三维动画，又称为3D动画，是指通过计算机技术生成数字虚拟影像，完成动画相关的创作活动。其具体操作流程为：在电脑三维软件中以各种几何基本造型为基础，建立物体的三维立体模型；随后进行贴材料、布置灯光与摄像机，最后规定好动作的方式和视觉调度，即可产生三维动画。

三维动画技术不受时空、条件、对象等因素的限制，运用各种表现形式把复杂、抽象的内容、原理、概念等用集中、简化、形象的形式呈现。这种技术可以用于动画和电影的艺术创造，同时在商业广告、科研、设计、军事、医学等领域也被大量应用。

三维动画首次应用于电影领域是1977年的《星球大战》，到1986年，J·拉赛特制作的三维动画短片《顽皮跳跳灯》，1995年，拉赛特再度带领皮克斯动画工作室制作首部长片三维动画《玩具总动员》，该动画片的成功极大地鼓励了动画创作者，引发三维动画创作的热潮。代表作品有《冰河世纪》《赛车总动员》《秦时明月》《侠岚》《哪吒之魔童降世》等。

电脑应用于电影制作始于1977年的《星球大战》，它的最大贡献在于可以控制图像源的位置，从而用数字技术弥补各种实际和机械特殊效果之间的缺陷，三维动画技术也正是从那时起开始冲击电影电视业的。

在这十年间，计算机图形技术的开发和应用为全三维动画艺术的产生做了充足的技术积累和铺垫，期间皮克斯动画工作室一直是这一领域的探路者。从1984年其前身——特效公司“工业光魔公司”创作第一部3D短片《安德鲁和威利冒险记（The Adventures of André and Wally B.）》开始，皮克斯动画工作室就一直致力于数字电影的制作与技术开发。1986年他在自动产生阴影、多重光源和动态模糊效果等方面取得了重大突破，制作了动画短片《顽皮跳跳灯》，获得了奥斯卡最佳动画短片奖提名，此后又尝试了角色设计，制作出人体动作模型的动画短片《锡铁小兵》。接下来的几年皮克斯动画工作室又尝试实现动作的阴影和材质变化，并通过编制程序来制作雪花颗粒，开发电脑辅助制作系统，在计算机图形图像技术的研究方面不断产生新的突破。

1995年到2000年可以说是三维动画的起步以及初步发展时期，1998年是3D历史上的又一个里程碑。合并后的alias/Wavefront公司在功率 动画的基础上同时面向SGI和PC发布了新一代三维软件maya 1.0。在新技术软件突破的支持下，出现了第一部全三维动画长片《玩具总动员》和世界上首部无胶片数字电影《玩具总动员2》。在这个时期，皮克斯动画工作室还创作出了实验短片《棋局》，以测试制作具有真实效果的皮肤和具有柔顺感的衣料。在数字电影《玩具总动员2》中皮克斯采用了粒子系统、毛发处理系统，把数字化的讲故事和电脑数字动画发挥到了极致。

2001年迪斯尼与皮克斯动画工作室公司合作推出的短片《大眼仔的新车》用夸张的动作和角色的表情来吸引人，梦工厂推出的《怪物史莱克1》以恶作剧式的搞笑撼动了皮克斯/迪斯尼的霸主地位；2002年福克斯公司历时三年的《冰河世纪1》以新巧夸张的形象、温暖紧张的剧情为法宝席卷了北美票房；2003年迪士尼公司与皮克斯公司合作的第五部电脑动画长片《海底总动员》超越了以往以技术为亮点的原始阶段，回归到靠内容题材的升华和剧情的内在涵义为主旨的制作模式，将电脑技术与传统的人性理念相结合，创造出了感人至深的动画故事。

三维动画影片步入其发展的全盛时期，美国不再是唯一的一个全三维动画片的生产国，其他国家也逐渐步入到这个领域当中，全三维动画片的数量也急剧上升，如《超人总动员》系列《小鸡快跑》《赛车总动员》《欢乐的大脚》等等。

随着社会发展，人们对于感官得体样要求逐渐增加，三维动画因此发展很快，但在其具体使用中，仍然存在着一些问题及不足，需深刻反思与不断改善。比如存在高成本、制作难的问题。动画设计师为了使设计的模型能完美展现，需要在建立的模型上不断地进行修改完善，短时间内根本无法完成角色的制作，更别说后期的渲染和特效剪辑之类工作。那么一整部作品的完成则需要花费更长时间。从2007年2月18日上映的全三维《秦时明月》在中国大陆上映，直到2009年12月18日、电影《阿凡达》在美国上映，都或多或少存在着工作难度和工作量大的问题，《阿凡达》影片花絮中提到，电影平均每一帧的渲染需要花费47个小时。但是在商业利益的趋势下，三维动画的发展依然势不可挡，就比如上述提到的《阿凡达》因为票房效果显著。

