韩美林，1936年出生于山东济南，中国当代艺术家、中国工艺美术大师、中国当代造型艺术家、国家一级美术师。他毕业于清华大学美术学院，现为清华大学文科资深教授，兼任中央文史研究馆馆员、中国美术家协会陶瓷艺术委员会名誉主任、世界华人协会副会长、中国工艺美术学会名誉会长。

韩美林五岁时被送入私塾练习书法，这也奠定了他一生的书法基础。1948年，12岁的韩美林进入部队，接触到了一批当时著名的艺术家。1955年，韩美林考入中央美术学院（1956年随院系调整成为中央工艺美术学院的首届学生）。 1980年，他出版第一部动物画集《尚在人间》，同年，韩美林受邀成为改革开放后第一个到美国办个人展览的中国画家，以纽约为起点，在波士顿等21个城市进行巡展，在海内外获得了较高的知名度。1989年，韩美林成立中国美术家协会韩美林工作室，2011年任清华大学教授，校学术委员会副主任，享受政府特殊津贴。2018年至2020年，韩美林任清华大学文科资深教授、学术委员会副主任。

韩美林的创作涉及多个领域，包括绘画、书法、雕塑、陶瓷、设计等，代表作品包括《天书》等书法作品，生肖邮票、中国国际航空公司航徽、2008北京奥运吉祥物中国五福娃，城市雕塑《迎风长啸》《丹凤朝阳》等设计作品。 他的作品曾在美国21个城市举办“个人作品巡回画展”。2015年获联合国教科文组织“和平艺术家”称号，2018年，国际奥林匹克委员会为韩美林颁发“顾拜旦奖”，同年10月，韩国政府授予其“韩国文化勋章”。在中国的杭州市、北京、银川市三地均建有综合性韩美林艺术馆，2019年，韩美林紫砂艺术馆在宜兴市落成，正式开启韩美林艺术馆的“3+1模式”，积极推动社会美育和国际文化交流。 2020年6月，《2020胡润中国艺术榜》发布，韩美林排名第39位。

1936年的冬天，韩美林出生在济南皇亲巷的一个贫苦家庭。一家人和多年守寡的祖母一起生活。三代人共同住在胡同尽头的三间瓦房里。1938年，韩美林父亲患肺结核病逝，留下韩美林的母亲、祖母和三个尚未成年的兄弟。1941年，韩美林被送入私塾练习书法，自此奠定了他一生的书法基础。1941年—1948年，韩美林就读于济南市市正宗救济会贫民学校第二实验小学，学校由在济南行商的名绅富商创办，不仅免收学费，还邀请了李元庆、赵元任、陈叔亮、秦鸿云等一众名家为学生们开办体育、音乐、美术等文体方面课程。1948年，韩美林考入济南市立第一中学（现为山东省济南第二中学）。

1948年济南解放，刚上初中的韩美林决意退学打工减轻家中负担，适逢济南解放不久，政府计划在城南的四里山上筹建革命烈士纪念塔，年仅12岁的韩美林就在市民政科的帮助下“投笔从戎”成为了筹建处万春浦司令的通讯员。当时的建塔委员会浮雕组聚集了一批国内知名的艺术家，韩美林被万春浦司令派遣到浮雕组做通讯员，他跟着王昭善、刘素和泥巴做雕塑，与薛俊莲一道自制人体骨骼标本，在艺术家们的言传身教中，韩美林的艺术水平得到飞速提升。抗美援朝战争打响后，韩美林转业到济南市话剧团当演员，并兼职团里的宣传工作。

1952年济南市话剧团解散后，韩美林被文教局分配到济南市南城根小学任美术老师，并担任学校的音乐、戏剧的教学工作。后来，文教部门决定由韩美林主持集体备课，以便规范美术教学，由此带动了全区的美术教学。韩美林在美术教学和创作中的成果引起省内文化界的关注。中华人民共和国成立之初，百废待兴，国内在小学美术教育上是一片空白，山东人民出版社找到韩美林，将他的教案汇编为《绘画基本知识》《小学图画教学参考画集》两本教材。《绘画基本知识》是韩美林出版的第一本书，初版时间为1954年12月，韩美林也因此拿到400块钱稿费。

