周桂珍
宜兴紫砂陶制作技艺非遗传承人
周桂珍,汉族,1943年生于江苏宜兴市,中国陶瓷艺术大师中国工艺美术大师、宜兴紫砂陶制作技艺国家级非遗传承人,丈夫高海庚,为宜兴紫砂工艺厂前厂长。
1958年,周桂珍进入紫砂工艺厂,师从顾景舟学习紫砂技艺。70年代,周桂珍成为专职技术员,制作国家礼展品,并开始从事创作设计工作。周桂珍与丈夫高海庚合作作品“集玉壶”在1978年曾被选为邓小平首次访问日本的国家礼品。1987年,周桂珍创作的“曼生提梁壶”曾被选为国务院中南海紫光阁收藏陈列。1996年,周桂珍赴马来西亚进行文化交流,获得江苏省工艺美术行业协会举办的《95年度陶瓷艺术新品展》特别奖。1997年,周桂珍获“江苏工艺美术大师”称号。2000年 ,周桂珍的作品《朴玉壶》入选新世纪收藏,被中国国家博物馆(今中国国家博物馆)收藏。2001年,周桂珍于中国工艺美术珍宝馆,举办个人紫砂陶艺作品展,2006年1月,被授予“中国工艺美术大师”荣誉称号。7月,周桂珍的作品《僧帽壶》入选中国美术馆第一次中国陶瓷收藏展,被中国美术馆收藏。2007年,周桂珍的多件作品在北京故宫《紫泥清韵》展出,《集玉壶》被故宫博物院收藏。2012年6月,周桂珍获得中国国家文化部第一届非物质文化遗产传承奖“薪传奖”。2013年9月,周桂珍参加文化部组织赴德国柏林中原地区文化中心,法国巴黎中国文化中心举办中国陶瓷艺术《彬风堂》三人展,主要进行相关紫砂艺术的艺术交流,作品展览以及传统文化传播。2013年10月,周桂珍的作品《古尊提梁壶》被台北故宫博物院收藏。2014年12月,周桂珍被北京大学培文文化创意大赛特聘为创意设计顾问。2015年,周桂珍作为顾景舟传人赴台湾参加“百年景舟海峡两岸纪念活动”,于台湾大叶大学做“百年景舟”专门讲座。2016年,周桂珍的作品《珍竹提梁壶》于国家博物馆展览。2018年,周桂珍入选文化部第五批代表性传承人,成为国字号宜兴紫砂陶制作技艺非遗传承人。
周桂珍以其独特的女性视角与非凡的创造力为紫砂文化的弘扬与发展起到了不可估量的作用,在宜兴市乃至全国掀起了一阵 “周氏旋风 ” 。周桂珍的作品造型练达,功力深厚,她将对人生洗练的感悟融入其中并不断追求艺术的更高造诣,看似闲庭信步,实则内涵深蕴,气度豁达却又包含女性之温和细腻,对于紫砂的造诣可谓独领风骚。她的作品既深得大师真传,却又散发着自身的灵动,不墨守成规;既蕴含紫砂传统扎实厚重的工艺艺术,又博采众长,将玉器等不同领域的艺术风格融会贯通,并首创不对称造型的几个形体,为紫砂界的珍品。冯其庸先生用“工极而韵,紫玉蕴光”八个字来评价周桂珍的紫砂艺术。
人物经历
1943年8月,周桂珍出生于江苏宜兴鼎蜀镇 ,1958年,周桂珍进入紫砂工艺厂,师从顾景舟学习紫砂技艺。在顾景舟言传身教下,临摹复制历史名作,创作设计新作。70年代,周桂珍成为专职技术员,制作国家礼展品,并开始从事创作设计工作。1978年,周桂珍与丈夫高海庚合作作品“集玉壶”,被邓小平访日时选为国礼赠送日本首相。1985年,周桂珍赴香港特别行政区参加《紫砂历史研讨会》,“之泉壶”“曼生提梁壶”入藏香港茶具文物馆。1986年到1996年,是周桂珍最艰难的10年,但也是她艺术上拼搏猛进创造了许多奇迹的10年。在这段时间里,她创作了大量的精品,从而奠定了她在当代紫砂事业上的崇高地位。
