乔治·哈里森(George Harrison,1943年2月25日~2001年11月29日,又译作佐治·夏里逊、乔治·哈里逊、佐治·哈里逊),出生于
利物浦,英国男歌手、吉他演奏家、词曲作者、音乐制作人、电影制作人、
披头士乐队乐队主音吉他手、主唱之一,被称为“安静的披头士”。
乔治·哈里森从小就对音乐感兴趣,曾和朋友组成过乐队,就读利物浦专校期间,他加入了采石人乐队,该乐队即披头士乐队的前身。1960年,乔治·哈里森随披头士乐队到各地演出。到1963年底,他发行了《Please Please Me》和《With The Beatles》两张专辑。1965年2月,乔治·哈里森为乐队专辑《救命!》(Help!)创作歌曲《我需要你》;同年12月,乔治·哈里森为乐队专辑《
橡皮灵魂》创作歌曲《为自己思考》《如果我需要某人》,并提议将西塔琴运用于《挪威森林》中。1970年1月,乔治·哈里森为
披头士乐队录制了乐队了最后一首歌《我是我的》,并作词作曲,三个月后,披头士乐队正式解散。
1970年,乔治·哈里森开始了独立音乐人生涯,发行首张个人专辑《
All Things Must Pass》;次年,其为孟加拉难民举办了慈善演唱会。1979年,乔治·哈里森开始进入电影制作领域,并先后发行《
布莱恩的一生》《
时光大盗》《蒙娜丽莎》等电影。1988年后,乔治·哈里森与琳恩等组成旅行威尔伯里乐队并发行了两张乐队同名专辑。1997年,乔治·哈里森被查出患有
喉癌,2001年11月29日,乔治·哈里森因
肺癌病逝于
洛杉矶,享年58岁。2002年,根据乔治·哈里森生前留下的母带制作而成的专辑《Brainwashed》发行,这张专辑也被业内公认为哈里森艺术生涯的最后一张音乐作品。
乔治·哈里森曾先后入选
摇滚名人堂(2004年)、好莱坞星光大道并建立乔治·哈里森人道主义奖(2009年);同时获得2014年
格莱美终身成就奖等荣誉。乔治·哈里森曾经所在的
披头士乐队也曾赢得
格莱美奖最佳
艺术摇滚团体奖。
人物生平
早年经历
乔治.哈里森曾在文法学校物浦学院就读,并在那里第一次遇见了同学
保罗·麦卡特尼。乔治·哈里森从小就喜欢听摇滚传奇人物
卡尔·帕金斯、
小理查德和
巴迪·霍利的音乐。14岁时就买了
吉他,并自学了一些和弦。
演艺经历
披头士时代
1958年,乔治·哈里森被邀请去看采石工人乐队(披头士乐队的前身)表演时,保罗·麦卡特尼怂恿
约翰·列侬(John Winston Lennon)允许14岁的乔治·哈里森加入采石工人乐队,但约翰·列侬不愿意;直到后来看了乔治·哈里森对
美国流行摇滚的即兴演绎后,约翰·列侬才同意其加入乐队,并成为
披头士乐队的主音吉他手。
1960年,17岁的哈里森的音乐生涯全面展开。列侬将乐队更名为“披头士”,这个年轻的乐队开始在
利物浦和德国汉堡周围的小俱乐部和酒吧里磨练他们的
艺术摇滚技艺。同年8月,披头士乐队发行了第一支单曲《我的邦尼》(My bonnie)。次年年底,乔治·哈里森所在的披头士乐队开始在
英国发展摇滚音乐。1962年6月6日,乔治·哈里森和乐队共同录制了第一首单曲《love me do》(爱我吧),此单曲成为乐队的第一首冠军歌曲。
1963年2月,乔治·哈里森随
披头士乐队推出了乐队第一张专辑《Please Please Me》(《求你了》),此专辑打进英国大碟排行榜第一位,并停留在该位置达三十周。乔治·哈里森在此专辑中有献声。同年夏天,乔治·哈里森率先推出了他的第一首歌《别打扰我》,这首歌后来进入了乐队的第二张专辑;从那时起,哈里森的歌曲成为了所有披头士唱片的主要内容。披头士乐队已经初步的统治了
