尼尔·罗杰斯
美国音乐创作人
尼尔·罗杰斯(Nile Rodgers),全名奈尔·格雷戈里·罗杰斯(Nile Gregory Rodgers Jr.),1952年9月19日出生于纽约,美国音乐创作人,作曲家,吉他手和慈善家。他是迪斯科乐队Chic的联合创始人,以其独特的吉他演奏风格而闻名。罗杰斯的音乐作品全球销量超过5亿张专辑和7500万张单曲。他是摇滚名人堂和词曲作家名人堂的成员,并获得了六项格莱美奖奖,包括格莱美终身成就/特别功绩奖。2013年,他凭借与Daft Punk合作的热门单曲“Get Lucky”夺得英国官方单曲音乐榜的桂冠,并在2014年第56届格莱美颁奖典礼上获得了三项大奖。2018年,罗杰斯与他人共同创立了Hipgnosis Songs Fund,这是一家上市的音乐知识产权投资公司。
人物经历
早年经历
尼尔·罗杰斯出生在美国纽约,他的职业生涯也开始于纽约。青年时期,他跟随由乔·拉波索(Joe Raposo)领导的Sesame Street乐队在纽约巡演,而后罗杰斯为纽约市哈林区著名的阿波罗剧院内的乐队工作。在Screamin' Jay Hawkins,马克辛·布朗(Maxine Brown),艾瑞莎·弗兰克林(Aretha Franklin), Ben E. King, 贝蒂·怀特(Betty Wright),厄尔·刘易斯( Earl Lewis),the Channels,Parliament Funkadelic等传奇R\u0026B音乐艺术家身后演奏。
演艺经历
1970年,在跟随Sesame Street乐队巡演时,尼尔·罗杰斯认识了同为Sesame Street乐队工作的伯纳德·爱德华兹(Bernard Edwards)。随后,罗杰斯和伯纳德·爱德华兹共同成立了The Big Apple乐队,同时为纽约城的乐团"I'm Doin' Fine Now"做后台音乐制作。在纽约一举成名的The Big Apple乐队开始广泛的巡演,甚至让The Jackson 5成为他们在1973年世界巡演的表演嘉宾。但由于The Big Apple乐队发行的第二张专辑销量差强人意,乐队解散。而罗杰斯,爱德华兹和鼓手托尼·桑普森(Tony Thompson)随后又成立了朋克乐队The Boys,并在美国东海岸举办了无数场音乐会。尽管许多大牌的音乐公司对他们的唱片很感兴趣,但他们还是无法与音乐公司签约,因为音乐公司后来发现罗杰斯和爱德华兹等人是黑人,而黑人音乐人在当时是很难得到提拔机会的,罗杰斯等人只好继续在纽约当地的酒吧表演。
在The Big Apple乐队,尼尔·罗杰斯,爱德华兹(Edwards)和Ashford \u0026 Simpson,卢瑟·范德鲁斯(Luther Vandross)一起工作。因为另外一个纽约音乐人沃尔特·墨菲(Walter Murphy)也有一只乐队叫The Big Apple,罗杰斯他们只好被迫更改乐队的名字以避免误会。随后于1977年The Big Apple乐队正式改名为Chic乐队。之所以改名为Chic,罗杰斯说他主要是从伦敦的洛克西音乐中得到灵感。
时任老板路德·范德鲁斯(Luther Vandross)(早期录制作品中的背景和唱)和他们录制了第一张专辑,而Chic乐队发行了无数排名前十的歌曲并将迪斯科带到了一个新的高度。Chic的高排名歌曲有"Le Freak","I Want Your Love","Everybody Dance","Dance,Dance,Dance","My Forbidden Lover"和"Good Times" ,而这些歌也成为了流行歌曲,R\u0026B和夜店歌曲的标杆。"Le Freak"是在罗杰斯他们被Studio 54拒绝后继而收到Grace Jones邀请后创作的。"Le Freak"是罗杰斯的Chic乐队所属公司Atlantic唯一一张销量达300万的白金单曲唱片,而"Good Times"也在1979年身到"迪斯科 Sucks"音乐榜的第一名。
Chic乐队首张专辑的成功也使Atlantic音乐公司提供给罗杰斯和Edwards机会去让他们去制定名单来创作音乐,而罗杰斯选择了Sister Sledge来与Chic乐队合作。随后首先推出的两首单曲"He's the Greatest Dancer"和"We Are Family" 都在R\u0026B音乐榜单排名榜首,而在Pop音乐榜单上则分别排名第六和第二。
