李维康，男，1938年生于辽宁省沈阳市，中国山水画名家。

1965年毕业于吉林省艺术学院国画系；从20世纪80年代开始，作品赴美国、加拿大、澳大利亚、日本、新加坡等国家，以及中国香港特别行政区展出并出版，作品多次荣获香港及国际金、铜奖，在国内多次美展中有二十余件作品获奖；作品《桦林秋水》被收入人民美术出版社出版的《新编芥子园画传》。

中国美术家协会会员

国家一级美术师、教授

黑龙江省文史馆馆员

黑龙江省老美术家协会艺委会副会长

中美国际美术家交流组委会委员

黑龙江美术出版社美术编辑室主任、编审、创作室主任

中国连环画研究会理事

李维康专攻山水画，从师于王庆怀、孙天牧，并研学李可染、石鲁等老师的艺术内涵。在艺术实践创作中对民族绘画不断探索研究。使艺术修养得以全面发展。为充实创作走遍名山大川，体悟山河的神韵、造型规律。在“抽象与具象相结合”的艺术理念指导下以传统笔墨为基础，不断扩展新的艺术语言。

1965年大学毕业之后，李维康被分配到黑龙江美术出版社从事美术编辑工作。

从70年代起，开始创研新法“拓白积染”等技法，使所表现的山水更加深沉凝重，把北国风光的苍茫宏观的特色描绘得超然脱俗。

从80年代起，作品开始向海外拓展，先后到日本、韩国、中国香港展出，后大量作品陆续在美国、加拿大、澳洲、东欧列国展出。部分作品被权威机构收藏、出版。近年来在借鉴外来文化艺术的同时着力于将其与传统艺术有机融合，不断追求作品完美。

20世纪80年代起，李维康在艺术学院学习时在导师王庆淮的亲授下打下了深厚的传统基本功底和综合素养，为以后的艺术创作奠定了坚实基础。中国画创作流派纷呈。此时，富于开拓的李维康，突破传统艺术模式限制，把关东大地的雄浑和塞北原野的粗犷、豪迈、博大，融入到北国自然景观和人文景观中。他又走出国门，进行文化艺术交流，举办画展，从中受到了新的艺术熏陶，扩大了视野，拓展了创作空间。

艺术成就及作品在《国画家》《艺术》《美术》《朵云》《美术家辞典》《台湾雄师美术》、香港《文汇报》等专业刊物发表；出版有《北国墨韵—李维康山水画集》等共五部；多幅作品被维多利亚国家艺术馆等国内外美术机构及收藏家收藏。

与国画大师傅抱石以及著名画家魏子熙、伍霖生等一同考察并切磋，同时向大师请教、学习、探讨如何描绘关东山水的雄浑与神奇，浩瀚与伟岸等问题，并提出了创新不能依赖于旧法，发展必须开拓的艺术理念，和具有鲜明地域特色、时代特征的关东画派的若干问题。

他多次赴美国、日本、韩国等国家举办个人画展，在国家级刊物《中国画》及其它报刊上发表作品百余幅。

作品在国内外美展中有二十余件获大奖；在国际书画展与大赛中荣获金奖、铜奖。

著名书法家李松先生说，从李维康的山水画创作轨迹看，在传统的笔墨基础上写生，形成前一阶段的创作面貌，后来用泼墨泼彩、墨皴彩的画法，达到抽象与具体结合，加强了表现性，更接近于生活的印象。

主要作品有《朔岚境奇》《红罗女的传说》《秋趣》等。

为寻觅表现山水的独特语言，李维康经历了无数次失败的痛苦与收获的欢乐，把传统技巧与现代意识相融，以“留白积染”、“泼墨泼彩”、“皴墨皴彩”形式，画出了《齐天》《畅流》《艳秋》《暖冬》等一系列作品，构思巧妙，画法独到，风格卓然，在这些画中，山的光泽与肌理互相辉映，水的晶莹与浩合为一体……

先后出版了《北国墨韵——李维康山水画集》《中国当代书画艺术名家作品集——中国邮政名信片》等著作，发行全国。