《哥斯拉大战基多拉国王》是由大森一树担任导演、编剧，原田贵和子、萨摩剑八郎、山村聪、Yasunori Yuge担任主演的动作剧情科幻类型电影。该片于1991年12月14日在日本上映。主要讲述了时光机器载着来自23世纪的三位代表来到20世纪末的日本，他们的任务是防止日本在下个世纪因为哥斯拉而亡国，却出现了人类新的威胁—王者基多拉国王。

《哥斯拉vs碧奥兰蒂》事件的三年后，即1992年7月，关东地区上空突然现出一架巨大的不明飞行物（UFO）。不久之后，UFO在富士山麓降落，出现了自称为23世纪地球联邦机构使者的威尔逊、格伦奇科和艾美·卡诺。他们提出称哥斯拉将在2204年消灭日本，基于作家寺泽健一郎在《哥斯拉的诞生》一书中提到的一个假设，即“生活在拉哥斯岛上的恐龙，在1954年的比基尼环礁核试验中因核爆炸而变异成哥斯拉”，他们提出一项计划，旨在“在恐龙遭受核实验之前将其转移到其他地方，彻底消除哥斯拉的存在”。日本政府接受了这一提案，并由寺泽、来自国立超科学研究中心的成员三枝未希、古生物学家真崎洋典、未来人艾美和机器人M11一同搭乘时光机“KIDS”进行一次时光旅行，回到了1944年，时值第二次世界大战的马绍尔群岛拉戈斯岛。

在那里，团队们目睹了一只名为哥斯拉龙属的恐龙。哥斯拉龙袭击了侵犯其领土的美国军队，最终拯救了由新堂靖明率领的日本军拉哥斯岛守备队，但哥斯拉龙却因舰炮轰击中受伤而倒下。新堂等人撤退后，寺泽等人使用物质传送装置将奄奄一息的哥斯拉龙转送到了白令海，让其远离日后核子试爆造成的放射性污染。自此，曾经沉睡在日本海的哥斯拉消失了，但当众人回到1992年的日本后，却看见了此时正在大肆破坏福冈市的三头巨大怪兽“王者基多拉”的身影。

实质，23世纪的日本已经发展成超级大国，超越美国、苏联和中国，甚至买下了整个南美洲和非洲，以压倒性的军事和经济实力主导全球。其中政府的组织成员如威尔逊等人，致力于纠正这种国力差距，计划利用可控制的怪兽基多拉威胁20世纪的日本，以削弱23世纪的日本实力。基多拉最终摧毁了福冈县周边地区。与此同时，深受祖国惨况影响的艾美对威尔逊等人的计划产生质疑，开始与寺泽等人合作。

在这危机面前，曾被哥斯拉龙属拯救而保住一命的帝洋集团总裁新堂，为了复活哥斯拉，计划派遣核子动力潜艇“武藏二号”前往白令海。期间，未希透过心灵感应察觉到白令海有一个不同于哥斯拉龙的巨大影子。原来，哥斯拉龙受到偶然沉没的苏联核潜艇核燃料的影响，已经变异成哥斯拉。复活的哥斯拉击沉了武藏二号号，吸收了其核能量变得更加强大，然后登陆日本，在北海道的荒野与王者基多拉对峙。新堂喃喃自语着：“它将再次为我们战斗......”哥斯拉与威尔逊操控的基多拉进行激烈的战斗，但当艾美摧毁了基多拉的控制装置后，情势逆转，哥斯拉将基多拉沉入鄂霍次克海，同时摧毁了威尔逊的UFO。然而，哥斯拉却面向日本，首先摧毁札幌，并再次破坏东京，哥斯拉在接近帝洋集团总部大楼时发现孤独的新堂。哥斯拉在一瞬间沉默，然后大声咆哮，同时摧毁了整座大楼，包括新堂。

