李成（919~967年），字咸熙，号营丘，是五代宋初时期的著名山水画家。他出生于919年，原籍长安(今陕西西安)，先世系唐宗室，祖父李鼎于五代时避乱迁家营丘（今山东昌乐），故又称李成为李营丘。

在绘画领域，李成尤擅山水画。其《茂林远岫图》、《小寒林图》，现收藏于辽宁省博物馆。他的其他主要作品包括《读碑窠石图》、《寒林平野图》、《晴峦萧寺图》、《乔松平远图》和《寒鸦图》等。

他与董源、范宽一起被誉为“北宋三大家”，是苏州刺史李鼎的孙子。他擅长山水画，师承于荆浩和关仝，形成了自己独特的风格。他喜欢描绘郊野平远旷阔的风景，被称为“惜墨如金”。他的山石画法独特，被称为“卷云”。他还创造了“蟹爪”法来描绘寒林。李成在北宋时期与范宽、关仝并称为“三家鼎峙”，被誉为“古今第一”。967年，李成逝世，享年四十九岁。

李成（919～967）五代十国及北宋画家。字咸熙，唐宗室后裔。原籍长安(今陕西西安)，先世系唐宗室，祖父李鼎曾任苏州市刺史，于五代时避乱迁家营丘（今山东昌乐），故又称李成为李营丘。他博学多才，胸有大志，但不得施展，遂放意诗酒书画，后醉死陈州（今淮阳区）客舍。

擅山水，师承荆浩、关仝，并加以发展，多画郊野平远旷阔之景。多作平远寒林，画法简练，笔势锋利，好用淡墨，有“惜墨如金”之称；画山石好像卷动的云，后人称这种表现技法为“卷云皴”。他和范宽与另一位山水画家关仝一起被称为“三家鼎峙”、“百代标程”的大师。作品成功地表现了烟霭霏雾和风雨明晦的气候变化中自然山水之灵秀，具有气象萧疏，烟林清旷，毫锋颖脱，墨法精微的特点，郭若虚的《图画见闻志》中描述为，“夫气象萧疏，烟林清旷，墨法稍微者，营丘之制也”。今有《读碑窠石图》(图中人物为王晓所画)《寒林平野图》《晴峦萧寺图》《茂林远岫图》等传世。李成对北宋的山水画发展具有极大影响，师承者众多，有许道宁、李宗成、翟院深、郭熙、王诜、燕文贵等。明末著名收藏家王时敏在《烟客题跋》中有《题自画关使君袁环中》中对袁枢赞赏道：“环翁使君，既工盘礴，又富收藏。李营丘为士大夫之宗，米芾乃精鉴之祖，（袁可立子袁枢）故使荆、关，董、巨真名迹归其家。”

李成对北宋的山水画的发展有重大影响，北宋时期被誉为“古今第一”。

《读碑窠石图》

北宋李成绢本水墨纵126.3厘米横104.9厘米日本大阪市立美术馆藏

宋初有所谓“三家山水”，这三家是山东营丘人李成、陕西长安人关仝和陕西华原人范宽。从画面碑侧有款题:“王晓人物，李成树石。”可以看出,《读碑石图》是李成与人物画家王晓的合作，画家在寒林平野中描写了几株历尽沧桑的老树和一座古碑。此图置境幽凄，气象萧瑟，古树枝奇劲参差，背景空无一物，杳冥深远，寓无限悲凉于其中。另外，此画画树石时先勾后染，清淡明润，饶有韵致。从这件作品中不难看出，李成艺术的“气象萧疏，烟林清旷”无不与他企图展示其敏感而丰富的内心世界紧密相关。

《晴峦萧寺图》

北代李成绢本淡设色纵111.4厘米横56厘米美国堪萨斯城纳尔逊美术馆藏

本幅以直幅形式画冬日山谷景色，画中群峰兀立，瀑布飞泻而下，中景山丘上建有寺塔楼阁，山麓水滨筑以水、茅舍、板桥、间有行旅人物活动。山石雄伟而秀美，皴染用笔多有变化，兼具关仝之雄浑与李成之清润。画家以尖利笔致画寒林枯木，景色清幽静谧，虽非平远之景，但依然具有李成画风的特色。估计此图当完成于北宋前期，至少是李成传派的作品。宋《宣和画谱》中著录有《雪霁江行图》不知是否即此图。

《寒林平野图》

北宋李成绢本墨画台北故宫博物院藏

李成“师荆浩未见一笔相似，师关仝则观赏松柏类相似。”而且由于他独特的创造才能，他在宋代“三家山水”中影响最大。李成对山水画的突出贡献，在于他擅长表现山川地势与季节气候的丰富变化，并有所寄托感喟。他创造的“寒林平远”的形象已从荆关一派宏伟壮丽的面貌中脱颖而出。本幅绘长松两株，杂以枯枝寒树，松树枝作蟹状，右上角有宋徽宗题“李成寒林平野”六字，前有“御书”半玺，画上端有乾隆题诗及收藏印鉴。

《乔松平远图》

绢本墨笔山水画，作品现藏日本澄怀堂文库。

此图绘冬日寒冽时近处窠石陂陀之上一浓一淡苍松二株，坡石壮如云头，送针细利，以阔笔皴染，笔墨清润，若郭熙画风。而松树旁衬以灌木荆棘，主干遒劲，枝丫奇出，马尾松以尖利之笔作攒针状，顶端烟笼雾锁出于画外，树根出土，在寒冽的冬日显示出坚韧的生命力，树根部隐然可见李成款识。树后一派平远景色，掩映着曲折的流泉，在坡下汇成水潭。似有潺潺而动的音韵之声。水景平原上间有土丘隆起，生长小树，远山连绵起伏，清幽简远，以淡墨画出，幻于迷蒙之中。