英国的音乐,披头士成为了文化现象。同年9月,乔治·哈里森所在披头士乐队在英国获取了“单曲第一名”“专辑第一名”“持久不衰的唱片畅销记录”等殊荣;同年11月29日,
披头士乐队专辑《遇见
大众甲壳虫!》中的单曲《我想牵着你的手》销量超过1200万张,入围
德国、
瑞典、
挪威、
荷兰等
欧洲国家的前十名单曲排行榜中,在英国和
美国前十名单曲排行榜中名列第一。
1964年3月13日,披头士拍摄电影《A Hard Day's Night》,哈里森和模特Pattie Boyd因拍摄此片坠入爱河。乔治·哈里森于1964年两次随披头士到美国演出。同年12月,乔治·哈里森所在乐队发行了专辑《Beatles for Sale》,此专辑在
英国流行音乐排行榜首位停留了9周。离开美国后,乔治·哈里森随乐队一起到
欧洲、
香港特别行政区和
澳大利亚开展音乐巡演。
1965年,在
披头士乐队的第二部电影《救命!》的拍摄现场,哈里森对电影中使用的一些东方乐器及其音乐编排产生了兴趣。他很快对印度音乐产生了浓厚的兴趣。他自学了锡塔尔琴,并在
约翰·列侬的歌曲《Norwegian Wood》中向许多西方听众介绍了这种乐器。他很快与锡塔尔琴演奏家
拉维·香卡建立了关系。包括
滚石乐队在内的其他乐队也开始在他们的一些作品中加入锡塔尔琴。哈里森对不同乐器的尝试为披头士乐队的开创性专辑如《Revolver》和《Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band》铺平了道路。
乔治·哈里森为乐队专辑《救命!》(Help!)创作歌曲《我需要你》(I Need You),该专辑推出后便登上
英国流行音乐排行榜榜首,同时在
美国音乐榜连续9周保持了第一名,并获得1966年美国
格莱美奖奖“年度专辑”等三个奖项提名。 专辑《Rubber Soul》(橡胶灵魂)发行5天后登顶
英国排行榜,持续12周, 并连续6周保持美国音乐排行榜第一名。
1966年7月,乔治·哈里森随
披头士乐队到
菲律宾巡演;同年8月5日,披头士发行专辑《
左轮手枪》(
Revolver),乔治·哈里森为该专辑写了《税务员》(
Taxman)和《为何爱你》(Love You To),并在专辑中弹奏西塔琴和演唱歌曲《为何爱你》,该专辑在英国专辑榜上蝉联七周冠军,在全美专辑榜上蝉联六周冠军,《黄色潜水艇》在英国单曲榜上蝉连四周冠军;同年8月29日,披头士在
旧金山蜡烛公园举行了最后一次演唱会。1967年年初,披头士执导并主演第三部电影《Magical Mystery Tour》(《神奇神秘之旅》);同年8月,
披头士乐队第四次
美国巡演,随后乐队告别了舞台;同年12月,电影《神奇神秘之旅》推出同名原声带,此专辑在全美销售高达600万张的冠军大碟,入围
格莱美奖“年度最佳专辑”。
哈里森对印度音乐的兴趣很快延伸到对东方精神修行的渴望。1968年,他带领披头士乐队前往印度北部,在玛哈瑞诗·玛赫西·优济的指导下学习超觉静坐。他希望在披头士的唱片中加入更多自己的作品,但显然对麦卡特尼和
约翰·列侬在乐队中的主导地位感到不安。
1968年11月,
披头士乐队发行专辑《披头士》,该专辑在滚石杂志选出的500张历代最强专辑中排名第10位。后获得2019年
