第九艺术，指的是电子游戏，是一种休闲娱乐方式。

它是一种随着科技发展而诞生、演变的文化活动，也被称为继电影（第八艺术）后的第九艺术，它不同于绘画、雕塑、建筑、音乐、文学、舞蹈、戏剧和电影这八大传统艺术，电子游戏具有类似的创造性和表现力。

实际上截至2023年还没有哪一种“艺术体系”成为标准被普遍认可。不同文化背景、不同生活环境的人们有着不同的答案。虽然现在很多的艺术图书还未将电子游戏作为艺术门类，但具有叙事功能、负载情感体验、可以cosplay的现代电子游戏作为一种艺术门类已经成为一种现实。

1835年-1838年间，由德国格奥尔格·威廉·弗里德里希·黑格尔学生整理的黑格尔《美学演讲录》中提出建筑、雕塑、绘画、音乐、诗是“五大艺术”。1911年，乔托·卡努杜发表了名为《第七艺术宣言》的著名论著，第一次宣称电影是一种艺术；是一种综合建筑、音乐、绘画、雕塑、诗和舞蹈这六种艺术的“第七艺术”。到现代，法国文艺界还将“摄影”与“连环画”称为第八、第九艺术，而欧洲则倾向于将“漫画”作为“第九艺术”。我国多认同电子游戏为“第九艺术”。“第九艺术”作为最年轻的艺术文化，以独特的艺术形式让更多人体验到电子游戏特有的艺术魅力。2011年，美国联邦政府下属的美国国家艺术基金会正式宣布“电子游戏是一种艺术形式”，大法官安东尼·斯卡里亚宣称应当由《第一修正案》对电子游戏作品进行管理，这促进了电子游戏的快速发展。

完善的电子游戏在20世纪末出现，它不仅重新定义了游戏，也改变了人类进行游戏的行为方式。电子游戏的存在依托于各种媒介平台，因而它的本质是“虚拟的真实(Virtual Reality)”。第一款用图像显示的电子游戏，是由一位物理学家在1958年发明的《Tennis for Two（双人网球）》。它使用一种电子测量仪器来显示和操作，画面非常简单，仅由几粒电子信号组成。十几年后，世界上第一台家用游戏主机“Magnavox Odyssey（奥德赛）”出现了。电子游戏公司的始祖Atari（雅达利）为它设计了一款游戏：《Pong（乒乓）》。因其可以直接接入电视使用，使得游戏能在大屏幕上显示，并且具有色彩。20世纪70年代，随着个人电脑的普及，电子游戏开始进入黄金时代。1971年，世界上第一款商业化的街机游戏《电脑太空战》诞生。20世纪80年代末期，电子游戏开始进入家庭，游戏主机如《红白机》《NES》等成为家庭娱乐的重要组成部分。2011年，美国政府管理下的美国艺术基金会正式承认所有基于互联网和移动技术而创造的新媒体内容、包括电子游戏都被确立为艺术形式。2015年，美国《时代杂志》更发表文章《Video Game Are One of the Most Important Art Forms in History》确立了电子游戏为“最重要艺术形式之一”的地位。2021年电子竞技作为正式比赛项目被亚运会和奥运会认可，电子游戏一直伴随着各类电竞赛事的共同发展和进步，这在某种程度上也佐证了电子游戏天生所具有的“竞技”属性和较强的文化认同。

第九艺术，即电子游戏，具有独特的艺术特征。首先，电子游戏具有参与性，玩家可以亲自参与游戏中的事件，影响游戏的进程和结果。这种参与性使得玩家能够更加深入地体验游戏的虚拟世界，同时也能够满足玩家的掌控感和自我实现感。其次，电子游戏具有假定性，即游戏中的世界和角色都是虚拟的，但玩家往往会将其视为真实的，并在游戏中体验到情感和沉浸感。这种假定性使得玩家能够忘却自我，完全沉浸在游戏的世界中。此外，电子游戏还具有多样性和互动性，不同的游戏有着不同的玩法和规则，玩家需要根据游戏的不同特点来进行不同的操作和决策。这种多样性和互动性使得电子游戏具有极大的艺术表现力和创新空间。最后，电子游戏也具有审美性和文化性，游戏中的画面、音乐、故事等元素都是具有艺术价值的，同时也反映了特定的文化和社会现象。这种审美性和文化性使得电子游戏成为了一种新兴的文化艺术形式，具有深刻的思想内涵和艺术价值。

第九艺术本质是“虚拟的真实(Virtual Reality)”。电子游戏是一种基于互动、模拟和体验的艺术形式，玩家可以在游戏中参与并影响故事的进程。这种艺术形式在21世纪开始得到广泛认可，并且电子游戏已经成为一个独立的娱乐行业，并产生了广泛的影响。

电子游戏最基本的艺术特点是参与，即：游戏者与游戏内容、游戏进程、游戏中的其他角色组成一个整体。设计游戏，一般都是围绕游戏者及其所扮演的角色进行的。而其他艺术的服务对象，则大都是观众或听众，而不是艺术活动本身的参与者。游戏制作涉及创造性的决策和表达。游戏设计师在游戏设计和开发过程中起着关键作用，他们负责游戏的整体构思和设计。游戏设计师需要了解游戏玩家如何玩游戏，以及游戏的机制和规则。游戏制作人会首先考虑一些有趣的点来作为游戏的开发主题选项，然后开始构思游戏的类型和框架。为了使游戏产品具有高度仿真性，制作者会查阅大量相关的文学作品或者历史、地理、风俗、东西方传统文化等参考书籍资料。游戏制作也是一个工程领域，因为它涉及将设计转化为实际的游戏。因此程序员会使用编码技术和人机交互技术对虚拟世界进行空间架构及叙事编排、规则制定时，艺术需要对这一制作过程进行引领，对技术力量可能产生的后果进行合适有效的调控。

第九艺术可以根据不同的标准进行分类。例如，根据游戏类型，可以将第九艺术分为角色扮演游戏、动作游戏、冒险游戏、策略游戏等。根据游戏平台，可以将第九艺术分为电脑游戏、主机游戏、掌上游戏等。根据游戏内容，可以将第九艺术分为模拟游戏、解谜游戏、教育游戏等。此外，还可以根据游戏的故事情节、世界观、艺术风格等方面进行分类。

在第九艺术的分类中，最重要的是根据游戏所体现的艺术性和文化价值来进行分类。例如，一些第九艺术作品可以被称为艺术游戏，它们强调艺术性和文化价值，通过游戏的方式向玩家传递深刻的思想和情感。另外，一些第九艺术作品也可以被称为文化游戏，它们通过游戏的方式向玩家介绍和传播某种文化或历史背景。

参考资料

第九艺术是指将游戏作为艺术的一种形式。这种观点得到了越来越多的认同，但同时也存在一些争议。一方面，支持第九艺术的人认为游戏是一种具有独特表现力和艺术价值的媒介。他们认为游戏可以探索人类情感、哲学、社会问题等方面，并以此为媒介创作出具有艺术价值的作品。这些人认为游戏中的故事、角色、音乐、画面等元素都可以让玩家沉浸其中，产生共鸣和情感体验。另一方面，反对第九艺术的人认为游戏只是一种娱乐形式，不能与传统的艺术形式相提并论。他们认为游戏缺乏传统艺术的深度和内涵，并且游戏通常需要玩家进行操作和互动，这种交互性并不属于艺术的范畴。此外，一些人还认为游戏可能会对玩家产生负面影响，例如暴力游戏可能会引发暴力行为，因此游戏不应该被认为是艺术。