尚长荣，原名尚叔欣，男，1940年7月15日出生于北平（今北京市），祖籍河北省邢台市南宫县（今南宫市），著名旦角艺术家尚小云之子。国家一级演员，著名京剧表演艺术家，首批国家级非物质文化遗产（京剧）项目代表性传承人。

尚长荣工花脸。5岁登台，10岁正式拜师陈富瑞，学裘派花脸。11岁时，正式挂牌演出学艺后的第一出戏《御果园》。在学艺的道路上，他曾转益多师，后师承名家侯喜瑞，深得乃师真传。同时，他又继承其父尚小云不拘门派、厚积薄发的文化精神，并加入尚小云剧团，边学戏边演出。1960年，他随父亲正式调入陕西省京剧院，因成功塑造《山河泪》中熊廷弼一角而成为剧团“台柱子”之一。经历十年特殊时期后，他重返京剧舞台，先后成功主演《射虎口》《平江晨曦》，再获各方关注。1988年，他与上海京剧院合作创排新编剧《曹操与杨修》，并饰演“曹操”一角，被誉为“新时期以来中国戏曲的里程碑”。1991年，他正式调入上海京剧院，进入个人京剧生涯的黄金时代，相继成功创演的《贞观盛事》《廉吏于成龙》与《曹操与杨修》被称为“尚长荣三部曲”，并分获三届中国京剧艺术节金奖榜首。从2008年开始，他尝试通过电影技术传播和传承古典戏曲艺术，先后主演京剧电影《廉吏于成龙》、3D京剧电影《霸王别姬》《贞观盛事》和《曹操与杨修》，影片上映后获得良好口碑和多项国内外专业大奖。从2015年开始，他着手将“尚长荣三部曲”传承给年青演员，并开办“尚长荣京剧表演艺术人才培养”研习班，公开传承自己数十年积累的技艺和经验。

尚长荣艺术造诣深厚，表演融“铜锤”“架子”于一体，唱念并举。他不于门户，博采众家之风，开创“架子花脸铜锤唱，铜锤花脸架子演”的艺术模式，打造出《将相和》《曹操与杨修》《廉吏于成龙》等著名京剧舞台作品，塑造出新曹操为代表的新的艺术典范形象。他领衔主演的剧目多次获得国家和行业专业大奖，个人曾两次获得全国五一劳动奖章，是中国戏剧界首位梅花大奖获得者，并获得文化部文华表演奖以及全国先进工作者、上海市劳动模范等荣誉称号。2011年被国际戏剧协会授予“世界戏剧大使”称号，2019年获得中国戏剧文学学会“戏剧中国”终身成就艺术家称号。他曾连任中国戏剧家协会第六、七届主席，现任中国文联荣誉委员、中国剧协名誉主席、上海市文联荣誉委员、上海剧协名誉主席及上海京剧院艺术指导等职务。

1940年7月15日，尚长荣出生于北平市（即今北京市），他的父亲是京剧"四大名旦"之一的尚小云，母亲王蕊芳是梅兰芳姑母的女儿，名旦王蕙芳的胞妹。尚小云创办的春荣社科班就在尚宅后院，从小在梨园环境中耳濡目染的尚长荣，自然而然地喜欢上京剧。5岁时，尚长荣首次登台，在荣春社年底封箱戏《四郎探母》中饰演“娃娃生”小杨宗保一角，获得观众彩声。

然而深知学艺、成名之难的尚小云，想把尚长荣培养成为学问家，并不让他学戏。尚长荣6岁时，家中办私塾，父亲请来一位老学究给他启蒙文言文。一年后，他随父亲到天津市，就读于燕达小学。随着北平和平解放，他又随父亲返回北平。1950年，尚小云又请来一位古文功底深厚的北京书画名家吴荣唐教导尚长荣，他在学问和品格方面受到的教导令他印象深刻。

中华人民共和国成立后，戏曲艺人由被歧视的“戏子”变成“文艺工作者”，拥有演员的新身份，社会地位得到提高。1950年5月，经北京市人民政府批准，尚小云剧团正式成立。尚小云听取剧团武功教师耿明义的提议，让尚长荣开始跟随耿明义练习基本功。从此，尚长荣每天早晨就跟着“奶师”耿明义练功，练完接着读书。

数月后，尚小云率剧团去青岛市演出，尚长荣和母亲随行。经师姐吴素秋介绍，10岁的尚长荣正式拜花脸名家陈富瑞为师学艺，开始学习铜锤和架子戏。陈富瑞教的第一出开蒙戏是花脸戏《草桥关》，然后教的是《御果园》《黄金龙》《法门寺》和《锁五龙》。1951年春节，尚小云剧团再次到青岛演出时，尚长荣的《御果园》便正式挂牌亮相，他拜师学艺后第一次登台演出获得成功。同年5月，尚长荣随父亲到上海演出，他在《御果园》《遇皇后》中的亮相引起京剧名家赵桐珊（赵桐珊）的关注，她建议尚长荣再拜一位名师，以拓宽戏路。经芙蓉草引荐，尚长荣拜上海市花脸名家李克昌为师，学唱的第一部剧目是铜锤骨子戏《刺王僚》。李克昌对尚长荣演唱咬字方面要求一个“准”字，严格的训练给他打下坚实的“幼功”基础。同年秋天，尚长荣正式加入尚小云剧团，边学戏边演出，先后随团赴徐州市、郑州市、西安市演出。