在济南市南城根小学任教期间，同校的语文老师李淑华，将韩美林引荐给自己就读于上海大学上海美术学院的表妹乐薇，在乐薇的鼓励下，韩美林决心报考中央美术学院附中，并得到了美院工艺美术系系主任、 美术界大师级人物庞薰琹先生的接见。庞先生从韩美林的日常作品中看到了这个年轻人的天赋，建议他直接报考大学。韩美林接下了这项看似不可能的任务。只上了3个月初中的韩美林，用21天时间背完了高中课程，1955年，他最终以第8名的成绩考取了中央美术学院。

1960年，韩美林大学毕业，留在美术学院装潢系任助教，在教学工作之余，韩美林创作出不少佳作，成为当时画坛一颗冉冉升起的新星。

1963年，韩美林被调往安徽省筹办美术学院，就此卷入时代浩劫，身心受到摧残。被捕入狱后，他也想方设法地画画，没有纸笔，他就把米汤涂在裤子上，米汤干了以后，发白的裤子成了“画纸”，他就用树枝在上面作画，画画成为他在狱中的乐趣。

1972年11月7日，韩美林被无罪释放，并被安排到淮南陶瓷厂劳动。厂里分配给他一间6平方米的简陋宿舍，因屋外有一棵梧桐树，韩美林有感于树木蓬勃的生命力，给自己的小屋起名为桐斋。接下来的6年时间里，他便蜗居在桐斋中搞创作。

1978年，韩美林获得平反，调入安徽美协从事专业美术创作，后又任安徽画院副院长。1979年，韩美林在中国美术馆举行第一次个人艺术展。1980年，出版第一部动物画集《尚在人间》，同年，韩美林受邀成为改革开放后第一个到美国办个人展览的中国画家，以纽约为起点，在波士顿等21个城市进行巡展，从此在海内外获得了较高的知名度。

1980年，中国邮政开始发行第一轮十二生肖系列邮票，韩美林创作了其中的第四套癸亥年猪年特种生肖邮票的图案，该套邮票于1983年发行。小猪身上绘制的红桃绿叶非常醒目，既使形象有传统的剪纸和皮影风格，又借红桃寓意人寿年丰，充满民间欢乐喜庆的气氛，这种民间艺术简约夸张的风格受到世人瞩目。

此后，韩美林开始将他对传统生肖文化的理解融入到活泼有趣的动物形象之中。他不仅多次担任生肖特种邮票和纪念章的设计工作，还逐渐创作出兼具民族风韵和现代审美的韩美林生肖艺术。这一系列作品使中国传统文化再次获得了国际的认可。

1989年，中国美术家协会韩美林工作室于正式成立，这是中国美术家协会的第一个工作室，也是当时唯一一个以艺术家名字命名的工作室。作为艺术领域市场经济改革的试点，韩美林带领团队在大连市、深圳市、杭州市、青岛市等多个城市创作了58座城市巨型雕塑，包括《迎风长啸》《大舜耕田》《五云九如》《钱江龙》《钱王射潮》《华凤迎祥》《百鸟朝凤》《丹凤朝阳》等作品。工作室曾经拥有超过1500名成员，探索出一种以工作室自负盈亏的方式养活艺术家的模式。

韩美林的城市雕塑，多表现为马、牛、虎、鹰、象、龙、凤，以及母亲、少女、儿童形象等。通过与动物的密切联系、对人性美的提纯，宣扬亲和、友爱、和平的美善理念。他的雕塑中还频繁出现中国元素，上至新石器时代的岩石、石器刻划，下到山东省、陕西省、广西壮族自治区流行的民间图案，都彰显了中国特色。

