文乾刚（1941年10月22日－），男，汉族，北京人，中国工艺美术大师，第一批国家级非物质文化遗产项目雕漆技艺代表性传承人。1961年毕业于北京工艺美术学校，后进入北京市雕漆工厂从事雕漆艺术创作，现任该厂总工艺美术师。

66岁的文乾刚跟雕漆打了大半辈子交道。1961年，文乾刚由北京工艺美校毕业之后分配到北京雕漆厂。因为他美术基础不错，当时的企业领导就把他有目的地放到每道工序上去学习。开始的时候，文乾刚心里一个劲儿寻思：怎么老让我劳动啊？别人都在那儿搞设计或者是做其它的一项工作了。文乾刚还在不断变换工种，几个月换一个，一干就是３年多。就这样，文乾刚当学徒用了３年时间才掌握了雕漆的全部流程技艺。而一般技工，大多是流水作业，只懂一道工艺。时至今日，文乾刚读懂了领导对他的重视，他很感谢这样的磨练经历，让他对雕漆有了全面的了解，成为他今天能做起工作室的资本。

主要作品：弥勒，北京工美公司精品奖。

哼哈金刚，北京工美公司优秀奖。

福禄寿三星，北京工美公司精品奖。

雕漆“千年一品”酒瓶，第三届全国工艺美术大师作品全国奖（2001年）。

高60CM雕漆天球瓶，第三届中国工艺美术大师作品博览会金奖。

主要简历: 雕漆厂总工艺师职务。北京工艺美术行业协会珍精品、新品（新成果）鉴定评估委员。北京工艺美术大师评估委员。北京工艺美术质量标准委员会委员。北京工艺美术行业协会大师专家工作委员会副主任

1961年，文乾刚从北京工艺美术学校毕业到北京雕漆厂做了一名雕漆工人。雕漆工艺十分繁琐，每一道工艺都有专门的技术，从古至今，这些工艺都是由不同的工人完成的。文乾刚却掌握了全部工序。上个世纪八十年代是雕漆艺术最红火的年代。北京雕漆厂接到的出口订单不计其数，工人们拿的工资是当年北京市平均工资水平的３倍。文乾刚也从一名普通工人升任为总工艺美术师。

进入90年代，雕漆艺术陷入与市场脱轨的尴尬境地。北京雕漆厂100多名技术一流的雕漆匠师中只剩下15人搞雕漆。1996年文乾刚设计的雕漆漆画入选外交部新楼陈列。2002年，退休在家的文乾刚成立了自己的工作室。大师心无旁骛，开始潜心研究雕漆艺术的设计和制作。也就是从2002年开始，文乾刚设计的雕漆制品连续４年在中国工艺美术大师作品展荣获金奖。

今年11月份举办的中国艺术博览会，工作室成员正在制作由９个部件组成的“剔红唐人诗意五扇屏风”。屏风宽６米，高２．６８米，正面是黄鹤楼、钱塘江潮等壮美景色，背面是唐代诗人的著名诗词。整个屏风看起来，栩栩如生，立体感强，大气恢宏。

文乾刚的作品在当代影响很大，很多作品已经被国家收藏。中南海怀仁堂里的雕漆大壁饰，发改委农业生态会议中心的壁画……文乾刚最得意的还数在中央军委摆放的一对高２．９５米的雕漆瓶，瓶子上雕满了牡丹、石榴花，表现了国家“繁荣富强”的主题。文乾刚说，这对瓶子由十几个人完成，历时大约有１０个月，瓶子上所有的花都是文乾刚自己画的。

原为台商所预定的雕漆作品“五龙闹海”大盘直径有108厘米，其图案繁复中见其细腻，气势磅礴中不失祥和。１９９８年时任美国总统威廉·克林顿访问北京之际，“五龙闹海”获选为中国一级工艺精品，陈列于北京人民大会堂接见厅，作为江泽民主席会见克林顿的艺术陈列品。

1997年被授予北京市一级工艺美术大师称号。

2002年起连续四届获得了中国工艺美术大师作品展金奖

2003年，文乾刚作品《紫砂胎龙壶》获首届北京工艺美术展“工美杯”金奖。

2005年，文乾刚作品《九龙闹海盘》获第六届“西博会”金奖，并获第二届北京工艺美术展“北京工美集团杯”金奖。

2006年雕漆被列为国家非物质文化遗产保护名录。

经济意识拯救雕漆

上世纪50年代末，北京雕漆厂是北京工资待遇最好的企业之一，许多人都托关系走人情把自己的子女安排进厂。特别是上世纪70年代，北京从事雕漆工艺的有1500人。月人均奖金就有1500元，这在上个世纪六七十年代是难以想象的。“当时不仅是雕漆，北京所有从事传统工艺美术品生产的工人日子都很好过。”文乾刚回忆说，“上世纪80年代北京工艺美术集团有自己的企业、学校，产品在国际国内屡获大奖，能获得工艺美术大师称号的人光荣得不得了。大家好像根本没有想过生存、发展的问题，每天都有数不完的活计要做，而且都是要出口的。”

20世纪80年代初是北京雕漆最红火的年代，那时候出口订单非常多，为国家创收大量外汇。当时作为厂总工艺美术师的文乾刚为此立下了汗马功劳，设计了大量的精品。他回忆说，当年雕漆厂摆满了各种尺寸的马，外贸公司说“有多少要多少”，工人加班加点做，他戏称“都成了马圈了”。但是宫廷贵器进入寻常百姓家，似乎并没有让它的路越走越宽。

文乾刚：雕漆的一个具体的名字就是叫剔红，雕漆是个统称。这个漆什么颜色都不加，干燥之后它是黑色，那么如果里面要加颜色呢，它有一定的限度要求，就是不是所有的颜料都能够用漆去调和的，那么它只能用比较化学性稳定的矿物类颜料。中原地区是个尤其喜欢红色的一个民族，不但老百姓喜欢，皇帝也喜欢。早期开始入漆，能够入漆的颜料红色应该是首选，而且有一个最稳定的矿物，就是朱砂。给人类提供能够往漆里兑的这么一种天然矿物原料。但是朱砂非常昂贵，只有皇帝使得起，拿它当颜料，我在年轻的时候，在三十岁左右的时候曾经下过很大的工夫，想要创造其它颜色，但是最后做出来的东西呢当时就觉得不像，不像。到了五十岁左右的时候才彻底明白了，所谓的不像就是一个传统文化的不像，不像传统文化，感觉到就是驴唇不对马嘴，不像雕漆。

他没有像大多数人一样因难耐寂寞而改行，而是带领几位老同事建起了一个小工作室，为的就是让传承了1000多年的老工艺不失传。也许正是由于这种倔强和坚忍使他登上了雕漆技艺的顶峰，他的作品从2002年到2005年连续荣获中国工艺美术大师作品金奖......

作为北京雕漆界泰斗级人物，文乾刚大师的工作室却是想象不到的拥挤狭小。在北京工业大学艺术设计学院两栋楼的夹角处，这条过道和两间小屋便是大师从事创作和延续老手艺的唯一空间。

[1]新浪 http://news.sina.com.cn/c/2006-08-03/220010622488.shtml

[2]中国艺术网 http://www.chinayigou.com/news/Article/zt/yymjzt/yymj/200706/6854HTML