帕蒂·史密斯是一位美国摇滚女诗人、画家和艺术家，出生于1946年12月30日。她是1970年代美国朋克音乐的先锋人物之一，被誉为“庞克摇滚桂冠诗人”和“庞克教母”。她的创作深受法国象征主义诗人兰波和保尔·魏尔伦，以及艾伦·金斯伯格等垮掉派文人的影响，具有浓浓的迷幻色彩。1975年，她的首张专辑《Horses》受到刚兴起的庞克运动的影响，将垮掉派诗歌表演和车库乐队摇滚结合在一起。她将19世纪法国作诗法介绍给美国十几岁的年轻人，同时她中性的公众形象和非女性的语言风格挑战着迪斯科时代。 史密斯最广为人知的歌曲是她与布鲁斯·斯普林斯廷一起创作的《Because the Night》（因为这夜），该歌曲在“Billboard Hot 100”排名第十三。2004年，《滚石杂志》颁布的百位摇滚重要人物名单中，将史密斯列为第47位。2007年，她被列入摇滚名人堂。她还获得两项格莱美奖提名。2005年，法国文化部授予她“艺术与文学骑士勋章”。2010年11月17日，她的回忆录《只是孩子》（Just Kids）获得美国国家图书奖。她还是2011年极光音乐奖的获得者。

帕蒂·史密斯出生在芝加哥。在她3岁的时候，史密斯一家举家迁往费城，9岁时又搬到了新泽西州的一个不算大的城镇伍德伯里。艾略特·史密斯在高中时接触到了亚瑟·里姆博德（Arthur Rimbaud）描写救世的诗歌、Beats的作品以及诸如詹姆士·布朗（James Brown）、滚石乐队（the Rolling Stones）、the Doors和鲍勃·迪伦等音乐人及乐队的音乐。她曾入学Glassboro州立教师学院，但是却因为意外怀孕而终止学业。她把孩子生下后交给别人领养，自己到一家工厂的流水线上做工。在攒够了钱之后，她于1967年来到纽约。在纽约，史密斯在一家书店工作，并结识了艺术系学生罗伯特·马普尔桑普（Robert Mapplethorpe）。虽然此人一生大部分时间都是同性恋，但是史密斯却和他坠入爱河。1969年，史密斯和她的妹妹前往巴黎，她们在街头表演挣钱。回到纽约后，史密斯和情人一起在切尔西旅馆小住了一段时间。然后她开始参与地下音乐会。这里不得不提一下剧作家山姆·谢帕德（Sam Shepard）。史密斯和他在1971年一起共同创作并演出了自传体戏剧《Cowboy Mouth》。在此期间，史密斯还进行了诗歌创作，并遇到了在唱片店做店员的吉他手兼摇滚评论家莱尼·凯伊（Lenny Kaye），后者曾经为杂志写过一篇关于doo wop的文章，给帕蒂留下了很深的印象。二人发现他们对早期的摇滚音乐有着共同的喜好。同年帕蒂在圣马克斯教堂开诗会的时候，曾经邀请凯伊为她在现场用电吉他伴奏。接下来的两年里，帕蒂继续她的戏剧表演和诗会；她还为摇滚乐杂志写文章，并出版了两卷诗歌。1973年末，她和凯伊一起再次同台献艺，两人之间的合作关系变得更加紧密。1974年，两人又迎来了新的成员——吉他兼键盘手查理德·索尔（Richard Sohl），他们的音乐明显受到了beat乐队的影响，流露出一种即兴创作的风格和摇滚的味道。他们开始在纽约定期演出，名气越来越大。到了6月，在摄影师马普尔桑普的资助下，乐队发行了一张单曲碟《Hey Joe" b/w "Piss Factory》，前者的内容是有关Patty Hearst的一段独白，而后者将艾略特·史密斯那种类似流水线工人般的风格表现的淋漓尽致。两首歌都由吉他手汤姆·维莱恩（Tom Verlaine）配乐，后来维莱恩成了史密斯的情人。这张单曲碟使乐队走上了独立的道路，其中真实的DIY风格至今仍在影响着朋克摇滚。

1974年晚期，史密斯和她的乐队在西海岸开始了一段巡演。当乐队回到纽约的时候，乐队里又多出了吉他/贝斯手伊万·克拉尔（Ivan Kral）。乐队75年的演出因为鼓手杰伊·迪·道赫蒂（Jay Dee Daugherty）的加入而增色不少，后来道赫蒂便正式加入了乐队。此时的乐队引起了Arista唱片公司老总克莱夫·戴维斯（Clive Davis）的注意，史密斯因此得到了一份唱片合同。帕蒂和前Velvet乐队的成员约翰·凯尔（John Cale）一起制作，并在75年成功发行了首张专辑《Horses》，该专辑毫无疑问地成为了朋克音乐的开山之作。《Horses》受到了评论界热烈地吹捧，专辑中的《Gloria》和《Land of 1000 Dances》两首歌不但呈现出一种另类的摇滚风格，还有原唱音乐的韵味。虽然电台从未播放过该专辑，但是其销量也一举冲到了前50名。

