靳尚谊，1934年生于河南焦作，毕业于绘画系。1962年，靳尚谊调至中央美术学院油画系第一画室（吴作人工作室）任教。1980年，靳尚谊作品《探索》获得北京市油画展优秀作品乙等奖。1983年，靳尚谊任中央美术学院副院长。1984年，靳尚谊作品《瞿秋白》获得“第六届全国美术作品展览”银质奖。1987年任中央美术学院院长。现任中国文艺网副主席、中国美术家协会主席。

靳尚谊是受教于吴作人以及孙宗慰、李宗津、董希文等第二代中国油画家的第三代油画家，他把欧洲传统古典油画精髓与中国传统民族文化精神完美结合，开创了中国油画新古典主义先河。2013年，靳尚谊当选为中国人民政治协商会议第十二届全国委员会常务委员会委员。

靳尚谊代表作品包括油画《蓝衣少女》《塔吉克新娘》《瞿秋白》《八大山人》等，出版过《靳尚谊肖像作品选集》等著作。是当代中国油画最具有影响力的领军人物之一，他的作品在艺术市场价值颇高。

1934年 生于河南焦作。

1947年 至北平九三中学读初中。

1949年 考入北平国立艺术专科学校绘画系。

1950年 北平国立艺术专科学校改名为中央美术学院。

1951年 参加在天津市马场举行的华北城乡物资交流展览会设计布置工作。

1952年 到北京石景山发电厂深入生活。

1953年 到太行山区的武安县下乡实习。毕业创作年画《互助组来帮忙》。同年本科毕业，留校继续在绘画系读研究生。

1955年 参加马克西莫夫在中央美术学院开设的油画训练班，掌握造型和色彩的基本规律。

1957年 油画训练班毕业。毕业创作《登上慕士塔格峰》在“中央美术学院毕业生作品展览”上展出。同年留校在版画系任教。

1958年 在房山县傅家台村，深入生活。在十三陵水库参加劳动。

1959年 创作中国革命博物馆订件《送别》，到井冈山、瑞金进行创作调查。

1960年 创作油画《我们的友谊遍天下》(与伍必端合作)，并参加“第二届全国美展”展出。到延安深入生活，绘制《陕北地区窑洞》等一批小型风景写生和农民素描肖像。

1961年 创作中国革命博物馆订件《十二月会议》。

1962年 调回油画系第一画室(吴作人工作室)任教。同年《傣族少女》参加北京市油画作品展。

1963年 到江西井冈山为《长征》一画收集素材。

1964年 创作《长征》(原名《踏遍青山》)，并在“第三届全国美术作品展览”上展出。

1965年 下乡到河北邢台，参加“社会主义教育运动”。

1966年 创作展览公司订画《毛泽东在庐山》，到阿尔巴尼亚展览。

1969年 创作《毛泽东在炼钢厂》。

1970年 到磁县、石家庄市等地劳动锻炼。

1972年 与侯一民、詹建俊、罗工柳等合作命题画《毛主席接见红卫兵》。

1974年 中央美术学院(时称“中央五七艺术大学”)开始招收工农兵学员，恢复教学，到首钢开门办学。

1975年 带领进修班学员到沧县部队办学。同年绘制一批人物肖像写生。

1976年 创作中国人民革命军事博物馆订画《毛泽东在十二月会议上》。 同年赴陕北收集素材。创作《女青年》、《陕北青年》等。

1977年 创作《北国风光》、《江河大地的春天》，并参加“全国纪念性美展”，《北国风光》被革命博物馆收藏。

1978年 到永乐宫、甘肃敦煌、甘南藏族自治州进行美术考察和深入生活。并用油画临摹了一批敦煌壁画。同年任油画系副主任和第一画室负责人。

1979年 创作《藏女》、《梳辫子的姑娘》、《小提琴手》等。其论文《素描练习的步骤和方法》发表于《美术研究》1979年第2期。同年随中国艺术教育考察团出访西德，至波恩、柏林西部地区、科隆、汉堡市、纽伦堡、慕尼黑、法兰克福等地考察炎黄艺术馆及艺术院校。回国后创作《舞蹈演员》、《归侨》、《拾玉镯》等，绘画风格有很大变化。

1980年 油画系恢复工作室制，主持第一画室。创作《探索》、《思》、《雕塑家张润凯》等。同年《青春》、《雕塑家张润凯》、《思》在“第三届油画研究会展”上展出，《思》、《青春》被中国美术馆收藏。《探索》在“北京市油画展”上展出，获优秀作品乙等奖。同年在长春市举办个人展，并在东北师范大学艺术系讲学。