1953年秋，13岁的尚长荣进入“倒仓”（变声）期。1954年，尚长荣嗓子恢复后，首次为父亲尚小云配演《汉宫妃》中毛延寿一角，演出效果良好，后又为父亲配演《乾坤福寿镜》中金眼豹、《穆柯寨》中焦赞等角色。同年8月，尚长荣正式拜花脸名家苏连汉为师学戏，学习全部《连环套》和《下河东》《芦花荡》《大探二》《探阴山》《丁甲山》等多部花脸戏，打下坚实的基础。1956年7月，尚长荣开始主演《秦英征西》《铫刚》《敬德装疯》《黑旋风李逵》等戏，其中第一次挑大梁主演的《铫刚》是一出花脸行当为主的大戏。同年，尚长荣在新编历史京剧《合州城》中饰演主要角色王力，在角色塑造方面，他将传统的表现方法和新的演剧方式结合，更加注重人物的心理活动，并借鉴话剧、电影的表演方法，表演技艺得到进一步提升。1957年，他随尚小云剧团到西安演出，初识秦腔艺术。1958年，他随尚小云剧团进行六省巡演，在重庆向川剧花脸名家吴晓雷学习《五台会兄》等戏。

1959年，尚小云剧团为支援大西北建设，全团成建制内迁到西安市，成为陕西省京剧院。尚长荣随父到陕西省，暂被安排在省戏校艺委会当老师。在剧团公演时，尚长荣与父亲同台演出《汉明妃》《梁红玉》等戏，其舞台表现引起各方面的重视。当年夏天，陕西省文化局安排他在新编传奇戏《山河泪》中饰演主角熊廷弼，该戏作为陕西省向建国十周年的献礼剧目于9月底正式公演后获得成功，尚长荣也凭借此戏获得表演奖。1960年，刚满20岁的尚长荣在艺术上已初有成就，随父亲尚小云演出并积累了不少舞台经验，但他并不满足，总觉得自己与前辈艺术家相比还缺少一些气势，还没有达到花脸演员的最高境界。1960年6月，在父亲尚小云的带领下，尚长荣又拜"花脸前三杰"之一的侯喜瑞为师，得其真传《连环套》《牛皋下书》《盗御马》《取洛阳》等戏。

1960年夏，尚长荣正式调入陕西省京剧院。由于《山河泪》的成功，他成为"陕京"的三根台柱子之一，平均每月要参加15场以上的演出，1960年至1961年间，陕西省京剧团连续推出新编历史人物传奇剧《满江红》《摘星楼》《西门豹》《李逵探母》等剧目，尚长荣在其中担任重要角色。为了演好《满江红》戏中“牛皋”一角，尚长荣在仅有的两场戏上下足功夫，把牛皋的忠、厚、倔的本色和大将气概充分地展示出来，在全剧中表现抢眼，演出获得成功，也获得父亲尚小云的肯定。由于剧团演出的机会很多，尚长荣依旧一边学戏，一边参加演出。

1961年7月，中央文化部为尚小云拍摄电影艺术片，选择《乾坤福寿镜》中的《失子惊疯》和《汉明妃》中的《昭君出塞》 作为拍摄剧目。拍摄工作持续一年，尚长荣全程参与拍摄的事务工作，从请演员、剧本整理策划，到后期制作的镜头剪接等，他从中学到许多经验。《尚小云舞台艺术》于1963年在全国公映，在《失子惊疯》中，尚小云饰胡氏，尚长麟饰寿春，尚长荣饰金眼豹；在《昭君出塞》中尚小云饰王昭君，尚长春饰马童。尚门父子四人参演同一部艺术电影，一时传为梨园界佳话。

1964年6月，尚长荣主演的《延安军民》在西安正式演出，他在剧中饰演张志勇，这出戏获得观众认可，并成为陕西省唯一一台参加1964年全国京剧现代戏观摩演出大会的剧目。为参加1965年西北五省现代戏会演，同时为第二次全国现代戏会演选拔剧目，陕西省委、省文化局决定创作京剧《秦岭长虹》，并安排尚长荣饰演阎兴，该剧在兰州演出后，尚长荣的表演获得观众肯定和媒体的褒扬，同行们则送尚长荣一个“抒情花脸”的称号。为了对这出戏进行再加工，剧团组织演员赴成昆铁路建设工地深入生活，参加劳动训练，尚长荣和工人们一同住工棚、钻隧洞，在百米高的桥墩上干着危险、艰巨的重活。

