于贝尔·德·纪梵希（Hubert de Givenchy），1927年2月21日出生在法国博韦（Beauvais），原名于贝尔·詹姆斯·马塞尔·塔芬·德·纪梵希伯爵（Count Hubert James Marcel Taffin de Givenchy），毕业于法国美术学院（Ecoledes beaux-arts），为纪梵希工作室创始人。

1952年，纪梵希开设了自己的高级定制工作室。1953年，纪梵希遇到奥黛丽·赫本（Audrey Hepburn），开启了两人四十余年的合作，奥黛莉·赫本式晚礼服一直是纪梵希服饰的象征与标志。纪梵希的客人还包括杰奎琳·肯尼迪（Jackie Kennedy）、英格丽·褒曼（Ingrid Bergman）、温莎公爵夫人等。纪梵希还将品牌扩充到香水、男装、护肤品和彩妆领域，并获得成功。

1988年，纪梵希品牌被路威酩轩集团收购，纪梵希仍担任品牌主理人。1995年7月11日，纪梵希宣布退休，退休后纪梵希仍活跃于艺术领域。2018年3月10日，纪梵希去世，享年91岁。

1970年纪梵希入选年度国际最佳着装名人堂。1978年和1982年纪梵希被授予巴黎高级定制时装金顶针奖。1988年纪梵希在美国加州获得终生成就奖。1995年纪梵希获美国时装设计师委员会终生成就奖。

1927年2月21日，于贝尔·德·纪梵希出生在法国博韦（Beauvais），出生时原名于贝尔·詹姆斯·马塞尔·塔芬·德·纪梵希伯爵（Count Hubert James Marcel Taffin de Givenchy）。

纪梵希受到母亲的影响，在很小的时候就对艺术表现出极大兴趣并展露出很高的天分。在他10岁时一次偶然的机会参观了巴黎世界博览会的服装馆之后，一颗美丽的种子便在纪梵希的心里萌芽了，从那个时候起，他便决定成为一位时装设计师。家里并不赞同年轻的纪梵希从事艺术事业，而是希望他能成为一名律师，但纪梵希坚持了自己的选择。

纪梵希先是在博韦的菲利福尔学院（Collège félix faure）学习，1944年，17岁的纪梵希移居巴黎，进入法国美术学院（Ecoledes beaux-arts）学习艺术，后来学习法律。

1945年，涉足时装界的第一份工作是为巴黎杰奎斯·菲斯（Jacques Fath）设计室的设计学徒，然后是罗伯特·贝格（Robert Piguet）设计室。1946年，与吕西安·勒隆（Lucien Lelong）的助手皮尔·巴尔美（Pierre Balnain）和克里斯汀．迪奥（Christian Dior）一起为Lucien Lelong 设计室工作。1947年~1951年，一直为现实主义大师艾尔莎·夏帕瑞丽（Elsa Schiaparelli）的沙龙设计服装。纪梵希与皮尔·巴尔曼、克里斯汀·迪奥这个“铁三角”组合在解散之后，都自立门户，几乎占了时尚圈大半壁江山。

1952年，纪梵希在巴黎第八区的阿尔弗雷德·德·维尼大街（Alfred de Vinny Street）开设自己的高级定制工作室。他本着“奢侈品涉及的是传承、文化、品位和声誉”的坚定信念，对巴黎精致的有着自己理解，倡导单件服装而非套装的开创性理念。从一开始，他的设计风格就以“新潮”为卖点，与相对保守的“克里斯汀·迪奥风格”形成鲜明对照。

1952年2月2日，他首度在巴黎举办个人的作品发表会，将自己的第一个系列以法国的超级名模为Bettina Graziani的名字命名，作品主题为“十九世纪旅馆特色”。他以普通白色棉布为主，装饰以典雅刺绣与华丽珠饰，简洁的蝉翼纱上衣配棉质百褶裙，清新明朗，这体现了他对完美与“简式优雅”的执著追求。他认为，真正的美，来自对传统的尊崇和对古典主义的垂顾。初展中的白色棉料灯笼袖衬衫成为当时最畅销产品。以200万太平洋法郎起家的纪梵希，当天就突破了700万法郎的纪录，初展即获得巨大成功，被当时的新闻界吹捧为服装界的神童。3月1日纪梵希首次登上《VOGUE》。两个月后，在纽约召开的“巴黎四月之节”慈善舞会上，纪梵希的名字与克里斯汀·迪奥、宝曼等高级服装设计师同在被邀请之列。他打破了这个行业里的诸多惯例：第一个推出分体式女士着装，第一个推出成衣系列，第一个使用好莱坞明星担任品牌宣传大使。

