云南民族大学艺术学院是云南民族大学特色学院之一，其前身是由美国“美中艺术交流中心和福特基金会”支持的民族艺术系。自1994年建立以来，迄今已形成教学、科研、艺术实践等教学培养模式。设有舞蹈学、美术学、音乐学三个学科共十个专业方向、一个中国少数民族艺术硕士授权点及民族文化艺术发展研究中心。学院师资分别来自全国不同专业院校。现有专业教师近60余人，其中高级职称25人、硕士生导师10人、硕士以上学历5人。教授人数占教师总数40%以上，是一支颇具教学和科研实力的老、中、青结合的优化型师资队伍。目前在校全日制学生近千余人，其中研究生近40人。

在多年教学实践中，学院不仅涌现出一批有影响的专家、学者，而且在核心刊物了发表创作了大量的专著、论文、艺术作品及教材，在全国及全省重大专业比赛中获文化部桃李杯、荷花杯、文华奖、群星奖等；作品入选全国美术作品展览、西部“第十三届书籍装帧艺术评奖会”设计一等奖、政府收藏奖等；获全国第四届“中国之春”民族歌曲演唱大赛金奖、全国第八届“城市歌手”大赛美声组金奖、全国首届通俗歌曲大赛银奖;钢琴独奏“跳脚”获全国地方院校音乐创作比赛佳作奖、全国声乐器乐大赛古筝专业一等奖等30多项重大奖项；获国家专利5项，科研项目7项，科研成果奖3项。

学院秉承“开阔的视野，广泛的交流”和“传承创新，追求卓越”的育人精神。致力于培养一专多能、全面发展、德艺双馨以适应社会需求的艺术人才。教学上，强调兼收并蓄、涉猎中外，以中国传统文化为背景，突出云南省文化艺术为主旨的教学特色。同时，长期聘请全国全省知名度较高的专家学者来该院讲学和任教，计划性地选派教师外出深造、学习。以结构合理、专业齐全、学术规范的教师队伍，为学生的成长、成才提供了有力保证，也为学生步入社会奠定厚实基础。该院毕业生遍布全省各高校及相关专业部门,得到社会的广泛好评。

学院已形成民族艺术研究、创作、表演、进修、培训相结合的办学模式。

学科专业

硕士研究生

2018年，艺术学院获批3个硕士专业学位授权专业

艺术学院本科专业有音乐与舞蹈学类、美术学类和设计学类的7个本科专业

美术学专业创办于1994年,立足于云南民族民间美术的教学和研究，是艺术学院成立以来首批招生的专业学科。现设有民族美术、造型艺术两个专业方向。

美术专业着重培养学生运用民族民间艺术元素进行当代艺术创作的能力，艺术创作与本土艺术相结合是该专业的优势和办学特色。在推行本土化艺术教育的前提下，实行以工作室制教学为主体的美术教学，分别建立陶艺、剪纸、木刻、雕塑、纺织、金属、国画、油画等工作室。

艺术设计专业坚持“以社会需求为目标、以市场为导向、以就业为宗旨”的应用型人才培养定位，现设有平面设计、环境艺术设计、应用艺术设计三个专业方向。本专业的师资主要通过招聘引进的机制来自于全国各名牌专业院校，此外，日常教学中也从各院校聘请高水平客座教授进行授课，以确保教学理念的不断更新与交流。办学至今已颇具规模，现有专职教师11人，其中，副教授2人，讲师3人，硕士研究生学历5人，由此逐步形成了专业结构合理化、设计理念丰富化、教学风格多样化的教学团队。

艺术设计专业以现代设计主流化为基础，民族艺术为特色和优势的办学理念，坚持以本土化特色教育和现代化教育相结合的培养模式，课程除开设广告设计、包装设计、VI设计、室内设计、景观设计、网页设计等主干课外，还较好地利用了本学院颇具特色的云南少数民族工艺这一学科背景，加设了诸如“旅游产品开发与设计”等特色课程，使学生在适应大众需求的设计基础上，更具鲜明的民族题材创作能力。从而通过学科交叉的学习真正把云南省少数民族艺术以设计物化的形式加以推广发展。

教师在教学之余，积极参与各种设计项目及设计展览，在教学与科研方面成果丰硕：公开发表论文40多篇于全国核心刊物及各类专业期刊；作品23件参加省级或国家、国际级展览，如第二届全国现代工艺美展、“2008北京奥运会MPC、IBC”纤维艺术作品展、“从洛桑到北京”国际纤维艺术双年展等。指导学生作品20余件入选各类展览，并获得省级一等奖3个、二等奖6个、国家级铜奖2个的可喜成绩。

此外，在该专业的建设过程中注重与国际接轨。和国外相关教育集团的长期交流已逐渐发展为联合办学的模式，为学生营造了一个较好的设计氛围及就业机遇。学生通过四年的专业学习，系统地掌握设计基础理论与技能。并实现与市场紧密结合的实践教学思路，构建课程链路。形成了课堂理论教学与设计实践项目相结合的教学模式。使学生在毕业后既有较强的实践技能和良好的人文素养，又具与众不同的设计思路及创意优势，能更好地适应社会高层次人才的需求。发展民族艺术教育，是我系办学的特色，经过多年的探索，根据民族民间美术教育的特殊性质形成了一种行之有效的教育方式，并在实践中逐渐得到完善。每个工作室都有专任教师主要负责，并且聘请民间艺人到校配合教师一起教学，组成相对独立和固定的教学环境，进行互动教学。对云南民族民间各种传统制作工艺产生的背景、工艺流程、工艺步骤及技术特点和美学特点，进行深入的学习、分析和研究。并且不定期地带领学生到具有民间艺术特点的地区向民间艺人实地学习、实践，感受当地的文化特征和文化环境，了解作为民族文化的载体形式之民间艺术的真正生发背景，对其文化内涵和未来发展作深入思考。这种方式有利于对民间艺术的学习和传承。对继承和发展民族艺术起到了推展作用，也赢得了社会声誉，我系教师经常带学生举办陶艺、剪纸、国画、油画、木刻版画、雕塑等展览，以及民间艺术互动交流活动。学生作品分别入选第十届全国美术作品展览云南省作品展，获得云南省大学生科技中国艺术节美术作品比赛一、二、三等奖，云南省高校色彩、素描比赛一、二、三等奖，全国民间艺术大赛一、二、三等奖，云南日报、滇池晨报、春城晚报、都市时报都进行过报道。以该专业教师为基础成为高校教学中探索民族艺术教育实践教学的知识群体。多年来成为民族民间美术教育的一支重要力量。另外进行产品市场化的开发和制作，我系产、学、研一体化的教学队伍及其教学成果，在社会上取得良好反映，学生创作的民族工艺品在展览上就被多家企业预订，为学生今后的就业打下良好基础。