1981年 《画家黄永玉》在《光明日报》举办的专题性美展上展出，获优秀作品奖。到新疆喀什、吐鲁番市、塔什库尔干塔吉克自治县等地收集创作素材。创作《维族老人》、《维族女医生》、《帕米尔姑娘》、《塔吉克小姑娘》及风景画《牧场》、《河谷》等。同年到美国探亲，创作《美国青年》等。

1982年 在美国考察各著名艺术博物馆，访问旧金山美术学院，奥克兰美术学院，并在纽约市立大学东方艺术系讲学。创作《回忆》，在美国康涅狄格州美展上展出。同年回国创作《鲁迅》。

1983年 创作《自然的歌》、《塔吉克新娘》、《双人体》等。同年《塔吉克新娘》(中国美术馆收藏)、《鲁迅》(中国美术馆收藏)，在1983年度“中央美术学院教师作品展”上展出。同年在河南郑州、焦作举办个展，并荣任中央美术学院副院长。

1984年 创作《瞿秋白》、《青年歌手》、《蓝衣少女》、《凝静》等。同年，《瞿秋白》参加“第六届全国美术作品展览”，获银质奖，被中国美术馆收藏。《青年歌手》、《凝静》在1984年度“中央美术学院教师作品展”上展出。同年，《塔吉克新娘》、《蓝衣少女》参加名古屋市“现代中国油画展”。同年，《靳尚谊油画选》由河南人民出版社出版。

1985年 创作《果实》、《三个塔吉克少女》。同年，《自然的歌》、《青年歌手》在“日本友好现代美术馆”展出。

1986年 《三个塔吉克少女》、《双人体》参加日本富冈“第二届亚洲美展”，出席该展学术讨论会。同年，创作《高原情》，在中国美术馆“中国当代油画展”展出。创作《窗下》，参加“中央美术学院、鲁迅美术学院油画系教师作品联展”。创作《孙中山》，获1986年全国最佳邮票设计第一名。同年中国美术家协会油画艺术委员会成立，靳尚谊被聘为委员。同年，《果实》参加在日本东京银座举办的“中央美术学院教师作品展”。

1987年 创作《医生》在上海“首届中国油画展”上展出。《靳尚谊肖像作品选集》由天津人民出版社出版；《探索》、《青年歌手》在美国纽约“中国当代油画展”展出；《塔吉克新娘》在苏联“现代中国油画展”展出。同年，靳尚谊出任中央美术学院院长。

1988年 《瞿秋白》在日本“现代中国优秀美术作品展”展出。《侧光人体》等3幅作品参加“中国首届人体画大展”。同年，靳尚谊参加由文化部主办的“全国油画教学讨论会”。同年，靳尚谊赴法国、西班牙进行艺术考察，与巴黎高等美术学院进行校际交流。

1989年 担任第七届全国美术展览会评委。

1990年 《高原情》等3幅作品参加在新加坡举办的“中央美术学院油画雕塑作品展”。

1991年 《高原情》等参加“深圳美术馆34周年美展”。同年，靳尚谊担任“首届中国油画年展”评审委员，《沉思》参加展览。

1992年 赴香港参加“第一届中国油画年展”开幕式，《沉思》参加展出。

1994年 《画家》参加“第二届中国油画展”展出。同年，靳尚谊赴俄罗斯进行美术考察，与列宾美术学院建立校际关系。

1995年 《小松》等作品参加“中央美术学院油画系教师作品展”。同年，靳尚谊赴台湾参加海峡两岸美术交流与发展学术讨论会，赴澳大利亚考察美术教育。文集《素描谈》(与詹建俊、戴士和合作)由吉林美术出版社出版。

1996年 参加“首届中国油画学会展”评审工作，《晚年黄宾虹》参展。

1997年 《医生》、《画家黄宾虹》、《青年歌手》、《瞿秋白》参加由中国油画学会主办的“中国油画肖像百年展”。同年，靳尚谊应邀赴山东为全国师范院校油画教学会议进行学术讲座、赴兰州师范大学美术系讲学。同年，靳尚谊参加中国文联第五届代表大会，当选中国文联副主席。