他首次推出了上下装分离的几套着装包括：一套镶有珊瑚红纽扣的白色针织衫配黑色短裙，一套欧根纱衬衫配黑色长裙以及一套黑色花边毛衣配黑色条纹筒裙，三件上衣和三件下装，可以搭配出九个造型，面料的选择也讲究实用性，价格只有竞争对手的三分之二。

借助上世纪50年代电视的普及，纪梵希这个名字走出了法国、走进了美国，而他的同辈们要到30年后的好莱坞黄金时期才意识到好莱坞对于品牌宣传的重要。彼时的美国市场流行更休闲的成衣，纪梵希注意到这一点，将其第一件标志性作品“贝蒂娜”衬衫的版权卖给了纽约零售商。复制版衬衫的售价为10.95美元，而原版为2800美元，这个商业决策进一步扩大了纪梵希在美国市场的影响力。

1953年，纪梵希开始为好莱坞电影设计服装，就这样遇到成就了他的奥黛丽·赫本（Audrey Hepburn）。当奥黛莉·赫本身着他设计的白色礼服出现在著名影片《情归巴黎》（Sabrina）中时，纪梵希开始受到国际时装界的关注。《蒂凡尼的早餐》那身惊艳的小黑裙也成为时代的经典。之后，纪梵希还为赫本主演的《巴黎的恋人》《夏拉德》《妙女贼》等多部影片出任服装设计，乃至颁奖礼、公众活动乃至婚礼上为她量身定做的礼服。奥黛丽·赫本成为纪梵希的灵感源泉，两人共同创造了“赫本风格”，赫本不断取得演艺成就的同时，纪梵希的名气也走出巴黎，闻名国际市场。从1953年延续到90年代，奥黛莉·赫本式晚礼服一直是纪梵希服饰的象征与标志。

纪梵希的另外一位重要客户便是杰奎琳·肯尼迪（Jackie Kennedy），当约翰·肯尼迪总统遇刺后，杰奎琳·肯尼迪为葬礼专门订购了一套纪梵希礼服，专程从巴黎空运过来，肯尼迪家族都身着纪梵希服饰。据说，当时纪梵希工作室存有肯尼迪家族每个女性的个人服装样码。

纪梵希的客人还包括英格丽·褒曼（Ingrid Bergman）、玛丽亚·卡拉斯（Maria Callas）、玛琳·黛德丽（Marlene Dietrich）、葛丽泰·嘉宝（Greta Garbo）、格雷斯·凯莉（Grace Kelly）、贝比·帕利（Babe Paley）和温莎公爵夫人、老甘迪夫人、希腊船王遗孀贾桂琳（Jacqueline）。众人共同演绎出了纪梵希的经典设计风格：精致、高雅、典范。

在20世纪50年代，他力主衣装的简式优雅、坚持女性无拘无束的自由身躯，他刻意忽略胸线、腰线的设计，而以低胸或直筒线条，唤醒女性解放身体的意识，他在作品中将高贵典雅与大胆摩登巧妙融合。1954年，纪梵希推出首个成衣系列“纪梵希大学”，成为第一个发布奢侈品成衣系列的主流设计师。1955年，纪梵希把奥纶纤维（聚丙烯腈短纤维）引入女子高级时装。纪梵希的设计元素还包括“皮包状裙子设计”（1955）、“布袋洋装（sack）”（1957）、“漏斗状的彩色外套”（1958）、“信封状的裙子”（1966），及印花布料。

1957年，纪梵希他成立了另一家公司Les Parfums Givenchy，发布的香水“尊享”——出自纪梵希名字中代表贵族的缀词——把他高贵的出身和他的高级时装品牌结合了起来。同年推出的禁忌（L'Interdit）香水，彰显了纪梵希和奥黛丽·赫本的一段友谊，并由此征服了美国市场，他在美国的客户数量可以说是与日俱增。1970年的“纪梵希3号”香水，名字则参考了纪梵希品牌的初创之地巴黎乔治大街3号。1975年推出“Givenchy Gentleman”男士香水。

1973年，推出纪梵希男装系列“纪梵希绅士”（Givenchy Gentleman），成为优雅的完美化身。直到今天，“纪梵希绅士”仍是业内典范。

20世纪70年代开始，纪梵希品牌积极建立分销网络，借助区域一体化和经济全球化趋势，逐渐实现品牌扩张，尤其是在远东和美国，实现跨国发展。同一时期，在亦师亦友的传奇设计师克里斯托瓦尔·巴伦夏卡（Cristobal 巴黎世家）的建议下，纪梵希开始大力推广许可证制度，即创立纪梵希品牌专卖店，以确保工作室的精神和灵魂——高级定制时装系列的良性传承。除了巴黎的专卖店之外，罗马、苏黎世与布宜诺斯艾利斯的纪梵希专卖店也陆续开张。

