吴振宇，男，
古琴制作大师，素有琴痴之称，从事古琴制作十余年，所之琴，被称为吴氏古琴。
吴振宇，1949年出生，古琴制作大师，素有琴痴之称。从事古琴制作十余年，所斫之琴，被称为吴氏古琴。吴氏古琴声音纯净，干净。低音浑厚，高音清亮。外观润泽，手感丝滑，做工精细。稳定性好，不易变形，深受业界推崇。
古琴是中国最古老的弹拨乐器之一，在
孔子时期就已经盛行。与众中西乐器相比，古琴不仅历史悠久，而且，它还是一件极具欣赏和收藏价值的工艺品漆器；干百年来，
古琴被王公贵族、文人雅士视为高雅品格的象征。吴振宇早年层师从名家张尊田先生学习字画装裱，精于字画鉴赏。因为从事多年古典家具和目标行业，让吴振宇有着深厚的艺术基础。而真正带他走入古琴世界的是孙庆堂、董春起两位古琴艺术家。他们分别曾是北京民族乐器厂的老技工和古琴修复小组成员，修复了多张
故宫的藏琴。两位老师的言传身教，让吴振宇在古琴构造制作方面受益匪浅。
吴振宇说：“我和古琴的缘分是从木头开始的。我从没想过要当文人雅士，但我喜欢艺术。
古琴能够让一块木头有了生命，并且可以流传千年，这一点，是许多（事物）所不能达到的。我热爱它！”
“占琴音色的好坏，声音是否好听，是辨别一张古琴优劣的决定因素。古语i平价古琴有‘四善九德’之说。 ‘四善’即苍、松、脆、滑： ‘九德’即奇、古、透、润、静、圃、匀、清、芳。其中，‘奇’位‘九德’之首，就是与众不同。因为古琴选材均为百年以上老木，或桐或杉或老黄松或老
红松等，不同年代的琴材所取木材的部位也大不相同，音色当然有所差异。好听且与众不同的奇绝之琴，自古都是琴人梦寐以求的。”
为了制作出这样的好声音，吴振宇开始从源头追溯：木头为什么会发声？怎么样的震动能让木头与音乐联系在一起？ “是弦的震动引起了箱体的共鸣——神奇的术头会唱歌！”“神奇的木头会唱歌”，吴振宇常把这话挂在嘴边。“这对木材的要求极高，原材的稳定性要高。木头自己不会发声，事实上，
古琴本身也没有音码，要完全靠在琴面上的滑动，用‘微小’来形容这之间区别。所以，如果木材变形，古琴发出的砂音会非常不协。这对后期的制造工序也提出了相应的标准和要求——前期的原材，后期的制作，两者相辅相成。”
吴氏琴的音色得益于如此精雕细琢，其外观也非常讲究。吴振宇老师一直坚持每一张琴都用大漆工艺制成。好琴，要经过多道粗细的生漆鹿角霜腻子，表面再擦多道生漆，直到漆膜润滑光亮，用手触摸漆膜表面，像玉一样润泽——这种手感特别重要。可是，这种润泽的漆膜需要很长周期的制作过程。作为纯天然涂料，大漆的化学成分非常复杂，不易干透。从第一道粗腻子到最后一道表面生漆，大约需要一年左右的时间吧。在这个过程中，无论腻子还是木头都会产生很微小的变形，慢慢的，无数次的变形后，整张琴就会呈现出颜色丰富的表面了。我之前讲过，木头有生命，在加工过程中，受到湿度和温度等的影响，变形是必然的，在没有更好的解决办法之前，延长加工周期是最好的方式。即使这样，做上千
张琴，可能也就出一张花式极美的琴。”
一如吴老的忘年之交、
中国电影集团公司摄影师|
贝保中在博客中的记录： “他六十已过，属牛的，爱钻牛角尖，最初来这个院子，荒地上积满厚厚的雪，一位再普通不过的知青人，三间破屋，满墙的
古琴，发出幽幽的大漆，黑里泛着红的光泽。几年过去了，他自己动手建设起了自己的琴坊，从破屋变成了古老文化器物的制作基地。他没有一日懈怠过……默默无闻，耐得住寂寞，坚守自己，就是吴振字的写照。”