《青蛇》（英文名：Green Snake）是徐克执导的奇幻片，改编自李碧华同名小说，张曼玉、王祖贤、赵文卓、吴兴国主演。影片讲述了在西湖修炼千年的青蛇和白蛇，受佛珠感化，幻化成人来到世间，并与书生许仙、僧人法海等人相遇，并随之发生的一系列爱恨纠缠的故事。

影片于1993年11月4日在中国香港特别行政区上映，1994年本片荣获香港电影金像奖奥斯卡最佳艺术指导奖、最佳服装造型设计、最佳原创电影配乐等多项奖项提名。

影片在多个国家和地区公映，票房约900万元港元。（注明票房统计截止日期2023年12月8日）

南宋年间，妖魔大肆游走人间。金山寺住持僧人法海（赵文卓 饰）替天行道，降妖伏魔，匡扶正义。在一次降伏蜘蛛精后，偶然发现了两条蛇妖，本想直接施法降伏她们，但发现她们在为一位孕妇生产而遮风避雨，法海念及善举，于是留下佛珠普度她们，二蛇也在佛珠灵光感化下幻化成人，来到民间。

姐姐白蛇（王祖贤 饰）修炼了千年，对长相清秀，老实内敛，志在通读书卷，考取功名的书生许仙（吴兴国 饰）心生爱慕。妹妹青蛇（张曼玉 饰）有着五百年的修行，性格活泼好动，调皮爱闹，蛇性未改。为了追求许仙，白蛇施法降雨游湖借伞与其结识。青蛇虽然也对许仙欣赏有加，但碍于姐妹之情，便决心相让。白蛇只为爱情而来，与许仙成就了好事后便心满意足。

在一次杭州市大雨后，青蛇和白蛇施法治理洪水，并开设了药店“保和堂”行医问诊，治病救人，消除瘟疫，想以此安安稳稳的生活下去。结果在一次戏水时，青蛇不小心露出了真身，恰巧被许仙撞见，看到如此场景，又想到青蛇、白蛇的往日善举，许仙内心纠结不已。

端午节，白蛇怕青蛇误饮雄黄酒而现出真身，便让其躲在了荷花池中，同时白蛇为博取许仙信任，主动连饮数杯雄黄酒。许仙担心白蛇饮酒不适，便将雄黄酒倒进了荷花池，结果却令青蛇现出了真身。看到蛇相的许仙，当即被吓死了过去。为救许仙，青蛇、白蛇上昆仑山盗取野生灵芝逐风草属，恰巧遇到法海，青蛇接受了法海让其用媚术考验自己定力的要求，法海终不敌青蛇的媚惑，无奈让青蛇返回家去。回去后的青蛇，为情所惑，竟与许仙缠绵不能自持。白蛇撞见二人后，姐妹刀剑相向，但得知白蛇此时已经怀有了许仙的骨肉，青蛇便决定成全白蛇二人，自己退出。

之后法海找到许仙，并告知他青、白两位女子是蛇妖所变，让许仙配合他降伏蛇妖。许仙不愿，便被法海挟持到了金山寺。青、白蛇赶到金山寺与法海斗法，在白蛇准备水漫金山时，因腹痛产子，法力受限，不敌法海，死在了金山寺前。而此时的青蛇，刚找到已决心出家的许仙，却发现白蛇已死，心如死灰的她，将许仙一剑刺死。看到白蛇产子，法海心软救下了孩子，而他也在妖究竟有无好坏之分中迷茫，也便放了青蛇一条生路。

徐克导演在影片创作中，充分吸纳了李碧华原著小说《青蛇》的内容基础，并且对青蛇这一角色形象进行了进一步的丰富。为其增添了敢爱敢恨、活泼、调皮、不甘寂寞、打抱不平等角色个性，提升了整体故事情节的戏剧性，突出了白蛇与青蛇在情义取舍上的矛盾冲突。

