胡伟立（1937—），男，祖籍江苏无锡，作曲家，音乐教育家。1937年9月出生于尖沙咀山林道17号家中。

1949年，胡伟立考入圣芳济男校，1955年到北京师范大学音乐系（1956年改名北京艺术师范学院）读大学。1958年，胡伟立开始创作并出版音乐作品。小提琴协奏曲《农村小调》被选为全国音乐学院教材。1960年毕业于北京艺术师范学院，之后先后在北京艺术学校、中国音乐学院、北京电影学院任教。1986年，胡伟立迁居中国香港地区，加入香港电视广播有限公司（TVB），任高级配乐指导。

胡伟立曾任中国音乐家协会会员、中国电影家协会会员、中国电影音乐协会特邀理事、香港弦乐教师协会理事、香港作曲家作词家协会（CAST）会员、香港艺术家联盟会员、香港电影戏剧总会会员。主要作品有《神州行组曲》《北国风云》《C大调中胡协奏曲》等大型合奏曲。代表作品有《屈原》《高材生》《赤脚绅士》《季节》《笑傲江湖笛箫版》《市集》《轻松》《一起走过的日子》《来生缘》等。1996年，胡伟立定居加拿大。2018年11月3日晚，金牌作曲家胡伟立作品音乐会在大多伦多中华文化中心成功举行。2019年，胡伟立在多伦多大学为1927年默片《盘丝洞》现场配乐。

胡伟立1937年9月出生于尖沙咀山林道17号家中，是家中长子。随着战局形势的严峻，母亲带着胡伟立与姐姐，还有一个女佣从上海市经武汉到长沙市，又到桂林市，住在交通部宿舍。父母带他去看电影《幻想曲》，是他最早的古典交响乐启蒙教育。那些画面和音乐的紧密结合对胡伟立理解抽象的音乐起到不可估量的作用。家里的手风琴、钢琴都是年幼的胡伟立身边的玩伴，他也能无师自通地演奏。1941年夏，胡伟立在漓江沙滩聆听了马思聪的小提琴独奏，被美妙的音乐感染，萌发了追求音乐的意识。13岁开始学习小提琴，先后跟随章国麟、普度什卡、司徒华城、司徒海城、马思聪学习。合唱指挥家杨鸿年对胡伟立的影响很大，胡伟立写完东西就请教与他。

1958年，胡伟立开始创作并出版音乐作品。小提琴协奏曲《农村小调》被选为全国音乐学院教材。1959年，小提琴作品《晨歌》在《音乐创作》上发表。1960年毕业于北京艺术师范学院，之后先后在北京艺术学校、中国音乐学院、北京电影学院任教。教学时进行了大量的创作与演出活动。胡伟立在大学时主课专业是小提琴，1960年毕业后留校也教小提琴。1964年—1965年，全国学习焦裕禄，他写了一首古筝弹唱。

文革期间，胡伟立在有限的空闲时间里看关于和声学、对位、曲式、配器的书，并用仅有的一张纸，一支笔坚持写作。这一阶段的很多作品在文革结束以后被拿去演出。

1970年—1973年，胡伟立与中央音乐学院师生一同被下放到天津五七干校劳动三年。1973年，胡伟立从五七干校回到北京，去中央五七艺术大学电影学院录音系（北京电影学院）当老师，使他对未来充满憧憬。1974年后，为电视剧《路》《沉沦》作曲配乐。胡伟立第一次为电影作曲，是1976年上映的电影《山花》，本片由北京电影制片厂摄制，由曾经导演过影片《小兵张嘎》《青春之歌》的崔嵬（wěi）担任导演。他还曾为《明姑娘》（1984）、《相思女子客店》（1985）等电影作曲配乐。

