X-Japan，日语译名X、エックス，原名“X”，1992年改名为“X JAPAN”，是一支成立于1982年的日本摇滚乐队。主要成员有：YOSHIKI（林佳树，团长、鼓手、钢琴手）、Toshi（出山利三，主唱）、松本秀人（松本秀人，吉他手，已故）、PATA（石冢智昭，吉他手）、TAIJI (泽田泰司，贝斯手，已故)、Heath（森江博，贝斯手）（已故）、SUGIZO (杉原康弘，吉他手，现任成员)。

1989年面世的首张专辑《Endless Dream》标志着X-Japan的音乐的开端。该乐队的代表作品包括1989年的《红》，乐队凭此获得第22届日本有线大奖最优秀新人奖，同年还发布了《ENDLESS RAIN》。1990年获得第4届日本金唱片大奖年度最佳新人大奖。1991年，推出的《Silent Jealousy》获得第33届日本唱片大奖流行歌曲和摇滚专辑奖。1993年、1994年陆续发布专辑《ART OF LIFE》《Rusty Nail》等作品。

尽管在1997年4月主唱退出导致解散，后来又因吉他手松本秀人的意外离世而使乐队的复活更加不确定，但在2007年，提出乐队的再结成，之后在2007年至2009年间在展开巡演，2010年进行了首次北美巡演，2011年世界巡演首次设中国大陆站。2012年，获得第四届金球奖最佳国际乐队奖。2016年乐队纪录片《We are X》的歌曲《LA Venus》入围第89届奥斯卡最佳原创歌曲奖的提名。

X-Japan是日本史上第一个以独立制作专辑打进主流唱片排行榜的摇滚乐团、日本地下音乐界独立摇滚专辑的销售纪录保持者、第一个正式专辑销售破百万张的视觉系摇滚乐团。他们的歌曲集结了乐队独特的音乐风格，融汇了视觉系、摇滚、金属乐、古典乐等多元元素，呈现出丰富的情感和音乐深度。他们被公认为日本视觉系乐团的代表，创造出90年代日本的视觉系狂潮，带给音乐后辈们深远影响。

乐团最初的名字为Toshi取的“X - Psychedelic Violence: Crime of Visual Shock（X ─ 迷幻狂暴：视觉冲击之罪）”，后来YOSHIKI改为“X”，选择这个字母是出于对“无限可能性”的象征的考虑，也认为在比赛宣传册上使用一个字会更加引人注目。1992年8月，随着乐队的国际发展，为了避免与同名乐队的混淆，在加入乐队的同时，决定将乐队正式命名为“X Japan”。

Toshi和在幼儿园时期就是青梅竹马，一同成长。当他们读到小学高年级时，开始讨论美国硬式Kiss合唱团，并在六年级时达成共同组乐队的约定。在中学时期，TOSHI和YOSHIKI这一对好朋友已经组成了乐队DYNAMITE（1978–80年）和NOISE（1980–82年），在学校的文化祭和LIVE HOUSE演出，开始了他们曲折而富有神话色彩的音乐之旅。随着其他成员因升学问题逐渐退出，从最初的吉他手转变为主唱，担任鼓手。

在1982年夏，随着两人进入当地的安房高中，当时HEAVY METAL和HARD ROCK刚刚流入日本，当地的安房高中学生加入后，他们成立了日本的第一只HM/HD乐队,那就是X JAPAN的前身——X ，而Toshi则兼任排球部成员，以光头形象登场，使X在当地比赛中迅速走红。

实际上X乐队全名是“Psychedelic Violence Crime of Visual Shock"，据说起这个名字是Toshi的主意，YOSHIKI起初并不是非常喜欢。中学毕业后，原计划在高中毕业后接受的推荐入学的，在入学试验前一周接受了Toshi的邀请，决定放弃升学，选择了走上的道路，Yoshiki和Toshi离开了家乡到了东京，开始为他们的音乐理想而努力 。

两人到达东京后，在没有明确的途径的情况下，他们努力寻找乐队成员和演出场地（Live House）。1985年2月，他们终于发表了第一张自己制作的单曲《I'LL KILL YOU》，预期的1000张全部卖完，给予了X极大的鼓舞。当时日本的主要唱片公司认为像这种奇怪的乐队没有市场价值，不值得签约。于是在1986年初，Yoshiki借助母亲的资助成立了自己的厂牌エクスタシーレコード（Extasy Records）。同年4月，X自主制作并发售了单曲《オルガスム》（ORGASM），2500张也全部卖完。这时，X已经积累了一批忠实的乐迷。