为了拯救日本免受哥斯拉的威胁，寺泽等人提出了一个计划，使用23世纪的技术再生王者基多拉，让其再次与哥斯拉对战。为了实现这一计划，艾美承诺返回未来后离开现代。尽管在哥斯拉的破坏下，23世纪的日本变得极为贫困，但在鄂霍次克海，基多拉仍然保留着微弱的生命力。最终，透过时空超越再生的机械基多拉现身。机械基多拉透过束攻击哥斯拉，但这被证明是无效的。哥斯吉则通过不懈地用其原子吐息攻击基多拉，然多拉发则射钳子来约束哥斯拉。基多拉将最终哥斯吉带离日本，但哥斯拉从束缚中挣脱，使两者一同坠入海中。

艾美最后与M-11返回未来，但在离去之前告诉寺泽自己是他的后代。在海底，哥斯拉醒来，对着机械王者基多拉的残骸咆哮后，随后游走而去。

《哥斯拉vs王者基多拉》由大森一树负责编剧与执导，特技总监由川北纮一担任。田中友幸仍被列为制片，但由于身体健康原因，实际工作重心逐渐转向了制片人富山省吾。在前作中实际负责哥斯拉造型工作的小林知己，在本作中首次正式获得了制作设计师的一职。

1990年，由于前作《哥斯拉vs碧奥兰蒂》的票房表现不佳，原本打算以摩斯拉为主角的《摩斯拉VS巴冈》被提出。然而，东宝高层认为哥斯拉更有望取得好成绩，因此决定让在昭和哥斯拉系列中最受儿童喜爱的怪兽之一，也是在儿童问卷调查中被要求最多的王者基多拉登场。在电影早期的规划中，曾有将敌人设定为外星人而非未来人的方案，但制片富山省吾表示由于缺乏现实感，最终选择了未来人。大森表示，未来人的设定受到了电影《地球防卫军》中X星人的启发。

由于大森认为在前作中担任导演一职，并认为自己已经在作品中表达了对哥斯拉的情感，因此一开始对续集的邀约感到困扰。在考虑了能够展开的新情节后，他决定描绘哥斯拉诞生的秘密。此外，根据DVD中大森的评论，23世纪日本的繁荣和一家公司拥有核潜艇等情节，反映当时正值经济泡沫的日本，会扩张到何种程度的不确定性和警示。大森表示，时光旅行的元素是在前作上映时，田中友幸指出在隔壁戏院上映的《回到未来2》表现较好的情况下产生的。东宝株式会社制片人田中文雄在过去也曾提出过类似的企划，但由于田中坚信时间旅行不属于科幻主题，因此将其拒绝。田中文雄表示，大概是因为田中当时的状况较差，所以才通过了本部电影的企划。

据川北表示，王者基多拉袭击天神的场景是对1958年电影《空中大怪兽拉顿》中天神袭击场景的致敬。在剧情中的临时标题是《基多拉VS哥斯拉（暂定）》，而在剧本中的标题呼叫部分则写为《哥斯拉3》。

本作主角以中川安奈为首，主要演员包括前作配角丰原功补、佐佐木胜彦及原田贵和子、小高惠美则再次出演继前作登场的三枝未希。未来人和机器人的反派角色由外国演员查克·威尔逊、理查德·伯杰、罗伯特·斯科特（演员）等人演出。 此外，第一次参与该系列的西冈徳马和小林昭二也首次出演哥斯拉系列。而东宝特摄电影的代表人物土屋嘉男在《杰索拉·加尼美·卡美巴 决战！南海大怪兽》之后时隔21年再度参演，佐原健二则时隔16年自《机械哥斯拉的逆袭》之后再度出演。