1987年,周桂珍创作的“曼生提梁壶”被选为国务院中南海紫光阁收藏陈列。1988年,周桂珍的十一件作品被选为香港茶具文物馆举办的《紫砂春华——当代宜兴陶艺》优秀作品。1989年,周桂珍的创新紫砂作品“环龙三足”“之泉壶”分别获得国家轻工业部中国工艺美术协会颁发的“陶瓷美术设计”奖,“玉带提梁壶”获亚太地区一等奖;“大曼生提梁壶”被南京博物院收藏。1991年,周桂珍赴日本考察,参加《日本西武画廊宜兴紫砂展》,并作现场表演。“真知提梁壶”入选北京国际艺术研讨会。1993年,由顾景舟大师主编的《宜兴紫砂珍赏》(香港生活·读书·新知三联书店出版),书中周桂珍入选作品多件。1995年,周桂珍应台湾省文化团体的邀请,赴台湾省与当地陶艺界茶艺界进行了文化交流。赴新加坡参加《新加坡紫砂陶艺展》并参加陶艺活动。1996年,周桂珍赴马来西亚进行文化交流,获得江苏省工艺美术行业协会举办的《95年度陶瓷艺术新品展》特别奖。
1997年,周桂珍获“江苏工艺美术大师”称号。2000年 ,周桂珍的作品《朴玉壶》入选新世纪收藏,被中国国家博物馆(今中国国家博物馆)收藏。2001年,周桂珍于中国工艺美术珍宝馆,举办个人紫砂陶艺作品展,为紫砂届个人展览开了先例。同时天津人民出版社出版《周桂珍紫砂精品集》《仿寿珍掇球壶》《北瓜提梁壶》被中国工艺美术珍宝馆收藏。2003年10月。周桂珍获得“中国陶瓷艺术大师”荣誉称号。2004年,周桂珍策划并参加纪念顾景舟诞辰90周年“顾景舟弟子紫砂作品展”,中国人民邮政发行纪念特色邮票“周桂珍作品”十六件。2005年11月,周桂珍被评为江苏省研究员级高级工艺美术师,作品“沁泉壶”再次入选国务院中南海紫光阁。2006年1月,周桂珍被授予“中国工艺美术大师”荣誉称号。2006年7月,周桂珍的作品《僧帽壶》入选中国美术馆第一次中国陶瓷收藏展,被中国美术馆收藏。同年作品《珍竹提梁壶》被中国国家博物馆收藏。2007年,周桂珍的多件作品在北京故宫《紫泥清韵》展出,《集玉壶》被故宫博物院收藏。
2007年, 周桂珍应日本爱知县陶瓷资料馆邀请赴日本,于爱知陶瓷资料馆讲座及技艺交流,作品被爱知陶瓷资料馆收藏。2009年,周桂珍的作品在中国美术馆主题展——《陶都风》展出。2010年,周桂珍参加国家文化部举办《中国非物质文化遗产百名工艺大师技艺大展》,作现场表演。2012年6月,周桂珍获得中国国家文化部第一届非物质文化遗产传承奖《薪传奖》。2012年,周桂珍的作品参加中国国家博物馆《印象紫砂》大展。2013年9月,周桂珍参加文化部组织赴德国柏林中原地区文化中心,法国巴黎中国文化中心举办中国陶瓷艺术《彬风堂》三人展,主要进行相关紫砂艺术的艺术交流,作品展览以及传统文化传播。2013年10月,周桂珍赴台湾省参加宜兴市文化部门组织台北故宫博物院《陶都风》陶艺展览,作品《古尊提梁壶》为台北故宫博物院收藏。2014年12月,周桂珍被北京大学培文文化创意大赛特聘为创意设计顾问。2015年,周桂珍作为顾景舟传人赴台湾参加百年景舟海峡两岸纪念活动,于台湾大叶大学做“百年景舟”专门讲座。2016年,周桂珍的作品《珍竹提梁壶》于国家博物馆展览。2018年,周桂珍被文化部第五批代表性传承人入选,成为国字号宜兴紫砂陶制作技艺非遗传承人。