1998年 靳尚谊当选全国政协常委。4月1日主持中央美术学院建校80周年庆典活动。《美术》1998年第3期发表了他的文章《与世纪同行、与祖国同兴——写在中央美术学院建校80周年之际》。同年，靳尚谊随中国政协代表团访问罗马尼亚、意大利、西班牙、法国，出访美国，考察纽约、旧金山等地艺术博物馆。除此之外，他还担任“98中国国际美术年展当代中国山水画·油画风景展”评审委员。参加中国美术家协会第五次全国代表大会，当选为中国美术家协会主席。同年，他随中国文联代表团访问希腊和塞浦路斯。12月26日，主持中央美术学院新校开工奠基典礼。

1999年 创作《画僧残》参加“第九届全国美展”，并出任第九届全国美展总评委主任。

2000年 在德国、荷兰、比利时、英国作艺术考察参观，与著名美术博物馆及英国皇家美术学院，研究院进行交流。同年创作《古老的灯塔》，参加庆祝澳门回归“中国艺术大展”并赠送澳门特区政府。

2003年 担任“中国北京国际美术双年展”主席。

2004年 担任第十届全国美术作品展览总评委主任。

2011年，任中国美术家协会名誉主席。中央美术学院学术委员会名誉主任、教授。

2020年11月3日，被聘请为第一届国家重大题材美术创作艺术委员会顾问。

在浪漫主义艺术兴起之前，西方的艺术家并不像现在的人那样关注个人的风格，他们更注重自己的艺术的普遍意义。在这一方面，靳尚谊的艺术精神与之遥相呼应 。1979年后，靳尚谊吸收中国传统壁画形式，创作出一批具有平面装饰效果的作品。油画《探索》是他初次考察回国后所画的作品之一，是上述变化的见证。

从美国回来后，靳尚谊在进行人体写生时，实践了体积到位的绘画过程。他把新掌握的技术运用到《自然的歌》和《双人体》这两张写生习作中去，中途转向在找到掌握油画技能的根本方法后，靳尚谊又回归到创作探索的路上，在作品中也寄托自己追求理想美的愿望。《塔吉克新娘》标志着靳尚谊以西方古典艺术为依托，在塑造人物形象时成功地掌握了体现西方绘画最本质的抽象美的技术，达到了他认为的专业水平，登上了转向后的第一座高峰。评论界把《塔吉克新娘》定为"新古典主义"的开始。此后整个二十世纪八十到九十年代靳尚谊创作了一批新古典风格的肖像作品，创作题材各异，技术臻于完美，展现出他驾驭人物的造型能力和艺术走向成熟的理性表达。这些作品也释了靳尚谊已经形成了自己和谐、清楚、简约、集中的独特艺术风格。

靳尚谊经过长时间的研究，对中国画的欣赏与理解愈加深入。他认为中国画的独到之处是西方油画不能比拟的，中国画的笔墨、中国画蕴含的文化精神、中国画体现的抽象美都是独特的。作为一个油画家，他非常想在油画中尝试中国水墨和油画的结合，也就是能够让中国画的写意精神与油画技术相结合。在实践过程中他需要找到一个载体，从构图、色彩、人物、背景到技法， 同时显示出东西方两个画种的优势。靳尚谊为应对这个挑战一共画了四幅画：《画家黄宾虹》《晚年黄宾虹》《髡残》《八大山人》。

1934年12月26日，靳尚谊出生于河南焦作东王封村。父亲靳思询，字允之，1895年8月12日出生，毕业于北京大学西语系法语专业。母亲吴佩兰，1905年10月23日生。父亲在北大读书期间认识母亲，婚后回河南工作，做过煤矿职员，也教过中学；母亲是家庭妇女，父亲去世后教过小学。外祖父曾担任过奉天(沈阳)火车站站长，东北沦陷后住在北京。家中还有一个弟弟靳尚诚，父亲在他12岁时去世。1949年 ，在家人劝说下，考虑到绘画兴趣与经济状况，靳尚谊于夏天报考国立北平艺术专科学校，被绘画系录取。因从未学过素描，素描成绩排甲等最末一名。秋，就读于国立北平艺专，学习素描、水彩、线描、雕塑、图案等课程。师从孙宗慰先生，接受素描基础知识和画法训练。1955年，靳尚谊考取了由文化部在中央美术学院开设的油画训练班，执教老师为前苏联专家康·麦·康斯但丁·马克西莫夫，逐步学习和掌握造型与色彩的基本规律。从此正式进入绘画领域。

