瓦西里·帕夫洛维奇·索洛维约夫-谢多伊（1907年4月25日—1979年12月2日），苏联作曲家，前苏联人民艺术家，列宁文艺奖、前苏联国家文艺奖获得者。索洛维约夫-谢多伊一生中创作了四百多首歌曲，包括最有国际影响力的前苏联歌曲之一——《莫斯科郊外的晚上》。

瓦西里·巴甫洛维奇·索洛维约夫—谢多伊（真姓：索洛维约夫），他于1907年4月12日出生在圣彼得堡一个普通的农民家庭里。父亲巴维尔是维捷布斯克人，曾在沙皇军队服役，之后来到彼得堡打工，熬过了一段四处飘零，忍饥挨饿的苦日子后，总算找到一个稳定的工作——在老涅夫斯基大街139号房子打扫院子。母亲安娜是普斯科夫的农家女，她在彼得堡打工时和巴维尔相识并结了婚。父亲进了一家面粉加工厂做了工人，全家老小从窄小阴暗的半地下室搬到了宽敞明亮的房间。全家生活得到了很大改善。

从童年起，索洛维约夫—谢多伊就生活在音乐的氛围里。父亲手风琴拉得很好，母亲会唱很多俄罗斯民歌。母亲曾在著名的女歌唱家阿·维亚利采娃家里做过很长时间的清洁工。女主人发现她有音乐天赋，打算送她去做合唱团演员，可她不愿去，一来想在家里好生培养子女，二来丈夫坚决反对妇女干这一行，故而谢绝了。临走时，女歌唱家送给她一台留声机和自己灌制的唱片。母亲在家里经常一边干家务活，一边听女歌唱家的唱片。她把一生喜欢唱歌的嗜好传给了二儿子索洛维约夫—谢多伊。父母总爱把他送到乡下去呆一段时间：有时送到普斯科夫的外祖父家，多半时间则是送往父亲的老家。在乡下的日子里，索洛维约夫—谢多伊接触并爱上了农村原生态的民俗音乐。夏天烈日炎炎，由于成天在太阳底下玩耍，他的头发都晒白了。父亲亲昵地叫他“谢多伊”（俄语里“白头发的”意思）。院子里的孩子们也跟着这样叫，于是“谢多伊”这个外号就叫开了。最初发表作品，他把“谢多伊”作了自己的笔名，后来改为了“索洛维约夫—谢多伊”。

八岁那年，有一天索洛维约夫—谢多伊泪流满面，苦苦哀求父亲给他买三角琴。父亲为他对音乐的执著所打动，便去商店给儿子买了一把简单的巴拉莱卡琴。他喜不自胜，从早到晚，当当响地弹个不停，几乎到了废寝忘食的地步。后来，他又学会了吉他和钢琴。他还和两个朋友组成了一个三重奏（巴拉莱卡、吉他、曼陀铃），没有排演场，他们就在楼梯上排练。在他们家住的房子里，住着一个歌剧院乐队的大提琴手。索洛维约夫—谢多伊与他很要好，经常跟着去歌剧院听歌唱家费多尔·沙利亚平的演唱。这栋房子里开了一家小电影院，银幕旁放着一台钢琴，用来为无声电影配乐的。索洛维约夫—谢多伊非常好奇，请求放映员让他按按琴键，他凭乐感很快就弹会了俄罗斯民歌《月儿闪闪亮》。放映员称赞不已，允许他每天早晨弹弹琴，而他就帮着做些杂事，如搬片，倒片，打扫卫生等。这栋房子里还成立了一个青年俱乐部，不少青年人经常聚集这里，唱歌弹琴，放映幻灯，排演戏剧。涅夫斯基大街139号，可以说是索洛维约夫—谢多伊走向音乐之路的起点，用苏联人民演员亚历山大·鲍里索夫的话说，是他的“第一所音乐大学”。