发展刚成立时的X，队员极不稳定，直到1987年2月，贝斯手Taiji、吉他手PATA和松本秀人加入，使得长期处于队员更迭状态的X终于确立Toshi, Taiji, Pata, hide\u0026 Yoshiki的固定阵容。不久，X参加了综艺节目《天才北野武之元气电视！》的“重金属”系列策划，在街头进行夸张的摇滚表演，引发较广泛的关注，也招来了不少争议。

1988年4月，X自主制作的地下专辑《Vanishing Vision》发售，YOSHIKI认为要在“地下音乐时代”留下印记，选择了由其自己创办的厂牌Extasy来发售专辑，该专辑一周内销售了1万张，在当时的地下音乐界引起了轰动。随后，在同多家主流洽谈后，1988年夏天，X选择和当时刚刚成立的CBS索尼（现索尼音乐娱乐 索尼ミュージックエンタテインメント）签署了合约。

X选择与索尼签约的原因在于其他公司的傲慢态度，其他公司提出的条件包括"要买宝马"和"染回黑发就给你们发售唱片"，这种傲慢和干预的态度让X队员对主流公司更加反感。在谈判过程中，YOSHIKI扮演了冷静处理的角色。

实际上，索尼一方也向X展示了积极和真诚的态度。当时，索尼的声频部门的津田直士通过多方劝说，为X成立了名为"STAFF ROOM 3rd."的特别企划团队，并亲自担任总负责人，显示了索尼对X的支持和投入。

1989年4月21日，X以CBS索尼发售的专辑《Blue Blood》正式进入主流音乐舞台，成为该乐队正式出道的标志。在当时，Oricon（日本最大的音乐排行榜）的统计显示，该专辑初次登场即获得第四位，并在同年售出了60万张的销售纪录。在那个以万计为单位的音乐销售时代，特别是对于摇滚乐队而言，这个销售业绩被认为是惊人的。

接下来，于同年9月发售的单曲《红》标志着X积极参与各种音乐节目，包括朝日电视台的招牌音乐电视节目《Music Station》等，这是该乐队首次在很多观众面前展示视觉系音乐的强烈刺激。尽管评论口碑褒贬不一，但X的卓越音乐才华也开始引起世人的关注。

X以突破主流观念的方式迅速崛起，但YOSHIKI由于过度打鼓导致身体上的健康问题。在同年11月23日的渋谷公会堂演出中，Yoshiki倒下，随后的演出全部延期。从那时起，Yoshiki的头、手和颈椎的旧疾逐渐成为乐队未来发展的不定时炸弹。同年12月，在Yoshiki缺席的情况下，X仍然获得了日本有线大赏最佳新人奖和日本音乐大奖等多个综合大奖。

1990年2月，X在日本武道馆举办了首场演出，一度中断的“玫瑰与血巡回演唱会”（Rose \u0026 Blood Tour）再次开展。在5月的大阪城音乐厅演出后，X前往美国录制新专辑，使得他们暂时消失在舞台上。然而，在YOSHIKI不在场的情况下，X成功举行了一系列前所未闻的影像音乐会（FILM GIG），使得X成为了一个更大规模的现象，在日本全国范围内传播。

在洛杉矶进行长时间录音的过程中，Yoshiki再次倒下。在录制X最高速度曲《Stab Me in the Back》后，Yoshiki颈椎出现异常，最终被诊断为颈椎椎间盘脱出症。Yoshiki连续3天只能卧病在床，导致后续录音计划大幅延期。原定于1991年7月发布的专辑《Art of Life》也因录制问题而无法如期推出。

1991年6月，X成员们回到日本。7月1日，X发售专辑《Jealousy》，在Oricon排行榜上首次获得第一位，超过百万的销售也令该专辑成为日本摇滚史的经典作品。8月23日，在东京巨蛋举办了首次演出，随后于10月29日在日本日本武道馆举办了“Extasy Summit '91”演唱会。与此同时，X在新宿的小田急ミロード商场限定贩售了X的相关商品，日清食品公司推出的X牌方便面也开始发售，使得X的媒体关注达到最高峰。12月8日，在NHK大厅举办了日本首场乐队同交响乐团合作的“X与管弦乐团”（X with Orchestra）演出。在接下来的12月20日，X在日本武道馆举行的“X影像音乐会～鲜血玫瑰～”（X FILM GIGS～血と蔷薇にまみれて～）上亲自登场，尽管有媒体报道X即将解散，但被YOSHIKI否定。12月31日，X首次参加了日本红白歌会，演唱了《Silent Jealousy》，X已经成为日本的代表性乐队。