1976年，一家电台播放了帕蒂·史密斯乐队的专辑，并将其列为最有先锋特点的音乐作品，与当时的最有实验精神的开放式音乐作品放在一起。1977年初，史密斯在坦帕演出时不幸跌下舞台，摔断了靠近颈部的两段脊柱，结果不得不退出演出进行治疗。在修养期间，史密斯与布鲁斯·斯普斯汀（Bruce Springsteen）共同创作了《Because the Night》，该作品登上了排行榜的第13名并将专辑《Easter》送入了前20名。不仅如此，有超过10000名狂热的歌迷购买了这张唱片，甚至使得《Because the Night》成为了Lilith Fair巡回音乐会的一个标准。专辑《Easter》还收录了史密斯最著名的作品《Rock n Roll Nigger》。该作品为那些活在主流之外的人摇旗呐喊。有些人对她的狂妄加以猛烈的抨击，然而这首歌却被收录在了《Natural Born Killers》作品集中。1979年，多亏了新的制作人托德·朗德格林（Todd Rundgren），使得Wave发现了艾略特·史密斯那越发出色的嗓音。但是，这段时间却被认为是史密斯最不发达的时间。此时的史密斯已经和Blue Oyster Cult乐队的键盘手艾伦·莱尼尔（Allen Lanier）同居了一段时间，却又和MC5/Sonic's Rendezvous乐队的吉他手弗雷德（Fred）搞在一起。事实上，Wave制作的两张专辑《Dancing Barefoot》和《Frederick》均有此人的贡献。他和史密斯在1980年结婚，之后史密斯退出了歌坛，并生下了两个孩子。1988年时，帕蒂复出歌坛，并出了一张专辑《Dream of Life》。在该专辑中弗雷德参与了所有的作词，并演奏了吉他部分。同时史密斯乐队的成员索尔和道赫蒂也参与了制作。但是，史密斯的复出仅是昙花一现。专辑发行的时候，她再一次的消失了。不过她始终没有放弃写作，她完成了一部诗作《Wool gathering Wool gathering》，并在诗会上做了现场朗诵。

1996年，乐队走进了录音棚，录制了专辑《Gone Again》。第二吉他手奥立弗·雷（Oliver Ray）、友情客串汤姆·维莱恩、约翰·凯尔和杰夫·巴克利（Jeff Buckley）均为该专辑增色不少。《Gone Again》的调子比预想的更加强烈和明朗，很多评论家对此大加赞赏。紧跟《Gone Again》的是1997年发行的《Peace and Noise》，该专辑中的单曲《1959》赢得了格莱美奖的提名。史密斯于2000年携专辑《Gung Ho》再度杀出，这是她复出后社会影响力最大的一张专辑。其中的一曲《Glitter in Their Eyes》再次为她赢得一个格莱美提名。随着双碟精选集《Land(1975-2002)》的发行，史密斯和Arista在2002年分道扬，她后来签下了新东家Colombia。她在新公司的第一张专辑《Trampin》于2004年春天发行。Smith以前的作品《Horses》在Arista出版《30周年传奇版》时，以豪华双CD的方式重新发行。

2021年3月25日到4月25日，配音的《苍穹》将在北京市爱乐汇艺术空间展映。

2023年6月11日，参演的纪录片《Ron Delsener Presents》在翠贝卡电影节上映。

帕蒂·史密斯最为人知是在音乐和诗的世界的革命性贡献，但帕蒂·史密斯（Patti Smith）也是一位多才多艺的画家，她的素描在世界上的博物馆和画廊展出过。她从William Blake 和Antonin Artaud画家身上得到灵感，她的作品揉合了图像和散文的特点。它所显示的主题最初是从她写的文章中来，作品所用的原始材料来自不同的媒介。她经典的、很少被看到录像和电影，包括与她的朋友和合作者Robert Mapplethorpe合作的静止/移动和由Mapplethorpe所摄帕蒂·史密斯的照片。帕蒂首次被评论界注意是在20世纪70年代，在纽约中心马可教堂作为初出茅庐的人地下音乐俱乐部CBGB的先锋诗人和表演者的爆发表演后，帕蒂作为一个新的音乐家签约于唱片公司。在她音乐发展的同时，她又发展了她的视觉作品。她最近的一组巨幅作品的灵感来自于9－11事件。陌生的使者展览是由匹兹堡安迪·沃赫尔博物馆组织。