1996年，美国1996年亚特兰大奥运会盛大举办，恰逢现代奥运会迈入百年的重要时刻。韩美林应邀参与了奥运会标志性雕塑的设计竞争。他将中国的两大传统元素——腾龙和华表，融入到了这座城市雕塑中，这个作品被命名为《五龙钟塔》。在参赛作品中脱颖而出的《五龙钟塔》吸引了全球目光。韩美林的设计展现了中华文化的博大精深。龙象征着中国的传统力量和壮丽气势，钟塔则象征着奥运会精神的推动和传播。亚特兰大奥运会的成功举办，与韩美林的《五龙钟塔》设计共同见证了奥运精神的跨国传承和发展。这个标志性的雕塑成为1996年亚特兰大奥运会的永恒象征。

韩美林与奥运的情缘在中国申奥和办奥的过程中得以延续。经过不断地创作，修改，2000年，韩美林设计的北京申奥标志——线条简洁流畅而意蕴丰富的“中国结”最终定型。

2005年，一支由韩美林等顶尖专家组成的修改小组开始对全球征集到的奥运吉祥物设计方案进行修改。然而，拨浪鼓、熊猫和中国龙等单个形象都没有能够完美展现5000年中华文明和现代北京奥运的主题。设计工作陷入僵局之时，韩美林提出了一个大胆的想法，他建议将吉祥物的设计从单一形象转变为组合形象。这个新的创作思路为吉祥物的设计工作找到了一个突破口，“中国五福娃”的雏形从此诞生。之后的两个多月，由韩美林领衔的专家组不断完善“福娃”的设计，最终有了2008年北京奥运会吉祥物五福娃。

韩美林为2008年北京奥运会的顺利举办做出了巨大贡献。2018年，国际奥林匹克委员会授予韩美林“顾拜旦奖章”，以表彰他在弘扬奥林匹克运动精神上的功勋。

韩美林历时三十四年从中国各地的甲骨、石刻、岩画、古陶、青铜、陶器、砖铭、石鼓等历代文物上搜寻记录了数万个符号、记号、图形和金文、象形文字等。启功先生与韩美林曾在全国政协书画室共事。受到前辈鼓励，韩美林开始创作“天书”。2007年，在对这些历史文化的遗存做了精心的钩沉、临摹、整理和创造之后，《天书》问世。古文字的神秘、历史的旷远、书法的韵致，以及艺术家的才情，融会贯通于一体。书画大师黄苗子为其题诗“仓颉造字鬼夜哭，美林天书神灵服”，韩美林的自序题为“神鬼造化”。

2021年12月22日，由故宫博物院、韩美林艺术基金会共同主办，韩美林艺术馆协办，清华大学中国古文字艺术研究中心、清华大学韩美林艺术研究中心提供学术支持的“纳天为书——韩美林天书艺术故宫展”在故宫博物院午门正楼展厅开幕。

韩美林的创作涉及多个领域，包括绘画、书法、雕塑、陶瓷、设计等，代表作有书法作品古文字集录《天书》，巨型城市雕塑《迎风长啸》《大舜耕田》《丹凤朝阳》等，设计作品中国国航航徽、中国国际航空公司新航空飞机内饰、2008申奥会徽、2008北京奥运吉祥物中国五福娃、北京旅游标志、中俄青年友好交流年标志、中国器官移植发展基金会标志、杭州国际日标志、运河商务区标志、中国国家植物园标志，丁酉年特种生肖邮票、己亥年特种生肖邮票及庚子年特种生肖邮票等。作品数量众多，被故宫博物院、中国国家博物馆、中国美术馆、俄罗斯国家博物馆、大英博物馆、开罗国家博物馆、法国法兰西学院、麻省理工学院、美国华盛顿大学等收藏。

韩美林创作涉及多个领域，包括绘画、雕塑、工艺美术、民间艺术、设计、书法、古文字等领域。他的创作根植于中国传统文化，特别是古文字和民间艺术。他的创作材料包括布、纸、木、石、陶、瓷、草等，创作手法包括写、画、刻、雕、塑、印、染、铸等。他的绘画和雕塑作品，以动物和人物为主，既继承提炼了中华民族的文化传统艺术，又吸收了西方艺术的精髓，把写实、夸张、抽象、写意、工笔、印象等诸多手法的东西方艺术融为一体。