1992年1月5-7日，X在东京巨蛋进行了历史性的连续3天演出，名为“东京巨蛋三日公演～朝向破灭～”（TOKYO DOME 3 DAYS～破灭に向かって ～）演唱会。这是日本艺人第一次在东京巨蛋连续演出三天，三天内共计15万人观看了该演唱会。

然而，在接下来的时期，X的成员之一Taiji退出了乐队。在1月31日的《Music Station》节目中，Toshi正式宣布了Taiji的退出。关于Taiji离队的原因，当时以“音乐方向不同”为解释，但在后来Taiji所著的《X的生与死》（説のバンド「X」の生と死―宇宙を翔ける友へ）一书中，他写道是在YOSHIKI的要求下离开乐队，原因在于Taiji要求乐队内部平等决策和均分版税，导致与Yoshiki之间的矛盾逐渐加深。

X与索尼解约的原因有多种说法，一说是Yoshiki不能接受索尼的续签合约，一说是因为索尼曾干预乐队成员的内部问题，导致乐队拒绝续签。总之，在与索尼的合约到期后，X经历了一段没有唱片公司和经纪公司的时间。

X在与索尼合同到期后，1992年夏天，最终与华纳音乐（Warner）签署了合同。8月24日，在纽约洛克菲勒中心举行了新闻发布会，宣布海外市场由大西洋唱片（Atlantic Recording Corporation）负责，日本市场由日本华纳音乐（现为Warner Music Japan）负责，同时，宣布了贝斯吉他手Heath加入乐队，为了与美国同名乐队区分，将乐队改名为X Japan（最初为X From Japan）。

与华纳签约后，乐队开始录制本应包含在《Jealousy》中的《Art of Life》。1993年8月，《Art of Life》发行，再次登上公信榜第一位。与乐队的活动同时，各成员的个人活动逐渐与X乐队的计划产生冲突，负责X录制计划管理的Yoshiki对其他成员的信任逐渐减少，而Yoshiki也在音乐活动中继续承受了不同的伤病。

最初希望尽快发行的《Jealousy》后续专辑出现问题，包括Toshi的英语发音问题。因为这些问题，YOSHIKI无法让专辑《dahlia》以全英语形式在全球发售。由于长时间的录音，乐队与华纳唱片的关系逐渐恶化。在合同签署的四年内，专辑录制费用远远超出预算，为了平衡录音费用，乐队只得不断发表单曲。此外，由于Yoshiki颈椎突出的旧病，使得X时代高速乐曲的录制也变得困难。

在专辑无法发行的情况下，X Japan积极参与各种活动，包括在日本国内举办影像音乐会（FILM GIG）、X Japan品牌避孕套的发售、UFO人偶、世嘉公司游戏机专用游戏，参加在奈良东大寺举办的世界文化遗产演出，年末在东京巨蛋连续多年的演出，以及参与日本红白歌战等各种乐队外的活动。

1995年11月，尽管大碟《Dahlia》的录制仍未完成，乐队决定开始进行全国巡演，即《Dahlia Tour 1995–96年》。鉴于YOSHIKI的健康状况，他们采取了一种以1-2周在一个场地进行两日演出的基本计划。然而，由于各种原因，1995年12月，他们在仙台市的两日公演被迫中止。1996年3月13日，在名古屋市的一日公演中，Yoshiki的椎间盘脱出症再次复发，导致整个巡演计划的中止，实际上使得整个巡演等同于夭折。在18场公演中，有7场演出曾临时中止，尤其是福冈雅虎日本巨蛋体育馆的演出原本计划推迟，最终却被迫取消。

经过漫长的录制过程，1996年11月4日，《dahlia》大碟终于面世。然而，令人遗憾的是，经过五年的时间，大碟中的10首歌中有6首早在此前以单曲形式发售过（《Scars》是在大碟发布后发售的单曲），使其事实上成为一张精选大碟。与此同时，正值此刻，Toshi发表了“X令人窒息”的言论。

1997年4月，由于音乐方向的不同，Toshi退出了乐队。在未能找到后续主唱的情况下，乐队决定“2000年X Japan再次复活，因此解散”。9月22日，乐队通过日本读卖新闻发布横幅广告，正式宣布解散。在同一天的记者会上，X Japan宣布解散的消息。随后，作为对乐迷的一种“责任”，他们决定举办最后的演唱会。松本秀人成功说服YOSHIKI邀请Toshi参加了1997年12月31日在东京巨蛋举行的《The Last Live最後の夜》，这次演出成为Toshi最后一次参加红白歌战的谢幕之作。