美国唱片协会授予的“24倍白金专辑”认证。1969年,乔治·哈里森在的披头士乐队单曲《随他去吧》(Let It Be)录音会前几周就离开乐队了,但后来麦卡特尼-列侬叫他回乐队并承诺乐队会在唱片上使用更多他的歌曲。乔治·哈里森在歌曲《随他去吧》的最后一张录音中添加了主
吉他,包括一个新的独奏,以及麦卡特尼的maracas和
林戈·斯塔尔的额外鼓,该歌曲在1971年的
第43届奥斯卡金像奖中获得最佳原创歌曲配乐奖;
1969年夏天,
披头士乐队在
百代唱片的录音室里重组,录制了他们的告别专辑《
艾比路》;该专辑中的每一首歌曲,在1969年蝉联17周
英国专辑榜、告示牌11周冠军、入列
格莱美奖名人堂“音乐史上最重要录音之一”专辑。1970年1月,乔治·哈里森为披头士乐队录制了乐队的最后一首歌《我是我的》(I Me Mine),其为该歌曲作词,三个月后,
保罗·麦卡特尼宣布离开乐队,披头士乐队正式结束。
独立发展
披头士乐队解散后,乔治·哈里森立即组建了一支由前披头士乐队成员
林戈·斯塔尔、埃里克·克莱普顿、比利·普雷斯顿和其他人组成的录音室乐队。
乔治·哈里森的《万物必将消逝》是一张经典专辑,它于1970年11月发行,是
披头士乐队解散后的首张个人专辑。这张专辑融合了精神音乐元素和
美国风情的根源风格,被形容为“瓦格纳式、
安东·布鲁克纳式、山顶和广阔
地平线的音乐”。制作人主要是
菲尔·斯佩克特,但哈里森也亲自承担了大部分制作工作。
《
All Things Must Pass》专辑录制从1970年5月下旬开始,持续五个月,期间哈里森的母亲患癌去世。专辑的第三张LP“Apple Jam”包含四首录音室
器乐和一首
约翰·列侬30岁生日的礼物歌曲。众多有影响力的合作者如
林戈·斯塔尔、比利·普雷斯顿、埃里克·克莱普顿等创造了宏大的声音效果。热门单曲“My Sweet Lord”成为项目名片在
大西洋两岸畅销,Olivia Newton-John翻唱的“What Is Life”也在1972年成为
英国热门歌曲。
《万物必将消逝》专辑登上了
美国公告牌单曲和专辑排行榜的榜首,使他走出了列侬和麦卡特尼的光环,并在英国、美国、
挪威等地取得销量第一名。此专辑中的单曲《My Sweet Lord》后来被认为与1963年的热门歌曲《He’s So Fine》风格过于相似,迫使他支付了近60万美元。
1971年8月,哈里森将他的慈善工作和他对东方的持续热情结合起来,在
纽约市的麦迪逊广场花园举办了一系列具有开创性的慈善音乐会,为
孟加拉国的难民筹集资金。这场被称为“孟加拉国慈善音乐会”的演出,有
鲍勃·迪伦、
利昂·拉塞尔和
拉维·香卡参加,为
联合国儿童基金会筹集了约1500万美元,制作了一张获得
格莱美奖的专辑,一部成功的纪录片(《孟加拉国慈善音乐会》(1972)),并为未来的慈善演出如“拯救生命”和“援助农民”奠定了基础。
1973年,乔治·哈里森发行第二张个人专辑《Living In The Material World》(《生活在物质世界》),此专辑中只有《生活在物质世界》、《谁能看到它》和《仅此而已》以电节奏
吉他为特色,其他伴奏曲目中演奏了原声吉他,主打歌《Be Here Now》中加入了印度乐器。此专辑中除了《Sue Me,Sue You Blues》和《Try Some Buy Some》之外,其他歌曲的出版版税被永久分配给乔治·哈里森的慈善机构物质世界基金会。其中,《Give Me Love(Give Me Peace On Earth)》连续一周荣登