几何变换动画又被称为“刚体动画”，该种动画技术是根据几何的特性，在此基础上对图片进行各种位移以及变换的几何内容操作，使图片能够联系起来产生动态的效果。其具体的表现形式是不破坏图片本身，只是对其的尺寸大小以及在场景中不同位置的变换来实现动态效果。在几何动画的制作当中，通常会采用关键帧技术，该技术主要是源自传统的动画制作中。在传统时期，动画制作中的关键内容通常由比较熟练的设计师进行设计，对关键部分以外的内容由普通的设计师对其进行穿插，成为中间帧；而在三维动画制作中，关键以外的内容已经被计算机的相关制作软件所代替，关键部分还是需要设计师进行把控，此部分经常会使用几何变换的动画技术形式。

画面汇总通常有很多个节点，对节点进行改变就会使画面发生较大的改变，变形动画正是一种通过对节点的顺序排列进行改变的一种动画技术。以前，传统技术还不太成熟，对角色赋予丰富的表现形式才能展现出角色的性格特性，画面形态非常夸张。但在技术发达的现代，三维动画技术使角色的形态能够基于充分的表现力形式上，可以更加生动地展现角色的表情以及动作特性。在这种技术中，可以通过与物体是否有关进行变形方面的技术探索，对参数以及多边形的曲面进行改变，使变形动画技术能够在三维动画中展示得更加灵动。

角色动画基于人体为基础就变得非常困难，属三维动画中的难点，其本质是指通过拟人化的动物、人物以及卡通角色，在人体造型的基础上进行丰满和描绘内容。要知道，人自身可以进行 200 多个自由且同时非常复杂的运动形态，人体内的肌肉表现形式大不相同，并且在活动中会相应地变换形式，人的表情由于心理状态的不同也会有趋向于无数种的表现形式，所以，角色动画基于人体为基础就变得非常困难。但是技术人员并没有放弃，而是应对挑战，将人的肢体与大脑进行分离的制作，使表情和相关的肢体动作分给不同的技术部门去进行摸索制作，使其能够专心地研究表现形式。

摄影机动画又被称为是镜头动画，这种技术是通过对摄像机的方位、远近程度以及对其进行摇晃使动画效果丰满充实。通常情况下摄像机动画都用于对建筑物进行构建的过程中，对此技术的要求是使用者在制作过程中需要最大限度地保证镜头的平稳性，对重点的画面要有突出的显示。摄影机就是制作者的眼睛，摄像机对场景进行录入的过程中，场景在镜头中展现的快慢以及相应的覆盖率与摄像机的内部构造、真实的帧数有关。制作者需要考虑的是怎样能够将所录的环境尽可能地还原到摄像机中来，对比较抽象的场景，比如天文中的星系、四维空间以及一些粒子的结构这些并不是在日常场景中能够表现出来观察到的，在这种状态下可以使用动画三维技术进行效果展示。尽管这一动画技术属于一种融合现实的间接技术手段，但其经常运用于虚拟现实动画当中。

粒子系统技术在动画的使用中，通常表现为对光影、雨雪雷电等的模拟画面。在传统的动画制作技术中还没有这种逼真的手段，而今的技术已经足够支撑粒子系统的发挥。该技术通过自身的系统进行精密的算法，使画面中可以自动生成景物表现形式，并通过对周期速度等数据进行统计，将这些内容添加进系统的算法中，经过系统的整合设计，通过制作者进行操作调整特殊效果的表现形式，程度强弱、大小都可以很方便地进行调整。

三维动画不仅具有传统二维动画的优点，同时其独有的不受约束的虚拟三维空间特性，在动画影片的视觉表现上更具代入感，相比二维动画更具视觉冲击力。三维动画借助计算机软硬件的计算方式可以非常方便的模拟现实世界的环境光照，创建出逼真的带有层次感的大型场景，另外借助动作捕捉和面部捕捉技术可以创作出非常细腻的角色动作和表情。如《极地特快》中写实的角色刻画和逼真的面部表情。