直至“2000年的再集结”，各团员都投身于个人的独立活动。在其中，Hide以Hide with Spread Beaver的名义积极展开了个人的音乐事业。然而，令人遗憾的是，在1998年5月2日，Hide 突然离世，使得X Japan 再度集结的计划成为泡影。由于松本秀人 的去世，X Japan 这支乐队很早就变成了传奇。

在此后，他们发布了一系列的现场演唱会DVD，包括《Art of Life》和《The Last Live》等作品。此外，通过在网络上的投票选出的精选大碟，他们在日本主要城市和韩国首尔举办了Film Gig。同时，作为 hide 的同乡，前首相小泉纯一郎公开表示自己是 X Japan 的乐迷，并支持了Hide Museum 的建设。

然而，在媒体报道中，Toshi被邪教洗脑的争议，YOSHIKI频繁参与音乐以外的活动等，令歌迷很不安。特别是Yoshiki在日本音乐界的缺席，他推动在美国的Violet UK为主体的活动，但在过去的十多年里，尽管投入了数亿资金，仍然很少有正式的音源推出。这在公共和私人层面都是由于深深信任的Hide去世造成的巨大心理冲击的结果。

松本秀人去世后的一个转机是，Yoshiki创作并演奏了天皇在位10周年的庆祝曲《Anniversary》。随后，于2002年，YOSHIKI 在日本NHK电视台的《我不放弃》节目中作为首位嘉宾，讨论了一些关于解散的话题。

X Japan 不仅在日本国内，在东亚和东南亚也拥有相当高的人气。韩国将《激情青春》作为电影《我的野蛮女友2》的插曲，这是自日本文化在韩国解禁后，韩国电影首次使用日语音乐。此外，在欧洲，X Japan的音乐也被许多其他乐队模仿，尤其是乐迷中有很多是在乐队解散后才了解并喜欢上的年轻一代。

1998年6月3日，负责北野井子首张单曲《Begin》的歌词和曲目，并担任制作人。10月3日，为电影《IN GOD'S HANDS》提供了Violet UK曲目《SANE》。10月28日，担任北野井子单曲《蔷薇と绿》的歌词、曲目作者和制作人。

1999年1月20日，同一天发布了Dir en grey的3首单曲《アクロの丘》《残-ZAN-》《ゆらめき》，并参与了部分制作和编曲。5月1日，负责制作松本秀人 TRIBUTE SPIRITS专辑，并亲自改编了钢琴版的《Good bye》并演奏。5月26日，制作了Dir en grey的单曲《Cage》。5月28日至6月11日，在好友George的“all night Nippon”节目中作为嘉宾出演。7月14日，制作了Dir en grey的单曲《予感》并发售。11月12日，在“天皇陛下御即位10周年国民祭典”上演奏了创作的曲目《Anniversary》。

2000年5月，担任7-11广告的监制并出演。5月27日，参加了由天皇主办的皇家赏樱会。7月8日，开始了YOSHIKINET的会员招募。11月6日，在EXTASY NIGHT Vol.1的LIVE上伴奏表演了“Pearl”给Shiro。11月8日，制作了工藤静香的专辑《深红の花》。11月22日，制作了BEAST的专辑《chemical》。11月29日，制作了Shiro的专辑《透明な自分》。

2001年2月7日，制作了Revenus的单曲《千の瞳》。4月11日，制作了BEAST的单曲《VISION》。5月9日，制作了Revenus的单曲《Flower》。12月27日，发行了《YOSHIKI presents Eternal Melody》。

2002年2月22日，与Bill Gates一起参加了XBOX在日本的发售。3月29日，发行了“The Last Live”的视频，并在涉谷TSUTAYA和惠比寿举行了握手会，共有约3000人参加。7月25日，参加了2005年爱知万博会的宣传歌发布会。7月31日，发行了“YOSHIKI ARTS”。8月14日，发行了“YOSHIKI mobile”。9月1日，宣布加入globe乐团。10月30日，与哥伦比亚签约。12月3日和4日，在东京国际Forum举办了两天共有10000人参加的古典音乐演奏会“YOSHIKI symphonic concert 2002 featuring VIOLET UK”。

2003年1月30日，以采访的形式发行了《YOSHIKI 我不会放弃》。2月10日，NHK播出了《现在真实展现的男人～YOSHIKI～沉默5年，现在复活》的节目。6月6日，出席了“Home Depot \u0026amp; I-Safe's First National Internet Safety Month”活动。6月28日，参加了《加勒比海盗1》在洛杉矶华特迪士尼乐园及度假区的首映式。

