《机器侠》由喜剧大师刘镇伟自编自导，乐视网投资制作，胡军、孙俪、方力申、甘薇、郑中基及吴京主演的电影。这部全部由中国内地投资、具有中国文化特色的国产科幻于2009年8月18日上映，标志着国产科幻片新尝试的开始。

该片主要讲述机器人K-1被放到偏远小镇进行测试，在小镇上他大显神通并与女警花互生情愫。后来奉命追杀叛逃的K88，并在战斗中取得了胜利。但因向女警花告白而违反了机器人程序，最后化成一团尘埃的故事。

故事设定于2046年，高科技正不断改变人类的生活，也更新着人类的欲望，为人类服务的机器人应运而生。第一代代号为K-1（方力申饰）的人工智能机器人在天安科研局的研制下横空出世，其制造出来的意义是代替警察执行危机任务，保障执法人员安全。

为了测试其性能，局长将他派往一个边缘小镇实习。k-1以“德明”身份加入小镇警察局，他一进警局便大显神通，以最快的速度成为了破案神手。K-1外型出色，体内还有完美的社交程序加持，使得女警素梅（孙俪饰）对其芳心暗许，也由此与喜欢素梅的警察大春（胡军饰）成为了情敌。

德明与大春受命追击智能系统出现偏差、代号为K88（吴京饰）的机器人。几番大战后K-88道出他的叛逃理由“要自由，不想永远做一部机器人”。在此次交战中，大春为了保护德明，为了维护人类的尊严，献出了自己的生命。K-1为了复活大春，将他与K-88的零件拼到一起，大春成为了半人半机器人。

素梅向德明表白遭拒，不能对人类产生爱意的德明陷入了两难绝境。同时，受命清理叛徒的机器杀手们也陆续向小镇涌来。故事的结尾，承认自己爱上了素梅的机器人K-1选择为爱粉身碎骨。

导演刘镇伟在采访中表示，他曾拍摄过人与妖魔鬼怪的爱情故事，故这一次想尝试让人与机器人谈恋爱。剧中有一句台词是“上帝造人，人制造机器人；人能怀疑雅威，机器人为什么不能怀疑人?”。导演想表达机器人为人类服务，是人类的朋友。但就其本质而言并不是人类。当机器人在学会人类的感情之后，他体会到不曾被设置的感受，而在这个过程中会产生许多感人的故事。

《机器侠》与周星驰的《长江七号》一样，将主要外景地选在了宁波市著名古村——走马塘。刘镇伟表示：“我们选择宁波是因为戏里面有以后的50年，机器人要像中国，要传统，那我们就挑了一个五千年没有变的地方做主景。”

该片的技术总监Cicel曾表示，《机器侠》中的特效制作部分是他和香港先涛科技公司超过百名电脑特技人员加班加点赶制而成。该片导演对其要求独特，机器人要符合他对影片角色的要求。这是一个会演戏的机器人，故与以前的《功夫》《见鬼》等片特效制作相比要更加的困难。机器人不仅要像真人演员一样演绎角色，其表情、身体也要有自己的个性。因为机器人无法与真人演员一样跟导演直接沟通，想要达到角色的个性与状态就需要特技人员赋予其人的生命力和性格。

《机器侠》中特技镜头大约有500多个，包含其他加工镜头，如“吊威亚”等则有800多个。其中重要看点的打斗片段有两场，一场是机器人K-1和K88的功夫打斗场面，另一场是僵尸机器人与K-1、K-88的打斗场面。该片的特效制作相当于从零开始，需要从手绘一个机器人的一个关节开始。其过程再到设计、拍摄、三维、建模等。建模后还需要通过实验来检验模型的可行性，接着再通过电脑做演绎动作，最后还要加上灯光等后期修饰。十几道工序，共耗费两个月的筹备时间。有的场面从制作到完成需要四五个月，各个工序同时进行，整体的特效制作耗时大概六个月。

《机器侠》是一部完全由本土公司制作而成的电影，通过比稿的方式，让5DS公司脱颖而出获得了该片片头的创作机会。

片头创意主题选择象征爱情的玫瑰作为主体元素，玫瑰经历的枯萎到鲜活这一生命过程，象征着生命力。在以冷酷色为代表的金属世界里，玫瑰存在并复活，它是人类爱情的自然符号，也是生命力量的象征。从这个创意初衷出发。巨大的机械城堡组合变成一个硕大的空间，再由此引出《机器侠》片名LOGO。

动画制作从分镜故事本开始，创作组首先用分镜稿从时间节奏上拉出全片的动态故事本。随后，在粗样动态本的基础上迅速细化。在设计时，参考了《哈里的移动城堡》《天空之城》《功壳机动队》《变形金刚2》等电影。整个过程经历了测试、动作设定、修改和调整四个步骤直到最终定稿。

后期制作中材质制作阶段较为紧张，负责材质和后期的工作人员需要寻找大量的影片主体色调。整体影调中玫瑰的变化是一个较为丰富的环节，玫瑰先期给观众一个醒目的印象，用其象征爱情的生命主题力量打破了机器冷酷、坚硬的表面。

被香港特别行政区青年人奉为“一代宗师”的刘镇伟，在电影银幕上创造了一个又一个让观众笑中带泪的喜剧形象。他复出后，选择邀请胡军参与拍摄其策划已久的科幻喜剧《机器侠》。

胡军回忆，第一次接到导演刘镇伟的邀约时，起初并无自信，后来在导演的鼓励下走进剧组。鬼才导演刘镇伟再一次在这部电影中发挥了自己天马行空的想象力。胡军也从对该种方式的不适应，到可以一起“疯癫”玩喜剧，再到为人物角色提出合理化建议。胡军表示，刘镇伟与他所遇到过的导演最大的不同在于，他会把戏先自行表演一遍，然后再让演员根据自己的表演习惯和风格来表现。所以在《机器侠》这部电影里，不仅有刘镇伟的无厘头，还有胡军式的喜剧风格。