三维动画借鉴和融合传统动画艺术效果在画面内容上更具表现张力，既带有传统动画艺术的表现形式，同时在光影特效和人物动作上的表现上又十分具有视觉冲击力，如《忍者蝙蝠侠》虽然是一部全三维制作的动画片但在画面表现上却更像是一部手绘的二维动画，全片艺术风格独树一帜令人印象深刻。

1．数据收集与企划

根据确定的制作主题进行数据收集，包括该产品的图像图画、产品的实体、功能解说数据、相关主题及同类型的参考作品或动作作品等。

2．撰写旁自与绘制分镜脚本

企划人员将企业所得的结果及记录，交给撰写人员及美工人员，用文字及构图把产品功能介绍的内容表达出来。

3．3D模型（3D Model）的制作

动画制作人员根据有关文字解说的分镜脚本、相关的画面及参考数据，首先创建产品的3D模型，收集相关的场景数据。涉及到场景和角色建模两部分，多数用maya等软件制作。

4．物体在空间中的定位、组合与管理

所有3D物体模型的创建，基本上都是先分别创建各个零件，再加以组合成为完整的产品主体。

5．架设摄像机取景与创建灯光（Light／Camera）

当3D物体模型陆续被创建后，便可进行架设摄像机取景与创建灯光的操作。

6．材质处理（Matcrial）

“材质”是指附在3D物体表面，创建各种质感的仿真效果的3D动画组件之一。材质的定义与处理，也是3D动画制作过程中相当重要的环节之一，被仿真的物体看上去真实与否，不但取决于模型创建的水平，材质处理也起着相当重要的作用。

7．背景及场景气氛的设定（Environment）

背景与场景气氛的设定也是配合3D动画制作很重要的环节。

8．渲染单张画面（Rendering Single Frame）

当场景中定义了附着有材质的3D物体模型，打了灯光，架了摄像同取景且完成了场景背景的设定后，即可针对摄像机取景的内容进行渲染输出。

9．动画调整设置与制作（动画）

完成所有静态场景物体的定义后，就可以设置所有场景中的物体，并创建动画。

10．影视后期合成（Video Post）与特效运用

3D动画制作的程序，到上个阶段基本可满足大部分的制作需求。

11．按需求输出成各式图像文件及视频文件

由于3D动画软件的适用范围相当广泛，因此配合各种不同的应用要求，必须设置不同的输出文件格式。

（以上信息参考文献）

美术素描基础：无论是角色还是场景建模，动画制作，到渲染合成，都需要学习物体的结构、光泽、高光、几何体的画法等，从而掌握物体和空间的位置关系，三维动画的学习必须从认识物体开始学起，从而为以后三维动画各环节工作打下一个良好的基础。

色彩构成：三维动画设计里面很多方面牵扯到色彩，比如贴图制作，渲染当中的色温调整，环境色等，就需要对色彩有比较好的掌握，比如色彩的基础知识、色彩搭配、色彩构成、水粉画的静物写生和临摹、平面构成的特种表现等，学色彩构成增加对设计中色彩的感知能力，为后期做影视打下坚实的基础。

SoftImage

SoftImage的应用由来已久，它的功能很强大，通常用于三维造型、绘图和动画软件，尤其在动画制作方面的功能比较显著，该软件中有很多的动画辅助，使动画制作在效果上更加生动，同时增加感官的体验，在这款软甲上产生的代表作品就有《侏罗纪公园》。同样的，SoftImage也广泛应用于游戏开发等三维视觉设计。

lightwave 3D

Lightwave 3D最早是NewTek公司给Amiga平台设计的一款三维软件，Lightwave 3D可以运行于Windows的操作平台，Lightwave 3D的比较突出的特点是他的粒子系统功能很强大，同时它可以实现不同类型的图像映射和图像融合效果。

Renderman

Renderman是皮克斯动画工作室公司开发的一款可编程的三维创作软件，它在三维电影的制作中取得了重大成功，《玩具总动员》中的三维造型全部是由Renderman绘制的。

maya是一款功能强大设计软件。alias|Wavefront公司（现更名为Alias）从成立至今，一直保持着强劲的增长势头，在业界始终处于前沿领域。Maya是一个功能强大的三维软件，长被应用于影视动画和特技制作中，我们大家所熟知的《星际战队》《指环王》等影片中的电脑特技部分制作都是由它所完成。

cinema 4d

表面意思就是4D电影，但是它本质上是3D的表现软件，这款动画软件由德国Maxon 计算机开发，Cinema 4D 在广告、电影、工业设计等方面因为他的表现非常出色而被广泛应用，从而使它正成为许多优秀艺术家和电影公司的首选。

