蔡布谷，女，出生于中国南京，毕业于
南京师范大学美术系。著名的艺术家、教育家。
个人简介
中国香港
香港艺术发展局2000年至2018年视觉艺术界艺术顾问及项目审批专员
中华文化艺术联合会执行主席
中国文化部文韵国华书画院海外首任秘书长
国际著名艺术杂志《收藏天地》主编
中国香港政府艺术发展局《视觉艺术》杂志主编
前香港大公报高级编辑、主编
国家《艺术一带一路》项目首席艺术家、艺术大使
近年来，蔡布谷画作以其极为鲜明的个人风格，获多项殊荣，曾多次参加
香港佳士得有限公司、
苏富比拍卖行、北京保利拍卖行、等重大拍卖，作品分别被收藏和陈列于香港特区政府礼宾府、香港政府伦敦办事处等驻外机构、
摩托罗拉、英国路透社、日本新
王子制纸集团、中国国际基金有限公司、安中国际石油有限公司、
黑龙江省政府等机构，还被董建华、
泰国总理
巴育·詹欧差、缅甸政府、
朝鲜民主主义人民共和国政府、荷兰政府、
安哥拉总统和诸多政要名人收藏。
人物生平
蔡布谷，出生于中国“六朝古都”南京，自幼随父亲著名画家蔡知新启蒙学画，四岁始多幅作品刊载儿童杂志《小朋友》，自此立志绘画。1979年考入
南京师范大学美术系，1983年毕业并获文学士学位，其后任美术学院教师。同时随著名书法家
尉天池学习书法。
1990年，蔡布谷冲破国内文艺界仍然保守固我的形式，以企求开拓新的艺术生涯、探索
中国画的革新之路，奔赴东西方文化交融的重心、商业都会
香港特别行政区。当蔡布谷踏进香港城市的生活环境，这个中西文化艺术的融汇之地，令她为之惊叹而激动不已。她既向西方现代艺术汲取灵感和形式资源，在
水墨画中融入西方现代艺术中构成和变形因素，也对中国传统美术的形式特点做研究，将文人画的笔墨特性、审美意趣反复琢磨、研究，融入进自己的创作。
近年来，她大胆运用中国画的传统技法，尝试以各种现代主义的艺术观念、手法进行创作，在进口的特种纸上把中国画的意境表达出来，其创作
黑色潋滟、鎏金溢彩。现为香港政府艺术发展局艺术顾问，审批委员。
艺术成就
蔡布谷是“四象合一”国际知名艺术家、教育家。 “四象”就是抽象、具象、意象、印象，代表大师云集，其中有耳熟能详的
文森特·梵高、
克劳德·莫奈、雷诺阿，还有
赵无极、
朱德群、
石齐等大师。蔡布谷先生以“一画一字一器”为创作领域，在绘画、书法和陶瓷艺术等方面成就斐然。
绘画艺术
融合东西方艺术，大胆运用中国画传统技法，以各种现代主义艺术观念、手法进行创作，在进口特种纸上把中国画意境尽情表达出来。
黑色淋漓，色彩斑斓，将中国画的“破墨”之法应用到“破彩”，开创了其独领艺坛的“金银时代”，是继张大千之后墨彩运用卓越的代表。以独具特色的“潋滟”，让中国画画水技法达到重大突破，其层层叠叠的“潋滟时代”，对中国画画水法有重大影响。
书法艺术
蔡布谷是当代书法泰斗
尉天池的得意门生，得恩师真传，用笔大胆，潇洒豪放，在深厚功底的基础上融入当代精神，自成一家，刚柔相济，方圆合和，大气磅礴而不失隽秀妍美。
瓷器艺术
先生之陶瓷艺术，实现了从“纸面”到“瓷面”艺术的重大突破，融东方水墨与西方色彩于一体。作为首批入驻1915陵国际陶瓷文化特色街区的大师，蔡布谷中西合璧的艺术风格，引领国际陶瓷艺术新的发展方向，是新陶瓷文化的开拓者。
2011年接受
香港国际机场委托，为一号机场大楼创作《香港乐章》是唯一展示在香港国际机场的艺术作品，受到国内外艺术大师的赞誉；
2015年《布谷声声——蔡布谷个展》轰动海内外，获得国内外艺术界高度评价；