纪梵希在与其他品牌建立合作关系方面也进行不断尝试。1983年，福特汽车公司推出纪梵希版本的“ContinentMark”系列轿车。1987年初纪梵希品牌与著名童装品牌面包和巧克力（开放式三明治 et chocolat）合作，一起设计出全世界第一款亲子香水——小熊宝宝（PTISENBON）香水，成为全世界知名的亲子香水。

1989年，纪梵希开始涉足护肤及彩妆事业，当年，Givenchy Beaute彩妆系列与Swisscare Pour Givenchy护肤系列上市。纪梵希彩妆系列从幻影四宫格粉饼（Le Prisme Visage）——革命性的四合一蜜粉盒开始，为女性提供全面塑颜的自由。在此期间，纪梵希品牌自然地开始多样化经营，推出了鞋履、珠宝、领带、餐具、家具面料等产品线。因为热爱装饰艺术和室内设计，纪梵希本人还为全世界的希尔顿（Hilton）酒店提供室内设计工作。同时期，在以服务豪华酒店顶级美容中心为主的纪梵希水疗研究开发下，护肤系列开始走高科技医学美容路线，获业界重视。纪梵希还将品牌延伸至医美业、美妆业、酒店业等，并通过跨品牌合作、兼并及搭建分销网络的范式，促使纪梵希品牌实现全球范围内的扩张，实现品牌价值的稳定。

1982年，纪梵希在纽约时装工学院举办30年回顾展。1992年，在巴黎凡尔赛宫举办40年回顾展。

纪梵希品牌以高超的剪裁技巧为基础，将不同阶层、年龄的女性打扮的漂亮迷人。随着人们服装审美观的变化，纪梵希的服装在华美、富丽的整体格调中注入时髦流行，从20世纪50年代的简洁清新到60、70年代的青春活力，80年代的老练雍容和90年代的成熟优雅。色彩保持其一贯的愉快和明艳，奶黄、鲜紫、松绿、榴红令人振奋，这都体现出纪梵希品牌的个性。纪梵希先生当初创立工作室时所赋予的品牌精神体现在其标志中，4G分别代表古典（Genteel）、优雅（Grace）、愉悦（Gaiety）以及Givenchy。

随着服装领域工业化的成熟，批量生产的服装品质提升，而价格不断下降；第二次世界大战造成大批贵族去世或财产损失；品牌必须依靠媒介广告而不是单个明星，才能获得较好的传播效果，这就需要雄厚的财力支撑。

1981年，纪梵希工作室于发生分裂，香水线被凯歌香槟（Veuve Clicquot）公司收购，1988年，纪梵希品牌被法国著名奢侈品集团路威酩轩集团（酩悦·轩尼诗-路易·威登集团）收购。纪梵希本人仍主理品牌时装的设计工作。1995年7月11日，纪梵希在他的最后一次高级时装发布会后宣告从时尚界退休，他曾说：“希望由一个同样富有前瞻创意的新人来继承，闯出一片新天地，而不是单纯延续纪梵希时装屋的原貌。”此后，约翰·加利亚诺（John Galliano）、亚历山大·麦昆（Alexander McQueen）和朱利安·麦克唐纳（Julien Macdonald）先后成为纪梵希品牌的继任设计师。

纪梵希从艺术家胡安·米罗（Joan Miró）、巴勃罗·毕加索（Pablo Picasso）和雕塑家迭戈·贾科梅蒂（Diego Giacometti）那里购买各种艺术品，也爱好收藏17世纪末和18世纪初最好的法国家具。1993年，他卖掉了收藏，搬到图尔附近的勒琼切特（Le Jonchet）庄园，为纪念凯瑟琳·赫本花园里种满了灌木丛和白玫瑰。

自1995年退休后，纪梵希作为古董专家活跃于艺术领域，并负责管理世界遗产基金法国分部数年，他还担任佳士得（Christie）拍卖公司在法国的主席，凡尔赛宫和卢浮宫博物馆的古董专家，继续活跃于艺术领域，并连续多年负责管理世界文化遗产基金会的法国分部。