韩美林的色彩运用非常大胆，既朴实又雅致。他善于运用明亮鲜艳的色彩，这些色彩更多的是来自于民间艺术，但艳而不俗。他认为把黑色与彩色结合最重要的是“惜色”。韩美林在艺术创作中巧妙地将大红、亮黄、纯蓝等颜色进行搭配，碰撞出绝妙的色彩效果。在韩美林的作品中，红绿灯鱼搭配的时候很多，他在搭配中巧妙地处理了颜色之间的位置、面积、明暗等。同时，韩美林用色也有雅致的一面，这种雅是热情的，也就是“雅不远人”。

韩美林作品的形是多变、灵活的。这一点在他的线条构图中就有所体现。形，不仅指形状、形态，用在绘画中更多的是一种表现方式，同时还包含艺术家的造型能力。正是这种多变和灵活，才有千姿百态的十二生肖和神情各异的大熊猫，才有了《母与子》的嬉戏和《五云九如》的凌厉。无论是雕塑、绘画还是工艺陶瓷作品，无不渗透着韩美林形的特质。

韩美林的书法也体现了形的多变。他的书法作品气势磅礴、巍然屹立。韩美林下笔大胆扎实、直中有曲、粗中有细、疏密相间，善用弧形改变整体的空间布局。作品重线条而轻黑色，用笔多样，看似随意，实则有序。天书作品笔法更加自然随性，似藏玄机。

韩美林的艺术创作中，充满了明亮、蓬勃和充满动感的生命活力和激情。他的作品中没有悲伤和纠葛的元素，更多地是展现阳光和积极的一面。韩美林作品的意是息息相通、情意相连和生动有趣的。他的作品都是通人性的。他画笔下的小动物，天真、可爱，它能与人共鸣，让人欢喜让人忧，而更多地带给人的是欢喜，即使是愁也是令人怜爱的喜中带忧。他的作品都是“有趣味的形式”，使作品与人“物我一体”，把中华文化中“天人合一”的理念体现在作品中，给人以感动、温暖和爱。这些作品可以自然地达成和人的沟通，这就是他的灵性和意趣。在水墨动物画中，韩美林喜欢用流畅的弧线和直线来概括形体结构的关键部位以及它们之间的关系，再辅以墨色，画出动物皮毛的质感。他笔下的动物画，造型奇特，神态逼真，憨态可掬，表现出了天真烂漫的童真和独具现代审美的艺术特色。

韩美林坚持创作时守住民族传统，他并不反对借鉴西方艺术的优秀之处。他认为只要有好的技法，制作方法、材料，理念等都可以去吸收，但传统不能改。40年时间，韩美林的“艺术大篷车”跨越祖国的大江南北，他追寻着民族文化艺术的真谛。在陕北地区，他发现了中华民族的创作源泉以及其他艺术家们还未尝试过的创作方式，后来在贺兰山古老的岩画启发下，他认识到传统文化的精神，找到了自己的艺术转折点。之后20多年，他7次到达贺兰山，他的艺术创作也因此发生转变。他在三十多年间坚持搜集古文字，那些容易被忽略的的文化遗产，蕴含在字形中的民族精神，被韩美林重新创作，得以让大众熟知。

韩美林喜爱传统艺术，他认为传统艺术是中华民族几千年来沉淀出的精华，所以寻找传统，守住传统的最好方法，就是走到民间去。他坚信中国最美、最好的艺术在民间。每次下厂、下乡、下基层时的“自”驾车采风行动被韩美林统一冠名为“艺术大篷车”。从上世纪80年代开始，他的“艺术大篷车”驶过了祖国大江南北，韩美林带领他的学生挖掘、整理、研究民族民间艺术，将剪纸、泥塑、陶器、钧瓷、草编、彩印花布、琉璃、紫砂、木雕等多种古老的民间艺术赋以现代设计理念，重新呈现。韩美林认为艺术的根，是扎根在多姿多彩的生活当中的，他的创作基础，就是脚踏实地地去体验生活、探索生活、深入生活，在生活中发现的美才是永恒的美。