2004年1月1日，与爱贝克思签订了管理合约。3月13日，作为嘉宾参加了在神户举行的J1开幕战并进行了开球。8月，为宝冢歌剧团花组公演的舞台剧《TAKARAZUKA舞梦！》作曲了《世界の终りの夜に》。同年，发行了YOSHIKI超辣咖喱。12月15日，制作了THE TRAX的单曲《Scorpio》。

2005年3月23日，发行了古典音乐大碟《Eternal Melogy 2》。3月24日，日本爱知万博会开幕，为其作了主题曲《I'll be your love》并亲自指挥了开幕式。3月30日，发行了Yoshiki Symphonic Concert with Tokyo City Philharmonic Orchestra featuring VIOLET UK。4月1日，作为特邀嘉宾观看了乐天棒球开幕式。4月20日，制作了TRAX的单曲《Rhapsody》。9月22日，在iTunes Music Store上配信了Violet UK的《SEX \u0026amp; RELIGION （Test Mix）》。

2006年4月10日，担任了电影《凡尔赛玫瑰》的作曲和音乐制作。8月5日和6日，参加了OTAKON。2007年5月25日，组织了J-ROCK REVOLUTION FESTIVAL并组建了新团体S.K.I.N.，成员包括GACKT，YOSHIKI，SUGIZO，MIYAVI。6月29日，S.K.I.N.在ANIME EXPO(AX)07上举办了一场小型演唱会。7月6日至8日，参加了在巴黎举办的JAPAN EXPO 2007。

1998年1月1日，宣布以“松本秀人 with Spread Beaver”展开个人SOLO活动，同时继续zilch乐队的活动。

他以贝斯手的身份加入过loudness、D·T·R(Dirty Trash Road)、TAIJI with HEAVEN’S等多个乐队。

2007年2月14日，在索尼合约期间（也就是X时代）的两张专辑《Blue Blood》和《Jealousy》以特别限量发行。之后，于2007年3月21日，Toshi在个人官网上透露他前往洛杉矶与YOSHIKI会面，并在近10年后的录音室内共同创作音乐。这首歌正是Yoshiki在2005年个人古典专辑《Eternal Melody》中为了纪念松本秀人而创作的《Without You》。这时，X Japan解散已经十年，组成已有25年。

2007年10月18日，X Japan官网发布了紧急通知，正式宣布乐队将重新开始活动。通知中提到，X Japan的新歌《I.V. Promotion Video》将在东京港区台场的商场屋顶进行公开拍摄，同时该歌曲也已确定为好莱坞电影《电锯惊魂4》的主题曲。这首歌象征着X Japan在全球范围内的再次出道的期望和决心。《i.v.》是通过重新加工已故的松本秀人的音源，并由X Japan五人合作完成。此时，这首歌的音源化尚未确定，正式发售的详细信息将在三个月后公布。在录制《Dahlia》时，作为全球首发的音乐作品，Toshi接受了YOSHIKI的特别指导，包括英文歌词的发音。

X Japan的复活在台场吸引了成千上万的粉丝，当天，各种媒体杂志发布了Yoshiki的专访，传达了在拍摄结束后，X Japan计划在2008年春天在东京举行复活演唱会的信息。Yoshiki表示，除了春季的演出外，X Japan还将继续进行各种活动，包括新专辑的制作。

X的活动在再次结成后，以X JAPAN之名迎来了新的阶段。首个发布的是X JAPAN在东京巨蛋的跨年演唱会DVD，名为“新型X第一弹～日本直击跨年倒数～X JAPAN回归”（新型X第一弹～日本直カウントダウンX JAPAN Returns）完全版，这标志着他们的回归。这场演唱会于2007年12月5日在"FNS歌谣祭"上进行了桑田佳祐出演前的广告宣传，题为“关于X JAPAN的复归”。最初计划于12月30日和31日发售的DVD-BOX由于制作问题推迟到了2月29日。这个特别的DVD-BOX包含了在2007年10月拍摄的“I.V.”的PROMOTION VIDEO影像。