从1958年起，靳尚谊的油画作品不断参加全国美术作品展览，多幅画作被中国美术馆、中央美术学院美术馆、江苏省美术馆等收藏。

80年代早期，他曾应邀在美国纽约市立大学东方艺术系讲学，并在美国和欧洲各艺术博物馆访问、研究。

在80年代以后的作品中，他将中国传统的美学观念与欧洲古典油画技巧结合起来，形成了鲜明的个人风格，多幅作品被中国美术馆收藏，出版了多种个人画集，曾为慈善家张静一作画，与其成为忘年交。作为中国油画界元老级的人物，靳尚谊在写实油画方面取得的成就可谓是无人能出其右，从20世纪70年代末开始直到现在，靳尚谊一直对艺术语言本体进行探索，接纳并研究融入，创立了写意与写实相结合的风貌。这种审美倾向接近于中国画学理论中强调的“气韵”，探索不同于西方的、融入中国文化精神的新油画艺术。他的作品成为中国当代油画的代表，得到了广泛传播。

2013年01月10日，中国美术家协会荣誉主席靳尚谊接受了中国艺术网的专访，当谈到，在五四年的十月份的时候，苏联油画展在北京展览馆举行，第一次近距离的接近油画大师，当时的心情是怎么样的时候，靳尚谊说：“非常喜欢。当时虽然没有学油画专业，但是对油画是非常喜欢的，看的也不多，当时还没有全国性的展览。所以第一次看大规模的苏联油画展，心情是很激动的。后来学校里派我们去临摹了一下，我当时就临摹了一张苏联科学院院士的肖像，就是我老师康斯但丁·马克西莫夫的作品。”

1955年参加康斯但丁·马克西莫夫在中央美术学院开设的油画训练班，掌握造型和色彩的基本规律。

1986年，创作《孙中山》获全国最佳邮票设计第1名。中国美术家协会油画艺术委员会成立，被聘为委员。

1987年，《医生》在上海“首届中国油画展”上展出。创作《古老的灯塔》，参加庆祝澳门回归“中国艺术大展”并赠送澳门特区政府。《探索》在美国纽约“中国当代油画展”展出，《塔吉克新娘》在苏联“现代中国油画展”展出。同年出版《靳尚谊肖像作品选集》。

1988年，《瞿秋白》在日本“现代中国优秀美术作品展”展出，《侧光人体》等3幅作品，参加“中国首届人体画”大展。

1990年，3幅作品参加新加坡举办的“中央美术学院油画雕塑作品展”。

1991年，参加深圳美术馆34周年美展；参加首届中国油画年展，展出油画《高原情》并担任此展评审委员。

1994年，作品《画家》参加第2届中国油画展展出。

1996年，参加首届中国油画学会展评审工作，油画《晚年黄宾虹》参展。

1997年，参加由中国油画学会主办的“中国油画肖像百年展”，作品《医生》《黄宾虹肖像》《瞿秋白》参加展出。

2005年，“靳尚谊艺术回顾展”中国美术馆。

2006年，在保加利亚国家文化宫展出《五人集》迎奥运会(图)奥林匹克博览会。

2007年，“中国百家南京市画展（中国画）。

2009年6月， 《毛主席全身像》拍卖出2016万的天价，是2009年上半年全国春拍中油画拍品成交第二高价。

2013年1月，《自然的感情》将在北京举办。

2013年，靳尚谊与刘大为、周河河、刘文西、韩美林、何家英共同出版《骄傲中国艺术特刊——画坛巨擘》书画作品集。

2013年，6月，参加录制中央电视台音乐频道播出的《CCTV翰墨音缘》。

靳尚谊先生不仅是一位坚持在人物画特别是肖像创作上探索的画家，而且是一位在“人的主题”这个时代命题上做出独特回答的艺术家。他在人物肖像方面艺术积累浓厚，奠定了他的画坛地位。

中央纪委监察部：15岁手握画笔，在画坛耕耘70载的靳尚谊名声卓著，却从未停止过前进的脚步，他的作品不多，却全在探索中、创造中行走。

中央美术学院院长、中国美术家协会副主席潘公凯：中国油画在总体上还不够成熟，面对这个不容回避的时代课题，靳先生是从两个方面来应战的。一方面，他超越了时人的浮躁，持之以恒、老老实实地学习西方油画的艺术语言和表现力；另一方面，他很早就开始探索油画的中国特色，将西方油画的形式、语言精华与中国传统文化的精神、气质真正融合起来。面对博大精深的欧洲艺术传统，理性地评价苏联油画和契斯恰可夫素描教学对中国油画发展的积极作用。他在第三阶段的艺术探索，也把从前学的本事譬如把握对象的能力全都用上了。