美国Billboard Hot100榜首,并在
英国单曲榜上达到第8位的峰值。成为
澳大利亚、
加拿大、
爱尔兰、
荷兰、
新西兰和
挪威的十大热门歌曲。
1974年,乔治·哈里森成立了自己的
唱片公司——黑马唱片公司(Dark Horse Records),该公司曾发行过许多其他乐队的专辑。同年12月,他联同UMC唱片公司发行了专辑《Dark Horse》,次年,他又推出专辑《Extra Texture》。
《Thirty Three \u0026 ⅓》是乔治·哈里森于1976年发行的第七张个人专辑,也是他通过黑马唱片公司发行的第一张专辑。乔治·哈里森在《Thirty Three \u0026 ⅓》专辑中创作的最古老的歌曲是《See Yourself》,哈里森于1967年夏天开始创作这首歌。这首歌的灵感来自
保罗·麦卡特尼公开承认服用了LSD。
1979年,乔治·哈里森建立了“Handmade Film”(手工电影公司),该公司的作品包括1979年发行的电影《
布莱恩的一生》、1981年发行的《
时光大盗》,以及1986年发行的《蒙娜丽莎》,乔治·哈里森在一部
披头士乐队的模仿片“The Rutles”中担任了一个小角色。同年,他回到录音室发行了自己的同名专辑。
1981后,《Somewhere in England》发行,在1980年12月
约翰·列侬被暗杀时,这张专辑仍在制作中。这张唱片最终包括了向列侬致敬的曲目《All Those Years Ago》,这首歌让前披头士成员
保罗·麦卡特尼和
林戈·斯塔尔以及前羽翼乐队成员丹尼·莱恩和
琳达·麦卡特尼重聚。虽然这首歌很受欢迎,但这张专辑、它的前一张专辑和后一张专辑《Gone Troppo》都不受欢迎。对哈里森来说,缺乏商业吸引力以及与音乐高管的不断争斗让人筋疲力尽,并促使他再次暂停录音室工作。乔治·哈里森逐渐淡出乐坛。
事业回暖
1987年11月,他发行了专辑《Cloud Nine》,此专辑包含热门歌曲《Got My Mind Set on You》《When We Was Fab》。其中,《When We Was Fab》在1988年的
全英音乐奖中提名年度
英国视频。
1988年后,乔治·哈里森给他的单曲《This Is Love》录一首B面单曲,他请杰夫·林恩等好友来帮忙,后来组建成了“The Traveling Wilburys”(旅行威尔伯里)乐队。该乐队由乔治·哈里森、琳恩、
罗伊·奥比森、
汤姆·佩蒂和
鲍勃·迪伦组成,随后发行了两张成功的专辑《旅行威尔伯里 卷1》和《旅行威尔伯里 卷3》。其中《旅行威尔伯里 卷1》销量超过500万册,滚石杂志将其评为有史以来100张最佳专辑之一。此专辑的单曲《Maxine》由乔治·哈里森创作和担任主唱,这首歌在他去世后由他的儿子达尼·哈里森完成,他在歌曲中加入了主音
吉他和
声乐。
在《旅行威尔伯里 卷1》发行之后,《Handle With Care》(《小心轻放》)在
澳大利亚、
比利时、
加拿大和
新西兰排名前十。在美国,它在单曲榜上排名第21位,在美国公告牌100首热门歌曲排行榜上名列第45位,在Cash Box Top 100上排名39位。专辑中的单曲《End Of The Line》主要由乔治·哈里森撰写。
