电影《画皮》（英语：Painted Skin）是2008年9月26日中国大陆上映的爱情、奇幻电影。由陈嘉上、钱永强执导，周迅、陈坤、甄子丹、孙俪主演，刘浩良、邝文伟、陈嘉上编剧，改编自中国古典中国清代蒲松龄所作的短篇小说集《聊斋志异》一卷四十回。

秦汉年间，都尉王生在西域时救回一位名叫小唯的女子。小唯是一只九霄美狐，在王生救下自己后对他一见钟情。小唯以妹妹的名号住在王生家，但是看到王生和自己的妻子佩蓉感情深厚，心生妒忌。小唯需要靠吃人心才能保持人形，一直帮助小唯寻找人心的蜥蜴精小易非常喜欢小唯，但是小唯却一直不接受他。佩蓉怀疑小唯的身份，所以找王家军前统领庞勇帮忙，小唯的身份渐渐被揭开。

本片在魔幻故事的架构下，宣传了大爱的价值观。电影共获得了包括香港电影金像奖最佳摄影、最佳原创电影歌曲等的11个奖项和23个提名。

秦汉年间，都尉王生（陈坤饰）常年率兵驻守在西域。大漠中一处匪徒正在大肆庆祝，王生率兵刚好路过，将一寨人全部剿杀，并且救下了一名被困在山寨的美女。女子说她名叫小唯（周迅饰），是江南苏州大户人家千金因家庭变故流落至此。但其实小唯是一个妖力高强的九霄美狐，靠吃人心才能维持自己美丽的容貌。小唯跟随王生来到江都，看到王生与阔别已久的夫人佩蓉（赵薇饰）感情甜腻，心生妒忌。

江都连连发生人被挖去心脏的命案，凶手正是一直喜欢小唯的蜥蜴精小易。虽然小易（戚玉武饰）非常悉心的帮助小唯找人心，但是小唯的心一直在王生那里，希望得到王生的爱，所以一直非常排斥小易。小唯利用自己的美貌不断蛊惑着王生，实际上王生早已被小唯打动，不止一次梦到小唯。

佩蓉认定小唯是妖，但是为了不让丈夫多心，和小唯保持着友好的关系，她选择联系庞勇（甄子丹饰）。庞勇曾经与王生和佩蓉关系都非常好，但是由于王生和庞勇都爱上了佩蓉，最后佩蓉选择了和王生在一起，庞勇因此远走他乡成为一名游侠。佩蓉告诉庞勇自己发现小唯不对劲的地方，经过庞勇的搜查也发现了很多小唯身份不实的点，还有降魔者夏冰（孙俪饰）出现说小唯是妖。但是此时王生心中早已把小唯看的非常重，在众人一致质疑下极力保护小唯。由于小唯功力深厚，即使在众人一致看守下，城中依然不断有人被挖去心脏，还把这件事栽赃给庞勇，庞勇不得不躲起来。

王生追捕人影到小唯房间，两人正准备宽衣解带时，小易冲进来打断二人。佩蓉看到王生从小唯房间出来，提出要纳小唯为妾，被王生拒绝后找小唯商量。佩蓉答应小唯的交换条件，小唯保护丈夫安全，自己喝下毒药变成一个白发魔女。族人认为她是妖准备杀她，王生冲出来救下佩蓉。

为了保护王生，佩蓉选择自尽。庞勇一刀砍向小唯，让小唯被迫使用妖力暴露了自己，于是小唯大开杀戒。王生求小唯救佩蓉后也选择自尽，小唯被他们的爱情打动。最终小唯用自己的修行救活了全部死去的人，自己化为了尘烟。

对导演陈嘉上来说，这部电影更偏向一部爱情片，在电影中很多点呈现了导演对爱情的想法。比如陈坤在表演时曾问导演自己饰演的是一个什么样的角色，导演回答他说王生代表了对爱情的态度：开始时爱情是爱情，后来爱情不是爱情，到最后爱情是爱情。导演所认为的爱情并不是自私的爱而是大爱，这也是导演在这部电影中所展示出来的。

1965年版的《画皮》曾被封为经典，但是由于影片内容过于恐怖，被收入资料馆仅供内部观看。类似这样的东方魔幻电影在当时层出不穷，观众的口味也越发刁钻。在这样的时代背景下，导演想要追求新的意境和别样的东方魔幻风格。导演对这部片的定位是武侠魔幻爱情艺术片，为的就是让大家跳脱出聊斋即为恐怖片的框架，告诉大家这部电影是一部好看的爱情片。