代表作品
以上参考资料
创作特点
作品特点
周桂珍以其独特的女性视角与非凡的创造力为紫砂文化的弘扬与发展起到了不可估量的作用,在宜兴市乃至全国掀起了一阵 “周氏旋风 ” 。周桂珍的作品造型练达,功力深厚,她将对人生洗练的感悟融入其中并不断追求艺术的更高造诣,看似闲庭信步,实则深蕴内涵,气度豁达却又包含女性之温和细腻,对于紫砂的造诣可谓独领风骚。她的作品既深得大师真传,却又散发着自身的灵动,不墨守成规;既蕴含紫砂传统扎实厚重的工艺艺术,又博采众长,将玉器等不同领域的艺术风格融会贯通,并首创不对称造型的几个形体,为紫砂界的珍品。冯其庸先生用“工极而韵,紫玉蕴光”八个字来评价周桂珍的紫砂艺术。
艺术风格
周桂珍的艺术,具有最明显的两个特色,一个是扎实的功力、严谨的制作,她可以细到毫巅,严到极处。这一方面,可以说她是接受了顾景舟大师的真传;但另一方面,她的艺术,又有以往的紫砂艺人所少有的自由气息,她既可以严守绳墨,又可以不守绳墨。她的严守绳墨是因为艺术的需要,她的不守绳墨也是为艺术的需要,为的是要突破常规,独辟新径。由于前者,她可能无愧地称是顾老的嫡派传人,由于后者,她又可以说是顾老艺术的发展、创新、突破,最后达到超越。其所做的紫砂壶,造型端庄明快,气韵生动,每件作品都具有鲜明的个性特点:有的深沉而雄伟,如坐、如卧、如潜、如慹,呼之欲起,有的清雅温厚,颇有隐者风度;有的通体气格高古,韵致清绝,令人心醉;有的精制尤穷,神秘非他工之可拟伦也。人如其壶,壶如其人,桂珍完全是大男人气质,不求纤巧,不加无谓的雕琢,她造壶完全继承了紫砂传统造型及工艺制作的精髓,并体现着传统基础上再创造的发扬、延伸。
并且周桂珍的紫砂壶工艺继承了紫砂传统造型及工艺制作的精髓,既严谨而又简净。并在传统基础上发扬与延伸,在一个非常简略的轮廓线里,把壶身、壶嘴、壶把融为一体,加以组合,注重作品的立体造型变化,使壶身、壶盖、提梁与壶嘴达到和谐统她的造壶操作技法规范、熟练、优美,能够根据紫砂泥的延展特性,用拍打黏结的方法成型,注重打泥片时敲打的轻、重、快、慢等节奏,使胚体表面光洁如镜,造型庄重简洁,寓古于新,实用功能突出。她的作品儒雅大气、豁达洒脱,线条流畅挺括,蕴含女性的秀丽与和美。
个人生活
周桂珍丈夫高海庚亦为紫砂名师,曾任宜兴紫砂工艺厂厂长,高海庚是一位创作能力极强的陶艺家,十六岁即进入紫砂工艺班,跟随顾老学艺,因为聪敏颖悟又好学不倦,颇得顾老器重。他对周桂珍在创作路上影响甚钜,两人亦师亦友亦夫妻的关系,在紫砂艺术天地里合作无间,创造出许多脍炙人口的作品,如 《集玉壶》、《扁竹提梁壶》、《鼎纹三足壶》、《环龙三足壶》等多件皆为不对称之型体,展现高雅淳朴的风格, 均是毫无匠气的成功作品,深受专家、收藏家一致好评。1985年,高海庚去世。两人儿子高振宇、儿媳徐徐、女儿高英姿、女婿朱江龙等也都从事紫砂事业。
获得荣誉
以上参考资料(截至2024年7月3日)
参考资料
周桂珍.中国大百科全书.2024-05-29
目录
概述
人物经历
代表作品
创作特点
作品特点
艺术风格
个人生活
获得荣誉
参考资料