《情人》（英文名：The Lover ）是一部由让·阿诺执导，梁家辉、珍·玛奇主演的爱情电影，改编自法国作家玛格丽特·杜拉斯的同名自传小说。影片讲述了一位法国少女和一位中国少爷在越南西贡相识相爱，最终却相隔一生的凄婉动人的爱情故事。

该片于1992年1月22日在法国首映，后陆续在德国、西班牙、荷兰、英国等多个国家上映。截至2023年3月16日，该电影共收获5,013,090美元的票房。

1993年，《情人》获得第65届奥斯卡金像奖最佳摄影奖提名，于同年在第18届法国凯撒奖上获得了最佳原创音乐奖，并且获得了奥斯卡最佳影片奖奖在内的五个奖项的提名。

1929年，越南沦为了法国的殖民地。家道中落的法国少女简（珍·玛奇 饰）跟随母亲来到此地谋生。母亲的古怪执拗以及哥哥的吸毒成瘾让简感受不到一丝家的温暖。

假期结束，简迫不及待的乘坐轮渡回到胡志明市的女子寄宿学校念书。在嘈杂喧闹的环境中，简倚靠在轮渡的栏杆上望着远方出神。人群中别具一格的简吸引了刚刚度假归来的中国男人东尼（梁家辉 饰），两人一番简单的交流后，东尼邀请简上了他的轿车。

轿车在密林中穿梭，简与东尼并坐着，聊着可有可无的话题。东尼试探性地牵起简的手，温暖柔软的触感让两人之后再也没有过多的交谈。轿车很快到达了简的学校，简若无其事的与东尼告别，而东尼只是一言不发地注视着简渐渐远去的背影。

这次经历让两人心中都滋生了情愫。东尼将简带到了自己的一处幽居，简看到窗台两盆快要枯死的植物，想到了自己的人生。而在这里，两人在欲望中逐渐迷失。

两人一起畅聊未来，但却又彼此心照不宣，仿佛每次欢愉过后只是一次金钱的交易，两人只不过是各取所需而已。

简与东尼的秘密很快被简的家人发现。东尼邀请简与其家人共进晚餐，虽然在餐桌上简的家人毫不掩饰地展现出对东尼的歧视，但看着家境殷实的东尼，简的母亲开始默认他们之间的关系。

在这场感情与欲望的游戏中，东尼率先败下阵来。东尼请求父亲同意他与简之间的关系，却遭到了无情的拒绝，因为父亲早已为东尼安排好了婚事。东尼想带着简一起离开，而简却告诉东尼她很快就会返回法国。简因为忍受不了家人的粗暴对待，提前离开了越南。数月后，当她回来再次见到东尼时，东尼告诉简，他的婚礼即将举行。两人约定，在离开前再一次回到东尼的公寓见最后一面。

东尼的婚礼如期而至，在锣鼓喧天中，简与东尼只是远远地望着对方。母亲告诉简，东尼悄悄为哥哥还清了赌债，并给了他们一笔返回法国的路费。简按照约定回到公寓，里面却空无一人，窗台只剩下两盆绿意盎然的植物。

次日，简与家人一起返回法国。在游轮上，简穿着与东尼初见时的衣服倚靠在栏杆上，望着下面告别的人群，简看见了那辆熟悉的黑色轿车。一直到深夜，当游轮早已驶入无边无际的大海之中，简突然明白，原来她一直深爱着东尼。

多年过去，在历经了人生的起起伏伏后，年迈的简突然接到了东尼打来的电话，电话那头的东尼告诉简，他已经来到了法国，而且即使这么多年过去了，他也一直深爱着她。

《情人》是法国作家玛格丽特·杜拉斯的最为著名的自传体小说，书中以其备受争议的爱情故事和异域风情的情欲描写，成为了备受推崇的现代小说范本。在1984年杜拉斯凭借《情人》这部小说获得龚古尔文学奖之后，也使得她成为当今世界上最为著名的法语女作家。1991年，法国导演让·阿诺将小说《情人》改编成电影。因不满于让-雅克·阿诺的改编剧本，杜拉斯根据自己改写的《情人》电影剧本写了另一部关于中国情人的作品，名字叫做《来自中国北方的情人》。

在小说出版之后，杜拉斯向曾经合作过的导演雅克·特洛奈尔咨询《情人》改编电影版权的问题，在他的建议下，杜拉斯将电影版权卖给了雅克·特洛奈尔和克洛德·贝里，接着便开始亲自改写电影脚本。在拍摄过程中，杜拉斯和克罗德·贝里在关于电影主题的看法上产生了分歧。在这个时候，让·阿诺也加入到拍摄工作之中，他则完全没有根据杜拉斯改写的脚本进行拍摄，而是离析出了另外一个完全不同的故事。这也让杜拉斯与让-雅克·阿诺变得争锋相对，双方均不肯让步。最终，经过多方调解，杜拉斯除电影版权费外另外获得了50万法郎的版权违约金与50万法郎的电影脚本违约金后，才得以正常拍摄。电影最终耗资一亿五千万法郎，历时七个月才拍摄完成。