本部影片演员阵容非常强大，陈嘉上在演员选择时做出了突出的贡献。陈嘉上出任本片导演时距离开机只有不到两个月时间，选演员成为迫在眉睫的事情。带着突破以往形象的追求，陈嘉上说服了几位意向中的演员。导演告诉甄子丹在这部戏中并不需要演打戏而是演爱情戏，这对甄子丹来说是非常新鲜的。导演和孙俪约在茶餐厅，并且夸赞了孙俪刚剪的短发，并在短发中看出了与夏冰相似的男孩子一样的性格。读过剧本后，陈坤认为自己的打戏水平跟不上大家的节奏想要拒绝，导演劝说并表示自己是能读得懂陈坤的，陈坤很感动于是选择了加入。导演与周迅的见面是在一个和编剧、制片方等一起的酒局上，在酒局上导演表达了自己对爱的看法，这与周迅对爱的看法是一样的。赵薇本不想接这部戏只是与导演见一面，但是一顿饭的时间里，导演就将赵薇说服了。

周迅饰演的小唯的造型设计花费了服装师一天多的时间，在进行造型的过程中，周迅希望服装更加贴合角色，不断寻找更好的走路姿势扮演出狐狸那种妩媚的感觉。孙俪饰演的夏冰的造型设计只有一条裤子和三件衣服，所以仅仅花费了两个半小时就完成了造型，在剧中她是一个假小子的形象，这非常突破孙俪以往的形象。甄子丹饰演的庞勇一共有两套造型，一套是多年前将军的服饰，另一套是他成为江湖浪子后的两件衣服和一条裤子。同时为了配合剧情，夏冰和庞勇浪子时的造型上有很相似的感觉。赵薇在本部影片中有一个突破性非常大的造型，是一个满头白发，浑身雪白的造型。

导演在拍摄时非常赞赏各位演员，他们会为自己的角色设计一些特殊的东西，让整个人物看起来更细腻更真实，比如周迅对狐狸精如何走路进行了仔细的琢磨。孙俪在这部戏中第一次扮演假小子还有很多打戏的部分，赵薇刚从《赤壁(上)》剧组过来，还在此前拍摄过很多打戏，所以在拍摄空隙孙俪经常向赵薇求教如何更好的设计打戏动作。在拍摄时孙俪的力气不够大，所以剑的重量只能一再减轻，但是拍近景时不得不拿最重的剑以获得最好的拍摄效果，其中一次因为剑过重差点划到甄子丹的脸。导演和化妆师等人都在拍摄过程中表示，陈坤有张国荣当年的感觉。导演说选择赵薇是一种非常大的冒险，但是看过赵薇的表现后觉得选择是正确的，甚至本片的配音藤原在看过赵薇的表演后都觉得自己爱上了赵薇。

本片主要想表达的是在综复杂的人际关系间的爱情观，其中包含着人人之恋、人妖之恋、妖妖之恋的百态人生。其中王生不管妻子是人是妖，都坚定地爱着自己的妻子，而对待小唯则是一种想接受而不能的矛盾的爱情。由此可以看出王生对待自己的婚姻一直有忠诚的责任感，这充分肯定了婚姻的正面价值。小唯作为一只狐妖对爱情有着最简单的动机，爱他就要不择手段的得到他，即使王生已经有妻子，也尽力魅惑王生，而小易再关心体贴自己，也依然视而不见。最后导演安排小唯被王生的爱情观所打动，让她明白了爱是牺牲并非自私。佩蓉的爱情是导演所推崇的大爱，在与小唯的竞争中一再退让，为了拯救无辜生灵不惜喝下毒药，所以在面临婚姻危机时，她才可以用自己的智慧和宽容维系了家庭的稳定。庞勇的爱是一份沉甸甸的爱情，内敛却真诚。在没有得到佩蓉时他选择了让对方幸福自己远走他乡，之后同样为了她的幸福义无反顾地选择留下。和自己放荡不羁的外形相比，他是一个至情至性的人，爱情观是高尚又伟大的。

相比于小说，电影对王生的形象进行了非常颠覆的塑造。小说中的王生非常单薄，电影中将他设定为一名力杀贼寇同时富有情感的将军。同时他身怀高超的武功，远征沙场，还有富有家庭责任感。在选择自己救回来的小唯与自己原配佩蓉时，王生做出了道德操守和原始欲望的选择。影片通过三个梦境来刻画他内心的挣扎：王生远征归家与妻子佩蓉相拥时佩蓉变成了小唯，这是王生希望小唯成为自己妻子想法的流露；小唯一袭红衣走在沙漠之中眼神迷离地望着自己，红色在大漠中格外显眼，这是热烈情感的象征，说明他内心爱着小唯不肯相信她是妖；在水洞中王生见到了小唯而发生了云雨之事，梦中他超越了道德的底线。每次做梦王生都会惊醒，由此可见他始终挣扎在矛盾与彷徨之中。