1966年6月5日，正在临潼铁路工作的尚长荣接到上级通知，要求返回单位，他的父亲尚小云此时被批判为陕西省“文艺黑线”代表人物之一，成为运动斗争的“活靶子”，他曾演的数百出传统戏和新编剧目，也被归入“坏戏”“毒草”之列。作为尚小云的儿子，尚长荣也被要求交代清楚自己的问题。失去上台演出资格的尚长荣，只能在幕后拉大幕、打灯光，即使在“可以教育后的子女”政策出台落实后，尚长荣得以上台，但除了演B角李勇奇、胡传魁之外，通常也只能演《沙家浜》《智取威虎山》里的匪兵、日本兵、“八大金刚”之类的角色。

1972年，陕西省京剧团根据柳青长篇小说《铜墙铁壁》改编的现代京剧《青杨寨》投入排练并演出，尚长荣被破格批准饰演一号主角严长盛，他成功塑造了该角色。1975年，尚长荣被安排在京剧《杜鹃山》中饰演雷刚，在演出后获得数学家华罗庚的赞赏。1976年4月，尚长荣在新排的交响乐《海港》中担任主唱，因父亲尚小云于4月19日过世，心力交的他演出后被送往医院急救。1976年的秋天，面对亟待振兴文艺界，尚长荣自主恢复练功，因十年无法练功，恢复嗓音状态成为重新登台演戏的必备条件。功夫不负有心人，经过秋、冬两季的练功、吊嗓子，他的艺术水准又恢复到十年前。

1977年1月8日，在陕西省各界缅怀周恩来总理逝世一周年文艺晚会上，他演唱的9分钟唱段《周总理又回延安城》受到欢迎，中央人民广播电台反复播放后，他收到许多来自全国各地观众的来信，人们期待他能迸发出更大的潜能。1979年，尚长荣被任命为陕西省京剧院副团长，分管艺术创作。他在根据姚雪垠的长篇小说《李自成》改编的新戏《射虎口》中饰演刘宗敏，这是改革开放后他参演的第一出新编古装戏。随后，又主演现代戏《平江晨曦》，饰演彭德怀，这是他第一次塑造老一代革命家形象，剧目演出后引发关注。

进入80年代，尚长荣迎来艺术创作的春天，他率领陕西省京剧团创作演出一批有着广泛影响的新戏。1983年2月，尚长荣赴武汉演出，与老生孙钧合演《将相和》，后率团进沪演出。同年秋，尚长荣被任命为陕西省京剧团团长，当选全国人大代表，赴北京出席第六届全国人民代表大会。1984年，尚长荣应邀率团赴青海省演出，并专程赴26年前尚小云剧团演出过的龙羊峡水电站演出；同年6月，尚长荣赴上海市参加“著名中年京剧演员交流汇演”，与上海京剧院老旦合作《李逵探母》。1985年，尚长荣率领剧团新排《张飞敬贤》，在戏中他创造出一位既刚愎自用、又机智幽默，既主观武断、又勇于认错的“文官”张飞形象。这部戏对当时落实知识分子政策产生有益作用，在赴常州演出时，还应邀为正在举办的全国市长会议进行演出，成为生动的活教材，被誉为“武角文唱”的典范。同年，尚长荣凭借《京剧《霸王别姬》》和《将相和》两部戏首次获得第二届中国戏剧奖·梅花表演奖。

1986年，尚长荣率剧团赴烟台市、青岛市、潍坊市、济南市进行演出。此时的尚长荣作为剧团的行政领导，不论是艺术表演，还是社会地位及物质条件都有显著提高。然而，尚长荣在当团长之后，却面临叫好不叫座，经济效益不佳，乃至没戏可排没戏可演的困窘。1987年，尚长荣共演出四场戏。为了演好戏，年过不惑的尚长荣决定辞去陕西省京剧院团长一职，改任陕西省京剧团名誉团长。

1987年，尚长荣看到剧本《曹操与杨修》后，产生创作愿望，他希望通过这出戏，塑造出一个全新的角色，并为京剧带来新的变化。1988年1月，他经过反复权衡，选择到上海京剧院排演这出大戏；经过沟通，7月4日上海京剧院三团《曹操与杨修》剧组成立，尚长荣主演曹操一角，为了塑造一个更有血有肉的角色，尚长荣通读《曹操文集》，为曹操设计出七八种“笑”，并对曹操的形象进行“微调”，最终塑造出一个喜怒无常、机敏诡诈却又能屈能伸的曹操；12月16日，《曹操与杨修》在天津剧院参加全国京剧新剧目汇演后，震动京剧界，尚长荣凭借该戏获得优秀表演奖。该戏被赞誉为“新时期中国戏曲里程碑式作品”，尚长荣也被称为京剧舞台上的“第七代活曹操”。1989年，尚长荣凭借主演《曹操与杨修》获得首届上海白玉兰戏剧表演艺术奖主角奖的榜首。