随着Chic乐队的不断发展和知名度的不断提高,罗杰斯和爱德华兹开始为无数的音乐艺人创作歌曲,无论是团体艺人还是独立艺人。
1980年,尼尔·罗杰斯和爱德华兹共同为戴安娜·罗斯(Diana Ross)创作专辑《Diana》,为专辑中创作了热门歌曲“Upside Down”和“I‘m Coming Out”。同年,罗杰斯所在Chic乐队的歌曲“Good Time”则在嘻哈音乐发展扩张的过程中扮演着重要的角色。
1981年罗杰斯的Chic乐队为法国迪斯科表演者Shelia and B.Devotion和黛布拉·哈里(Deborah Harry)的专辑《Koo Koo》创作热门单曲“Spacer”。
1983年,Chic乐队在发行完合同期内最后一张专辑《Believer and Soup For One》便宣布解散。从那时起,尼尔·罗杰斯开始了个人艺术生涯,不久后就发行了个人第一张专辑《Adventures In The Land Of The Good Groove》。后来罗杰斯在新浪漫主义乐队-加拿大Spoons乐队的协助之下,于1983年推出全新专辑《Talkback》,这张专辑其中包括热门单曲“Old Emotions”和“The Rhythnm”。此外,罗杰斯还为大卫·鲍伊销量最好的专辑《Let‘s Dance》创作了几首歌曲,包括“China Girl”,“Modern Love”和主打歌“Let‘s Dance”。
1984年,当罗杰斯为杜兰杜兰乐队销量最好的歌曲“The Reflex”混音后,便开始与杜兰杜兰乐队广泛的合作并在同年为他们的专辑《Arena》创作歌曲“The Wild Boys”。虽然罗杰斯在杜兰杜兰乐队发布专辑《Notorious》后成为了乐队的一员,但他仅仅是以联合制作人和音乐参与制作者的身份出现在专辑《Notorious》里面。同样是1984年,罗杰斯为当时名气还不算大的麦当娜·西科尼推出重磅专辑《Like A Virgin》,其中两首标志性歌曲“Material Girl”和主打歌“Like A Virgin”。而麦当娜这张处女专辑,大家又看到了罗杰斯将前Chic乐队的核心成员爱德华兹,鼓手托尼·桑普森和键盘手罗伯特·萨比诺(Robert Sabino)以非官方的形式联合起来为麦当娜创作。此外,罗杰斯还加入了Robert Plant‘s的白金乐队Honeydrippers并为乐队的专辑《Volume One》进行创作。正是这个时期,激发了罗杰斯的音乐创作热情,他为皮特·加布里埃尔(Peter Gabriel)的专辑《Out Out》创作歌曲“Alphabet City”和“Gremlins”,为加布里埃尔的专辑《Walk Through The Fire》创作歌曲“Against All Odds”。为金·康恩斯(Kim Carnes)的专辑《Invitation To Dance》创作歌曲“That’s Dancing”。还为布莱恩·费瑞(Bryan Ferry)的专辑《Help Me》创作歌曲“White Nights”和“The Fly”。
到了1985年,罗杰斯为舍娜·伊斯顿(Sheena Easton),杰夫·贝克(Jeff Beck),桑普森·特温斯(Thompson Twins),米克·雅格(Mick Jagger)等明星创作音乐。与此同时,罗杰斯还抽出时间和拉尔夫·桑普森一起到Live Aid音乐现场表演。当年,尼尔·罗杰斯获得由《美国公告牌音乐杂志》所评选出的“年度音乐创作人”的称号。
1986年,罗杰斯为杜兰杜兰乐队创作的专辑《Notorious》拿到了年度音乐榜的亚军。在真人秀里面,主持人Simon Le Bon在介绍罗杰斯时是这样说的:”乐队(杜兰杜兰乐队)如果离开了这位先生(尼尔·罗杰斯),是很难走出困境并取得这样的成就的。“整个80年代,罗杰斯为无数刚刚出道的歌手创作以及制定计划,如格雷斯·琼斯(Grace Jones),Earth Wind and Fire乐队的主唱菲利普·贝利(Phillip Bailey)和艾尔·贾罗(Al Jarreau)。
1987年,罗杰斯曾经成立了一个”短命的“、“实验性的”乐队Outloud。乐队的成员包括吉他手大卫·莱特曼(David Letterman),谱手费利西亚·柯林斯(Felicia Collins)和法国音乐家、键盘手菲利普·赛斯(Philippe Saisse)。不久后,Outloud乐队发行了第一张专辑《Out Loud》(由华纳兄弟娱乐公司发行)。