汤姆·佩蒂唱了这首诗,乔治·哈里森、杰夫·林恩和
罗伊·奥比森轮流唱合唱。在乐队商业成功的鼓舞下,乔治·哈里森于1992年与他的新乐队成员一起踏上了旅程,开始了18年来的首次国际巡演。
他与
披头士乐队乐队成员麦卡特尼和
林戈·斯塔尔重聚,在录音室创作了一本由三部分组成的披头士选集,其中包括另类镜头、罕见曲目和
约翰·列侬的《自由如鸟》。此歌曲在美国公告牌100首热门歌曲排行榜上排名第六,成为披头士乐队在美国的第34首十大单曲。这首歌后来获得了1997年
格莱美奖最佳流行音乐二重奏及
声乐组合奖。
在乔治·哈里森的音乐演绎生涯中,他不但演奏
吉他,还演奏了西塔琴、
彝族月琴吉他、低音吉他、琶音贝斯、
小提琴、
铃鼓等26种乐器。
生命晚期
1997年,长期吸烟的哈里森成功地接受了
喉癌治疗。18个月后,他的生命再次受到威胁,一个精神错乱的33岁
披头士乐队粉丝不知何故设法绕过了哈里森复杂的安全系统,闯入了他的家,用刀袭击了这位音乐家和他的妻子奥利维亚。哈里森因肺部塌陷和轻微刺伤接受了治疗。奥利维亚受了几处割伤和瘀伤。
2001年5月,哈里森的癌症复发。他接受了肺部手术,但医生很快发现癌症已经扩散到了他的大脑。那年秋天,他前往
美国接受治疗,最终在
加利福尼亚州洛杉矶的
加州大学洛杉矶分校医疗中心住院。2001年11月29日,他在洛杉矶的前乐队成员麦卡特尼的家中去世,享年58岁,他的妻子和儿子在他身边。
在他去世仅仅一年后,哈里森的最后一张录音室专辑《Brainwashed》发行。这张专辑由林恩、哈里森的儿子达尼·哈里森和哈里森本人制作,收录了他在去世时一直在创作的一系列歌曲。达尼完成了这张专辑的制作,并于2002年11月发行。
个人生活
家庭生活
乔治·哈里森出生在
利物浦市的一个工人阶级家庭,是四个孩子中最小的一个。他的父亲叫哈罗德·哈里森(Harold Hargreaves Harrison),是一名在利物浦学院开校车的司机,母亲露易丝·哈里森(Louise Harrison)是一位全职妈妈。
个人爱好
乔治·哈里森从小就喜欢弹
吉他,由于沉迷
电吉他和
美国摇滚,他对学习的兴趣消失了。他对印度音乐、东方乐器和音乐编排比较感兴趣,而后学了西塔琴,还带领乐队成员学习超验
冥想。受
印度文化的影响,他带领
披头士乐队乐队进入
艺术摇滚音乐中,在《挪威的森林》中使用西塔琴,通过将印度乐器融入音乐中,将他们介绍给披头士乐队的其他成员和观众。
感情生活
乔治·哈里森和第一任妻子
帕蒂·博伊德结识于电影《一夜狂欢》的片场,并于1966年1月21日结婚,当时正是披头士乐队的鼎盛时期。乔治·哈里森的朋友埃里克·克莱普顿,对贝蒂也是一见钟情。由于乔治·哈里森对印度文化过于痴迷,贝蒂离开了乔治·哈里森去找埃里克。1977年,乔治·哈里森与贝蒂离婚。两年后贝蒂与克莱普顿结婚,乔治·哈里森参加了他们的婚礼,和他们两人仍然是好朋友。1968年,埃里克·克莱普顿在
披头士乐队的《白色专辑》中为乔治·哈里森的音乐《当我的吉他轻轻哭泣》演奏吉他。
1978年,乔治·哈里森与第二任妻子奥莉维亚结婚,奥莉维亚是
美国作家和电影制片人,曾帮助乔治经营他的黑马
唱片公司。婚后两人育有一个儿子达尼·哈里森。他们一家亲密,直到乔治·哈里森于2001年去世,妻子和儿子都呆在他身旁。
人物关系
主要作品
音乐作品
个人专辑
参考资料:
披头士专辑
参考资料:
参演电影
参考资料:
制片作品
参考资料:
导演及编剧作品
主要演唱会
