李青稞说，"能够参加“创意城市——2012伦敦美术大展”对我来说非常幸运，这次因为展览把我和伦敦这个美丽的城市联系到一起，通过画展我不仅了解了这座城市，更了解了英国人民和我们对
奥运会的不同理解，伦敦史上曾举办了3次奥运会，这次奥运耗资巨大，但这座城市却是静静地享受这场体育盛宴，你看到不一样的奥运，奥运会在伦敦举办，我们居然感受不到一点奥运的气氛，街上没有我们想象的彩旗飞舞，标语口号，人们处之泰然，不一样的文化，特别有意思。举几个小例子：画展开幕式晚会我坐在嘉宾位置的左方，舞台正前方下面几排一般是贵宾坐席，结果有一半位置是画家们就坐，当介绍到参加晚会的嘉宾时，他们尽然从不同的观众席站起，让我大为感动，是没位置了吗？还是有意为之，还是他们的文化取向和我们不同；在旅游途中，导游是一位中国留学生，叫小俞她说：在
英国公务员的工资不如一个清洁工或者保姆高，观念与我们完全不同，劳动力付出越高工资也越高，当然脑力劳动或创造性劳动可能又不一样。因此通过劳动可以获得相应的报酬，并且能安居乐业是没有问题的；英国是全世界食谱最薄的国家，可以说没有
英国菜。想吃到可口的中国餐只有到中国餐馆，想吃到
意大利餐到意大利餐馆，作为中国人，在享受餐饮方面可谓
有口福，很难理解英国人的味觉，十分不可思议。虽然是些小细节，足见其文化差异，同时我也感受到了深的英国文化，对我深有启发。"
李青稞说，"奥林匹克不仅是人类奥林匹克运动盛会，也是人文精神的进步与追求。本次“创意城市——2012伦敦美术大展”是由文化部、国家奥组委主办，主办方邀请全世界各国的参展艺术家到伦敦参加画展开幕式，为艺术家包专机往返，请国家一流的音乐家、表演艺术家如
郎朗、
宋祖英、
刘谦等为开幕式演出助兴......奥林匹克运动不仅仅是一场竞技比赛，更增加有文化上的交流，分享。我的作品《在水一方》正好与本次“创意城市”发展中的和谐主题紧密联系，古人说：“竭泽而渔，岂不获得？而明年无鱼。”意为不留余地的开发自然资源，只图眼前利益，不作长远打算，明年或许就无鱼可取。因此发展需要合理的开发运用，合理利用
和谐发展是未来全世界共同面临的重要课题，也与每一个公民的生存息息相关。"
李青稞是一位
现实主义画家，擅长主题性绘画和塑造青春女性、儿童的形象，题材广泛，格调高雅，在创作过程中，力求挖掘作品中人物的个性和思想内涵，追求共性与个性、形式与内容的统一。
"李青稞认为东方和西方是用不同的方式表达对象，西方有
沃尔夫冈·莫扎特、
路德维希·范·贝多芬，东方有《
二泉映月》、《春江花月夜》。简单举例，同样是面对山水、风景，西方画家自古以来会按照合理的构图、色彩、
透视把它准确地再现出来，真实感人。而中国画家自古以来喜欢游离山水之间、对山的认识有几个层面。"
李青稞说，“一：看山是山；二：看山不是山；三：看山又是山。最后看到的山已不是现实中的山，而是心中的山，这心中的山包含了作者的修养，阅历，气质、人格。
贡布里希曾描述中国画家面对山水说：他们更像在参禅悟道，我感觉说得有一些道理，但不完全。东方人喜欢反复“悟道”希望通过“悟”“道”寻找一个合适的表达方式。所以总是反复寻找“正确”的答案，而西方则是喜欢从批判的角度，否定之否定寻找事物的答案。中国传统绘画早在六朝就有他的独特的审美评判标准，它显然不同与西方，这是不同的思维习惯，在中国的传统绘画
中将人品与画品联系在一起，比如“气韵生动，骨法用笔。”好像是在说画面吗？不完全，如果人不正，气韵必邪，阴阳怪气，必然不美，骨法用笔，讲骨气，是绘画中的极高的品格。因此我的创作理念既来源与传统，又要符合现代审美的需要，既要文以载道，又要有生动的艺术形象。”
《水傣娃》《归途》先后参加第七、八届
全国美术作品展览以及《周末》《风声》《莲子》先后参加第二至四届全国工笔画学会举办的大展并获
优秀奖。
于2001年参加了
中国美术家协会主办的(20世纪)“百年中国画大展”，《西风烈》编入《百年中国画作品集》；代表作《参军》参加91年全国美展，
"过去，
中原地区到国外举办画展很难，首先是经费困难，而今这种文化交流活动越来越多，档次也越来越高，中国的艺术力量逐步被世界认可。近年，李青稞就参加了几个比较大型的艺术交流活动，例如，2007年在
日内瓦联合国总部举办的“音乐之声——中国画家彩绘联合国大家庭”画展开幕式；2011年参加了在
葡萄牙东方艺术中心举办的“中国画家世界行”画展开幕式；今年初李青稞在肯利亚举办的“人与自然”中国工笔画邀请展等。
李青稞说，这是中国画家了解世界，世界了解中国的最好的文化交流方式，作为画家应该好好珍惜这些机会，拿出最能代表自己水平的画作参展，让世界了解中国，让我们了解世界。"