《狂凶记》（Frenzy）是一部1972年
英国犯罪惊悚电影，由
阿尔弗雷德·希区柯克执导，乔恩·芬奇、
巴里·福斯特、亚历克·马克温、
芭芭拉·利-亨特等人主演。该片讲述了理查德被诬陷为多起领带杀人案的凶手，他设法逃脱警方的追捕，为洗刷自己的冤屈而孤军奋战。影片于1972年6月21日在美国上映。
一段时间以来，伦敦被“领带凶杀”的恐怖气氛所笼罩，人人惊慌，草木皆兵，警察在追查凶手。理查德是退伍军人，酗酒后与老板发生口角而被解雇，他只好去投靠前妻布伦达。理查德遇见老友鲍伯，向对方讲述了自己的遭遇，鲍伯与理查德分别后，就闯入了布伦达的住宅，不但侵犯了布伦达，还用领带将其活活勒死。理查德因为布伦达的死而受到了警察的怀疑，在女友芭芭拉的帮助下，他躲开了警察的追踪，回到布尔顿约翰尼家住下。然而不久后芭芭拉也被鲍伯所杀害，理查德也被检察官奥克斯福德列为了头号嫌疑人，在被送往监狱的途中，理查德假装摔倒受伤，送往医院后逃跑。理查德来到鲍伯的住所，看到床上有一具女尸，而鲍伯在一边喝得酩酊大醉，随之而来的检察官奥克斯福德终于抓住了真正的杀人凶手。
在两部描绘政治阴谋和间谍活动的电影均不成功之后，
阿尔弗雷德·希区柯克凭借这部电影重返谋杀类型。叙述采用了熟悉的希区柯克主题：一个无辜的人被间接证据压倒并被错误地认为有罪。
希区柯克找到
弗拉基米尔·纳博科夫来写剧本，但作者拒绝了他，因为他正忙着写书。然后他聘请了安东尼·谢弗。
希区柯克在美国拍了多年电影后，在伦敦取景并拍摄了《疯狂》 。影片以
泰晤士河至塔桥的全景镜头开始；虽然室内场景是在松林工作室拍摄的，但大部分外景拍摄都是在考文特花园及其周边完成的，这是对
阿尔弗雷德·希区柯克童年时期伦敦的致敬。希区柯克本人是考文特花园商人的儿子，他拍摄了几个关键场景，展示了该地区作为正在运作的农产品市场的情况。希区柯克意识到该地区作为市场的日子已经屈指可数，因此想记录下他记忆中的该地区。根据DVD上的“拍摄花絮”，一位老人在拍摄期间来到片场参观，导演请他吃午饭，他记得希区柯克的父亲是菜市场的一名商人。
31 号恩尼斯莫尔花园马厩 (Ennismore Gardens Mews) 是布伦达·玛格丽特·布莱尼 (Brenda Margaret Blaney) 在拍摄《疯狂》期间的住所。
在拍摄这部电影期间，
阿尔弗雷德·希区柯克的妻子、长期合作者阿尔玛
中风了。因此，有些场景是在希区柯克不在片场拍摄的，这样他就可以照顾他的妻子。
这部电影是希区柯克第一部有裸体的电影（ 《
惊魂记》中的淋浴场景除外）。裸体场景使用替身代替
芭芭拉·利-亨特和
安娜·玛西。第一个受害者被强奸和勒死的裸体场景被唐纳德·斯波托称为 “电影史上最令人厌恶的详细谋杀例子之一”。影片中有许多希区柯克的经典场景，尤其是巴布斯被谋杀时下楼梯的长镜头。摄像机走下楼梯，走出门口（在摄像机退出门后进行了相当巧妙的编辑，标记了场景从摄影棚移动到外景镜头的位置）并穿过街道，那里是市场上通常活动的地方区继续与顾客不知道大楼里正在发生谋杀案。第二个场景设置在一辆装满
阳芋的送货卡车后面，凶手腊斯克试图从巴布斯的尸体上取回他的领带别针，这增加了悬念。腊斯克用手挣扎，不得不折断尸体的手指，才能取回领带别针，并试图在不被发现的情况下从卡车上逃走。电影中展示的伦敦部分仍然或多或少地完好无损，但水果和蔬菜市场已于 1974 年搬迁，不再在该地点运营。电影中看到的建筑物现在被银行、法律办公室、餐馆和商店占据。夜总会，例如腊斯克居住的