《白蛇传》这一经典故事，素来以白娘子为主角，但在李碧华的小说《青蛇》中，青蛇成为了故事主角。李碧华的颠覆性创新，受到了导演徐克的青睐，他认为民间传说中的脸谱化人物都被注入了更现代的人性色彩，经典的故事一下子有了新的活力。在此吸引之下，导演徐克将《青蛇》列入了他的拍摄计划之中。

导演徐克最初计划是由巩俐和梅艳芳分别出演白蛇和青蛇，并且二人也约定好一定要携手出演。但是后来巩俐因为档期的原因没办法参演，徐克便萌生出了让梅艳芳一人分饰青蛇、白蛇两角的大胆构思，不过梅艳芳考虑到先前与巩俐的约定等种种原因，最终也放弃了出演电影《青蛇》。

电影中法海这一角色也是偶然间定下由赵文卓出演的。赵文卓在一次到访徐克电影工作室时，恰巧碰到徐克在做影片《青蛇》的前期筹备工作，于是徐克便叫其穿上法海的戏服试试装，这一试便让徐克决定法海这一角色非赵文卓莫属。于是也便才有了影视史上第一位年轻精壮的法海。

影片《青蛇》打破了《白蛇传》这一民间传说的传统影视化形象，另辟蹊径，以青蛇的角度去探讨人间是否有情和情为何物这两个问题。导演徐克通过对玄幻的神话想象和细腻的影视语言，将现代人的本能欲望和内心焦虑表达了出来，其对人性的挖掘，对真爱的探讨也发人深思。

电影《青蛇》是一部以女性为主题的电影，对女性侠义进行了重新塑造，传递很多值得思考的社会女性问题。通过影片中的青蛇、白蛇等人物形象，对女性侠义色彩进行了进一步丰富，强化了女性在传统武侠小说里的主动话语权。同时导演徐克也希望通过改编《白蛇传》这一经典民间传说而来的电影，能够一定程度的表现出现代女性在面对友情和爱情时独到看法。

法海是影片中的重要角色之一。整部影片也是在法海最终的大彻大悟中结束，体现了法海修行修心、却充满困惑的过程。愿意放过为孕妇遮风挡雨的白蛇和青蛇，不再以外表来简单的区分善恶。但终究人妖殊途，这让他原本人善妖恶的观念被打破了。同时从称呼青蛇为小青，也体现出了他修行修心的变化过程。观念的变化、内心的困惑都是他面对这个世界的成长。

电影《青蛇》的原声音乐是由著名音乐人黄霑作词，雷颂德编曲共同创作完成，与影片所要传递的主题丝丝相扣，耐人欣赏。原声唱片一共收录了20首曲子，包括主题曲《流光飞舞》，片尾曲《人生如此》，和插曲《莫呼洛迦》《初遇》 《识情》《心魔》《此恨绵绵》等，叙事节奏通过音乐的情感节奏得到了进一步带动。前半部分通过《莫乎洛迦》《柳树细裙儿荡》《初遇》《思情》《识情》《流光飞舞》等旋律的依次出场，借以各不相同的曲调，传达着人类自然情爱中的撩人情怀，烘托了流畅自如、轻松欢快的叙事节奏。而后通过《寻夫》《治水》《水漫金山》等曲调，及二胡、钟、鼓、锣等民族乐器的结合运用，气势磅礴，慷慨激昂，把影片引入了高潮。最后通过《心如明镜》《此恨绵绵》《人生如此》等旋律的转换，为整部影片的悲情落幕增添了哀愁之情。

电影《青蛇》的原声音乐《人生如此》， “人生如此，浮生如斯，缘生缘死，谁知，谁知？情终情始，情真情痴，何许？何处？情之至！”短短三十一个字，却凝练、升华了整部影片为爱为情、善恶交织的情感主题。并将音乐同画面、情节、台词等共同作用，烘托出了影片的唯美情感和美学特质。