随着新编京剧《曹操与杨修》的成功，尚长荣的表演艺术进入新的高度，他也以此为契机，于1991年4月正式调入上海京剧院。加入上海京剧院后，他投入现代京剧《智取威虎山》的排演，在戏中饰演配角李勇奇，他将小角色当成大角色来演，获得第3届上海白玉兰戏剧表演艺术奖配角奖。此外，他还恢复排演《张飞敬贤》《京剧《霸王别姬》》《牛皋招亲》《牧虎关》几出折子戏。1992年1月26日、27日，“尚长荣加盟上海京剧院专场演出”在友谊电影院举行，由尚长荣主演《张飞敬贤》《牧虎关》《牛皋招亲》等剧目。1994年9月23日，尚长荣随上海京剧院《曹操与杨修》剧组赴中国台湾访问演出。1995年2月18日，尚长荣参加《中央电视台春节联欢晚会》，表演京剧汇唱《打龙袍》选段。同年夏，尚长荣主演根据莎士比亚名剧《李尔王》改编的《歧王梦》。同年11月，参加首届中国京剧艺术节，主演《杨修与曹操》，获得程长庚金奖。1996年9月22日至11月11日，尚长荣参加“上海市京剧万里行”赴西安市、成都市、长沙市、深圳市等地的巡回演出，主演《曹操与杨修》等剧目。同年，因主演《曹操与杨修》获得第13届中国戏剧奖·梅花表演奖二度梅。1998年12月，尚长荣当选为中国戏剧家协会第5届副主席。

1999年，尚长荣开始参与策划新编历史京剧《贞观盛事》的创排。6月25日，《贞观盛事》在上海首演，尚长荣饰演魏徵。8月，作为国庆五十周年的献礼剧目片率先进京演出。为了更好地贴近人物，尚长荣与剧组成员赴陕西采风，参观西安碑林博物馆、博物馆、法门寺、兵马俑，并去咸阳原上九嶷山唐太宗昭陵和魏徵的墓祭拜；通读《唐太宗集》《魏徵全集》，吟诵魏徵的《谏太宗十思疏》，并在戏中的念白引用唐太宗虚心改过和魏徵的原文，使得整部戏更具有古典的韵味。这部戏演出后再获成功，尚长荣以一种举重若轻略带轻喜剧色彩的表演，围绕盛世“戒奢倡廉”、和谐治世的具有时代意义的庄严主题，演活“狰狞”而不失“妩媚”的一代名相魏徵。2000年2月4日，尚长荣参加《中央电视台春节联欢晚会》，在歌曲联唱节目《明星反串闹新春》中，演唱歌曲《爱的奉献》。2001年，尚长荣主演的京剧《贞观盛事》获得第3届中国京剧艺术节金奖，他凭借“魏徵”一角获得优秀表演奖和第11届上海白玉兰戏剧表演艺术奖主角奖；2002年，尚长荣凭借《贞观盛事》中“魏徵”一角，获得第19届中国戏剧奖·梅花表演奖梅花大奖，成为中国首位梅花大奖获得者。同年，京剧《贞观盛事》还获得文化部第10届“文华奖”，尚长荣也再次凭借“魏徵”一角获得“文华表演奖”。

2002年11月，上海京剧院《廉吏于成龙》剧组成立，尚长荣参与编导组工作并饰演主角于成龙。为了演好这个角色，他去于成龙的故乡方山县采风，去看于成龙苦读的窑洞，并见到于成龙的后人。他还将当地的泥土带回上海市，放在舞台上于成龙的竹箱之内，并称之为“镇戏之宝”。12月12日，新编京剧《廉吏于成龙》在上海逸夫舞台首演，尚长荣和关怀两位主演的演唱和表演，引起观众的观赏兴趣。该剧包含深刻的思想性和历史性，被专家誉为“集艺术性、观赏性、教育性为一体的精品剧目”。在进行重大修改后，该剧于2004年12月获得第4届中国京剧艺术节金奖榜首。2005年6月，尚长荣当选中国戏剧家协会第六届主席，面对这份责任与压力，他坦言要为中国戏剧界提供更优质的服务，推动中国戏剧的发展。同年，《廉吏于成龙》再获第9届中国戏剧节优秀剧目奖榜首。2006年浙江省公务员考试的命题作文，则是以该剧中的一句唱词“人人治人，国虽治而必乱；人人治己，国虽乱而必治”为题。2006年11月28日，《廉吏于成龙》因对人物平民化的人性塑造，以古鉴今，富有积极的现实意义而被评为“2005—2006年度国家舞台艺术精品工程”十大精品剧目。2007年，《廉吏于成龙》获得第10届精神文明建设五个一工程奖。《廉吏于成龙》作为囊括中国国内所有舞台艺术大奖的大满贯作品，成为上海京剧院的保留剧目。至此，《曹操与杨修》《贞观盛事》和《廉吏于成龙》成为尚长荣的“新编京剧三部曲”。