3D MAX

3ds max是由Discreet开发的三维动画软件，并且这款动画软件是公司的旗舰产品，无论从最早的3D Studio还是后续的更新产品3DMAX都有很大的用户群体。这个软件很多时候被用作建筑效果图的制作，正因为如此，3DMAX成为国内3D行业入门必须学习掌握的软件。Max成功参与出品了影视作品《后天》中的某部分电脑特技的制作。

Extreme3D

Extreme3D一般应用于美术设计、多媒体制作以及在三维动画的合成方面，Extreme3D非常人性化的操作界面使得使用者能够快速上手，同时，它还具有一套完整的3D动画制作环境，从场景角色到动画成型再到场景调色都可以在一个界面完成。应用方面通常是和我们的多媒体操作软件FreeHand、Director以及Authorware结合使用，最大的特点就是可以在Windows和麦金塔操作系统间跨平台使用。

poser是由Metacreations公司开发的一个人物动画和模型设计工具，它能使用户在最短的时间内建立效果惊人的电影图像和各种姿势的造型，利用制作好的模型可以生成用于web的电影和2D图片，打印件和视频文件，poser带有非常多的库E比如头发、脸部表情、手 部 动 作 都 有 细 部 的 描 述。

Bryce

Bryce操作软件拥有非常强大的三维场景制作功能，和Poser一样，也是Metacreations公司产品。该软件对各种操作者而言都很友好，无论专业设计人员或者业余爱好者都可以轻松掌握与操作，Bryce可以将它自己的库文件中的自然环境如：天空、海洋、山脉以及建筑等等自然环境中有的东西直接导入三维模型组中制作生成动画，并且可以对其进行细微的编辑调整。

三维动画技术在影视动画方面的应用有虚拟现实场景的制作、角色动画制作和后期特效，对影视动画的视觉效果和观赏性都有极大的提高。其一、虚拟现实场景的制作。虚拟现实场景的制作，极大程度上丰富了视觉表现手法。动画设计师根据自己的想象力,运用三维动画技术在场景中进行设计,让整个场景的画面感更加地真实。比如我国著名的影视作品《西游记》,首先设计制作出一个虚拟的天庭场景。其二、角色动画的制作。角色动画在影视动画中占据重要地位,角色是整部影片的灵魂所在。通过三维动画技术设计制作出来的角色个性鲜明、活灵活现，具有极强的艺术表现力。比如国产动画电影《哪吒:魔童降世》中,各个人物形象非常鲜明。其三、三维特效动画的制作，比如，国产动画电影《西游记之大圣归来》中对于“孙悟空”与“混沌”进行打斗的场景，通过运用三维动画技术，在制作后期增加了很多特效。

在观看电视节目时,您会发现三维动画的作品无所不在。《新闻联播 》《与你同行》，陕西省电视台的《天气预报》节目片头就是由省台声像室自己设计制作的等。

这些纪录片题材类型与三维动画技术的特点有较高的契合度，三维动画技术可以补充这些题材类型纪录片无法呈现的部分。比如，铁木尔大汗出征作战的场景，通过采用三维动画技术能够将广阔无垠的大漠场景、千军万马厮杀的场景真实地还原出来，不仅提高了《故宫》系列纪录片的真实性，纪录片“真实再现”的概念是纪录片创作中最为基础也是最为重要的手法，是指在纪录片的创作过程中，通过演员的人物扮演和场景搬演，还原纪录片想要表达的真实事件或人物。在科教纪录片《优雅的宇宙》中，通过采用三维动画技术。

卡通片制作中已逐步引入了三维软件,，在三维背景下将真实人物传统手工制作的二维动画人物和三维软件生成的三维人物融合在一 起。这是动画制作的又一个方向。

三维动画的主要作用就是用三维动画来模拟，展示想要达到的预期效果。例如在数字城市建设中，在各个领域的应用是不同的，形象的向参观者介绍数字城市的成果就需要制作一个三维动画，通过动画的形式还原现实的情况，从而让参观者更加直观的了解这项技术的应用。三维动画产品动画涉及：工业产品如汽车动画、飞机动画、动画、火车动画、舰艇动画、飞船动画；电子产品如手机动画、医疗器械动画、监测仪器仪表动画、治安防盗设备动画；机械产品动画如机械零部件动画、油田开采设备动画、钻井设备动画、发动机动画；产品生产过程动画如产品生产流程、生产工艺等三维动画制作。