电影《青蛇》在配乐方面极为考究，不仅大量使用中国传统音乐，还融入了许多异域风情音乐。比如通过印度音乐的独特的旋律性和线性，表现和传达影片中有关佛教的情节内涵。并且影片大胆突破固有音乐模式，将现代乐器与传统配乐完美结合，推动影片情节发展和人物心理变化的同时，为观众呈现别具一格的观赏体验，同时音乐与电影画面水乳交融，共同展现了江南水乡、西湖岸边的清新雅致、别样婀娜的场景，浪漫而又唯美，梦幻连连，引人遐想。

江南的悠悠古韵，潺潺画意在影片中处处流淌。比如插曲《流光飞舞》，先是一段轻柔的筝曲伴着红叶暖汤的醉人画面流泻而出，紧接着是陈淑桦婉转的浅吟轻唱，流光横溢：“半冷半暖秋天，云贴在你身边，静静看着流光飞舞，晚风中一片片红叶，惹心中一片绵绵……”

影片《青蛇》对色彩的运用直观且独特。全片在色彩运用上以暗色为主基调，这与影片剧情中的“妖气”相得益彰，却又与白蛇之纯净白，青蛇之妖娆绿，法海之袈裟红以及西域舞娘之艳丽等多重色彩交融而不冲突，反倒呈现出缤纷奇妙的视觉画面。

影片《青蛇》对色彩的极致运用也填体现在角色服饰上。如青蛇的服饰不再是鲜艳的青绿色，而是在保留传统影视对这一角色奠定的青色主色调外，再以青蓝、青灰为主，使整体服饰颜色不过于艳丽，让人物看起来更加舒缓的同时，却仍存有媚态。

影片大量使用了低纯度的色彩基调，鲜艳亮丽的色彩比例只占据很小的一部分。偶尔出现面积稍大的鲜艳亮丽色彩时，常常也会将纯度刻意的有所降低，以保证整部影片的色彩观感。同时橙黄色调、蓝色调等多色调也都在影片中譬如胡姬酒肆中的歌舞场面、法海修炼的场景等情景画面中予以展现，从而丰富影片色彩环境，烘托故事主题。单就色彩来讲，对原著小说幽暗人生的理解与再现，已使得这部电影成为了徐克将商业片与文艺片水乳交融的一个典范。

票房信息中国香港票房：约900万港元

注：票房截止日期2018年11月04日。

电影《青蛇》在刚上映时并没有获得太多的赞誉，随着时间的推移，逐步被大众认可。影评人李一杰、孙笑尘曾评价说：“《青蛇》起初并不被观众所认可，票房也表现的十分低迷，真正好的影片终究是经得起时间的考验，现在影评人已经将《青蛇》列为了近20年来最出色的香港电影之一。”同时也有评价指出：“《青蛇》这部影片的原声音乐可谓众多电影中的翘楚，对电影本身的美感有极大的促进作用。"

电影《青蛇》首次将白蛇传这个民间传说中的配角人物小青，以主角的身份呈现在屏幕上，这是对白蛇传这一故事题材的的重大突破。而后追光动画等影视公司，也以“白蛇”IP为故事背景，创作了以青蛇为主角的《白蛇2：青蛇劫起》等影片，再一次对青蛇的形象进行了全新塑造。

电影《青蛇》的大胆改编，使青蛇这一人物形象更加凸显，人物表现更加立体，也使人物心理矛盾和纠结助推人物形象、性格的塑造和发展，从而烘托主题这一改编特征成为了一定趋势。

数据统计截止时间：2022年11月16日

《白蛇传》这一民间传说可谓家喻户晓，无论经志、评弹、小说、戏曲还是电影、电视剧，无不有其身影。《白蛇传》也是众多民间文学中，电影改编最青睐的题材。自1926年上海天一电影公司的《白蛇传》电影上映以来，先后出现了包括《仕林祭塔》《夜祭雷峰塔》《真白蛇传》《白蛇传说》等多部这一题材的影视改编作品，引起了广泛的收视热潮。本部影片《青蛇》同样也是基于这一民间传说故事改编而来。