2008年1月20日，在涉谷的苹果零售店，YOSHIKI主持了一场公开记者会，宣布了在同年3月28日和29日在东京巨蛋举行的2天复活演唱会，记者会当天开始接受门票预订，令人惊讶的是，截至1月23日，10万张门票全部售罄，因此东京巨蛋决定开放临时座位。此外，还宣布了夏季的追加公演，名为“X JAPAN 攻击再开 2008 I.V. ～朝向破灭～”（X JAPAN 攻撃再开 2008 I.V. 破灭に向かって）。这场复活演唱会将在海外包括欧美和亚洲举行，标志着X JAPAN向全球展开攻势。演唱会的命名与1992年1月5日至7日在东京巨蛋举行的演出几乎相同，其中28日被称为破坏之夜，30日为创造之夜，强调这是5人的X JAPAN，HIDE也将在台上共同演出。与此同时，I.V.在记者会后在全球23个国家的iTunes Store上同时发售，这标志着X JAPAN以音源形式向世界进发。

一天后，在复活演唱会引起热烈反响的情况下，由于东京巨蛋座位无法扩充，YOSHIKI做出了决定，决定在原定休息的29日追加一场演出，将这场演出命名为“无谋之夜”。这将是X JAPAN自1992年以来在东京巨蛋进行的第三场连续3日的演出，同时取消了原计划为白血病基金筹款的高价位白金座位。

在复活演出当天，东京巨蛋汇聚了大量的音乐迷，周边售票点排起了长龙。第一天的“破坏之夜”在计划的开场时间内未能如期开始，原计划在18时30分开始，但在经过2小时20分钟后，在演出进行到“THE LAST SONG”时才正式开始。然而，由于这一情况，曲目的顺序不得不进行大幅度的变更，而在“ART OF LIFE”的演奏中，YOSHIKI倒地后，演出被东京巨蛋方面强制终止，导致演出时间比等待时间还要短。第二天，在“无谋之夜”开演前的记者会上，YOSHIKI解释了第一天迟到的原因，称之为“由于预定松本秀人的3D影像设置机器的不断调整，我们想让音乐迷们无论如何都能看到HIDE的身影”。接下来的“无谋之夜”和“创造之夜”都按时开始，此外，在复活演唱会上，作为YOSHIKI和HIDE的亲密朋友，SUGIZO与乐队一同演奏了“Silent Jealousy”和“I.V.”等歌曲。

于2008年5月4日，在东京味之素体育场举办的HIDE追悼公演，即hide memorial summit，连续进行了两天的演出。在这次公演中，X JAPAN呈现了两首歌曲，分别是《Without You》和《ピンクスパイダー》（Pink Spider），同时还与LUNA SEA的成员们一同进行了《BELIEVE》的合奏。

紧随松本秀人追悼公演之后，X JAPAN在宣布了全球巡演计划，计划于2008年7月5日在巴黎和9月13日在纽约举行。这一巡演涵盖了世界各地，包括日本在内，被称为WORLD TOUR。然而，由于YOSHIKI颈椎椎间盘脱出症和腱鞘炎的恶化，于同年6月宣布将整个巡演计划延期。

随后，YOSHIKI康复并重新安排了在2008年11月22日在巴黎ベルシー多目的体育中心的演出。然而，由于X JAPAN与世界巡演相关的新管理合同签订，再次不得不延期。

2008年12月，X JAPAN在赤坂BLITZ进行了X JAPAN COUNTDOWN GIG 初心に帰って公演。这场演出由CS富士台和DMM独家播出，并在全国13家TOHO影院中进行了现场转播。由于赤坂BLITZ演出门票价格飙升，随后他们宣布了2009年在东京巨蛋进行4天，其他地区进行2天，总计6天的庞大演出计划，预计将吸引30万观众。

在2009年，WORLD TOUR正式启动，紧随跨年演出之后，X JAPAN于1月16日至17日首次跨足海外，在香港亚洲国际会馆进行了X JAPAN世界巡回演唱会香港场演出，两天内吸引了2万名观众。最初，香港公演仅计划于17日进行，被命名为“破坏之夜香港站“（破の夜 in HONG KONG），但由于门票于12月18日发售后当日售罄，因此在演出开始前的1月7日紧急追加了一场名为“破坏之夜追加演出”（破壊の夜 Extra）的演出。

香港公演结束后，团队陷入了与Heath有关的契约纠纷，导致原定于2、3月在首尔举行的演出被推迟，X JAPAN陷入了困境期，贝斯手Taiji第二次面临退出团队的境地。在这场纷争漩涡中，尽管成员情况尚未明朗，他们依然在香港特别行政区公演后发售了5月2日和3日在东京巨蛋的世界巡演门票，名为“X JAPAN世界巡回演唱会东京站 攻击继续中”（X JAPAN WORLD TOUR Live in TOKYO 攻撃行中），YOSHIKI宣布了“强行突破宣言”。