为了找到适合扮演简这个角色的女演员，导演阿诺在美国和英国的多个城市都做了广告，参观了戏剧学校，看了电视，但都没有找到他心中的人选。当他的妻子在一本青少年时尚杂志上看到了16岁的英国模特简 · 玛奇的照片时，这才引起了阿诺的注意。

米拉·乔沃维奇（Milla Jovovich）、费尔鲁扎·鲍克（Fairuza Balk） 和 萨曼莎 · 马西斯（Samantha Mathis）都试演了简这个角色。

导演阿诺于1989年首次飞往越南胡志明市参观了原著小说中故事发生的背景，但他对越南的现状感到非常失望。他最初决定不在越南拍摄，并开始在马来西亚、泰国和菲律宾寻找拍摄地点，因为这些国家都曾被用作其他西方电影中代表越南的场景。但一年后，他还是选择在故事发生的原背景地点取景拍摄。但是由于越南政府不允许在外景地拍摄，电影中所有裸露的镜头都是在巴黎拍摄完成的。

影片中以第一人物称旁白的方式传递出女性主义特有的感性经验，是对女性生存状态的激烈展示。在电影中作者总是借助对女性的情欲渴望及生存困境的无奈来展示内心的不安与悸动。影片中多处第一人称的旁白叙述都是表达既定的女性意识，这些意识组合成为女性自我觉醒形象的代表。第一人称的叙述让观众在观看影片时往往能从自我角度出发，发现潜藏在银幕之中的深层次的女性自我，从单纯的被讲述者转化为电影中的讲述主体，从而对女主人公有更加设身处地的思考。影片通过诠释女主的“自我”，进而描绘出一个勇于追求且敢于挑战旧有社会原则的独立女性形象。

电影从女主人公的视角，在影片中以第一人称“画外音”的方式展开叙述。通过第一人称的叙述方式给观众直接的身份认同感，拉近了跟影片中人物的距离。影片通过“画外音”的方式时刻引导和关注观众的感受并注重与观众的沟通，再现出主人公当时的情景与心情，同时做出客观的阐述与评价。

影片的色彩基调在黑色和白色中交替，营造出一种美好与痛苦交织的悲凉氛围。白色大量出现在学校的场景之中，为影片营造出一种美好的氛围，影片中的白色不仅象征少女初恋的贞洁，也隐喻了东尼对简一生的爱恋。而服装与环境场景的设计构成了影片中厚重沉郁的黑色基调，它象征着压抑在故事中的人物心里的痛苦，为简与东尼的爱情渲染了一种沉闷压抑的悲凉气氛。

在影片中，总共出现了五次主人公相互凝望的场景。导演从对于凝望的镜头语言中建构起属于电影的视觉叙事线索。简与东尼爱情的发展在凝望中呈现出发生———发展———转折———高潮的趋势，起到了推动电影情节发展的作用。影片中的凝望镜头在建立起影片叙事结构的同时，也细腻地表现了男女主人公的爱情。在两人的凝望镜头中，影片多次采用了静场的处理，取消了对白，只有背景音或音乐声。这种静场表现了人物微妙的心理，刻画出两人在爱情中敏感、深刻的感受，渲染气氛，使电影叙事更加细腻动人。同时在这五次凝望中，两人之间眼神的接触总会有诸如汽车纱窗、汽车玻璃、爆竹烟雾等障碍物的阻挡，表现了两人之间的阻隔， 隐喻了横亘在两人之间的无法跨越的因素。

参考资料：

参考资料：

《新闻周刊》大卫·安森（David Ansen）评：“《情人》的独特魅力需要你慢慢去感受，一旦被它所吸引，你不会想要眨眼。”

《哈特福时报》马尔科姆 · 约翰逊（Malcolm Johnson）评：“电影《情人》中最吸引人的是越南元素，它展现了越南战争之前的这个国家的真实面貌。”

《洛杉矶时报》肯尼斯·图兰 （Kenneth Turan）评：“这部电影太虚无缥缈了，它自我陶醉的浮夸气质削弱了它的影响力以至于很难去接受。”

《芝加哥读者》泰德·森（Ted Shen）评：“导演阿诺的电影改编缺少了原著中语言的华丽外表和回忆的朦胧以及巧妙的故事情节……”

截止至2023年5月17日

导演让·阿诺改编的电影《情人》一经上映就获得了商业上的空前繁荣，并且反向促进了原著的疯狂销售。 不过，严苛而傲慢的法国文学界批评精英们却对此现象却冷眼相看，他们对如火如荼的商业行为嗤之以鼻，认为电影亵渎了原作的精髓，是一种对艺术原创作品的背叛。