土屋表示自己原本已经远离哥斯拉，但被大森说服参演作为系列的巅峰之作。大森表示，由于土屋热爱特摄电影，拍摄现场非常有趣，他本人和周围的人都感到轻松。

据大森表示，最初就有意向使用与哥斯拉系列有渊源的演员，富山和大森作为东宝株式会社特摄的粉丝对土屋的出现感到高兴，但田中友幸和东宝上层则出于意识要彻底改变东宝特摄的形象，对此表示不满。其他演员包括17年来首次出演首相角色的山村聪。常驻演员上田耕一扮演了曾在军人时期目击到恐龙的居酒屋老板等各种角色，此外，还有15年来首次参演东宝特摄电影的演员，包括黑部进、时任三郎、肯特·吉尔伯特、 丹尼尔·卡尔、哥斯拉迷的森末慎二和风见慎吾等都在主要角色中客串出演。在新宿的战斗中，与自卫队一起从大楼顶上拍摄的一些电视工作人员，是拍摄本作幕后制作纪录片的工作人员。

本作品强调特摄部分，怪兽的出场时间比传统作品更长。而本篇和特摄相互意识的场面也是其特点之一。大森表示在前作中，他使用了与普通电影相同的一镜到底的拍摄方式，但由于这样的方式在特技方面并不适用，因此在这部作品中，他有意使用变焦镜镜头、有意识地移动摄影机等手法，以接近特摄场景的效果。在拍摄方面使用了70毫米胶片的移动遮罩合成和高清合成。合成场景包括主要剧情有70个镜头，特技部分有200个以上的镜头。在新宿战的场景中，通过前投影将战斗的哥斯拉和机械基多拉与前景的记者合成在一起。

特摄部分于5月10日开始工作、并在东宝株式会社第9号棚拍摄新宿副都心、福冈市、札幌、网走市等场景和道具的微缩模型，前作中，由于川北的意图是要隐藏操演的钢索，因此战斗场景主要以夜晚为主，但在这部作品中由于大森的要求，白天的战斗成为主流。唯一的夜间场景是哥斯拉袭击札幌的一幕。

前作《哥斯拉vs碧奥兰蒂》的哥斯拉套装在本作中再度使用，虽然经过轻微的修改。原始套装用于陆地和全身镜头，头部变得更宽更扁平，身体则被分为两半。上半身在哥斯拉从海中出现并在角色首次与王者基多拉战斗的特写镜头中使用。之前用于海上场景的则套装经过修改，使肩膀更加圆润，胸部、脸部更加突出，并在大部分电影中的哥斯拉场景中使用 。

重新设计的基多拉采用比其前作更先进的电线操控傀儡技术，川北设计了“哥斯拉龙属”作为比哥斯拉本身更贴近古生物学的恐龙造型，这是向有志于执导自己的哥斯拉电影的美国制片人致敬，并希望使怪兽更加真实。大森的初稿指定成为哥斯拉龙是一只霸王龙，尽管这一点被生物设计师西川伸司拒绝，他表示他“不能接受一只暴龙能成为哥斯拉”。最终的套装结合了暴龙和哥斯拉的特征，而在轰炸场景中使用了真正的章鱼血。由于哥斯拉龙的手臂比哥斯拉的要小得多，套装演员福田亘必须通过戏服内的杠杆来操作它们。生物的呼唤声则利用大映公司的怪兽角色卡美拉的呼唤声。

本作原接续前两部作品的惯例，邀请广受欢迎的作曲家再次负责音乐，但出于“超越最著名的主题曲是困难的”的意愿，伊福部昭时隔16年自《机械哥斯拉的逆袭》以来再次担任音乐制作，伊福部在此期间两次因身体原因拒绝了关于哥斯拉电影音乐的请求，但因为这是第三次提出，遵循“三请不止”的原则，他最终接受了。