为了让京剧艺术能被同时代的广大观众接受，尚长荣开始尝试通过新的电影技术来帮助传播和传承古典戏曲艺术。2008年6月12日，尚长荣主演的戏曲电影《廉吏于成龙》举行首映仪式，时任中共中央政治局委员、上海市委书记俞正声向上海市委宣传部、上海电影和上海京剧院发出贺信，时任中纪委副书记李玉赋则称，这部电影“演的是一台廉政戏，唱的是一曲正气歌”，为推进廉政文化建设作出贡献。尚长荣用“妙用虚实，出入古今”八字评价这部电影，认为这是一次戏曲人和电影人求索艺术的新探索。另外，业内专家集会研讨，也认为《廉吏于成龙》是一部优秀之作，细节处理细腻、人物把握到位、结构编排独特、虚实处理得当，在保存传统戏曲精华的基础上，将电影与戏曲两大艺术本体相互交融，电影语汇与戏曲语汇充分结合，用电影的形式推动了中国戏曲艺术的发展。2009年，《廉吏于成龙》先后获得第13届华表奖优秀戏曲片奖和第27届中国电影金鸡奖最佳戏曲片奖。

2011年9月19日，尚长荣被国际剧协授予“世界戏剧大使”称号，这是国际剧协授予世界表演艺术领域最杰出人物的终身荣誉称号。 2012年5月，尚长荣成为被上海市文联表彰的首届德艺双馨文艺家。2013年11月8日、9日，尚长荣参加“百花芬芳——戏剧中国戏剧奖·梅花表演奖、白玉兰奖演员公益系列活动”。12月19日，尚长荣获得第2届中华艺文奖特别贡献奖。2014年5月30日，作为国家“拍摄京剧经典大戏电影工程”首批试点剧目之一，尚长荣主演的3D京剧电影《霸王别姬》受邀在美国杜比剧院(即“奥斯卡剧院”)首映，这是中国电影首次在杜比剧院进行首映。10月15日，尚长荣参加习近平主持的文艺工作座谈会，会上他以“中华优秀传统文化传承与创新”为主题发表建言，受到习近平肯定并指出《贞观盛世》《廉吏于成龙》具有现实针对性，能够起到启迪、警示的作用。11月，尚长荣接受中央纪委国家监委网专访，结合自身工作经历对反腐廉政建设工作提出个人看法。12月，3D京剧电影《霸王别姬》获得第3届中国立体（3D）影视作品奖最高奖项——3D电影故事片最佳奖。

2015年1月，3D京剧电影《霸王别姬》获得第6届国际3D先进影像协会颁奖典礼年度最佳3D音乐故事片奖，这是中国电影第一次获得此类奖项。5月5日，3D京剧电影《霸王别姬》在中国首映，在3D视觉技术及全景声技术的支持下，片中的各种场面和情感细节都得到展现，受到各界肯定。无论是在传统的艺术内容上，还是在先进的影像技术上，该片都为戏曲艺术探索出一条新的传播途径。

2016年10月4日，尚长荣在上海天蟾逸夫舞台演出京剧《牛皋下书·挑华车》。12月，尚长荣当选为中国文学艺术界联合会第10届荣誉委员。2017年6月18日，在第15届中国戏剧节上，尚长荣获得中国文联“终身成就戏剧家”荣誉称号。8月6日至7日，尚长荣参加沪宁两地戏剧“中国戏剧奖·梅花表演奖”“白玉兰奖”艺术家“深入基层 扎根人民”主题专场演出”。8月12日，尚长荣参加在上海天蟾逸夫舞台举行的纪念谭鑫培诞辰170周年、谭富英诞辰111周年系列活动，演出剧目《定军山》（《定军山》《阳平关》）。9月，他与史依弘携手走出国门，向国外的朋友传播京剧，在美国大都会艺术博物馆和普林斯顿大学连演数十场《霸王别姬》，并通过网络向全世界直播，在美国和其他国家媒体和民众中产生广泛的关注和影响。

2018年1月3日，尚长荣与关栋天等参加“京剧电影工程”《贞观盛事》舞台版演出。8月30日，主演的3D全景声京剧电影《曹操与杨修》首映，该片不仅保留京剧独特的唱腔、念白、做派，还用全新的视听效果让观众体验全新的观赏感受，获得观众认可；10月，获得第5届京都国际电影节最高敬意奖。2019年8月，推出新书《皮黄春秋之尚长荣京剧电影连环画》，全套四册，内含《霸王别姬》《曹操与杨修》《贞观盛事》《廉吏于成龙》四本电影连环画。9月15日，凭借主演3D全景声京剧电影《曹操与杨修》，尚长荣获得2019西班牙第三届荔枝国际电影节最佳艺术贡献奖。10月7日，尚长荣主演的3D全景声京剧电影《贞观盛事》首映，该片是国家重点文化工程——“京剧电影工程”的第二批入选影片之一，也是其中唯一入选的新编历史剧目。11月5日，尚长荣获得第15届中美电影节终身成就奖。