亨丽埃塔街（巴布斯不幸去世）。牛津街的后巷（德莱顿商会，现已拆除）通向布伦达·布莱尼的婚姻中介机构，是
英国最繁忙的购物区。老德鲁里的内尔 (Nell of Old Drury) 酒吧是一家酒吧，医生和律师曾在这里就性杀手进行坦诚、有利于情节发展的讨论，现在仍然是一家生意兴隆的酒吧。正如电影中所见，商人和工人曾经搬运产品的小巷现在被游客和街头艺人占据。
《疯狂》获得了评论家的积极评价。《
纽约时报》的文森特·坎比称其为“一部充满激情的娱乐电影”，拥有“非常有趣的剧本”和“出色的”演员阵容。他将其列入 1972 年十部最佳影片的年终名单。 《综艺》也发表了好评如潮的评论，宣称：“巧妙新颖的讲故事想法，同样带有顽皮、大胆和常常令人发指的印记。幽默和悬疑的结合首先造就了他，后来又支撑了他，使
环球影业成为
阿尔弗雷德·希区柯克的主要成就之一。”罗杰·艾伯特给了这部电影最高的四颗星评价，称其为“悬疑大师对旧形式的回归，他的新形式令影评人满意，但不令他的公众满意。这就是希区柯克制作的
惊悚片在 20 世纪 40 年代，充满了令人毛骨悚然的细节、不协调的幽默，以及一个因未犯下的罪行而被定罪的人的绝望。” 《纽约客》的佩内洛普·吉利亚特在谈到希区柯克时写道，“我们几乎回到了他伟大的
英国电影的时代”，并补充道“他很幸运能够聘请安东尼·谢弗来创作疯狂的狡猾剧本，更不用说在英国以外几乎不为人知的一流演员阵容，这样观众就不会先入为主地知道谁是明星，因此是不可杀死的。” 《
洛杉矶时报》的凯文·托马斯称这部电影为“
阿尔弗雷德·希区柯克多年来最好的影片”，“具有一位大师在他的技艺和最自信的作品中的所有标志”。《时代》杂志对这部电影发表了非常积极的评论：“如果有任何疑问，在《玛妮与黄玉》的昏暗岁月里，希区柯克仍然处于良好的状态。疯狂是令人眼花缭乱的证明。它还没有达到那个水平。他最伟大的作品，但它流畅、精明、灵巧，提醒人们，任何制作悬疑片的人仍然是这位老大师的徒弟。” 在2012年的评论中，《
卫报》称《疯狂》是一部“复杂而扣人心弦的
惊悚片”，称赞这部电影是“悬念丰富的挂毯，是一部杰作”。
一些评论则褒贬不一。《
华盛顿邮报》的加里·阿诺德写道，这部电影“有一个充满希望的开场和诙谐的幕后台词，但中间的内容显然是平淡无奇的。评论家们一直称赞《狂热》是新经典，是大师的凯旋归来。客气地说，悬念的本质是夸大场景。如果这张照片是由其他人拍摄的，那么它会被公正地描述为模仿
阿尔弗雷德·希区柯克的一种稍微转移注意力的尝试。”《电影月刊》不确定如何看待这张照片，指出它有一种“老式的气氛”，似乎表明希区柯克回到
英国“标志着电影制作回归到几乎战前的风格”。它的结论是：“尽管剧本和人物塑造明显笨拙（乔恩·芬奇尤其不能忽视谢弗笔下苍白的英雄），但《疯狂》足以表明，在常规的批评解雇之后，它将得到认真的评估。”
《疯狂》在《Variety 》杂志 1972 年大出租电影排行榜上排名第 14 位，在美国和
加拿大的租金为 630 万美元。
这部电影是雷蒙德·福里 (Raymond Foery) 2012 年出版的《阿尔弗雷德·希区柯克的疯狂：最后的杰作》一书的主题。 根据 42 条评论，Frenzy在
烂番茄上获得了 90% 的评分。评论界一致认为：“标志着
阿尔弗雷德·希区柯克重返
英国并首次涉足直白的血腥屠杀，《狂乱》发现这位恐怖大师重新掌控了观众的脉搏，让他们的血液都变冷了。” 在Metacritic上，根据 15 名影评人的评分，这部电影的加权平均分为 92 分（满分 100 分），表明“普遍好评”。