2007年，他为法国邮政局设计了一枚情人节邮票。他如此评价时尚行业：“我热爱我的工作，并且很幸运能够从业于真正的高级定制时代。我们旨在把女性装扮得更加漂亮，如今却是在卖包和卖鞋给她们。”

2014年10月22日，纪梵希的首次大型回顾展于在马德里蒂森（Thyssen）博物馆开幕，这场展览由87岁的纪梵希本人亲自策展，展出了从全世界博物馆和私人收藏者处搜集来的，设计师50年职业生涯中最得意的100件作品。

2018年3月10日，纪梵希在睡梦中去世，享年91岁。官方讣告中写道：“纪梵希在半个多世纪里一直是巴黎优雅的象征。”

2002年5月23日，英国模特伊曼（Iman）和纪梵希来到穆然磨坊餐厅，参加在法国东南部穆然举行的第55届戛纳电影节期间的艾滋病福利活动。

2002年6月24日纪梵希与设计师奥斯卡·德拉伦塔（Oscar de la Renta）、菲利普·韦内（Philipe Venet）一起参加了在马德里圣毛罗酒店举行的第22届金针奖。

2010年，纪梵希经人劝说少有地做了一次公开亮相，在牛津大学的联会发表演讲。纪梵希对台下想从事设计师行业的年轻人的唯一建议是：“如果有可能，你最好生来优雅。优雅得是你的一部分，或者就是你本人。”

2016年纪梵希接受承礼学院创始人田朴珺女士的采访，纪梵希自退休后已经多年不接受任何媒体的采访，这次却成为了他生前的最后一次采访。采访中，被问到什么是时尚，纪梵希表示“没有时尚，真正永恒的东西才是经典的。美不仅仅是外表或线条上的美感，更多的是人性的美，是我们在人生中如何去行走、去热爱的感性和一种面对生命的慷慨态度。”“我在年轻时有幸接触到了时尚，值得欣慰的是，这份工作让我遇到了很多人，因为他们教会了我如何去生活和享受工作之外的乐趣。如果有机会重新开始的话，不论时尚潮流如何变换，我还是愿意继续从事这个事业。”纪梵希在采访中还透露了一件趣事“有时候我工作室的电话铃会在清晨响起来，每次只响三次，就挂断了，我知道这是奥黛丽·赫本打过来的，这是她在说「我爱你」，当朋友因为怕打扰你的工作而采用这样特别的方式表达思念时，是多么美好。”

2018年，大都会艺术博物馆举办纪梵希（1927–2018）作品展。纪梵希的连衣裙、外套、帽子和全套服装在大都会艺术博物馆的服装学院系列中具有代表性，自20世纪60年代以来一直如此。在那十年里，至少有28件作品——包括1956年左右制作的一件黑色丝绸连衣裙——成为了大都会艺术博物馆系列的一部分。多年来，博物馆一直在收藏他的作品，这些作品被列入了1995年的高级时装展和2016年5月开幕的《马努斯和机械：科技时代的时尚（Manus x Machina: Fashion in an Age of Technology）》等展览，其中突出展示了纪梵希的晚礼服，该晚礼服部分由染色鸵鸟羽毛制成。

一套由纪梵希策划和设计的巴黎公寓约270件拍品于2021年9月14日在佳士得巴黎拍卖会上拍卖。公寓位于巴黎第七区，属于一位国际收藏家，包括18至20世纪的设计收藏品，以及费尔南多·博特罗、弗朗索瓦-泽维尔和克劳德·拉兰以及著名珠宝制造商JAR的艺术品。

纪梵希的收藏品在2022年6月14日也进行了一次拍卖，包含拍品63件，拍卖总金额83,030,650欧元（约6.5亿元人民币）。

纪梵希与赫本的相识源于巧合。1953年夏天，奥黛丽·赫本24岁，刚刚主演过一部电影，专门到巴黎为她即将出演的电影《龙凤配》（Sabrina）挑选戏服。首选的的设计师是克里斯特巴尔·巴伦夏加，可惜对方没空。于是约见了纪梵希。纪梵希那年26岁，刚刚创立自己的工作室，并成功推出的首个女装系列。他以为来访的是大名鼎鼎的凯瑟琳·赫本（Katharine Hepburn，1907—2003），没想到是纤细瘦弱的尚未出名的奥黛丽·赫本。纪梵希正在全力准备新一季时装发布会，没有时间专门为赫本量身定做，只好让赫本从他上一季的时装中挑几件来穿。赫本选中的是一套深灰色的羊毛套裙，这是影片中女主角从巴黎学成归来后的第一次亮相；第二件衣服，是一袭白色丝绸上绣黑花的无肩带晚装，当她穿着它出现在男主角家盛大豪华的派对上。同样是这部电影，让著名的戏服设计师伊迪丝·海德第六次拿到了奥斯卡小金人，而设计师在获奖感言中诚恳感谢了纪梵希，这是好莱坞主流第一次对设计师这一行当的公开认可。因为纪梵希不是电影圈的人，所以片子没有他的署名，这让赫本心怀愧疚，她向纪梵希道歉，并发誓以后所有她参演的电影，都会穿上他的衣服。