参考资料:
创作特点
印度音乐
在披头士时代,哈里森被印度的音乐及哲学所吸引,这也影响了
披头士乐队的音乐风格。在音乐风格上,他借鉴了东方音乐和
宗教音乐。他将西塔尔琴和12弦
电吉他引入流行音乐。
个人音乐特点
在个人创作方面,乔治·哈里森在独唱时,针对不断变化的和弦音调,使用抒情旋律线勾勒出潜在的和声运动。他运用音符来巧妙控制琴音与和弦的变化,配合西塔琴、原声吉他等乐器创作出了与披头士不一样的音乐。在1976年发行的《Thirty Three \u0026 1/3》专辑中,他在同一个音柱上演奏三和弦音调的两个和三个音符组合,创造了出色的音高中心和深情、精致的颤音,配合滑盖吉他,听起来像开放式调音。
荣誉与影响
荣誉
团队荣誉
参考资料:
个人荣誉
作品荣誉
参考资料:
影响
虽然
披头士乐队早期的大部分热门歌曲都是由列侬和麦卡特尼创作的,但哈里森的歌曲创作能力却不容否认。随着乐队唱片的发展,他的贡献变得越来越突出。《Taxman》《While My Guitar Gently Weeps》和《Here Comes the Sun》等歌曲展示了哈里森独特的风格和抒情深度。乔治对印度灵性的迷恋也在他的创作中发挥了重要作用,为披头士乐队的音乐引入了独特的风味,并激励他的乐队成员探索新的声音。
乔治·哈里森的遗产远远超出了他的音乐。哈里森被认为是一个真正善良和慈善的人,他将自己的时间和财富奉献给了众多的慈善事业。从帮助受自然灾害影响的人们到支持癌症研究和促进和平,哈里森体现了真正的人道主义者的理念。哈里森创建的物质世界基金会继续对世界产生积极影响,确保他的精神通过善良和仁慈的行为得以延续。
后世纪念
2001年12月3日,哈里森的妻子奥莉维亚和儿子达尼·哈里森为父亲举行了一个小型悼念仪式。歌迷们在伦敦的“甲壳虫”工作室外、在曼哈顿中央公园、在“甲壳虫”的故乡利物浦等地举办了悼念活动,他们哭泣着,唱着“
大众甲壳虫”的歌曲。
2002年11月,在乔治·哈里森逝世一周年的时候,由他的遗孀奥莉维亚和儿子达尼·哈里森组织,这场音乐会云集了乔治·哈里森生前的诸多好友。而后,哈里森的最后一张录音室专辑《洗脑》发行,收录了他去世时一直在创作的歌曲集,他的儿子达尼·哈里森完成了这张专辑的制作。
2011年,纪录片《乔治·哈里森:活在物质世界》在美国上映,该影片长达3个半小时,采访了
保罗·麦卡特尼,
小野洋子、
林戈·斯塔尔等诸多牛人,挖掘了哈里森的人生与职业生涯,包括后来单飞,做电影制片、搞慈善等等。
2013年12月9日,乐队四位成员———
约翰·列侬、保罗·麦卡特尼、乔治·哈里森及林戈·斯塔的蜡像,踏上
太平山顶凌霄阁摩天台428,该组蜡像的人物造型仿照披头士解散前最后录制的唱片《Abbey Road》封套而制。
2021年,为纪念哈里森去世20周年,奥莉维亚为丈夫创作了一本诗集:《Came the Lightening: Twenty Poems for George》。2004年,哈里森作为独奏艺人被选入
摇滚名人堂。2009年入选好莱坞星光大道,并获得乔治·哈里森人道主义奖。2005年11月1日,
联合国儿童基金会宣布成立乔治·哈里森儿童基金会基金,该基金由这位歌手的遗孀奥利维亚·哈里森捐赠100万美元。
社会活动
1971年,离开
披头士乐队后,由于朋友拉维·尚卡诉说了
孟加拉国在战争中的苦难,哈里森就在孟加拉国主办了音乐会慈善演出,开创了