起初，索洛维约夫—谢多伊想当个造船专家，但母亲的去世与父亲的疾病，迫使他自谋生计，出门挣钱。十六岁中学毕业，他曾在俱乐部、舞厅、电影院（无声电影）即兴演奏乐曲，在艺术体操学校给体操课伴奏，在电台给广播操节目伴奏。二十二岁，他才开始学作曲，作曲家阿·日沃托夫听了他的演奏，赞赏备至，推荐他去了中央音乐学校（现为穆索尔格斯基音乐学校），就读于音乐教育家彼得·梁赞诺夫执教的作曲班。两年后，该校作曲专业停办，学生全部转入圣彼得堡音乐学院。学习期间，他创作了24部不同体裁的音乐作品。1934年，他发表处女作——歌曲《粮食》。同年，用笔名“谢多伊”出版《抒情歌曲集》，他的电影交响乐《游击战》在圣彼得堡广播电台播出。1936年即大学毕业那年，在苏联作曲家协会列宁格勒分会举办的群众歌曲比赛中，他一举拿了两个一等奖（《阅兵式》和《列宁格勒之歌》）。

著名音乐家伊·杜纳耶夫斯基慧眼识珠，发现了索洛维约夫—谢多伊的音乐才华。上世纪30年代末，他与诗人亚·丘尔金谈及索洛维约夫—谢多伊时，说道：“在列宁格勒音乐的天空，一颗新星——年轻的索洛维约夫—谢多伊正在冉冉升起。我不想做预言家，但我相信他必定前途无量。”

1941年6月索洛维约夫—谢多伊和一群圣彼得堡的音乐家去了奥伦堡，在那里组建了一个名叫“鹰”的小剧团。他写了六十多首歌曲，歌中展现了苏联人民的美好心灵，歌颂了他们的爱国主义、战斗情谊和前苏联各族人民的团结。

索洛维约夫—谢多伊十分喜欢作家、诗人康斯坦丁·西蒙诺夫的诗《等着我吧》，并给它谱了曲。索洛维约夫—谢多伊又创作了歌曲《海港之夜》。

1941年8月的一天，索洛维约夫—谢多伊和其他的音乐家、文学家一起到列宁格勒的港口参加卸木材，清理场地的劳动。收工后天已经很晚了，他和诗人亚·丘尔金在卸完木材的驳船上坐下来休息。不远处，在蓝色雾霭笼罩的海湾，停泊着一艘军舰，从船上传来手风琴声和轻轻的歌声。两人听了很久，索洛维约夫—谢多伊边听边想：写一首美好而宁静的海港之夜的歌多好呀。回家路上，他就把这个想法告诉了亚·丘尔金，立即得到了赞同。刹那间，他脑子里忽然出现了“再见吧，可爱的城市，我们明天就要远航”这样一句话。回到住所后，索洛维约夫—谢多伊在这个句子里找到了歌的音调。过了两天，他把谱好的曲子交给了丘尔金。第三天《海港之夜》便完稿了。

不到两个月时间，我国著名歌曲翻译家薛范先生就迅速将它译介到我国来了。那悦耳动听的旋律，那纯洁坦挚的恋情，在我国感动了几代人，吟唱了几十年。这首歌是为文献记录片《在运动大会的日子里》所创作的四首插曲中的一首。它是1955年夏季，索洛维约夫—谢多伊和诗人马图索夫斯基在圣彼得堡近郊的别墅里创作的。新闻纪录片厂领导审查后，说是一首软绵绵的歌子。不过，最终还是被采用了。影片放映后没产生多大反响，倒是歌唱家弗·特罗申在广播电台把它唱出名了。广大听众听了非常喜欢，纷纷写信给广播电台，要求重播。1957年夏季，在莫斯科举行了第六届世界青年电影节。在联欢节的歌曲比赛中，《莫斯科郊外的晚上》获得了一等奖和金质奖章。这是歌的两位作者压根儿没想到的。联欢节闭幕后，各国青年将这首歌带回自己的国家，不久它便风靡世界了。作为世界上正在演唱中的歌曲，它被收进了《吉尼斯世界纪录大全》一书。《莫斯科郊外的晚上》成为了俄罗斯的音乐象征。