佩蓉的原型是《聊斋志异》中的陈氏，这是一个非常简单的中原地区传统妇女。影片对这个形象进行了丰满美化以让角色更加立体，塑造了一个温情且具义胆的贞妻形象。她与小唯和睦相处甚至以好姐妹相称，在知道小唯可能是妖时暗自着急想解决办法，知道了小唯的真面目后请求小唯保全自己丈夫的安全，这是妻子对丈夫最真挚的爱。佩蓉作为为挚爱奉献自己一切的东方女性，在具备了贤良德行的同时，又具备了对百姓的大义凛然。这既是对原著人物的超越，又是对原著人物的全新塑造，是“德言容功”的典范，同时又是为博爱而能舍弃一切的东方女性的代表。

小唯的人物也在原著对王生毫无感情只想吃他的心的基础上，加上了美好的形体和丰富的感情线。影片中的小唯深爱着王生并且为了得到王生不择手段，她拥有作为一个妻子该有的美德。但是作为一只化作人形的狐狸，她对人间的爱有曲解。在小唯眼中，爱情只是简单的占有，为了得到爱，小唯更是自私甚至残酷地杀人挖心，以保持自己美丽的外表。最后王生和佩蓉为了爱情的奋不顾身打动了小唯，小唯决定用千年修炼的灵气救了所有被害人。

本部影片中的夏冰的形象定位非常明确，性格直爽、为人正义。她为了替家人寻仇寻找狐妖，虽然没有结果但是不断做出努力。电影中夏冰的出场戏份很少，但是还是可以看出她心灵的发展与变化。她与庞勇并肩作战捉妖，他们先是生死与共的伙伴，后来在慢慢磨合中变成了彼此的真爱。她对庞勇的爱是纯粹且真挚的，因为她深知庞勇爱着佩蓉，所以她选择等待。她所认为的爱情是自然而然形成的，她对爱情的理解是执著与追求。

本片的定位是一部魔幻电影，所以追求强烈的视觉效果。影片的开始是冷色调的夜袭，王生指挥将士们潜入沙匪的营地，反观沙匪那边则是在热闹的庆祝中一片混乱嘈杂的景象。一静一动，一冷一暖，整齐与混乱，一系列强烈的对比场景，给夜袭增添了戏剧化效果，激发观众内心对即将发生的夜袭紧张而期待的心理。这组色彩、气氛、环境的强烈对比的场景，逐渐将观众带入电影的叙述氛围。

同时本部影片的基调是冷色调，这是为了还原古代中国的真实环境。为了让影片不呈现恐怖的氛围，团队通过使用灯光、色彩和后期，打造出离奇梦幻、追求人为的唯美场景。电影中有几场打斗的夜戏，更希望让观众欣赏优美的武术舞蹈，而并非是激烈的厮杀。就像导演所想展现出来的一样，本片并不是惊悚恐怖的，相反想让观众体会到宁静雅致的情调，从而成为一部优美精致、抒情的关于第三者插足讨论的伦理爱情片。

本部影片对《聊斋志异》的改编总体来说是很成功的，它很好地把握住了翻拍过程中改编和创新的度。蒲松龄在《聊斋志异—画皮》中的描写仅仅用了1640字，刻画了一个“铺人皮于榻上，执彩笔而绘之”的女鬼形象，而这个故事要表达的主题是和电影毫不相干的道德训诫，同时《聊斋志异》中还有很多动人的歌颂爱情的篇章像《婴宁》《青凤》《阿绣》等，这些故事是更加广为流传并受到大家喜欢的。本片的编剧便是利用了这样的原理，将原著中的道德训诫主题转化成人类爱恨情仇的极限表达，将原著小说改编成为一个披着鬼皮的凄美爱情故事。这样大胆的改编，是创新与传承的完美结合，看似是完全推翻了原著，但是在更高的层面上却是符合《聊斋志异》的精神内核和人们长期以来对于《聊斋志异》的认知。

