《我就是演员》是浙江卫视节目中心制作的一档演技竞演类励志综艺，由吴彤执导，章子怡、张国立、徐峥、刘天池、郝蕾等担任节目导师，挑战演员有徐娇、韩雪、李冰冰、马思纯、李宇春、包贝尔、潘斌龙等。节目共三季，第一季于2018年09月至2018年12月播出，第二季于2019年10月至2020年01月播出，第三季于2020年12月至2021年03月播出，期间获得了2018年第三季度广播电视创新创优节目和2020年首届新时代电视文艺精品荣誉评说大会综艺节目荣誉。

节目以演技为视角，邀请各种类型的演员登台表演经典影视片段，在经由导师和表演指导或是评审团等专业人士点评后，根据投票结果决定晋级或是淘汰，在历经多个赛程后决出年度总冠军。年度总冠军分别为韩雪(第一季)、李冰冰(第二季)、潘斌龙(第三季)。

为了回到演技本身，把演员身上其他的标签和光环都去掉，浙江卫视在2017年推出了中国首档演技竞演类励志综艺《演员的诞生》，在节目中无论是老戏骨还是小鲜肉，不管成名与否、入行多久，或是能力深浅，只要热爱表演、尊重表演，都可以在节目中切磋、挑战，一起成长、一起收获。

《演员的诞生》播出后，掀起了一股全民热议演技的热潮。同时节目组也收到了许多的意见，其中有意见提到《演员的诞生》和节目本意不是特别贴切，因为来到舞台接受挑战的本来就是演员，所以严格意义来说，这不是一个诞生演员的节目，而是告诉观众何为真正的演员，以及平等切磋、打磨成长的节目。于是节目组经过反复考虑，在2018年将节目升级改名为《我就是演员》。

影视行业在快速发展的过程中，演员很容易迷茫了双眼，迷失了方向。《我就是演员》希望影视作品能回归到演技本身去体现，演员只是三百六十行中一种质朴的职业，普通大众也可以通过这片舞台了解演员的不易，学会判断和欣赏，共同引领风清气正的行业正能量。

表中数据来源

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《我就是演员》汇集了不同类型的专业演员，有擅长话剧表演的演员，如任素汐，也有擅长影视剧表演的演员，如左小青，还有相声演员郭麒麟等。不同类型的演员汇聚一堂，为观众呈现出类型多样、风格迥异的表演，不仅增加了节目的观赏性，不同类型演员的比拼还增加了节目的话题性。此外还有年轻演员，如徐娇、李兰迪和演艺经历丰富的老戏骨，如涂松岩。参赛的演员无论年龄大小，均有代表作傍身，一个个都颇具实力。

2019年国内推出了多档针对年轻演员的表演类综艺，作为该类型的领先者，节目组更想推陈出新，做一档演技示范类节目，让观众看到已经功成名就的演员，如何在舞台上面对剧本、面对比赛、面对表演。于是在第二季节目《我就是演员之巅峰对决》中，节目组邀请到近20位圈中公认的国家级“戏骨”和实力惊艳的跨界演员，为观众呈现了一幕幕势均力敌、精彩纷呈的鉴赏性作品。除了功成名就的戏骨，该季节目还邀请了一些演技惊艳的跨界演员。

近年来市场上形势不断变化，越来越多的青年演员流入影视行业。有一个群体的加入，受到行业和观众们极大关注，也引发了诸多讨论，这个群体被称作‘爱豆’。作为一档专业的讨论演技的节目，《我就是演员 第三季》除了邀请包贝尔、潘斌龙、小沈阳、王自健等实力派演员之外，还引入“爱豆”群体。总导演吴彤希望让观众和业内看到新市场下的新演员群体的现状，并给到这些新演员成长的空间，让观众能更全面地看到目前的表演行业现状。而对演员专业的热爱是吴彤筛选这一季参演年轻演员的重要准则。

在《我就是演员》节目录制现场，节目组创意引入70多块冰屏，打造出了一个可变性剧场，虽然演员们身处同一个舞台，但工作人员却能通过移动开合屏以及70多块升降冰屏隔绝成出不同的空间效果，有效消除观众的视觉上的审美疲劳。此外还新增了高空吊点和水池设计，场景更为立体，演员们可以吊威亚一展“轻功”，也能雨中飙戏，表现空间更大。同时，还在节目中应用了导师监视器和观众大屏幕，方便展示演员对戏中的表演细节，为导师评价及观众投票提供了全面的参考内容。

在《我就是演员》剧本选择上，制作团队听取了观众及专家们的意见从而进行了改进，选取的都是经典影视作品的片段，不再是《演员的诞生》里的原创或二次创作的剧本。在经典影视作品的选择上，节目组还特意挑选了由现场的导师们所表演过的作品为演员们增加难度。此外，在《我就是演员》中，三位导师还同时拥有多重身份，不仅要担任评委对选手们的表现进行点评，必要时还要上场亲自示范，并且在前七期节目中，每一期节目结束时还有挑战导师环节。导师们不仅是评委，还是被挑战者，在与选手们合作的过程中，导师做到了真正的言传身教。《我就是演员》还拥有多样化的评委结构，分别为演员推荐人、三位常驻导师、七位飞行大导演、专业评审团、飞行导师、表演指导、特邀参谋官。评委们来自影视制作与表演的各个领域，涵盖了导演、演员、编剧、制片人等多个职业，且均为业界知名人士，他们多维度的点评让节目更具专业性。