1986年1月，胡伟立从北京到深圳市经罗湖区边境来到香港。他先在一家芭蕾舞学校钢琴伴奏，不久，同一栋楼的合唱团也聘请他专职钢琴伴奏。后来胡伟立去“泛亚交响乐团”应征，并被任第一小提琴。不久之后，他又应征并顺利通过香港音乐事务统筹处乐团。

到香港快三个月的时候，胡伟立的堂兄胡法光帮他写了推荐信给两家电视台—-亚洲电视和无线，一个星期以后他接到了电视广播的面试通知。很顺利的通过了。

他在TVB接到的第一个活儿就是给五集古装短剧《屈原》作曲。他反复看片子，并准备了几种不同的方案，以备应急。结果一切顺利，片子播出之后反应热烈，他也得到了同事们的信任。之后他陆续为《高材生》《赤脚绅士》《哥哥的女友》《倚天屠龙记》等剧集配乐。1987年，胡伟立与TVB签约，成为正式员工。

杜琪峰1989年导演的电影《僵尸奇兵》中，胡伟立配了三场打的戏：第一场跟其他的配乐一样；第二段为了突出效果，在有张力的地方起重音；最后一段，有牺牲的画面，胡伟立用了一段很抒情、很悲情的音乐去衬托。杜琪峰听到以后就和他长期合作了下去。

1989年，胡伟立将刘天华的二胡作品《月夜》改编成二胡和民族管弦乐作品，交给香港中乐团。他用全新意念，将这首30年代的曲子赋予新意，又保留了原有的意境。这首曲子成了乐团的保留节目。

同年，他把自己的恩师马思聪的小提琴作品《思乡曲》改编成民族管弦乐队合奏曲，以这样的方式缅怀恩师。

1990年，导演杜琪峰决定让刘德华演唱电影《至尊无上2之永霸天下》的主题曲。可在这之前，他已经发行了十几张唱片，很多人认为刘德华唱功不好。胡伟立在听过他的歌之后，决定用他最漂亮、最能发挥的一面。胡伟立加入京剧元素，采用“紧打慢唱”的手法，再用二胡当作主旋律，创作出这首节奏缓慢但却非常动听的歌曲：《一起走过的日子》。刘德华在听到为他量身定做的这首歌后，十分喜欢，就是不喜欢二胡。胡伟立坚持别的能改，二胡不能改，因为二胡是最能打动人的。从此刘德华在音乐界的局势顺利扭转，四大天王的时代成功开启。

胡伟立与周星驰一起合作了多部影片，如《鹿鼎记》《唐伯虎点秋香》《济公》《审死官》《中南海保镖》等。1992年，胡伟立在为周星驰主演的影片《鹿鼎记》配乐的时候，还是电视广播的正式员工，他在正常上班的情况下利用业余时间为影片写音乐。他知道香港影片的制作周期很短，于是先把原著看了看。因为他三岁的时候就会唱京剧，京剧的储备量非常多，于是决定用京剧作为影片的特点，选用京剧曲牌《西皮流水》，《苏三起解》里女腔的一段，用男性的刚阳的方式表现韦小宝的潇洒的一面。做成主题曲后交给王晶，王晶听到音乐当即决定找黄霑填词，并由黄来演唱。黄霑在喝了一罐啤酒之后便唱了这首《开心做出戏》，唱出的感觉让他们都觉得比较满意。黄霑对这首歌曲十分喜欢，趁机向胡伟立讨要版权，胡伟立爽快的答应了，随即就签了合约，这是黄霑与胡伟立第一次见面，也建立了两个人的深厚友谊。这首歌曲荣获当年香港作曲家作词家协会（CSSH）最广泛演出奖。另外在影片里，胡伟立为了强化京剧元素，在乾隆和韦小宝打斗时用了一整段京剧，来呼应主题。

还是在1992年，胡伟立为周星驰影片《审死官》配乐。他运用山西民歌《交城山》的旋律音调来隐喻人物的地理位置。《亲情》《闺阁》配合梅艳芳缠绵的神态，二胡把意境推到顶点。凭借此片，他荣获第29届台湾电影金马奖最佳原创电影音乐提名。这也是胡伟立最喜爱的自己的作品之一。