2016年蔡布谷美术馆（深圳艺术码头）落成开馆；
2018年沙田布谷荷塘立项；
2018年湖南蔡布谷大师楼落成开馆。
“艺术一带一路”
2013年，由蔡布谷任执行主席兼秘书长的中华文化艺术联合会正式立项“艺术一带一路”项目。蔡布谷应邀出任，“艺术一带一路”项目首席艺术家，作为艺术大使多次率代表团出国访问。目前已与
泰国、
印度尼西亚、
新加坡、
朝鲜、
荷兰、
乌克兰等国家开展了交流活动，建立了沟通与合作渠道。
2014年代表中华文联赴
尼泊尔访问，并组织尼泊尔大型唐卡展览《来自喜马拉雅的艺术》。
2015年受泰国邀请，以团长的身份率领中国艺术家代表团出席中泰建交40周年文化艺术系列活动，并获“
金莲花艺术奖”。
2015年任中国艺术代表团团长出访朝鲜；
2016年任中国艺术代表团团长出访泰国；
2017年任中国代表团团长再次出访朝鲜、荷兰；
2018年任中国艺术代表团团长出访缅甸，参加“国墨国色·艺术一带一路”缅甸采风写生暨画展。
2019年参与中菲艺术文化交流活动，两国画家共绘一幅“天人合和”
南海美景图，由菲律宾中央银行博物馆永久收藏。
主要作品
《香港乐章》中西文化融合的标志，“四象合一”的代表作
2011年，代表作《香港乐章》作为中国香港形象，唯一展示在
香港国际机场的艺术作品真迹。
《香港乐章》是中国香港特别行政区政府从全球一万多艺术家投稿中海选的，国内外艺术大师皆称赞其代表了香港精神，作为中国香港艺术界的标志为国家带来了极大的荣誉。同年被送至伦敦肯辛顿宫并继续在欧洲巡展，是国际上拥有巨大影响力的当代作品。
《香江华彩》巨作，陈列在中国香港政府礼宾府
2005年创作的彩墨画《香江华彩》，巧妙融合了东西方技法为一体，以水、色、光、气描绘了从太平山下俯瞰晨雾下的东方之珠，由中国香港特别行政区前特首董建华亲自挑选，陈列于中国香港政府礼宾府大堂至今，与几任特首共同迎送国内外重要嘉宾。
《炽烈》、《璀璨》
香港特别行政区艺术象征，长期悬挂在中国香港政府驻伦敦办事处。
《连接》2008年代表香港作品伴飞“神七”，遨游太空
整个画幅虽然长宽只有68厘米，但表达的却是2008年
2022年北京冬季奥运会火炬在全球传递后又飞绕太空这样一个宏大的主题。
获奖记录
《春山初晓》1999年第九届
全国美术作品展览优秀奖；
《空谷清流》2004年第十届全国美展优秀奖；
《香江华彩》2006年入选全国首届城市山水画展并收藏；
《五色祥云》2008年入选全国第十四届花鸟画展并收藏；
《奥运颂和平》2008年入选国际
奥运会美术大会并荣誉收藏
《天路》2008年入选
深圳市第六届国际水墨双年展；
《四季如歌》2009年第十一届全国美展；
《岁月》2011年由北京中国美术馆邀请创作并收藏。
绘画成就
香港特别行政区女画家蔡布谷在山水、花鸟画上的探索轨迹和创新艺术之特色，无疑会给从艺者很好的启示和激励。
一九九0年，蔡布谷冲破国内文艺界仍然保守固我的形式，以企求开拓新的艺术生涯、探索
中国画的革新之路，只身投奔到东西方文化交融的重心、商业都会香港。
当蔡布谷踏进香港城市的生活环境，这个中西文化艺术的融汇之地，令她为之惊叹而激动不已。首先是这个号称“
东方明珠广播电视塔”的现代都市景观，那种超常的繁华，辉煌灿烂的色彩和气象，使她大开眼界而心头豁然洞明。她感到中西文化艺术融汇的契合点，不在形式而在神意。