刚刚在纠纷中认为Heath退出可能是不可避免的时候，就在2009年5月1日演出即将开始的前一天，HEATH直接发表声明，表示他不会退出，并在官方网页上为歌迷的担忧致以歉意。同时，一直以来在复活公演中支持乐手和乐队的SUGIZO被正式加入X JAPAN，成为“乐队的第六人”。在2009年5月2日和3日（松本秀人忌日）的演出中，以“6人的X JAPAN”进行了“无敌之夜”和“18回目之夜”的完美演出，这次公演首次演奏了第三首新曲Jade，加入了SUGIZO的小提琴和YOSHIKI的钢琴，使演出增添了新元素。演唱会也由DMM同步播放。

2009年5月30日，X Japan在台北市的演唱会吸引了2万名歌迷。演出的高潮之一是Yoshiki和SUGIZO的钢琴小提琴合奏《Silent Jealousy》。吉他手PATA在随后进行了一段个人吉他独奏表演。接着，X-Japan演绎了另一首经典曲目《tears》，在《红》之后，制作团队带来了舞龙表演和时装走秀，揭开了演出的第二部分，随后是Yoshiki的鼓独奏。X-Japan最后演绎的是备受欢迎的《Endless Rain》。

Yoshiki在2009年6月13日和6月14日分别在北京和上海市举办了歌迷见面会。在见面会上，Yoshiki明确表示，当初复活X JAPAN时并没有考虑太多，只是想简单地进行3场演出，但由于歌迷的热情，他们一直走到了今天。如果歌迷将来仍然持续支持X JAPAN，他们将继续前行，并有可能在2010年在国家体育场举办演唱会。

2010年8月14日和在日本横滨举办巡回演唱会「再会の夜」和「真夏の夜」；同年9月25日至2010年10月10日在北美举办了七场公演。

2011年6月8日发布ED《Scarlet Love Song -BUDDHA MIX-》，该ED收录了为影片《手塚治虫的佛陀：美丽的红色沙漠》创作并演唱的主题曲《Scarlet Love Song》。

2011年6月28日发布单曲《JADE》，由YOSHIKI创作和制作，Andy Wallace混音的《Jade》在日本和Yoshiki的洛杉矶录音室都有录制。

2011年8月14日，日本著名摇滚乐队X JAPAN参与了位于东京的大型音乐节“Summer Sonic 2011”，在演出中呈现了包括全球出道单曲《Jade》、《X》等在内的7首歌曲。在这场公演之前，X JAPAN特别召开了一场记者会，宣布了他们在早前欧洲巡回演出之后余下的世界巡演细节，其中包括下个月开始的南美巡演以及10月初启动的亚洲巡演计划。亚洲巡演将于10月28日（星期五）在韩国进行首场公演，随后在上海、北京、香港特别行政区、台北市和曼谷举行共计6场音乐会。

2011年9月9日至9月18日在南美举行了五场巡演，10月28日至11月8日分别在韩国首尔、上海市、中国北京、中国香港、中国台湾、泰国曼谷举行了六场公演。

2012年4月12日，X JAPAN在美国洛杉矶举行的全美最大重金属摇滚音乐节“Golden Gods Award 2012”中，击败了来自德国、意大利、巴西等世界顶尖的知名乐队，赢得了海外乐队最高荣誉奖“最佳国际乐队奖”。

2012年11月7日发行了专辑《Jealousy SPECIAL EDITION》，重录了1991发行的专辑《Jealousy》中的收录的十首歌曲，同时发行了专辑《破灭に向かって》收录了1992年1月7日在东京演唱会的Live版歌曲，还有专辑《BLUE BLOOD REMASTERED EDITION》重录了1989发行的专辑《Blue Blood》中的收录的十二首歌曲。同年11月7日发行了光盘《Best of X》收录了三首Live歌曲，七首重录歌曲。

2013年6月15日发行了专辑《Chiba Awa High School Festival ~Bunka Matsuri~》，本张专辑为xjapan乐队在1983年在千叶安房高中文化祭的表演现场的30周年纪念版本，当时的x还没有能力发行唱片，这也是后来发行纪念。

2014年5月21日发行了专辑《X JAPAN WORLD BEST》，这是X JAPAN1989年出道以来的25周年，迎来首次全球精选专辑的发行。 除收录了X JAPAN的全部代表作品外，为追悼吉他手松本秀人而写的虚幻名曲「Without You」演唱会版本首次收录在专辑中。