1993年周星驰电影《唐伯虎点秋香》上映，电影中中国古典音乐的使用出神入化，胡伟立功不可没。电影片头音乐是经过改编的凤阳花鼓《说凤阳》，改编之后韵味不改，为影片增色不少。而影片中四大才子上街时用的《勇往直前》，祝枝山与石榴姐相会用的《恰恰》，客厅上的打斗场面，胡伟立的音乐起到了重要作用。特别是打鼓说唱那场戏，周星驰并没有按工艺步骤来，而是胡乱打了一通。胡伟立夜里两点收工，第二天九点钟就把做好的曲子《白揽打鼓》交给了导演。

随着电影事业上的成功，胡伟立接到了很多导演的邀请，其中一位就是他心仪已久的导演徐克。徐克让胡伟立为《少年黄飞鸿之铁马骝》配乐，当时他正在做着杜琪峰的《东方三侠》和TVB的《风之刀》，徐克的突然袭击让他招架不住，为了身体，更为了质量，无奈之下向TVB请求辞职。公司谅解了他的处境同意了他的请求，1993年春天，胡伟立离开了工作了7年的TVB。

胡伟立曾经为香港特别行政区武侠影视剧创作了大量优秀的作曲配乐作品。从TVB辞职以后，他为李连杰主演的电影《太极张三丰》罐头音乐。因为时间比较宽裕，他对着画面，很认真地去制作音乐，并且他找来萧白镛演奏二胡，还有香港交响乐团的弦乐队，加上他自己制作的民乐，由台湾滚石唱片公司制作电影音乐原声带的CD。CD发行之后影响很大，香港、台湾以及内地很多电影、电视剧都选用里面的音乐，《偷功》就是其中比较有代表性的曲子，胡伟立的音乐因此被更多人接触并喜欢。

1993年，他为影片《东方三侠》制作音乐，影片中浪漫情怀和侠义精神给了胡伟立很大的创作空间。有些画面把音乐放进去不行，不放也不行，这个时期他与杜琪峰的磨合已经非常默契，他在尽量做好的同时，把杜琪峰的激情浪漫风格推到一个新的高度。凭借此片，他入围第13届香港电影金像奖“最佳电影配乐奖”。

1993年，胡伟立与鲍比达合作为尔冬升影片《新不了情》制作音乐，他主要负责中乐。他用了大量的粤剧片段，其中由冯宝宝演唱《江河水》唱段，为了尽善尽美，单这首歌曲，就在录音室录了一天，他还找来香港特别行政区中乐团团长黄安源亲自演奏二胡。凭借此片，他荣获台湾第五届中时晚报唱片品鉴大奖“最佳电影音乐原声带奖”，并获得第30届台湾金马奖最佳原创电影音乐、第13届香港电影金像奖最佳原创电影音乐两项提名。

1993年，他为影片《少年黄飞鸿之铁马骝》做的音乐录音是在北京进行的，随后他就回到香港，这时接到了徐克的电话，让他去看一下片子《东方不败2风云再起》。徐克说几天后影片就要首映，胡伟立在拿到样片后，一个一个地对长度写音乐，再录音，又去找人唱，72小时内完成了全部音乐创作过程。这部影片也成了两人第一部合作完成的音乐创作的影片。之后他与徐克陆续合作了《铁马骝》（徐克任监制）、《黄飞鸿之三：狮王争霸》《东方不败之风云再起》《梁祝》等十余部电影。

在徐克1994年拍摄电影《梁祝》时，音乐由黄霑和雷颂德一组，胡伟立和黄英华一组，以《梁祝小提琴协奏曲》和邵氏兄弟《梁山伯与祝英台》的黄梅戏为基调进行二次创作。三天以后他们开会碰头相互研究互相启发之后，协调基调后又分工，争执、矛盾又统一，《梁祝》的音乐一步步走向完美。这部影片获得第14届香港电影金像奖颁奖典礼最佳电影配乐奖。