广告作品的灵魂在于创意，它直接决定着这条广告能否吸引到观众的注意力，能否达到预期的宣传效果并引导观众购买产品。在现代影视广告中运用三维动画技术，依靠其较强的吸引力和丰富的创意，有效提升影视广告对观众的吸引程度，大大增强了品牌和产品的宣传效果。

展示机械结构的组成与装配采用传统的二维平面图去描述机械结构的组成与装配问题，效果十分不理想，即使有些机械结构含有自己的实物模型，但是由于不方便对其进行解剖和拆卸，所以深入了解其组成与装配是具有很大挑战的，要是借助产品三维演示动画技术，则可以很好的解决这类问题。

在机械结构的运动模拟中借助产品三维演示动画技术，可以很清晰明了的观察机械结构的运动情况，同时可以更好的掌握其中的设计结构与设计原理。

三维动画技术存在动态、灵活、直观等优势, 在产品设计行业备受欢迎，流行的 3D 打印、三维扫描、虚拟仿真等，其主要通过计算机运算在虚拟环境中模拟出各类事物，主要包括模型、材质、动作、渲染等环节，其展示内部结构和仿真模拟，避免模具设计重复劳动，减少了塑料模具设计成本。

建筑领域用三维动画让设计者们感受到虚拟建筑物的生动性，以此来分析设计图纸和方案是否合理和可行，通过多个方面考虑布局和搭配，通过视觉直观感受该建筑设计方案是否可操作。制作建筑设计规划图，用三维动画技术通常用软件CAD把建筑图纸设计成为动画模式，可以深入的检查建筑物体的平面结构，如果不合理，还可以对建筑物体的高度和方向进行调整，看到建筑的整体性，控制整体的容积。制作三维动画效果，将施工制作的效果用三维动画效果图展现出来，就可以很直观的对建筑各环节进行分析。三维动画模型输出，通过输出来呈现建筑模型，其中充分体现三维动画效果，通过一些技术可以把三维动画做的更加逼真和生动。三维动画销售展现、客户看房时用三维效果展现可使客户更直观。

在城市等规划领域，以电脑动画方式向业主或公众呈现规划设计思想的作法在规划建筑界越来越流行。对规划师来说，动画是一种非常重要的设计分析手段。·般来说，通过电脑动画的帮助，可以很容易将规划设计思想表达和呈现在客户面前，虽然这些人可能缺乏有关规划或建筑专业的知识。通过与客户的良好交流，规划师与客户之间更易达成共识，同时也更易找出设计方案存在的问题。这种早期的磨台口T以更好的避免双方后期就设计方案与方案实施产生的冲突。

比如道路、桥梁、隧道、立交桥、街景、夜景、景点、市政规划、城市规划、城市形象展示、数字化城市、虚拟城市、城市数字化工程、园区规划、场馆建设、机场、车站、公园、广场、报亭、邮局、银行、医院、数字校园建设、学校等动画制作。

园林规划设计涉及众多的要素，如植物、建筑、园林小品、地形、水体和山石等。通过三维动画可以有效展示园林等环境的真实性，更可以展现设计者的设计意图。园林景观动画涉及景区宣传、旅游景点开发、地形地貌表现，国家公园、森林公园、自然文化遗产保护、历史文化遗产记录，园区景观规划、场馆绿化、小区绿化、楼盘景观等动画表现制作。园林景观3D动画是将园林规划建设方案，用3D动画表现的一种方案演示方式。其效果真实、立体、生动，是传统效果图所无法比拟的。园林景观动画将传统的规划方案，从纸上或沙盘上演变到了电脑中，真实还原了一个虚拟的园林景观。动画在三维技术制作大量植物模型上有了一定的技术突破和制作方法，使得用3D软件制作出的植物更加真实生动，动画在植物种类上也积累了大量的数据资料，使得园林景观植物动画如虎添翼。

手术模拟图像模拟在眼外科手术中也得到了应用。由于三维动画软件具备拟 合变形功 能,因此可以在放样程序中制 作螺 旋状 的流 质体并将其变形。加 上反 射贴图 功能,就能够逼真地模拟 在手术过程 中被压在 眼球上的特殊材料。三维动画还应用于心 脏、血管和身体各关节的手术模拟演示中。