1988年,罗杰斯为电影《来去美国》(《Coming to America》由艾迪·墨菲主演)配乐,这也是他第一次为电影配乐。罗杰斯紧接着为电影《外星奇缘》(《Earth Girls Are Easy》)和《White Hot》配乐。
1989年,罗杰斯发行了他回归后的首张多白金专辑《Cosmic Thing》,包括《Love Shack》《Roam》《Cosmic Thing》《Deadbeat Club》等热单。
1990年9月,史诗唱片发行了由罗杰斯为Vaughan Brothers创作的专辑《Family Style》。在这个阶段的早期罗杰斯为大卫·鲍伊,埃里克·克莱普顿(Eric Clapton),The B-52S,大卫·李·罗瑟(David Lee Roth),里克·奥卡塞克(Ric Ocasek),The Dan Reed Network,卡西·丹尼斯(Cathy Dannis),帕特·格里芬(Patty Griffin),吉米·沃恩(Jimmie Vaughan),The Stray Cats和其他艺人进行创作。
1992年,在罗杰斯生日会里面,罗杰斯和伯纳德·爱德华兹(Bernard Edwards)、保罗·沙菲尔(Paul Shaffer)和安东·菲格(Anton Fig)演奏Chic乐队以前的热单,随后得到了热烈的反响。就此,罗杰斯和爱德华兹再次为Chic乐队树立新的形象。他们录制新的专辑《Chic-Ism》并为此进行了世界范围内的巡演。
1995年,罗杰斯为流行音乐天王迈克尔·杰克逊(Micheal Jackson)的专辑《History》谱曲《Money》。
1996年,罗杰斯在日本发行专辑《Chic Freak and More Treats》。这张专辑邀请了Ashford and Simpson,Taja Sevelle,Simon Le Bon和Christopher Max等音乐人重新录制了以前Chic乐队的歌曲。在这张专辑当中,Chic乐队以前的成员伯纳德·爱德华兹,主唱西尔维·洛甘·夏普(Sylver Logan Sharp)和鼓手奥马尔·哈基姆(Omar Hakim)同样也参与了创作。同年,罗杰斯获得了1996年年度JT Super Producer的称号。
1996年,罗杰斯和爱德华兹,Sister Sledge,斯蒂夫·温伍德(Steve Winwood),Simon Le Bon和Slash在日本开办了一系列值得纪念的音乐会。但不幸的是,罗杰斯一生的音乐伙伴伯纳德·爱德华兹在巡演的途中死于急性肺炎,这令罗杰斯非常难过。一年之后,罗杰斯重新回到了日本并拜祭了这位逝去的挚友。
罗杰斯很快又开始了音乐会的举办。同时他又为几部电影创作主题曲,包括《比佛利山超级警探Ⅲ》,《火爆教头》,《摩登原始人》和《爱上明尼苏达》(与鲍勃·迪伦(Bob Dylan)合作)。
1998年,罗杰斯成立了Sumthing Else Music Works音乐公司和Sumthing Distribution独立音乐工作室。Sumthing公司开始关注快速成长的新流派--电子游戏音乐。罗杰斯的公司创作了“Halo”和“Resident Evil“,还有3A级游戏音乐《Gears of War》《Borderlands》。
罗杰斯关注更多方面的音乐,包括唱片,电影音乐和电子游戏音乐等。而进入21世纪,罗杰斯为电影《尖峰时刻2》《雪橇狗》和《半职业选手》(威尔·法洛(Will Ferrell)主演)创作音乐,并与法瑞尔为电影《半职业选手》合作主题曲《Love Me Sex》。
在2002-2003年期间,罗杰斯和杜兰杜兰乐队的五位原始成员合作创作专辑《太空人》。同样在2002年,罗杰斯为Red Hot Organization的汇编唱片《Red Hot and Riot》。这张唱片是为了赞颂和传递非洲音乐先驱菲拉·库蒂(Fela Kuti)的积极信息。罗杰斯创作了”Water No Get Enemy“和”Zombie“,在歌曲”Water No Get Enemy“里面罗杰斯邀请了一些著名的嘻哈和R\u0026B艺人如迪安格洛(D'Angelo),马西·格雷(Macy Gray)和The Soultronics参与创作;而在歌曲”Zombie“里面,罗杰斯则邀请了著名爵士乐小号手罗伊·哈格罗夫(Roy Hargrove)参与创作。这张唱片的所有收入都悉数捐给了抗艾滋病的慈善组织。