1994年，成龙主演的电影《醉拳2》上映，胡伟立为影片制作音乐，其中的《市集》就是比较典型的曲子。当时他曾专门到北京找中国音乐学院老师，把所有中国音乐的曲样做了一遍寻求创新。音乐突出了打击乐器，欢快活泼，集市的热闹与鲜活仿佛就在听众耳边。曲子在当时很有特点，后来又被很多影视剧借用，影响可见一斑。

1996年，胡伟立为台湾电视剧《新龙门客栈》配乐时，采用中国古乐《小刀会》的音乐。古曲的音乐主调在电视剧里，不但没有让人觉得不适，反而具有令人振奋的艺术效果。

同年，在吕颂贤版《笑傲江湖》里，魔教长老曲洋和刘正风合奏的琴箫合奏曲，就是胡伟立改编自中国古典音乐《清心普善咒》，他们两个合奏时，琴声悲切，萧声呜咽，笑傲江湖而不可得，两个音律知音形象跃然显现于人们面前。

1996年，胡伟立退休移民定居加拿大。

2011年以后，胡伟立应徐克导演邀请复出为其影片《龙门飞甲》《狄仁杰神都龙王》《智取威虎山》《攀登者》等作曲。《龙门飞甲》在拍摄的时候，徐克想请胡伟立做影片的配乐监制，后来来不及了就变成了胡伟立写完了影片音乐的四分之三。胡伟立将京剧元素融入音乐，他还在配乐里加入了唢呐，就是在向胡金铨（中国香港武侠片导演）致敬，因为胡金懂得从京剧乐曲和古典民俗音乐里取经，他影响了整个中国武侠片类型的发展。

2014年徐克电影《智取威虎山》上映，胡伟立在创作的时候，完全用主题音乐代替了主题曲。他认为有时很难用具象意义的词语来表达英雄形象。他用润物细无声的方式把音乐元素融入到整个电影的剧情当中。影片中具有代表性的人物音乐是杨子荣与座山雕的出场，胡伟立通过音乐对两个人物的内心情感进行了刻画，非常传神地刻画出人物的个性与命运。影片荣获第35届香港电影金像奖最佳原创电影音乐提名、第30届中国电影金鸡奖最佳音乐提名。

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胡伟立始终以中国传统民族音乐为创作的根基，在作曲和配器上敢于大胆地突破创新。他充分运用西洋技法与现代的电子音乐，所以他的作品具有交响乐浑厚饱满的特色，特别在需要强烈的烘托气氛的时候，音乐大气磅礴，酣畅淋漓。他不拘泥于流行与古典，所以作品雅俗共赏，体现出时代的精神气息。

胡伟立作品的民间特色与风格，在使用《凤阳花鼓》与《小刀会》时创造性的发挥，使影片具有了高超的艺术魅力。

香港特别行政区早期的电影音乐配乐，为了方便，从盒式录音磁带，唱片、光盘中取一段音乐用在影片中。这种方法很难让音乐与剧情、画面做到贴切与完美。胡伟立在当时毅然地做了一个选择：用新的MIDI作曲设备，专门为影视片谱曲。从此香港的影视配乐逐渐走上专业电影音乐作曲的道路。这在电影音乐的发展史上是极为重要的转折，使电影配乐的艺术性慢慢被加强，从此配乐有了思想，电影的艺术性也得到很大提升。

就创作的质量和数量而言，胡伟立是香港唯一可以与黄霑相提并论的电影音乐人。

胡伟立的父亲胡瑞祥曾经是留学美国麻省理工学院的博士，在交通部任职。母亲杨丽君，上海圣约翰书院毕业。姐姐胡伟琼，妹妹胡伟敏。