利用三维动画技术模拟作案人的动作和作案轨迹比用真实人体做模拟实验有着显著的优点：（1）、虚拟模拟可以模拟一些真人实验无法进行的动作：（2）、可以随意的摆弄模型而不用像真人实验那样担心实验的风险：（3）、可以以第三人的视角从现场空间的各个角度来对模型与现场空间进行全局性的审视。

动画技术已经应用于汽车、飞机和工业事故的分析中了，而且大大降低了模拟的成本。

角色动画制作涉及：电影角色动画、3D 游戏角色动画、人物动画广告、角色动画等。计算机三维动画方面迅猛发展，如今可以实现虚拟现实，增强现实，全息投影，3D动画等相关产业形势。

虚拟现实，简称 VR 技术，包括模拟环境、感知、自然技能和传感设备等各方面。模拟环境是由计算机生成的、实时动态的三维立体逼真图像。360 度实景、虚拟漫游技术已在网上看房、房产建筑动画片、虚拟楼盘电子楼书、虚拟场景、虚拟写字楼、虚拟营业厅、三维虚拟选房、虚拟酒店、虚拟现实环境表现等诸多项目中采用。感知是指理想的 VR 应该具有一切人所具有的感知。除计算机图形技术所生成的视觉感知以外，还具有人的听觉、触觉、力觉、运动等感知，甚至还包括嗅觉和味觉等等。自然技能是指人的头部转动，眼睛、手势以及其他人体行为动作，由计算机来处理与参与，并对用户的输入作出实时响应，并反馈到用户的大脑。

虚拟现实所涉及的技术相当多，也相当复杂，它是多种高科技技术的融合，其中最关键的技术大致有这几点：动态环境建模技术、实时三维图像生成技术、立体显示和传感器技术、多功能交互技术以及应用系统开发工具。我想重点介绍实时三维图像生成技术。我们所熟知的实际环境就是一个三维世界，为了让体验者可以有沉浸性，设计研发者必须要能生成三维图像，将虚拟世界当中的画面尽可能的逼真的展现给体验者。

计算机三维动画技术方面迅猛发展，已经可以在三维动画的基础之上，制作出类似增强现实，虚拟现实，全息投影，3D动画，裸眼3D等等相关产业形势。三维动画产业将从各领域的应用范围继续保持增长态势。随着VR和AR等新技术的进一步普及，三维动画在娱乐、教育、虚拟旅游等领域将迎来更多机遇。实时渲染技术的不断进步，将使得三维动画的制作过程更加高效和灵活。同时，人工智能的应用可能会为三维动画带来更多创意和表现方式。三维动画作为数字娱乐产业的重要组成部分，其发展前景充满着希望和潜力。总结：三维动画产业在当今数字娱乐和创意产业中发挥着不可替代的作用。其市场规模持续增长，技术不断进步，应用领域不断拓展。尽管面临一些挑战，但未来的前景依然十分乐观。只要保持持续创新和适应市场需求的能力，三维动画产业将继续在全球范围内发展壮大。

另外随着三维动画也在各个领域出现从简单的动画到精细的变化，从工作的维度上也发展为多维度互动和协同，于2022年11月30日ChatGPT的兴起，随AIGC（生成式人工智能）生成算法的广泛运用，包括BIM（建筑信息模型Building lnformation Modeling）技术就是例子，AIGC多模态的虚拟数字人，与ChatGPT不同，虚拟数字人拥有表情、眼神、手势、语音等多模态交互能力，是基于高保真三维形象技术、虚拟人高质量三维动画生成技术、语音识别和生成技术、自然语言理解及生成技术等多模态的集合体。在这样的形势下“虚拟人”产业的规模化发展已成趋势。在竞争激烈的市场环境中，一些垂直领域的企业也获得了巨大的生长空间。资料显示，微美全息（WIMI.US）积极关注人工智能技术的发展与应用，在AIGC领域例如图片生成、数字人及AI助手等场景上有着领先的技术。此前，微美全息就AI技术和虚拟人结合起来，借助全息云平台，集数字人生产、内容创作、业务服务为一体，为各行业提供阿娜诺娃、虚拟员工、虚拟偶像、品牌代言人等各类虚拟人的创建服务。当前数字人的应用场景广泛，包括客服、电子商务、健康服务、教育等行业领域，可以帮助企业降本增效，成为企业数字化转型的一种有效方式。而在增加感官和时间空间维度的情况下基于BIM的“三维协同”是数字化带来的全新工作模式，建筑师、结构工程师、机电工程师可以基于同一个全患建筑模型完成设计成果的交流与传递。这就使得三维动画的各领域应用更加行之有效。