《我就是演员之巅峰对决》在改编剧本时，邀请到诸多资深影视编剧，严格把控戏剧逻辑，同时在题材的选择上也更关注当下的社会话题，第二季表演的节目《继父》《中国姑娘》等选段多次获得媒体赞誉，引发了外界对女排精神、阿尔兹海默症、孤独症等社会话题的持续关注。

《我就是演员 第三季》则在导师阵容上建立了四个不同的话语场——章子怡代表演员，王中磊代表制片人，陆川代表导演，郝蕾、张颂文、刘天池代表表演老师。在当下的表演市场，制片人、导演掌握选角话语权；而演员前辈与表演老师则可以为处于不同状态的演员们，提供全方位的指导。

在剪辑上，《我就是演员》没有再为制造话题给观众一种毫无章法的错乱和拼凑感，一切的原则是围绕表演展开。除了每期3个表演作品，节目保留了登台前的真人秀部分，不过择选段落多集中在选手针对角色的分析、排练的过程等，没有如第一季般呈现选手碰面寒暄等内容。此外还设置了装有镜子的独立待机房，展现选手登台前的准备过程，在后期剪辑上，这虽然可能是不足5秒的镜头，但却能让观众更细腻地感知演员上场前如何酝酿情绪投入角色。

作为唯一的一位三季元老，节目组在邀请章子怡再度回归《我就是演员 第三季》时，总导演吴彤为她准备了60多页的节目资料，章子怡也亲自与节目组开过多次会议，认真确认节目的全新赛制、每一个细节，最终才达成了合作意向。

表中数据来源

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近年来，影视领域的主要矛盾被观众一针见血地概括为“当前国内人民群众日益增长的影视作品需求与落后的影视工业生产力、新生代偶像萎靡不振的演技之间的矛盾。在行业和市场对演员演技的双重呼唤的背景下，《我就是演员》以综艺的方式站出来探讨演技，既直击行业痛点，又树立了演员的形象。《我就是演员》以演员演技切磋为核心，采用精彩的演技展示演员风采，这种选择新颖独特的内容与设计灵活多变的赛制的创意，增加了节目的看点，契合了观众的趣味。这档节目从内容到形式具有原创性，成功首创了演技竞演类节目模式，开创了我国电视综艺节目的新模式，为我国原创综艺节目的制作提供了成功的经验。（人民网股份有限公司/评）

作为一档表演类的电视综艺，《我就是演员》在某种意义上成了整个影视行业风向转变的缩影：流量失灵，演技崛起，好的表演赢得了尊重。不过，作为一档综艺节目，《我就是演员》至多算一双“发现的眼睛”，能尽量让好演员不被埋没，但永远不可能成为影视行业优秀人才的“伯乐”（人民网/评）

如果说去年的《演员的诞生》是一壶勾兑出来的烈酒，那么本季的《我就是演员》从目前来看有一杯好茶的味道。一档好的综艺节目，如果将市场占有率和口碑割裂开来，那是身为创作者的悲哀。烈酒易伤身，好茶需细品。（北京日报/评）

《我就是演员之巅峰对决》努力强调演员这个职业的专业属性，较为真实地还原了职业演员的艺术创造过程。（湖南日报/评）

《我就是演员》每一季都深耕于表演行业，进行多维度的探索与试验——《演员的诞生》为市场淹没的宝藏演员重新建立了“演技至上”的切磋舞台；《我就是演员》第一季进一步让演员们与诸多“演技教科书”级别的导师切磋演技；而《我就是演员之巅峰对决》则汇聚了李冰冰、张国立、刘晓庆、秦昊等已然获得斐然成绩的导师级嘉宾进行对决，将演技的综艺化水准提升到巅峰高度。《我就是演员 第三季》则在模式上彻底推翻过往经验，由演技对决升级为演员“炼金”。节目前六期都不存在淘汰，无论是成熟演员、黄金配角、跨界演员，还是新生代偶像，都可以在这个舞台用四个小时只拍5分钟镜头，在精致打磨的学习中接受表演导师真实的评价与建议，真正实现切实的变化与成长。（新京报/评）

2018年，浙江卫视就《我就是演员》原创节目与美国IOI（Is or Isn't Entertainment）公司签署模式销售协议，授权其及合作伙伴HMP（Hollow Men Productions）公司在美国、英国、加拿大等诸多英语地区制作《我就是演员》国际版--I AM THE ACTOR。这是中国原创节目模式首次落地欧美，此次合作既实现了文化输出，更彰显了文化自信，对内起到积极引导作用，对外树立中国形象，为本土及多国文化交流作出了一次成功的探索。