八十岁的尚长荣不再出现在文艺第一线，他将工作重心转移到培养青年演员和传承剧目方面。同时，他也通过各种方式，为京剧艺术的推广和传承尽自己的一分力。2020年2月9日，尚长荣参加的综艺节目《一堂好课》第十期在中央电视台综艺频道播出，在节目中他重点围绕“中国戏曲中的美学”和“中国戏曲当中贯通古今的品格和价值观”两个话题，带领观众共同品味戏曲的魅力。9月21日，尚长荣因70多年来一直致力于京剧艺术的传承与创新，获得第30届上海白玉兰戏剧表演艺术奖终身成就奖，这也是他第五次捧起白玉兰奖杯，现场，他演唱一曲京剧《廉吏于成龙》中的《人生路》唱段，来表达自己获奖的激动心情，倾吐从艺路上的执着追求。11月28日，尚长荣主演的《贞观盛事》获得第33届中国电影金鸡奖最佳戏曲片奖。12月，尚长荣被推举为中国戏剧家协会第9届名誉主席。

2021年2月8日（加拿大东部时间），尚长荣参加的2021““欢乐春节”云端海外戏曲春晚·中国戏剧梅花奖群英会在线上全球同步直播。2022年2月1日，尚长荣参加的《2022年春节戏曲晚会》在央视CCTV-11戏曲频道播出，与马金凤等表演微电影《薪火》。2月6日，尚长荣担任《梨园春》2021年度全国戏迷中日围棋擂台赛总决赛上海市分会场评委。3月23日，尚长荣获得“戏剧中国”终身成就艺术家称号。4月13日，尚长荣参加《东方卫视抗疫特别晚会》，表演《朗诵·歌曲<同心守“沪”>》节目。10月3日，尚长荣参加的河南卫视重阳晚会《2022重阳奇妙游》播出，表演京剧《铡美案》。

2023年1月22日，尚长荣参加中央广播电视总台《2023年春节戏曲晚会》，表演京剧唱段《盛世日月新》。同日，参与的《百花迎春——中国文学艺术界2023春节大联欢》播出。3月31日，尚长荣参加抖音直播栏目《名角DOU来了》，与张帆、陈少云以及王珮瑜四位展卷人，共同介绍上海京剧院发展历史，讲述海派京剧传承历程。6月10日，尚长荣参加“非遗戏韵·游园会”首场游园赏戏活动，并为醒狮点睛。

2024年1月17日，尚长荣参加《2024年河北春节戏曲晚会》录制，演唱京歌《盛世日月新》。1月30日，尚长荣因在京剧行业的突出贡献，获得社会公认，受到上海市政府表彰，入选首届上海杰出人才。3月16日，参加“影海书香”影视作品赏析与阅读系列活动，与读者分享戏剧电影创作过程和心得。

尚长荣1940年出生于北平市（今北京市），原籍河北省南宫市（今南宫市），他的远祖是清代“三藩”之一的尚可喜尚可喜。他的曾祖父尚志曾任清远县令，到祖父尚元照这一代时，尚家已家道败落，尚元照在京城某王府里充当“采买”养家糊口。

尚长荣的父亲尚小云是京剧“四大名旦”之一，是独创“尚派”旦角艺术流派的京剧大师。他的母亲王蕊芳是尚小云的继室，也出身于梨园之家，是名旦王蕙芳的胞妹、梅兰芳的表妹。尚长荣的姐姐尚秀琴未入梨园行，大哥尚长春是武生艺术家，二哥尚长麟继承父亲的“尚派”成为旦角艺术家，他的叔叔尚富霞也是京剧名家，在20世纪中叶尚家已成为中国有名的梨园世家。

尚长荣17岁时与妻子高立骊相识，后两人相恋，于1965年5月结婚，婚后育有三子，长子尚大元毕业于北京戏曲学校，曾工老生，后退出戏曲界，转向经商；次子尚大明和三子尚大江均未进入戏曲界。

尚长荣和妻子高立骊相濡以沫近60年，始终用正确的世界观、人生观、价值观教育三个儿子，使他们成长为国家的栋梁之才。尚长荣退休后，和妻子热心参与社区公益事务，在上海徐汇区创建“全国文明城区·美丽楼道”活动中积极参加宣传动员会；为扶贫济困、救灾助学慷慨解囊。尚长荣发挥专长，参加社区“名家坊”公益活动，指导青年演员表演。2016年，尚长荣家庭入选中国千户“最美家庭”。

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尚长荣出身于梨园世家，他综合继承了金少山、郝寿臣、侯喜瑞、裘盛戎的艺术衣钵，形成具有鲜明个人特色的“架子花脸铜锤唱”的艺术特点。他走的是新的“十全大净”的戏路，兼具架子花脸的功架、做派和铜锤花脸的唱功艺术，是一位“全能”型花脸演员。他的表演艺术，将京剧艺术唱、念、做、打等艺术手段充分综合运用，在他演出的戏中，往往总是唱作并重、歌舞兼具，表情与道白紧密配合，给人留下全面而立体的印象。