2010年Rhino唱片公司为尼尔·罗杰斯发行了四唱片盒碟《Nile Rodgers Presents The Chic Organization(Volume1:Savoir Faire)》。这盒唱碟也是第一次收录了Chic乐队在1983年演奏的原始歌曲,并在2013年又复刻发行了一次。
2011年,罗杰斯发行了自传《Le Freak:An Upside Down Story of Family,Dsico and Destiny》。除此之外,自从Chic乐队的重新集合后,罗杰斯又开始活跃在音乐演唱会的现场表演。近些年来,罗杰斯仍继续与众多歌手合作。
2011年10月,罗杰斯在纽约为当红歌手亚当·兰伯特(Adam Lambert)的个人第二张专辑《Trespassing》创作歌曲“Shady”。罗杰斯和兰伯特都同时在推特上向大家介绍了这次的合作,而罗杰斯还特意在自己的博客“Planet C”里面提到了他们这次的合作。
2012年2月,罗杰斯宣布与法国电子音乐组合Daft Punk(蠢朋克乐队)合作他们的最新专辑,并笑称这次合作是“感受他们(蠢朋克)的R\u0026B的影响力”。而在迈阿密UMF电子音乐节接受UMF TV采访时,罗杰斯承认了他当时正在和Daft Punk的工作,同时他又说到他和瑞典当红DJ 艾维奇正在合作新的歌曲。不仅如此,在采访中罗杰斯还提到他与Chase\u0026Status和Felix da Housecat的合作。
2013年3月31日,英国广播公司第四电视台播出了关于尼尔·罗杰斯音乐生涯的纪录片《The Hitmaker》,记录他从Chic乐队的诞生到目前全部的音乐历程,包括他为世界著名的音乐艺人、乐队进行创作的故事。
2013年8月,罗杰斯参与了巴西乐队Jota Quest的单曲“Mandou Bem”的发行,而该乐队即将发行的歌曲“Love Sublime”也是由罗杰斯亲自“操刀”创作的。
尼尔·罗杰斯和法国电子音乐组合Daft Punk合作的新专辑《Random Access Memories》登上了各大音乐榜单榜 首。而在这张专辑里面,罗杰斯以吉他手的身份与Daft Punk合作了三首歌曲,分别是“Give Life Back to Music”,“Lose Yourself to Dance”和主打歌"Get Lucky"。
2013年4月21日,热门单曲“Get Lucky”一上榜就夺得了英国官方单曲音乐榜的季军。就在4月28日,距离“Get Lucky”打榜不到一个星期的时间,歌曲便勇夺了该音乐榜的桂冠。尽管罗杰斯说自己不会再现场独自演奏“Get Lucky”,他说这不是他“自己”的歌,但面对这首歌的巨大成功,罗杰斯还是在Chic乐队2013年现场演唱会当中演奏此曲。面对听众对此曲的热烈赞誉,罗杰斯在2014年第56届格莱美颁奖典礼与Daft Punk表演结束后,立刻将"Get Lucky"收录到Chic乐队2014年演唱会的歌曲目录里。
同样是2013年,在10月10日这一天,尼尔·罗杰斯和已故好友伯纳德·爱德华兹一同获得了创作人名人堂(Songwriters Hall of Fame)的提名。
2014年1月26日,2014年第56届格莱美颁奖典礼,尼尔·罗杰斯与Daft Punk,法瑞尔·威廉姆斯(Pharrell Williams)以及盲人音乐家史提夫·汪达(Stevie Wonder)一起演唱了“Get Lucky”,Chic乐队的“Le Freak”和汪达的歌曲“Another Star”。
凭借着2013年的优异表现,罗杰斯和Daft Punk一起在第56届格莱美颁奖典礼上获得了三项大奖,包括最佳最佳流行对唱/组合,年度录音作品以及年度专辑。
个人生活
2011年1月,罗杰斯通过个人网站宣布自己被诊断出前列腺癌(2010年10月被确诊)。随后他开通了一个新的抗癌博客“Walking on Planet C”,以详细的记录他的抗病经历以及将来的计划。
2013年7月29日,罗杰斯在推特上说到自己已经得到了全方位的癌症治疗。
2013年11月,罗杰斯在接受BBC新闻的采访时不仅提到了Daft Punk、麦当娜、戴安娜·罗斯,更谈到了他自己与癌症抗争的经历。
获奖记录
参考资料

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目录
概述
人物经历
早年经历
演艺经历
个人生活
获奖记录
参考资料