除了对原著的改编，本片在剧本上还进行了艺术加工，设置了几个全新的角色。通过几位角色之间的爱情纠葛重新定位几人的关系，借此反映出对爱与诱惑理解的主题。尽管影片的定位是魔幻电影，但是它所具有的内涵是非常具有现实意义的，让观众在观看这个本触碰不到的世界时，能够找到非常熟悉的自身生活的影子，以此产生共鸣，进而接受和喜爱本部影片。本片将内容和情感放在了最重要的位置上，以聊斋故事的魔幻外衣吸引观众，以生动流畅的叙事引领观众，最终用充满现实性的情感打动观众，获得观众的认可。

本片的主题曲名为《画心》，无论是要表达的主题还是部分歌词的描写都与影片中的人物关系紧密。歌曲《画心》的想要表达的主旨在于人心是无法被刻画的，这就对应了剧中的小唯，即便她可以用妖术化身成为千年狐妖，她所理解的爱情也只是流于表面，不能动摇王生对夫人的爱恋。歌曲的旋律是忧伤的，这对小唯悲惨命运进行了音乐感情旋律上的预伏，也是对狐妖小唯和都尉王生这段人妖孽缘在旋律上埋下了悲伤结局的伏笔。同时歌曲中很多台词也照应了人物的刻画，比如中“你的心到底被什么蛊惑”一词，既是对佩蓉无私的爱的刻画又是对王生内心矛盾的刻画。

在第三次王生梦到小唯时，两人正准备缠绵交欢，这时配乐的钢琴曲惬意温柔，充满了浪漫主义的向往。而睡醒之后，王生因为梦到这个满头大汗，认为自己违背了道德满是自责。这时钢琴曲的旋律也转化成为了一种内心悸动般的不和谐变奏，表现出王生内心无比纠结的情状。佩蓉出场时背景音乐多是沉郁顿挫的钢琴乐和弦乐的结合。在她变成白发魔女四处逃窜时，心中仍然有生存的希望，因此这段音乐沉重中还包含着几丝轻巧的变奏。电影最后一场大乱斗时的背景音乐是一段非常奇幻的音乐，让观众感受到将士的勇猛奋战和妖精们妖力的强大，同时也暗示了这场战斗需要很多人付出生命的代价。

电影《画皮》上映于2008年中华人民共和国国庆节档期，6天票房过亿，19天票房突破两亿，成为中国内地有票房统计以来第六部票房突破两亿元的国产大片。而且19天过两亿这一速度只比《赤壁》(11天)和《满城尽带黄金甲》(15天)稍稍逊色，比《集结号》(23天)提前了4天。在票房总成绩上，该片在当时可以排进历史前五名。另一方面，该片在票房一路飘红的同时，也获得了众多业内人士和观众的肯定。豆瓣收获了6.8分的评分（截止至2022年10月21日），IMDb评分6.3分（截止至2022年10月21日）。

参考资料:

《画皮》上映取得了成功后，在2012年6月28日上映了《画皮2》。故事主要承接第一部剧情，讲述了妖狐小唯五百年前用妖力救了凡人，被关押在在寒冰地狱，被一只雀妖救下后逃出，小唯面临的只有两个选择：要么被寒冰地狱的冰舌抓回去，要么获得一颗“主动奉献”的人心真正成人。影片收获了7亿票房。

同时根据国家电影局备案公示，电影《画皮3》立项。故事主要讲述了天神击败魔王将他封印在魔界空间，魔王元神催生魔种飞出寒冰世界，与天狼女王横行人间，驱魔人在九霄美狐小唯千年妖灵的帮助下，消灭了野心勃勃作恶多端的魔界大魔王的故事。

《画皮》在内地票房成功突破2.4亿元，成为 2008 年内地院线电影的奇迹 。它的成功突破了院线电影创作与生产的束缚， 打破了内地电影发行的潜规则， 让更多的产业从业者看到中国院线电影的希望。 本部电影的成功为中国其他院线电影提供了借鉴。多方投资方合作、科学制片管理，是大投资影片顺利生产的保证。同时影片所阐释的普世价值观， 要与我国主流文化的根本要求趋同或一致的。 院线电影应该将主流文化与大众文化的结合， 在思想意识形态上不宜做小众的先锋精英文化探索。 最重要的是用科学发展观来指导生产与经营，遵循产品特点、市场规律， 用单个产品的市场核心形象来体现一个产业集团的实力。

《画皮》的人物形象设计、布景、表演、景物色彩韵律、画面色调选择等处理，呈现出中西文化元素的融合。另外电影媒材的选择与美术设计使画面美轮美奂，时代因素浓郁，画面时而呈现古典油画韵味、时而朦胧梦幻、时而诡异恐怖。叙事中含蓄的民族文化特征与时尚的镜像风格相融合是影片的一大亮点。（电影文学评）