有着朋克摇滚桂冠诗人称号的帕蒂·史密斯，是摇滚音乐史上最具影响力的女歌手。她的音乐志向远大、不拘于传统，富有挑战性，被誉为从鲍勃·迪伦全盛时期以来最激动人心的摇滚与诗歌融合。只要灵感所致，艾略特·史密斯的曲风可以十分广泛，从结构摇滚到开放性实验主义，乃至过气的音乐，都无所不包。她是一名出色的音乐家，虽然她的嗓音未经过专业的训练，却能够很好地表达出歌词的意境，在舞台上她就像一名巫师，有着令人着迷的力量。

史密斯最广为传播的歌曲是她与布鲁斯·斯普林斯廷一起创作的《Because the Night》（因为这夜），该歌曲在“Billboard Hot 100”排名第十三。

2004年，《滚石杂志》颁布的百位摇滚重要人物名单中，将史密斯列为第47位。

2007年，她被列入摇滚名人堂。

她还获得两项格来美奖提名。

帕蒂·史密斯是R.E.M.乐队成员迈克尔·斯普洛灵感的重要来源。当他只有15岁的时候，聆听了史密斯的专辑《Horses》，给他很深的震撼。他说，“从那时起，我准备组建一支乐队。”1998年，斯普洛出版了一本照片集，名为《Two Times Intr On the Road with Patti Smith》。斯普洛为史密斯的歌曲《Last Call》和《Glitter in Their Eyes》伴唱。而帕蒂也为R.E.M.的作品《E-Bow the Letter》伴唱。

《滚石杂志》颁布的百位摇滚重要人物名单，垃圾乐队的雪莉·曼森撰文表述了帕蒂·史密斯对她的影响。

U2乐团认为帕蒂·史密斯是他们的影响人。

史密斯乐团成员史蒂芬·莫里西和约翰尼·马尔表达了他们对帕蒂《Horses》专辑的欣赏，并翻唱了里面的一首歌曲《Kimberly》。后来莫里西又翻唱了同一专辑的《Redondo Beac》。 2004年，音速青春发行了一张名为《Hidros 3 (to Patti Smith)》的专辑。

2004年电影《在我父亲的洞穴里》（In My Father’s Den）中，导演布兰德·麦克盖恩（Brad McGann）将原著中反抗的源泉费奥多尔·米哈伊洛维奇·陀思妥耶夫斯基的小说改为帕蒂·史密斯的专辑《Horses》，其中两首歌曲《Land》和《Free Money》作为电影主题曲。

2007年电影《朱诺》（Juno）中，帕蒂·史密斯是主角最喜欢的音乐家。

帕蒂·史密斯德名字还经常和比利时时装设计师安·德莫勒梅斯特（Ann Demeulemeester）联系在一起。德莫勒梅斯特经常在她的时装秀中采用史密斯的音乐，史密斯甚至出现在2006年秋季时装发布会的天桥上。

帕蒂·史密斯是美国绿党的积极支持者。2000年美国总统选举，拉尔夫·纳德是绿党总统候选人。她带领民众在竞选活动中演唱《People Have the Power》。2004年美国总统选举，她名义上支持美国民主党詹·凯里，返回写作和录制唱片的工作。布鲁斯·斯普林斯廷则在竞选活动中继续表演她的作品《People Have the Power》。2004-05年冬季，她与纳德一起巡回演讲，呼吁结束伊拉克战争，并弹劾总统乔治·沃克·布什。 2006年9月，她在伦敦表演了两首表示抗议的新作：《Qana》关于以色列空袭黎巴嫩小镇卡纳（Qana），《Without Chains》则关于美国军队在关塔那摩湾的拘留营。史密斯说： “我觉得这些事件很残暴，因此创作这两首歌。那些孩子和监禁的年轻的人没有被公平对待。我是一个美国人，我缴了税，而他们正把大把大把美元给以色列这样的国家和无数的炸弹，这些炸弹轰炸的是卡纳的平民。这可真是糟糕，是侵犯人权。 ”

录音室专辑：

1975年：《Horses》1976年：《Radio Ethiopia》 1978年：《Easter》 1979年：《Wave》 1988年：《Dream of Life》 1996年：《Gone Again》 1997年：《Peace and Noise》 2000年：《Gung Ho》 2004年：《Trampin’》 2007年：《Twelve》

现场录音：

1977年：《Hey Joe / Radio Ethiopia》 1978年：《Set Free》 2004年：《Live aux Vieilles Charrues》 2005年：《Horses/Horses》

合辑：

1996年：《The Patti Smith Masters》 2002年：《Land (1975-2002)》 2007年：《Helpless》

音乐单曲：

1972年：《Seventh Heaven》 1972年：《A Useless Death》 1972年：《kodak》 1972年：《Early morning dream》 1973年：《Witt》 1977年：《Ha! Ha! Houdini!》 1977年：《Gallerie Veith Turske》 1978年：《Babel》 1992年：《Woolgathering》 1994年：《Early Work: 1970 - 1979》 1996年：《The Coral Sea》 1998年：《Patti Smith Complete》 1999年：《Wild Leaves》 2003年：《Strange Messenger》 2005年：《Auguries of Innocence》