1958年，第一届彼得·柴可夫斯基国际钢琴比赛一等奖获得者美国钢琴家范·克莱本来到圣彼得堡，在索洛维约夫—谢多伊家里做客时，两人四手联弹演奏了一曲欢快的华尔兹，接着又演奏了《莫斯科郊外的晚上》。回国前，克莱本在莫斯科举办了告别演出，电视台直播了演出盛况。两人演奏了不少作品，但观众仍不满足，不停地鼓掌。他们只好又演奏了一曲《莫斯科郊外的晚上》，顿时大厅里响起了一片热烈的喝彩声。

索洛维约夫—谢多伊六十大寿时，他的朋友马图索夫斯基专程从莫斯科赶到列宁格勒，参加在音乐厅举行的祝寿活动。那天，马图索夫斯基穿着一身烫得笔挺的衣服，肩上却背着一个军用包。他登上舞台，从肩上取下军用包，把生日礼物一样一样地拿了出来：肥皂、香粉、香水、水果糖、雪茄，统统是“莫斯科郊外的晚上”牌子的。整个音乐厅充满了欢快的笑声和热烈的掌声。《莫斯科郊外的晚上》影响之深远，由此可见一斑。

据索洛维约夫—谢多伊回忆说，在圣彼得堡的“白夜”，他家的窗户敞开着的，房子前面的丰坦卡河边聚了一群又一群的青年合唱队员，他们尽兴地唱着“夜色多么好，令我心神往，在列宁格勒的晚上。”一连几个晚上都是这样。当时，很多人都把“莫斯科郊外的晚上”改成了各自城市的晚上，例如：“列宁格勒的晚上”、“雅罗斯拉夫尔的晚上”、“克拉斯诺达尔的晚上”、“沃洛格达的晚上”，等等。索洛维约夫—谢多伊收到许多列宁格勒市民的来信，要求把歌名改为《列宁格勒的晚上》。诚然，他非常热爱自己的故乡——圣彼得堡。在他看来，涅瓦河畔这座城市的建筑本身就是由优美的旋律构成的，所以他深情地说道：“我爱我的城市爱得神魂颠倒。列宁格勒是我创作的主题，列宁格勒是我的眷恋，列宁格勒是我的骄傲。”尽管如此，但他认为，歌名不用改了，因为莫斯科是祖国的象征。

索洛维约夫—谢多伊一生创作了四百多首歌曲，谱写了七部交响乐曲，为三个芭蕾舞、十个轻歌剧、二十四个话剧、八个广播剧、五十多部电影配乐。他的艺术之根牢牢地扎在俄罗斯民间创作，尤其是城市抒情歌曲和农村民俗音乐的沃土里。他的作品闪耀着伟大的爱国主义精神的光辉，彰显出浪漫主义的抒情特色。在其漫长的创作生涯中，他始终遵循一个不变的信念：“我们生活中总是有许多的事情，有许多的情感。生活中有要颂扬的东西，也有要体验的东西——深刻而具鼓舞力。”

鉴于对苏联音乐的杰出贡献，索洛维约夫—谢多伊获得了许多的荣誉与奖励：1943年因《海港之夜》《唱吧，我的手风琴》等歌曲获得约瑟夫·斯大林二等奖，1947年因《是启程的时候了》《我们好久没在家》等歌曲获得斯大林二等奖，1959年因《莫斯科郊外的晚上》《出发》等歌曲获得列宁奖，1967年获得前苏联人民艺术家的称号。

索洛维约夫—谢多伊于1979年12月2日夜晚在圣彼得堡病逝，安葬于沃尔科夫墓地。1985年在他的墓前建了一座造型别致的梁启超墓，黑色基座上矗立着一架巨大的竖琴雕塑。建筑师和雕刻家的构思十分巧妙，似乎想告诉人们：索洛维约夫—谢多伊生前献身音乐艺术，身后仍抚琴鸣奏，他要让悠扬婉转的旋律永远回荡在俄罗斯的上空。