阿斯托尔·皮亚佐拉（又名：阿斯托尔·潘塔莱昂·皮亚佐拉，西班牙文：Astor Pantaleón Piazzolla，1921年3月11日－1992年7月4日），是阿根廷作曲家以及班多纽手风琴（Bandoneon）独奏家。

阿斯托尔·潘塔莱昂·皮亚佐拉(Astor Pantaleón Piazzolla)于1921年3月11日在阿根廷的马德普拉塔出生，祖籍意大利普利亚大区巴里省特拉尼镇。他是家中的独子，父亲名叫维森特·诺尼诺·皮亚佐拉（Vicente Nonino Piazzolla），母亲叫亚森塔·麦维蒂（Asunta Maiwetti）。1925年皮亚佐拉随家人来到美国并在纽约长大。在家里，他会听父亲的唱片，包括卡洛斯·葛戴尔和胡里奥·德·卡罗的探戈乐队的音乐，并且从小就接触到爵士乐和古典音乐，包括约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的音乐。1929年，他的父亲在纽约的一家当铺里发现了一把班多琴，于是他开始学习班多琴。

1936年，他和家人回到了马德普拉塔，在那里他开始在各种探戈乐队中演奏，并在这个时候他发现了Elvino Vardaro的六重奏的音乐。受到Vardaro对探戈的新颖诠释的启发，皮亚佐拉于1938年搬到了布宜诺斯艾利斯，在那里他实现了加入班多琴演奏家阿尼巴尔·特罗伊洛的乐队的梦想。在特罗伊洛的乐队中，皮亚佐拉不仅担任班多琴演奏家，还成为了编曲家，并偶尔为他弹钢琴。到了1941年，他已经挣得了不错的工资，足够支付与阿根廷著名古典音乐作曲家阿尔贝托·吉纳斯特拉的音乐课程。在吉纳斯特拉的五年学习中，他掌握了管弦乐编配，这后来被他认为是他的强项之一。

1953年8月16日，皮亚佐拉在布宜诺斯艾利斯的法学院提交了他的古典作品《布宜诺斯艾利斯三部交响曲》参加法比安·塞维茨基奖。演出在布宜诺斯艾利斯的法国国家广播交响乐团的指挥塞维茨基本人的指挥下举行。演出结束后，观众中发生了一场争吵，因为传统交响乐团中包括了两把班多琴。尽管如此，皮亚佐拉的作品赢得了法国政府的奖学金，以便在法国的封闭音乐学院与传奇的法国作曲家纳迪亚·布朗雅学习。

在巴黎，皮亚佐拉学习了古典作曲，包括复调，这在他后来的探戈作品中发挥了重要作用。在离开巴黎之前，他听到了美国爵士萨克斯手杰瑞·穆利根的八重奏，这给了他在回到布宜诺斯艾利斯后组建自己的八重奏的想法。他与巴黎歌剧院弦乐团合作录制了一系列探戈，并开始站着演奏班多琴，将右脚放在椅子上，乐器的风箱横跨在右大腿上。在那之前，班多琴演奏家都是坐着演奏的。

回到阿根廷后，皮亚佐拉组建了他的弦乐团和布宜诺斯艾利斯八重奏。然而，他的音乐在欧洲和北美得到了认可，他对探戈的重新演绎也受到了阿根廷社会中一些自由派人士的欢迎。

1985年，皮亚佐拉获得了白金康内克斯奖，1995年，他的家人以阿根廷十年来最重要的已故音乐家的身份获得了荣誉康内克斯奖。

皮亚佐拉与同样是阿根廷国宝之一的足球运动员迭戈·马拉多纳相交甚厚，马拉多纳曾专程包机飞回阿根廷，为其庆祝生日。皮亚佐拉非常崇拜阿根廷著名文学巨匠博尔赫斯，并为其诗作配乐，写成一组探戈套曲(El Tango)。

皮亚佐拉在探戈音乐里加入了古典音乐的严谨和爵士乐的即兴等要素。其次，皮亚佐拉为了打破传统探戈音乐一成不变的旋律和不断重复的节奏，使自己的旋律更标新立异，节奏更加复杂，内容更加深刻，形式更加丰富，同时扩张了探戈音乐的表现幅度。例如，在节奏上，皮亚佐拉的作品重音的特点显得尤为突出。它完全改变了传统意义上的小节中节拍的强弱位置，以前的强拍位置被弱化，而有的弱拍位置却被强化了，与其他声部的规则节奏形成特有的复合节奏。这样，在音响上产生与众不同的音响效果，形成独特的曲风。

总的来说，皮亚佐拉是一位探戈音乐艺术的革新者，他成功地将探戈音乐艺术提高到了一个前所未有的高度，使探戈音乐脱离单纯的舞蹈伴奏音乐，成为独立表达深刻思想的艺术形式。他的音乐在古典音乐和爵士乐音乐家中得到极具同情的接受，这可能在阿根廷保守的探戈爱好者中引起了反弹，但在西方其他地方，这是他的音乐在古典音乐和爵士乐音乐家中得到极具同情的接受的关键。

作为严肃音乐存在的古典音乐，曾长时期与作为流行音乐存在的探戈音乐无直接往来。但自从皮亚佐拉大幅提升探戈音乐的审美格调后，古典音乐界开始关注皮亚佐拉，至今已形成一股用古典音乐的方式演奏皮亚佐拉作品的热潮。