尚长荣突出的艺术特点是唱做并重、富于激情。他的做功，艺兼侯喜瑞、郝寿臣；他的唱法，艺兼郝寿臣、裘盛戎，且深得真传。在继承郝寿臣、袁世海的“架子花脸铜锤唱”的唱工基础上，他又将架子花脸的唱工推进一步。尚长荣嗓音宽厚洪亮，高低自如；音色淳厚而富有韵味。他在演唱中非常善于使用音量的强弱变化、音色的圆润与适度的沙炸音之间的反差、咬字的刚柔、节奏的疾徐等等手段来为塑造人物形象服务。在传统戏《天水关》里，尚长荣唱的姜维唱段“姜伯约在校场忙传令号”，是一段非常规范的“西皮导板”接“原板”唱腔，他唱得四平八稳、神完气足。从他的用嗓中可以听出其声音既有良好的共鸣音，又有一种明显的沙、炸音音色。这正是由郝寿臣开创的“架子花脸铜锤唱”艺术家最典型的音色。

尚长荣受业于多位名师，得以扎实地继承京剧花脸唱、念、做、打各项技艺，后拜师侯喜瑞，深得“发于内而形于外”表演精髓。他创造性地开拓京剧花脸表演技艺，博彩众家之长，兼容其他行当和艺术门类的神韵，掌握传统又不为传统所束缚，立意高远地追求性格化的表演。在他所演的《连环套》《牛皋下书》《敬德装疯》《群英会》《赠绨袍》《取洛阳》等传统剧目中，他的表演经常是唱作并重、歌舞兼具，表情与道白紧密配合，给人留下全面而立体的印象。

尚长荣在表演传统戏时，表现出继承传统表演艺术的扎实功力与纯正气概，但并不保守、不僵化，他将前人的艺术精华和自己的领悟相融合，在讲求继承传统严正的同时，又追求时演时新，常演常新。在新编京剧独角戏《李尔王》中，他一个人表演45分钟，在演出净角的本工的同时，还模仿李尔三个不同性格的女儿，表演出京剧旦角中三个不同的流派。他这出独角戏里的表演跨越了行当，也跨越了性别，他的花旦身段也令人叹为观止。甚至，他还用英语朗诵了一段莎士比亚剧本的原文。

尚长荣在新编京剧《曹操与杨修》《贞观盛事》《廉吏于成龙》的表演中，已经逾越净角的行当。在这几个艺术人物的身上，他以传统意义中的净行表演作为本工，同时吸收并融会诸多行当表演的经验甚至借鉴京剧和戏曲表现形式之外的技巧或方法，最终服务并服从于“这一个”崭新人物形象的塑造。

尚长荣在塑造传统架子花脸角色时，充分体现出“架子花脸铜锤唱”的精神。他所塑造的人物形象，既是架子花脸的、又是以大量的唱功取胜的，他改变了“架子花脸”只重“架子”的传统观念。除了大量的传统剧目之外，他还创演大批新编历史剧、故事戏和现代戏，如《西门豹》《山河泪》《张飞敬贤》《曹操与杨修》《延安军民》《秦岭长虹》《平江晨曦》《贞观盛事》《廉更于成龙》。在新编京剧《曹操与杨修》《贞观盛事》《廉吏于成龙》中，尚长荣塑造的京剧舞台上的曹操、魏徵、于成龙形象，是传统京剧的行当表演所不能涵盖的，但同时又仍然属于京剧的舞台艺术表演。在继承与创新的分寸上，就一出戏、一个形象而言，尚长荣所塑造的新曹操为代表的新的艺术形象无疑是成功的典范。他塑造的曹操新形象，是他从深厚的传统本色出发，诚意创新，兼容并蓄，证实着传统、延伸着传统。

尚长荣卸任中国戏剧家协会主席后，在带学生、准备出回忆录、演出、办讲座的同时，他开始着手将自己数十年积累的艺术心得传承给下一代。

从2015年起，上海京剧院启动“尚长荣三部曲”传承计划。由尚长荣担任艺术指导，遴选38岁以下的青年演员传承他最具代表性的这三部作品《曹操与杨修》《贞观盛事》《廉吏于成龙》。尚长荣在传承过程中坚持亲力亲为，并为青年演员们准备大量的相关历史史料与文学作品，严格要求青年演员不断挖掘角色、理解人物，丰富人物内心。尚长荣从戏里到戏外，从吐字、发声到唱腔、念白，再到人物情感的理解、表达，对每部戏的主演悉心指导，手把手传授、亲自示范、逐一把关指导。剧组所有演员，甚至没有演出任务的青年演员都可参与听课学习。

尚长荣将自己毕生对艺术的理解，一招一式地传授给杨东虎、董洪松和一些年轻艺术家。他担心年轻人传统功底不扎实，又教花脸的经典剧目《连环套》。经过他的言传身教，杨东虎、董洪松在塑造人物上又有新的感悟和提高，在新编现代京剧《红色特工》《换人间》都有出彩的表演。