艺术在于创造，源于生活须高于生活，以情意御景、迁想妙得、得意忘象。为此这位擅长山水、花鸟的青年女画家，便努力体察、描绘起
香港特别行政区的独特都市景观。二00五年她创作的香港都市彩墨画《香江华彩》可谓是其代表作。她从
太平山顶上俯瞰取景，来描绘为人们乐道的香港最美的城市景象。她选择清晨朝霞与雾气笼罩中的香港景色的神奇与艺术美。这也正是她能更巧妙而充分地发挥绘画技巧，描绘其水、色、光、气互相交融、隐现，闪烁迷和沉雄灿烂的艺术效果和特色。这幅作品，更好地融合了油画、
水粉水彩画的某些特点和技巧，可谓是中西绘画结合相得益彰而浑然一体的杰作，它淋漓尽致地表现出
香港特别行政区都市雄丽璀灿，苍茫坦荡的景象。因此博得了社会广泛的好评。
蔡布谷也爱画荷花，其创作并不在于一花一叶的形神描绘，而是着意于
荷塘整体景象和气韵的表现。如她的作品《满池莲叶四处风》，着眼在大风中荷塘那摇曳翻动的荷花景象，不胜风力的娇艳荷花和
差翅亚目，随风乱舞，以泼彩写出的荷叶，粗豪蓬勃，使画面显出一派混沌磅礴，清新华丽的气象。另外如《夏风十里送荷香》、《荷塘月夜送熏风》及新近创作的一系列荷花作品，着力描绘的是荷塘浑莽雄放、清丽勃茂的景致。其风格已十分鲜明，娇艳洒脱的荷花与泼彩造成的粗豪蓬勃荷叶之互相映衬中，造成画面粗细笔调、浓淡色彩和动静景致的强烈对比，产生一种热烈奋发、豪迈激越的情调和雄放激荡的气派。其新奇独特的画风，令人观后，难以淡忘。
蔡布谷艺术创作的主要成就是在她的山水画上，这是他探索、创新的重点所在。她的探索是艰辛的，执着的个性，驱使她如
杜甫所云：“语不惊人死不休”。创新在于独创性，而富有个性的独创又不能脱离传统性和时代性。蔡布谷的山水画气象博大，构图严谨，层次丰富，诗意浓厚，非一般闰秀之作，既有厚重、丰富、流满北方阳刚之气，又有轻灵、冷逸、淡雅的南风特色，成为
香港特别行政区这片南国之地蕴含北方画风的独立形态。
从蔡布谷山水画的探索轨迹看，有一个从传统到现代、从写实到写意、从有我到无我，从物我交融到物我两忘、再逐步走向以
无为本、得意忘象、神超理得的过程。这是一个由低级走向高级、由外而内、由有而无的飞跃过程。观蔡布谷的画，她有一个探索的过程，如作品《最爱秋山霜后红》、《空谷清流》、《云壑飞流》、《万里见风烟》等，非常讲究形意、景象，其境界雄放坦荡、笔调娴熟清润、用墨用色还吸取了日本画的烘染之法，显得淡雅秀润。画面的格调清新雄放、恬静淡逸。
她赴新疆考察，创作了新疆印象组画：《火焰山之一》、《天池之二》的系列作品，标志着她艺术创新的大转折，从而摆脱了过去创作以有为本、物我交融、形意并重之路向，走上了以无为本、物我两忘、随情尽性、惟意气、情趣、韵味为先的创作阶段。如天池组画，她着意在清冷、静逸的境界与情调上下功夫。笔调之纯雅、用色之清逸，景象之深沉淡远，境界之静谧悠深，充分表现了
长白山天池的独特景象和境界；而火焰山组画，着意在热烈、涌动、奋发的境界与情调上下功夫。其笔调奔放，大刀阔斧、力雄气盛，用色以大泼墨大泼彩之法为之，淋漓酣畅，惟意气所到，激情澎湃，其景象是山也、火也、烟也、气也、混混沌沌、雄丽恢宏、汹涌奔腾。其境界之沉雄浑莽、奔涌磅礴、令人观后惊心动魄、憾叹叫绝。这是一种得意忘象的无象之象、无形之形，是神、情、理、趣的整合坦露，已达至畅神适意、尽情成趣的艺术境界。
总之，蔡布谷对艺术创新的执着和不倦探索的精神，使得其艺术达至理想境地，也是她赖以成功的基础。
开馆展览
2022年9月7日，蔡布谷画苑开馆展览在安徽省泾县马头祥举行。