参考资料：

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韩美林的艺术作品为当下树立了一个将民族艺术进行综合创新的榜样。韩美林的城市雕塑作品，注重雕塑与自然环境和人文环境的关系，成为雕塑所在地的标志性艺术形象，赢得了社会和观众的好评与喜爱。他的标识设计，具有民间美术意味，他让这些传统艺术门类，获得了新的艺术生命。在钧瓷的设计创作上，他不断创新，结合自身实践经验，创造出新型器型，对钧瓷的发展具有重要意义。他创作的“现代陶艺系列”突出了现代审美理念在钧瓷造型中的有益作用，具有大胆的创新性和先导作用。

韩美林认为一个国家除了财富、科学技术方面的发展，更应该有魅力，魅力就是精神文化，就是艺术，就是人民的素质，所以美育也是教育不可或缺的一部分，发展教育应从长远利益角度来看。韩美林艺术馆旨在弘扬民族文化精华，传播东方艺术精髓，推广中国艺术创新发展，提升青少年审美素养。自开馆以来，艺术馆实行免费参观、免费讲解制度，并在普及大众美育教育，促进民族艺术事业繁荣发展的过程中积极发挥自身作用和力量。在社会教育活动中，韩美林艺术馆非常重视青少年这个最重要的受教育群体，在青少年发展和艺术教育方面做出了大量摸索和研究，累积了大量实践案例。韩美林艺术馆在活动创设过程中将博物馆教育纳入学校课程教育的体系，深入研究国家课程标准，挖掘艺术馆所蕴含的学科知识点，与学校深度合作，策划出更具有针对性和实效性的教育项目，成为学校教育的有力补充和延伸。

韩美林在获得联合国教科文组织所授予的“和平艺术家”荣誉之后，更关注当代的文化生活，关怀普通人的喜怒哀乐，去挽救濒临灭绝的文化传承，参与各国各地区的文化交流。获得国际奥林匹克委员会颁发的“顾拜旦奖”之后，韩美林更将“奥运精神”落实为文化上的相互欣赏、彼此关爱、团结参与、协作分享。韩美林的大多创作，重视艺术的公共服务和社会贡献。他以艺术家的身份、以公共艺术的方式，参与到丰富多彩的当代社会生活之中，同时自身积极投入到社会公共美育发展之中。从20世纪80年至今，韩美林的作品多次走出国门，他让世界看到了中华民族优秀的传统文化。韩美林”已经从一个艺术家的名字，逐渐成为当代文化领域的“中原地区事件”与“中国现象”。

《中国绘画的历史》评价：韩美林是中国当代极具影响力的天才造型艺术家，他从中华民族传统文化尤其是两汉以前的文化和民间艺术中汲取精华，并博采西方艺术之长，形成了独特的、体现现代审美理念的艺术风格，在诸多艺术领域都有很高造诣。

作家冯骥才评价：韩美林的艺术境界是博大宽广的，具有最现代的、同时也最具有远古和民间的文化精灵与审美精灵。

作家莫言评价：韩美林身上有非常深厚的中华文化的根基，能形成‘风格’的艺术家是很不容易的。一个能够在雕塑、绘画、书法、陶瓷等多方面形成自己独特风格的艺术家，是非常稀有的。从这一点上来讲，韩美林是当代艺术的奇迹。

央广网评价：韩美林的人生太过丰富，以至于很难用一个词来定义这位之年仍勤耕不辍的艺术大师，他在绘画、书法、雕刻、陶瓷等多个领域都有卓越贡献，连他的人生本身，也已经在几十年如一日向善向美的追求中雕刻成了一项艺术杰作。这样一位大师，是上苍赐给人间、赐给中国的美好祝福。