本图的流传经过考古，仅知清代时曾藏于孚王府。李成之绿松石平远在宋元时效仿者甚多，从北宋郭熙到元代唐棣皆擅于此道，此幅就画风而论似出于十二三世纪时摹本或系当时李郭画派画家之精品，对了解李成树石有相当价值。

《茂林远岫图》

绢本水墨画，现收藏于辽宁省博物馆。绘制北方夏日山水景色。先看远山奇峰崛立，峰峦叠翠，叶茂林深，空远清旷，千里咫尺。再看近处轻舟泊渡，丛林苍翠，溪桥流水，目光可以一直延续千里，画面的深度和远度瞬间被拉大；客舍隐现，行人车马往来，不远处有正在打鱼的渔民，一片生活的气息。而中景山谷山腰间瀑布飞泻，溪流潺潺，云气弥漫，宫殿密布，塔影隐没其中，飞泉水口，如闻其声，如临其境，整幅作品呈现了一派寓闹于静的景致。

《茂林远岫图》刻画细腻，神形有致，构图和谐生动，令人如临其境，艺术地再现了北方山水博大雄浑的内涵。

此图争议极大。对于其是宋画这一事实，从古至今并无异议；但是对于它是否出自李成之手这一问题，学术界一直是仁者见仁，智者见智。倪瓒怀疑这不是李成画的。谢稚柳认为是北宋的燕文贵。而杨仁恺认定此画是李成或其嫡传学生的手笔。方闻认定这幅画表现出李成和燕文贵画风的混合影响，可能作于北宋皇祐二年（1050年）左右。现今学者大多较为认同杨仁恺的观点。

《小寒林图》

《小寒林图》横披绢本浅设色39.4x71.4厘米辽宁省博物馆藏

此画绘远处山峦起伏，云雾空蒙；近处松树数株，松干挺直，枝杈曲多姿，林木笼罩于烟霭雾气之中，四周坡面山石间杂树丛生，郁郁葱葱。

《寒鸦图》

此图描绘古木群鸦、溪水烟林。右侧古树枝桠虬曲，稍饰白粉，表示积雪，数十只白脖鸦或蹲地觅食，或踞干远眺，姿态生动，而无饥寒之状。树干颤笔轻勾，渲染为主，以“蟹爪”出枝。左侧溪流平静，水草丛生，沙渚交错，小桥静立，烟林轻旷，四鸦飞翔，使静谧的画面增添了生机。溪水以石绿罩染，不见勾勒，晨雾留白，树干若隐若现。整个画面描绘了北方大地，在冬日将去春意即发之时的勃勃生机。

此图曾被归入李成名下。但清吴升认为此图“名虽营丘（李成），实出河阳（郭熙）也”。杨仁恺则认为是“范宽或者是范宽流派的精品”。从绘画技法看，此图虽延续李郭画派的风格，但时代肯定未及北宋，又未受南宋主流风格影响，应为南宋至元之间的作品。

《清朝一品图》

此幅用笔奇峭，恐是元人所画。

《秋山渔艇图》

此幅绘碧嶂丹林，岩间楼阁阔伟，坐客凝眺，桥外系一艇，有渔人在举捕鱼。造境繁复，用笔略显板滞，疑明清人所作。

《白猿献寿图》

绢本设色41.8x32.9厘米弗利尔美术馆藏

此画一眼假，但是也是能看到明代的伪好物

李成，字咸熙，其先唐之宗室，五季艰难之际，流寓于四方，避地北海，遂为营丘人。父、祖以儒学吏事闻于时，家世中衰，至成犹能以儒道自业。善属文，气调不凡，而磊落有大志。因才命不偶，遂放意于诗酒之间。又寓兴于画，精妙初非求善，唯以自娱于其间耳。故所画山林薮泽，平远险易，萦带曲折，飞流危栈，断桥绝涧，水石风雨，晦明、烟云、雪雾之状，一皆吐其胸中而写之笔下。如孟郊之鸣于诗，张颠之狂于草，无适而非此也，笔力因是大进。于时凡称山水者，必以成为古今第一，至不名而曰李营丘焉。然虽画家、素喜讥评、号为善褒贬者，无不敛以推之。尝有显人孙氏，知成善画得名，故贻书招之。成得书且愤且叹曰：“自古四民不相杂处，吾本儒生，虽游心艺事，然适意而已。奈何使人羁致入戚里宾馆，研吮丹粉，而与画史冗人同列乎？此戴逵之所以碎琴也！”却其使，不应。孙忿之，阴以贿厚赂营丘之在仕相知者，冀其宛转以术取之也。不逾时，而果得数图以归。未几，成随郡计赴春官较艺，而孙氏卑辞厚礼复招之，既不获已，至孙馆，成乃见前之所画张于舍中，成作色振衣而去。其后，王公贵戚皆驰书致币，恳请者不绝于道，而成漫不省也。晚年好游江湖间，终于淮阳逆旅。

米芾：“淡墨如梦雾中，石如云动”。

郭若虚：“夫气象萧疏，烟林清旷，墨法稍微者，营丘之制也”。