教授中国油画学会主席詹建俊：二十世纪七十年代后期，靳尚谊的画法，同时向古典学习，钻研肖像艺术中古典风格的一些特长，从审美到技艺本身的这样一种方法来创作。他的审美比 较典雅、含蓄，注重人性的生存一面，与现代艺术讲究个性张扬的不一样。他偏向于典雅的有一定深沉的唯美的考虑，带有一定的人文考虑，不同身份的人物考虑不同的气质。靳先生作品是含蓄的、柔和的，总体谐调下的色彩发挥，完全吸收了很多古典主义的东西。中国油画整体来说处于发展阶段，他的作品挑不出大毛病是很不简单的，很有成就。

中央美术学院教授 中国美术家协会油画艺术委员会主任朱乃正：尚谊先生治艺精神严谨不苟，不涉轻易荒率之途，每成一作，必求精神，意涵隽永。早年受悲鸿先生之真传，已入堂奥。继而研探西方传统绘画之精髓，曾赴欧美考察，览遍各国美术馆，析读巨匠名作，知巅峰之何在，遂诚攀而不懈。故所传系列人体与肖像佳作，每每使人耳目一新，皆叹服其下笔有神，意韵高雅。于艺坛流派纷杂与观点混沌之际，保持清醒，心无旁骛，是其智慧与自律之大能也，方有此大成。

中央美术学院教授 院学术委员会顾问钟涵：靳尚谊的作品生成于他的艺术性格，我们也可以从中看出他的一种独特风格或品质。他的早期作品就以结实爽朗见长，与当时流行的写实习惯显然有别，既非繁琐，又不求某种质感笔触得漂亮痛快，而多一种从表面透入形象深度的精练处理和沉着把握，其时已有令人耳目一新之感。他的一系列男像，也经过匠心经营，力脱俗套，在高度简约的概括中突出挺拔的人格精神和画家所特别熟悉的个性特征。他的人体作品之熟练，也几乎无人出其右，处理得度，体现着富有文化修养的雅正品味。仍在攻坚的历史人物画，则在反复地力求创造上接近民族古风的新意境，于淡泊中见深长。

原中央美术学院油画系系主任闻立鹏：作为第三代画家的重要代表，靳尚谊在中国油画特别是肖像艺术领域作出了重要的贡献。他以现代人的艺术视角，创造了一种典雅、静穆、优美、含蓄、宁静、和谐的审美情趣，创造了一批富有现代美感的艺术形象，从而继承发展了第一、第二代前辈画家徐悲鸿、吴作人等为代表的现实主义传统，影响了一批后来者走上新古典主义写实体系的道路。他还以自己所处的核心地位及影响，思路清晰、心胸开阔地推动油画的正常发展，承上启下，为中国油画走出“文革”后的绝境、进入多元的正道做出贡献。

中央美术学院教授 院学术委员会副主任孙维民：靳尚谊先生的艺术思想、教学理念是系统的、体系性的。他对历史的经验做出科学的总结，对随着时代不断发展变化的文化现象和教育变革有敏锐的判断，对新的社会需求及学院在当代的美术教育中如何发展提出鲜活的思想见解。这些对中央美术学院的发展都是至关重要的。靳先生正是在关键时期、关键问题上发挥着关键的作用。

斯坦福大学博士 加拿大哥伦比亚大学视觉艺术史系副教授曹星原：靳尚谊这个名字代表的不仅仅是一个艺术家，更同时代表着一个油画学术传派。称他的风格为传派不是空泛的颂扬，而是基于他的油画艺术在中国所造成的影响和在他的影响下和教授下涌现出的一批油画家。更重要的是由于一些靳尚谊的学习者和追随者共享着靳尚谊在他的前辈的努力的基础上而最后升华的中国式的写实油画而形成的流派。

2020年8月17日，靳尚谊人物肖像巨制《画家詹建俊》以1380万元成交，该作品见证了靳尚谊和詹建俊两位中国当代著名画家的半生友谊。

2023年7月1日，北京荣宝2023春季艺术品拍卖会“现当代艺术专场”在北京嘉里大酒店举槌。靳尚谊的《一个朋友的肖像》备受瞩目，一经推出便引起藏家们激烈的角逐竞价。作品以800万元起拍，经过多轮竞拍以1890万元落槌，这幅作品最终以2173.5万元成交。

2020年6月4日，靳尚谊以2019年度公开拍卖市场作品总成交额6,454万元人民币名列《2020胡润中国艺术榜》第11位。