2014年6月17日发行了专辑《THE WORLD~X JAPAN 初の全世界ベスト~》这是X JAPAN出道25周年纪念，也是首张世界精选辑。精选收录《ENDLESS RAIN》、《WEEK END》、《Rusty Nail》、《DAHLIA》等历年来多首X JAPAN歌曲。首度收录于实体专辑!团长YOSHIKI创作、纪念追忆永远的伙伴松本秀人的歌曲《Without You》现场演唱版，同时收录1997年12月31日HIDE逝世前的X JAPAN解散演唱会【THE LAST LIVE~最后的夜~现场版】《Amethyst》、《X》两首曲目。同年在日本横滨举行了巡回演唱会。

2015年11月6日发布单曲《Born to Be Free》，同时宣布2016年3月12日将在英国The SSE Arena，Wembley举行名为“#XDAY”的纪录片首次公开兼新专辑发行纪念派对。

2016年1月1月21日至31日在犹他州帕克城举行的2016年圣丹斯国际电影节上由斯蒂芬·基亚克执导的纪录片《我们是X》全球首映，《We Are X》是一部关于X Japan及其长达三十年的演变的专题纪录片。并在2016年第89届奥斯卡金像奖获得最佳原创歌曲奖提名。同年3月3日发行了同名专辑《We Are X》。

2017年3月3日发行了专辑《X Singles》，收录了自1993年11月21日以来，至2017年为止长期畅销的专辑重录版。

2018年在日本东京举行了《2018 アメリカフェス出演直前PREMIUM GIGS ～YOSHIKI復活の夜～》演唱会。

X JAPAN的新单曲《Ange》已于2023年7月28日全球播放，该歌曲是这支传奇乐队八年来的第一首新单曲。《Angel》的音乐和歌词由 X Japan 主唱、作曲家、鼓手和钢琴家 YOSHIKI 创作，是乐队迄今为止最个人化、最感性的民谣之一。这首歌在日本摇滚排行榜和日本所有流派排行榜、澳门所有流派排行榜、挪威摇滚排行榜和台湾所有流派排行榜上排名第一或第二。

XJAPAN的贝斯手在与结直肠癌作斗争后于2023年10月29日去世，享年55岁。我们X JAPAN的成员们已经亲自告别了Heath，但仍然对他的突然离世深感悲痛和沮丧，并发表了X JAPAN成员的个人致敬。

参考资料

早期的“X Japan”的作品揉合了摇滚与古典乐的精髓，曲风千变万化、舞台演出充满感情与震撼，他们曲风大致上可分为抒情疗伤以及狂热摇滚两大路线，唱着抒情曲时，他们总是以如诗画一般美丽动人的旋律与歌词抚慰人心，而演唱着激烈快歌时也能够以正面的态度、领导者的姿态激励着人们的斗志与勇气。这样的风格和往常给人黑暗印象的重金属乐团有相当大的不同，X所到之处总是使人感受到阳光与温暖的魅力，也因此能够大受欢迎。

他们是日本史上第一个以独立制作专辑打进主流唱片排行榜的摇滚乐团、日本地下音乐界独立摇滚专辑的销售纪录保持者、第一个正式专辑销售破百万张的视觉系摇滚乐团、第一个参加NHK红白歌唱大赛的视觉系摇滚乐团、第一个连续三天在东京巨蛋举行演唱会的艺人。他们被公认为日本视觉系乐团的代表，创造出90年代日本的视觉系狂潮，带给音乐后辈们深远的影响。

浓艳妖娆的化妆、超出常人认识的异相衣着打扮、狂野激烈的舞台表演，是视觉系摇滚给人的初步印象。视觉系的舞台是狂暴与优雅的结合，大胆、妩媚的装扮与服饰与音乐类型紧密结合，浓艳妖娆的化妆、超出常人认识的衣着其实也是音乐中的一部分。他们相映成辉，呈现出的一种视觉音乐。

他们穿着华丽的服装，有着巨大的彩色头发和浓重的妆容，巧妙平衡地混合了20世纪80年代东京摇滚乐坛的速度金属和力量民谣，成为了这一代人的标志性乐队，激发了灵感，吸引了大批歌迷，并创新了一种新的视觉系文化美学，无可争议地赢得了日本最大乐队的称号。（美国billbord榜）

“X-JAPAN”为艺术摇滚音乐带来的贡献是巨大的，他们的价值无法用准确的数字来衡量和判断，作为日本视觉摇滚(VISUAL ROCK)的鼻祖，可以说，“X-JAPAN”对本土摇滚音乐的发展产生了不可磨灭的影响。（袁汀，《乐器》杂志）