除了哥斯拉的主题曲被强调之外，伊福部还亲自编排并重新使用了基于《宇宙大战争》《金刚对哥斯拉》和《怪兽总进击》中使用的旋律。伊福部表示，由于已经过去了几十年，他考虑全面改变哥斯拉和王者基多拉的主题，但从朋友口中听说“（请伊福部）可能是在寻找相似的音乐”，因此决定以过去的主题为中心进行重新编排。所谓的“哥斯拉主题曲”本来并不是关于哥斯拉的主题曲，但由于哥斯拉音乐的知名度很高，因此从本作品开始被用作更明确的主题曲。 异常的是，在战机追逐基多拉的场景中，与前作一样，从专辑《OSTINATO》中藉用了“ラドン追せよ” ，但这是因为导演的意图是以自卫队为主体的场景，而伊福部已经为基多拉准备了主题，因此没有时间重新创作。伊福部表示，由于当时的自卫队在海湾战争中参战等原因，感到勇气不足，因此他对是否应该做进行了思考。

此外，作为接受条件，伊福部要求采用当时已经废弃的“在摄影棚放映胶片时录制音讯”的方法，进行了非常繁琐的录音工作，包括租借大型舞台以重新进行管弦乐团的录音。由于当时在东宝影城内没有进行音乐录音的经验，设备和设施已经被处理掉，因此必须从零开始准备设备和设施。管弦乐团在这方面一开始感到困惑，因为与音乐会不同，他们必须要发出肮脏的声音等，但逐渐地，他们开始为画面带来有力的演奏，特别是在艾美告别的音乐中，长笛和竖琴加入更多的表情，伊福部评论说道：“药物效果太好”（が效きすぎた）。伊福部表示，他参与了5天的配音工作，大森表示这是他第一次与音乐家一起进行配音。

在开头的东宝标志中，插入了由钢琴和定音鼓组成的减七和弦的激烈乐曲。伊福部表示，虽然接下来的海底场景是宁静的场景，但考虑到安静的引子会导致前半部变得迟钝，而且由于这也是东宝株式会社成立60周年，所以选择了一个有活力的开始。伊福部考虑在未来人的主题中使用合成器，但由于在此之前为电影《土俗の乱声》担任配乐时，将合成器与管弦乐队结合在一起并不成功，因此在本作中没有使用合成器，而是使用了三种声学乐器：“钢琴、颤音琴和小号”的无调音乐。艾美的主题使用竖琴等古典乐器，呈现出原声的效果。

在哥斯拉扫荡军队的场景中，伊福部认为对于与戏剧相适应的音乐来说节奏太慢，但得到了曾在太平洋战争中服役的人的好评。在哥斯拉和新堂对峙的场面中，伊福部认为新堂从站起来开始，音乐就开始了，因此对于大森的设想，即从哥斯拉接近的场景开始音乐，他表示“因为这是人类的音乐，所以即使应用于怪兽也是不行的””而反对了。最终，由于新堂是哥斯拉想像中的形象，他同意透过降低音量的方式来达成。

《哥斯拉vs王者基多拉》的DVD版本于1998年由三星影业作为与《哥斯拉vs摩斯拉》的单碟双影片套装在美国发行。影像呈现全画幅（1.33:1），声音为英语（2.0）。并未提供字幕。附带的特典包括《哥斯拉vs王者基多拉》和《哥斯拉Vs摩斯拉》的预告片。

索尼蓝光版本于2014年5月6日发行，影像采用MPEG-4 AVC（1.85:1），音轨提供日语和英语，附带的特典包括具有英文字幕的剧场预告片和三段高清预告片。

在日本，该电影售出约270万张电影票，总票房为14.5亿日元。

在烂番茄上，《哥斯拉vs王者基多拉》根据9条评论，获得56%的赞同率，平均评分为4.8/10。Beyond Hollywood的约瑟夫·萨维茨基表示：“这部浓缩广受欢迎怪兽系列的新作品，是一次令人失望和存在缺陷的努力，不值得使用‘哥斯拉’这个名字。”电影历史学家和评论家大卫·卡拉特（David Kalat）写道：“尽管存在缺陷、不合逻辑、演员阵容众多，但《哥斯拉vs王者基多拉》充满了想法，其丰富的视觉创新，真正的乐趣精神以及有史以来最复杂的情感塑造之一。

截至2024年1月16日