安特卫普六君子（The 安特卫普 Six），指的是1980年代初期在欧洲时尚界崭露头角的六位比利时设计师。这六位设计师均毕业于安特卫普皇家艺术学院，因此被称为“安特卫普六君子”。他们是安·迪穆拉米斯特（Ann Demeulemeester）、Walter van Beirendonck、Dirk van Saene、德赖斯·范诺顿（Dries Van Noten）、Dirk Bikkembergs和Marina Yee。随着时间的推移，这个称呼逐渐扩展，成为了所有毕业于安特卫普皇家艺术学院并展现出前卫设计理念的设计师的代名词。

比利时的工业中心城市安特卫普，不仅是世界上最大的钻石交易市场，现在还是欧洲时尚界的另一个重要据点。追溯至1980年代初，一群来自安特卫普皇家艺术学院的学生，带着梦想，驾驶着租来的破旧卡车前往伦敦时装周的场地外，举办了一场令人惊叹的前卫时装发布会。由于资金有限，他们使用了简单的货车和音响设备，但这场“游击战”式的发布会却意外地引起了英国媒体的关注，从而在官方会场之外掀起了一股新的时尚体验热潮。在这个时代，时尚潮流受到了多种奇异理念和创新思想的影响，传统时装的概念在日本先锋设计师的手中在巴黎得到了颠覆。而来自皇家安特卫普足球俱乐部的年轻人，也深受这些新颖时装设计观念的影响，他们的作品呈现出一种强烈的“反奢华”趋势，如采用超大的外套廓形、极长的袖子，以及将原本用于内衬的面料直接显露出来等。他们的前卫设计概念、精细的剪裁和多彩拼贴的新颖手法，震撼了当时萎靡不振的时装界。这六个大胆无畏的年轻学生被英国媒体誉为“安特卫普六君子”（The Antwerp Six）。这六位设计师不仅是在同一所学校接受教育的同学，而且都是琳达·洛帕（Linda Loppa）的学生。他们之间有着深厚的友谊，这种关系类似于大学宿舍里的情谊。他们在伦敦的冒险之旅，确立了比利时设计师在全球时装界不可撼动的先锋地位。

Ann Demeulemeester出生于法兰德斯的科尔特赖克，后来进入安特卫普皇家学院学习。1987年，她在伦敦举行了首次发布会，并在同一时间创立了自己的公司。她的设计主要以黑白两色为主调，巧妙地融合了诗歌和艺术摇滚音乐的特点。Ann Demeulemeester认为，了解人们穿着的感受至关重要。她表示：“这就是我设计的目标所在，它们感觉如何？是否适合？应该如何搭配？只有当你穿上它们时，你才会真正理解我的设计。”作为时装设计界最受尊重的女性之一，她的作品展现了独特的男性气质，以其不规则的剪裁和材质运用而闻名。欣赏她的服装就像欣赏雕塑一样，需要全方位观察，才能领略到“立体剪裁”所蕴含的神奇技艺。Ann Demeulemeester不喜欢过度修饰的装饰品，如花边、珠链等，黑白是她时装设计的永恒基础。美国时装媒体亲切地称她为“Ann女王”。购买过Ann Demeulemeester设计作品的人都对其给予了高度一致的好评：这些衣服舒适得几乎让人感觉不到它们的存在，穿在身上既轻柔又温暖；同时，细节设计也非常独特，让人无法挑剔。

Dries Van Noten出生于1958年的比利时，出身于一个世代相传的裁缝世家，他的祖父是一名传统的裁缝，父亲则经营一家男装店。作为家族的第三代继承人，他始终坚持以自己独有的风格演绎朴实的女性之美。怀旧、民俗、色彩与层次感是Dries Van Noten的专长；他善于捕捉细微的印花和细节设计，钟爱民族风格的花卉图案。在简单与复杂的强烈对比中，他能巧妙地结合不同的材质、面料和图案，创造出独具自然风格的设计。除了出色的女装设计外，Dries Van Noten的男装也同样引人注目，怀旧、自然、具有民族特色的休闲风格，与丰富多彩的女装形成了完美的呼应。注重设计作品的实际穿着效果，是Dries Van Noten与Ann Demeulemeester共同关注的重点问题。尽管Dries Van Noten的服装并不算前卫奇特，但却独树一帜，这也是他对自身风格的坚定坚持。

Dirk Bikkembergs出生于1969年的比利时，高中毕业后曾梦想成为一名律师，因为他觉得这个职业很时髦。然而，他热爱时尚的性格最终促使他进入了安特卫普皇家美术学院。他的设计带有强烈的个人特色，在赢得1986年巴黎颁发的“最佳年度新人”大奖后，Dirk Bikkembergs在巴黎推出了他的首个男装系列。他偏爱军事和运动风格，喜欢使用坚韧的材质和简洁的外观，擅长混搭各种皮革和极具男性魅力的配件；即使在他的女装设计中，也体现了相同的阳刚特质。此外，他的作品总是给人多元化的印象，融合了建筑、运动、高科技以及其他领域的美学元素，有人形容他的设计为“高级时装般的运动光学、几何与速度、经典与未来的结合”。总的来说，Dirk BIKKEMBERGS能够利用一切元素展现运动风采，对黄色、绿色和其他自然色彩的运用自如，对轻盈的层叠立体裁剪设计也有自己的一套方法。此外，他的作品始终保持浓厚的男性荷尔蒙气息。