中国美术家协会编审李松评价：韩美林的作品，不论是书法、绘画还是雕塑，都能够达到“出神入化”。从人类最早的岩画到青铜器的经文，以及民间的年画，他都从中吸收了营养，并且从多种门类的艺术之间找到相通的地方，将其变为自己的东西。以雕塑为例，他将很多历史题材变成了跟当代的生活与感受相互呼应的艺术品，长久地留在中国美术史上，在这一点上非常不容易。一个艺术家的成功首先必须有激情，才有创作的动力。

全国政协委员、天津美术学院院长何家英评价：他不是从中国画入手，但他容纳了非常丰富和厚重的传统元素，从设计、装饰又有书法、又有文字、又有中国传统的那些艺术元素入手，变化着、衍生着，不停留在过去的小猫小狗上。他是非常有天分的人，对于事物的理解和悟性很强，无论做什么东西，很快就能掌握形式规律。

澎湃新闻评价：在韩美林的眼中，《天书》是古文字的收容所，一笔一划皆有情。他研究这些“无家可归”的文字，并不一味追求字音和字义，而是以一个艺术家的身份，从形象美、造型美的角度，研究它们的字形。

妻子周建萍评价：美林的世界是奇妙的，真奇妙。奇妙的美林世界因为丰富多样，并在丰富多样性中表现出了独具中国特色的文化价值和审美意义。

凤凰网评价：韩美林个人的艺术实践史可以被视作当代艺术史的缩影。北京奥运吉祥物“中国五福娃”，中国国航航徽，丁酉、己亥、庚子年特种生肖邮票，G20峰会筹备艺术指导等，大师的磨砺生成总与国族的更迭创新同呼吸、共命运。韩美林描述记录着时代，也被时代描述和记录着。

多年来，韩美林通过捐款、捐献作品等方式支持慈善事业。2013年，韩美林艺术基金会正式成立，得以更加系统、规范、持续地开展与艺术有关的公益事业，通过设立奖学金等方式推动文化教育与文化传承，还在多地捐助建设美林希望小学、美林教室，推动基础教育与美育教育普及。韩美林多年来支持的公益事业如下：

2001年，韩美林因心脏问题入院接受搭桥手术，与此同时，他的工作室里还保存着几千件作品，不知如何处置这些作品的去向。康复之后，韩美林决定将这些作品捐赠给国家，以供后人研究。在夫人周建萍的主理下，2005年-2008年，韩美林艺术馆分别在北京和杭州市先后建成。2015年，银川市馆也顺利完成了建设并且正式对外开放。韩美林成为第一位拥有三座艺术馆（北京、杭州、银川市）的中国当代艺术大师，其规模、品类、数量之多，被誉为“一个人的敦煌市”。韩美林紫砂艺术馆于2019年在紫砂壶的原产地宜兴市建立。

韩美林出生在济南黄琴巷的一个四口之家。父母恩爱，他和多年守寡的祖母一起生活。三代人共同住在胡同尽头的三间瓦房里。1938年，韩美林父亲患肺结核病逝，留下韩美林的母亲、祖母、两个寡妇和三个尚未成年的兄弟。母亲和祖母扛起了起生活的重担，从未再婚。即便是在如此困难的情况下，母亲依然重视孩子的教育，坚持要送孩子上学。1941年，5岁的韩美林被送入私塾练习书法，也由此奠定了他一生的书法基础。

韩美林在认识现任妻子周建萍前，有过三次失败的婚姻。第一次是20世纪60年代，和妻子尤玉珍离婚。80年代，韩美林的第二任妻子朱娅想出国，韩美林尊重她的选择。1993年，和李小丁离婚，韩美林结束了他的第三段婚姻。直到2000年，36岁的周建萍在谢晋导演的介绍下，与64岁的韩美林结识。虽然两人年龄相差28岁，但他们经常在一起聊生活、谈艺术，很快确定了恋爱关系。2001年，两人结婚，并育有一子。

婚后的两人在工作上互相扶持。2001年，韩美林住院手术，在妻子周建萍的帮助下，将5000多件作品捐赠给国家。北京，杭州市等地的韩美林艺术馆也相继落成。