导演要在“机器侠”身上加入中国功夫，这个重任交给了会武术的吴京。刘镇伟也显示出了对吴京极大的信任，为吴京打造了一把约两米的大刀，创造了一个机器人版本的李小龙与之PK。仅在吴京这一位演员身上，花费大约就在一千两百万港元。

电影围绕“机器能否产生自我意识”出发，机器人充满着“人情味”。他会朗诵莎士比亚名句，他的出逃是为了追求自由，后出现K-1自我意识的崛起，结局以“死机也要爱”为终结。K-1在素梅的拥抱中消失在这个世界，“相爱的人无法在一起”，电影从某种程度上也是在辩证讨论人与机之间需要消除的障碍，如何重组彼此的关系。

《机器侠》中的人型机器人K-1和K88代表了人机共处时代的两种价值观：前者希望守护人类，甚至与人类谈恋爱，以此“真正活一回”；后者则通过反抗人类来操控人类，从而完成自我的界定和认同。

导演采用“哭笑之间”的叙事方式。在此之前《大话西游》也运用了此种方式，至尊宝与紫霞仙子式有缺憾但真诚动人的爱情，在《机器侠》中也得以延续。“哭笑之间”的隐喻奠定了全片的情感叙事基础：笑中带泪，笑来自意想不到的剧情安排、胡军的突破表演、机器人的超能表现等；泪则由人、机之恋执着后的瞬间破灭来呈现。

导演善于利用场景烘托电影主人公之间的感情戏，前期采用背景虚化、画外音减弱等方向塑造男女之间心动之感。中期暧昧之时，将镜头进行旋转拍摄，记录女主角情窦初开的心情的同时，突出人物形象的娇俏可爱。恋人试探阶段，运用景别变化，从特写到中景，前后对比衬托不同的心情。

影片“素描式”的色彩配置形成了和谐美。在《机器侠》中，以蓝色为主调，但有明度上的对比，因此影片的主调明确但不单调。在影片中，“夜晚的河边，素清教小江老师追求素梅”这个场景中，淡淡的蓝色月光与河水加上柔柔的灯光，画面柔美清幽。

《机器侠》延续了导演在《大话西游》里无厘头的搞笑手法，即打破常规叙事逻辑的荒诞性，影片中出现了机器人抽烟、甩双节棍等元素。人物言行举止的精神分裂症式特质，胡军饰演的大春在牺牲后与机器人K88（吴京饰演）零件组装成一起连续变成罐头鱼、盆景、小孩屁股等造型，由此身上具备了两组人格造成人格错乱而引发密集笑点。

《机器侠》中运用的素材也具体地呈现出了电影的中国化维度。在电影中重现典型周星驰风格台词：“其实，我跟你不是很熟而已，相逢何必曾相识，我走先。”并且融入了中国传统文化的元素，如主人公K-11造型酷似哪吒，K-88使出孙悟空的七十二变，对手造型也变成了拥有长长辫子、戴着八角官帽的清朝僵尸官员形象。

在国际电影市场上，机器人对决大战大多选在钢筋水泥的城市。《机器侠》反其道而行之。选择诗情画意的江南古镇作为故事的发生点，突出其中国特色化。

《机器侠》作为中国代表性的国产科幻大片，标志着中影股份产业化在类型制作上的新突破。新闻联播介绍这是一部全面商业化运作的科幻电影。尽管该片与好莱坞大片相比在特技方面仍有一定的差距，但是就其典型性而言，这是中国电影的一次努力尝试。首先电影的生命力不仅仅存在于票房，也体现在衍生品方面。据出品方表示，《机器侠》已注册商标达到27项，包括食品、玩具、服装、影视、广告等。其次该片的上映，也表现出了中国电影导演敢从西方抢占市场的勇气，中国需要更多像《机器侠》一样具有担当意识的商业类型片。《机器侠》的模范作用，有利于推广电影工业模式，促进中影股份的进步。

《机器侠》片方以大气魄创下了2009年之前的发行纪录，五大发行公司、十家院线组成的超强发行联盟，保证了该片将在暑期档占据极大规模的银幕数量。制片人卓顺国认为《机器侠》将极大带动国内电影技术产业链的探索和发展，也表示希望透过该片的营销为后来的中国科幻电影提供经验。

该片的工作人员郑文政/马永安获得了第29届香港电影金像奖最佳视觉效果（提名）。

《机器侠》自2009年8月在中国上映以来，当日票房351万，共计票房5021万人民币。同年8月开始陆续在马来西亚、中国香港、澳大利亚上映，截至目前全球总票房为437,304美元。

电影《机器侠》分别在1905电影网评分为8.4分（满分10分）、豆瓣评分为5.3分（满分10分）、时光网评分为5.3分（满分十分）。

复旦大学出版社编辑黄文杰、陕西省艺术研究所助理研究员孙昭评论该片表示，导演刘镇伟为了在内地电影市场发展，因《大话西游》走红的他选择将经验复制到《机器侠》中，《机器侠》延续了其无厘头与爱情的关键元素。然而《机器侠》的制作过于粗疏，没有贴近现实的质感，画面突兀且不协调。

四川省国家自然科学基金青年科学基金项目管理办法《现代作家的家族意识研究》（09SB088）的研究成果之一《机器侠》：中国科幻之思，作者钱才芙在文章中肯定该片创造了真正属于中国的第一批机器人形象。作者表示这不仅是一部类型电影的制作，更是中国文化产业积极应对市场的表现。