Dirk van Saene出生于1959年，他是“安特卫普六君子”中另一位名叫Dirk的设计师，相比之下，他的设计风格更加偏向女性化。大学毕业后，他就开设了自己的时装专卖店“美人与英雄”，并在1990年在巴黎推出了自己的首场个人发布会。有趣的是，发布会的工作人员身着印有设计师姓名的衣服穿梭其间，但几乎每件衣服的名字都有不同程度的拼写错误。Dirk van Saene的设计中充满了柔和、自然的颜色；他擅长将田园风格的花朵、格子融入柔软的棉质、毛呢等面料上，打造出甜美可爱的邻家女孩形象。因此，他的服装线条通常较为简约、轻柔，经常使用温暖的色调。此外，Dirk Van Saene坚信，男装朴素的设计也可以通过非常纤细、细腻的材质和外形轮廓来呈现。设计师不断寻求创作上的突破，如果想要在他每一季的作品中寻找它们之间的逻辑联系，可能并非易事，因为他太热衷于变化了。

Walter van Beirendonck是“安特卫普六君子”中最狂放的一位，许多人称他为“诙谐小子”，也被其他五位设计师称为“时尚老顽童”。他的设计具有巨大的活力和爆发力，完全不受传统审美的束缚，并且，他总能源源不断地推出吸引眼球的新作。他沉迷于电子游戏、互联网和新媒体，Walter Van Beirendonck的作品充满了色彩与能量，他是第一位在时装上运用互联网和CD唱片的设计师。Walter van Beirendonck将艺术与时尚相结合，在昆虫、运动、色彩、牛仔、童话中汲取灵感，不规则的线条和安装在袖子与领口的各种立体配饰，为怪诞夸张的服装增添了不同寻常的趣味细节。1993年，Walter van Beirendonck建立了自己的工作室“W.\u0026L.T.”，并设计了一系列充满力量感的标语。他们的口号是“拥抱未来！”设计风格保持“积极、敏锐、有趣、勇敢”，追求“爱、激情、节奏、行动、希望、愿景、光明和奇遇”，信念则是“神圣的对比、爱与侵略、性与浪漫、白天与黑夜、天使与魔鬼”等等这些词汇听起来像一个混合了童话与噩梦的奇幻世界，既有儿童世界的天真，又有成人世界的欲望与挣扎。这正是Walter Van Beirendonck设计风格的完美体现。

Marina Yee的名字似乎带有一点中国风味，她同样是安特卫普皇家美术学院的毕业生，参与了当年在伦敦举行的露天发布会。尽管她早期的设计就已经获得了热烈的反响，Marina Yee选择了一种更为低调的生活方式。当其他五位设计师都在用自己的方式扩大业务时，Marina Yee并没有跟上步伐；她曾在1986年短暂担任一个名为“Marie”的品牌的负责人，但她很快就发现不适合为商业品牌设计产品。因此，她决定退出时尚行业。1992年，在儿子Tzara出生后，Marina Yee重返时尚界，为Lena Lena品牌设计女装；目前，她在为好友Dirk BIKKEMBERGS工作。在设计方面，Marina Yee非常注重服装的细节处理，比如混合粗糙的材质与光滑细腻的丝绸缎面就是她的拿手好戏，她偏好纤细、修长的轮廓，游牧民族的生活方式为她的工作提供了无穷无尽的设计灵感，这些手法帮助Marina Yee塑造出一个个外表摩登、内心坚强的现代女性形象。

今天的著名设计师Martin Margiela在“安特卫普六君子”成名时还只是一个默默无闻的人物；如果不是因为他的女朋友Marina Yee是“六君子”之一，那么他与当时的“安特卫普六君子”就没有太多的关系。Marina Yee隐退后，Martin Margiela因心中深深地刻下了皇家安特卫普足球俱乐部前卫设计的印记，于是加入了“安特卫普六君子”的行列。除了Martin Margiela，随后一批比利时先锋设计师也加入了安特卫普的浪潮，其中包括Kaat Tilley, Raf Simons, A.F. Vandervorst, Lieve Van Gorp, Véronique Branquinho和Jurgi Persoons。这群新生力量不仅延续了“安特卫普六君子”的美誉，其中的杰出代表Martin Margiela和Raf Simons等人，更是牢固地占据了时装设计界的主导地位，引领时尚历史进入了一个全新的时代。他们的导师Linda Loppa这样评价弟子们的设计：“他们的作品不是美轮美奂，而是饱含深情。”也许，这就是皇家安特卫普足球俱乐部血统团队的设计灵魂，“情感”让安特卫普的设计永远前卫、生动。有人说：“懂得穿安特卫普作品的人，是纵情于世的时尚达人。”

安特卫普六君子的成功不仅在于他们自身的才华和努力，还有赖于他们的老师琳达·洛帕（Linda Loppa）的支持和指导。她鼓励学生们勇于尝试新的设计思路，敢于挑战传统，从而推动了整个时尚行业的变革。安特卫普六君子的设计不仅在当时引起了轰动，也为后来的设计师们树立了榜样。他们的成功证明了创意和个性的重要性，同时也展示了比利时作为一个新兴时尚国度的实力和潜力。