2016年5月16日，尚长荣打破京剧传承的传统方式，一改过去师父带徒弟采用的口传心授方式，采用开办“尚长荣京剧表演艺术人才培养”研习班的方式，面向全国公开招收学员。“尚研班”的传承方式，是以尚长荣的表演艺术创作理念为核心，集结主演、导演、作曲等主创团队以及艺术评论家们的专题讲座等，不仅让学员知道戏是怎么唱的，也要知道戏是怎么导，曲子是怎么作的，不仅了解艺术作品本身，也了解作品创作的方法。“尚研班”为期３个多月，向学员主授尚长荣的经典新编历史戏《曹操与杨修》的全部传承，并对《贞观盛事》和《取洛阳》进行深度剖析。

2017年9月，尚长荣主演的三部经典作品《贞观盛事》《廉吏于成龙》《曹操与杨修》，历时3年多完成“接力”传承，作为尚长荣传承版三部曲进行公演，主角由杨东虎、董洪松、傅希如等担纲。

2022年8月8日，作为国家艺术基金2020年度资助项目，尚长荣京剧表演艺术人才培养（研习班）继2016年后再次开班。15位学员来自全国9个省市、13家艺术院团，其中除了京剧花脸、老生、武生，还有跨剧种学戏的婺剧演员。“尚长荣三部曲”之一的《廉吏于成龙》成为此次“尚研班”的重点教学剧目。研习班教学分为开班、期中、结业三个阶段，以集中授课结合影片观摩、专题讲座、分组排练、汇报演出等形式开展。11月，“尚研班”期末汇报演出《廉吏于成龙》在上海天蟾逸夫舞台上演，尚长荣京剧表演艺术人才培养基地也同时揭牌。

2023年7月5日，尚长荣受聘于河北省文化和旅游厅，担任河北省艺术发展顾问；同年11月19日，尚长荣在河北艺术职业学院设立“尚长荣艺术传承研究室”，继续在老家河北传承京剧艺术。

参加各种公益活动是尚长荣仅次于演出的重要使命。地震、水灾、2008年中国雪灾，哪里有需要，哪里就能看到他的身影。他三赴5·12汶川地震灾区参加慰问演出，作为中国剧协“梅花奖艺术团”的重要一员，他还积极参与“送戏下基层”的活动，深入老少边穷地区进行演出，真正做到“还戏于民”。尚长荣还关注廉政文化建设工作，曾于2009年义务参加由中央纪委和中央宣传部等有关部门组织开展的“扬正气，促和谐”全国廉政公益广告的拍摄工作。

尚长荣是首批国家级非物质文化遗产（京剧）项目代表性传承人。他的花脸唱腔，质朴浑厚、饱满酣畅，同时又借鉴了京剧老生、旦角等行当和曲艺的唱腔，博采众长，兼收并蓄。

在尚长荣的舞台艺术生涯中，融“铜锤”、“架子”于一体，逐渐形成程式化与性格化相和谐、擅长刻画人物内心世界、善于引导观众情绪的独特表演风格。在以《曹操与杨修》、《贞观盛事》、《廉吏于成龙》为代表的新创剧目中，他积极探索人性、激活传统，努力为传统京剧艺术寻找新文化精神的支撑，被喻为“尚长荣三部曲”。

在京剧传承的问题上，尚长荣说，传承最主要的。一个好的老师不仅要教会戏路，根据学生的特点做到“精准传承”，更要教戏的文理和人生的态度，不仅要教授艺术，最主要的要培养他的人格、情操。多年来，他用行动践行着“口传心授”，带徒弟时坚持每次满宫满调、一招一式亲身示范。

尚长荣不仅对传统有着独到的领悟，对戏理有着独到的发现，更对事业与人生有着独到的理解。博采众家之长，熟并精于传统，勇于并善于活用传统，将这一切都融化成自家的艺术风采。这一切成就了尚长荣，也成就了新时期的京剧花脸艺术。（中央纪委国家监委网官网评）

尚长荣作为当代最负盛名的净角艺术家，他不仅开创了架子花脸铜锤唱，铜锤花脸架子演的艺术模式，还打造了《将相和》《曹操与杨修》《廉吏于成龙》等著名京剧舞台作品。经历了半个多世纪的梨园起伏，尚长荣依然激情四溢，以张弛有度的表演传递出京剧固有的艺术魅力。（新华社评）

尚长荣老师以出神入化的表演，完成了京剧艺术绝无仅有的大银幕上的绽放，让观众惊叹不已。（国家一级导演滕俊杰评）

尚长荣怀揣着不断推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的梦想，不忘初心，砥砺前行。他，就是当今中国京剧当之无愧的领军人物——尚长荣。他守住前辈的火，开辟明天的路，他立足时代，激活传统，实现了古典艺术与当代审美的结合，对京剧表演艺术的传承与创新发展作出了杰出的贡献。尤为可敬的是，他80高龄仍然为传帮带青年演员而呕心沥血。（上海白玉兰戏剧表演艺术奖主办方评）

尚长荣是当今最负盛名的京剧净角表演艺术家，且有虚怀若谷的大家风范。“做平常的人，演不平常的戏”是尚长荣的座右铭。其实，从尚长荣的身上，年轻后辈们传承的不止是三部戏，更是对待戏曲艺术兢兢业业、一丝不苟的精神。（人民网评）