚气温高达50度，钟汉良身穿沉重的皮质甲，吊在威亚上完成了近五个小时的打戏。而杨颖则身披狐皮斗篷，在大殿的几十级台阶上连续奔跑七次。在第六次奔跑时，她已经疲惫不堪，苦着脸说：“导演，我实在跑不动了。”然而她还是咬牙坚持，完成了第七次奔跑。当她终于跑上最后一阶时，白娉婷瘫倒在楚北捷的怀中，眼泪顺着紧闭的双眼滑落。演员的真实情感完美地呈现了这场感人的重场戏。

《孤芳不自赏》剧本由金牌编剧张永琛和派乐传媒“冀安工作室”的实力编剧共同完成。张永琛曾创作过《京华烟云》、《像雾像雨又像风》、《末代皇妃》等备受赞誉的作品。在制作方面，该剧集结了顶尖的幕后团队，包括重量级的电影制作团队负责服装、造型、美术和化妆等。此次电视剧《孤芳不自赏》汇集了多位行业精英，旨在以卓越的美学设计和高水平的制作呈现，为观众带来视觉盛宴。

从2016年8月23日发布的人物海报中，能看到角色的服装造型具有浓厚且精致的古风。服饰采用黛蓝、月白、红色、绯红、姜黄、茶色、金、银等中国画颜色，鲜艳亮丽，同时又展现了历史的厚重感。新艺联在海报设计中融入水墨卷轴风格和自然元素如花、鸟，精准地展现了剧目的美学风格。

在头饰发饰方面，造型师打破了传统古装剧的套路，摒弃了复杂华丽的配饰，采用了简约的青丝轻方式，为杨颖设计了清爽的发型。这款发型彰显了白娉婷“女诸葛”的清朗形象，同时也展现了“少即是多”的美学理念。这种简约的造型设计突出了杨颖自然纯粹的美颜。

《孤芳不自赏》是一个庞大的剧组，拥有完备的主创团队，在鞠觉亮导演的领导下，全剧拍摄有序进行。导演充分尊重编剧的创作，尽力呈现剧本中的内容，包括高难度的戏份如下雪、攻城、水淹河道等。在与主写编剧冀安充分沟通后，鞠觉亮导演还加入了自己的原创设计，既还原历史真实，又融入个人风格。在拍摄中，导演运用独特的用光和拍摄手法，使《孤芳不自赏》的“武侠+言情”风格完美融合，展现了一部清新柔美的孤芳。

在《孤芳不自赏》中，杨颖除了在表演上的突破，还面临了高温下身穿冬装连续奔跑的体力挑战。她拍摄《孤芳不自赏》的过程历经酷暑和寒冬，后期拍摄在炎热的9月，不仅高温难耐，蚊虫也是常态侵扰。

钟汉良在拍摄一场马戏时，一匹马受惊冲散马群，情况十分危险。

甘婷婷和孙艺洲正在拍摄“耀天公主之死”的戏份，大殿中炎热无比，100多支蜡烛环绕着宝座上的耀天公主（甘婷婷），创造出悲伤而唯美的氛围。驸马何侠（孙艺洲）在大殿和公主府之间急速奔跑，上演了八百米的赛跑。耀天中毒后，额头上、脖颈间满是汗水，焦急的驸马也汗流浃背。

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《孤芳不自赏》自播出以来，在传统收视、网络点击、酷云关注度、社交媒体话题热度、百度搜索五大维度上都排名第一。随着剧情尾声的临近，在2017年2月8日，全国网收视率2.288%，CSM52城收视率1.707%，收视稳居首位，网络点击量将近150亿。

注：以上评分截止到2023年12月26日。

《孤芳不自赏》是一部佳作，擅长通过微观细节展现宏观情感。它不仅超越了一般的偶像，更融入了中华传统情怀。在服饰和场景构建上，该剧紧扣历史，展现深厚文化底蕴。主角楚北捷和白娉婷身着简朴的铠甲和素衣，与耀天公主和何侠的华丽服饰形成鲜明对比，这种设定与人物身份相呼应：楚北捷和白娉婷分别是弃妇之子和侍女，有着相似的命运；耀天公主和何侠则分别代表着高贵和富足。由此可以见得剧组并非而盲目，而是有所考究且尊重角色。而在场景的打造之上，剧组亦根据历史上国家相对应的地理环境与风俗习惯进行构建，如晋国生机盎然的江南竹林、燕国“中原一线天”的壮阔景象、凉国的异域粗犷，以及矿产富饶的白兰国的金属色调，诠释各有千秋的四国风情。（凤凰网娱乐评）

《孤芳不自赏》中的武侠动作是该剧的一大亮点，鞠觉亮导演严格把关，对打戏的节奏和镜头把控精益求精，营造出简约的意境与厚重美感。除了豪华的阵容和精良的制作，跌宕起伏、不落俗套的剧情故事是该剧的最大看点。在四国征战的大背景下，楚北捷与白娉婷的爱情纠葛交织着家国恩仇。该剧并未让主角空谈“黎民苍生”，而是展现他们如何巧妙地平衡爱情与和平。借助“抒情武侠”的外壳，该剧还原了四国混战的磅礴景象和相爱相杀的情愫，呈现浪漫主义史诗的新时代武侠风范。（网易娱乐评）

《孤芳不自赏》因其画面背景效果不佳，剧中钟汉良、杨颖等主角的镜头大多为近景和特写。大量镜头在摄影棚内通过绿幕单独拍摄，后期再与其他演员合成。这种“抠像拍摄”在瀑布、骑马、两军对垒等场景中可以理解，但在大量室内戏、文戏中也采用这种手法，甚至有些角色不参与实拍，这令人费解。（人民网股份有限公司评）

《孤芳不自赏》遭遇“水军讨薪”，揭示了电视剧营销市场的老问题。根据业内估算，该剧在新媒体营销上的预算远超100万元，加上传统推广费用，整体营销预算不少于400万元。制片人谢晓虎表示，随着社交媒体的兴起，片方越来越重视网络口碑，除了常规的广告投放，还大量采用“水军”等不透明营销手段。片方需要“水军”来制造热议和好评的假象，以提高剧目的口碑和排名。（北京日报评）