摇滚慈善事业的先河。在这场活动中,众多明星登台支持这个饱受战争蹂躏的国家。在活动中,哈里森创作并演唱了歌曲《Bangla Desh》,旨在为受灾国家筹集资金和提高人们的认识。由于
拉维·香卡的倾诉痛苦,哈里森主办了为孟加拉慈善演出。该慈善活动为
联合国儿童基金会和孟加拉国人民筹集了1500万美元。
1973年,哈里森发行专辑《生活在物质世界》,并成立了物质世界基金会,该专辑的版税,包括单曲《Give Me Love》,由哈里森永久捐赠给物质世界基金会。
相关事件
1960年
披头士乐队到德国汉堡演出,乔治·哈里森被迫回到英国,因为他是乐队中唯一未满18岁的人。
1970年,乔治·哈里森在伦敦郊区以不到20万美元的金额买下了一栋拥有120个房间的豪宅。
1976年,乔治·哈里森所创作的歌曲《My sweet Lord》被Bright Tunes Music公司控告他的音乐公司侵犯他人著作权,纽约某法庭指控哈里森进行了潜意识剽窃,判决哈里森将歌曲《My sweet Lord》版税的2/3移交给原告方。哈里森因此损失200多万。
1999年12月30日晚,患有精神病的海洛因毒鬼亚伯·拉姆持刀闯入乔治·哈里森的家,企图杀死哈里森。乔治·哈里森在跟亚伯·拉姆搏斗时,胸口处被连刺数刀,造成肺部穿孔。所幸的是,他住院数日后就出院了。意外事件发生后,为了抹去差点丧命的可怕经历,在2001年4月8日,乔治·哈里森决定以2100余万美元的价格卖掉自己在1970年买下的伦敦郊区豪宅。
人物评价
乔治·哈里森可以说是他那一代最有天赋的词曲作者之一,他创作了一些令人难以置信的曲目。哈里森从未被视为
披头士乐队的主要词曲作者,即使在展示了他所拥有的最高天赋之后,他也被正确地视为一个糟糕的交易。与两位流行歌曲作者并肩作战,哈里森总是很难坚持自己的主张。(英国文化报刊Far Out Magazine 评)
无论是与披头士乐队合作还是独自创作,哈里森在创作音乐时都有独特的眼光。与其他艺术家不同,这位艺术家能够将最复杂、最宏大的主题和想法融入到包装精美的音乐黄金中。哈里森以一种温柔的触感和一种完全迷人的语调,让人感到安慰和引导,很快成为他那一代人中最受尊敬的词曲作者之一。(英国文化报刊Far Out Magazine 评)
由于
约翰·列侬和麦卡特尼,乔治·哈里森一直被困在
披头士乐队中,不得不为歌曲登上唱片而奋斗。如果乔治当时有自己的乐队,正在写自己的歌,他可能会和任何人一样伟大。(
鲍勃·迪伦 评)
他是一个很好的人,也很勇敢,他很有幽默感,他简直就是我的亲兄弟。(
保罗·麦卡特尼 评)
哈里森弥留之际心中充满了对亲人和朋友的挚爱,他是在平静中离开人世的。(加文·德·贝克尔 评)
生活中,哈里森内敛的个性,使他总是给人一种安静、内向的印象,往往被Fans称为Quiet Beatle(安静的甲壳虫)。虽然乐队中列侬和麦卡特尼的锋芒掩盖住了极具才华的哈里森,但失落的他还是用他平和的心性去安抚列侬与麦卡特尼之间的分歧,用他高超的吉他、编曲技巧和成熟自信的创作态度使Beatles的每一首作品都那么精致可人,优雅动听。(
新浪娱乐 评)
参考资料
三十三又三分之一.www.georgeharrison.com.2024-09-13
三十三又三分之一.www.beatlesbible.com.2024-09-13
Maxine.beatlesbible.2024-08-15
自由如鸟.beatlesbible.2024-08-15