两人四十多年的合作与友谊由此开启。而自此以后，凯瑟琳·赫本近80%的戏服都是由纪梵希设计的。两人都是完美主义者，工作时竭尽全力，对每一个细节力求尽善尽美。为了试装，赫本甚至可以连续几个小时纹丝不动。1954年，赫本凭《罗马假日》获得奥斯卡最佳女主角奖，第一次身穿纪梵希礼服亮相颁奖礼。这件白色礼服裙也成为了历年奥斯卡颁奖礼的最佳着装之一。1957年《甜姐儿》，纪梵希为赫本设计了影片中多款独一无二的服装，一套黑色的套装也成了今后无数场合再创作的经典。1961年，《蒂凡尼的早餐》里的小黑裙，到今天还是经典。从正面看，裙子非常简单：黑色缎纹，线条利落，无袖，强调颈部线条的船型领口设计；从后面看，它是动态的，几何立体剪裁，在腰部做了间隔的剪裁处理，以及极具诱惑性地呈现了颈背的线条。在佳士得2006年的一场拍卖会上，这件纪梵希小黑裙拍出了46.72万英镑（约合92万美元），创造了电影演出服装新的拍卖纪录。1958年，纪梵希推出第一瓶以赫本为灵感的香水，赫本主动替好友代言，完成史上第一出明星出演的香水广告。而这只名为“禁忌”的香水，据说是赫本唯一使用的香水，赫本独占三年之后才推向大众。赫本的婚礼和出席公众活动时，也是穿着纪梵希设计的礼服。四十年间，纪梵希的工作室里一直保留着为赫本定制服装专用的人体模型，赫本自律的生活方式让这座模型几乎从未改动过。

当赫本在洛杉矶被确诊为阑尾癌，生命仅剩下三个月，纪梵希和兰伯特·梅隆（Lambert Mellon）开着私人飞机，陪着赫本回家，过了人生最后一个圣诞节，这个圣诞节就是纪梵希给赫本的最后的礼物。赫本送给纪梵希一件大衣，“当你觉得孤独，穿上这件大衣，就好像我紧紧拥抱着你。”在1993年1月20日奥黛丽·赫本逝世，纪梵希与赫本的两个儿子肖恩与卢卡、最后的伴侣罗伯特·沃德斯、第二任丈夫安德烈·多蒂一起为她抬棺，陪她走完生命的最后一程。

2015年，纪梵希在接受《电讯报》的采访时，称两人的关系为“婚姻的一种面貌”，他将自己对凯瑟琳·赫本的感情写进了一本书书———《给奥黛丽的爱》（To Audrey with Love）。

另一位对纪梵希产生重要影响的人物——克里斯托瓦尔·巴伦夏卡，他是纪梵希的精神导师和心目中永远的英雄。巴伦夏卡送了他一件简单的白色大衣，在每次秀场谢幕之际，纪梵希都会穿着这件大衣谢幕。

在巴伦夏卡的鼓励下，纪梵希开设了自己的时装屋。也是在·巴伦夏卡（Cristobal 巴黎世家）的建议下，纪梵希开始大力推广许可证制度，创立纪梵希品牌专卖店。巴伦夏卡使纪梵希重新认识了高定行业，事业得到了更大的发展。1968年，巴伦夏卡关闭自己的品牌——巴黎世家时，将老顾客全部介绍给了纪梵希。

作为虔诚的新教徒，纪梵希常将自己的设计才能归功于雅威的恩赐，但他在2007年接受采访时说∶“巴伦西亚加就是我信仰的宗教。作为一名教徒，对我来说，除了上帝之外，巴伦西亚加也是至高无上的。”纪梵希也是克里斯托瓦尔·巴伦西亚加基金会的创始主席，该机构于2011年在西班牙格塔里亚镇开设了一家纪念巴伦西亚加的博物馆。

1927年，纪梵希出生在法国博韦（Beauvais）的一个富有家庭，他的父亲、一位祖籍意大利的侯爵，在矿山做矿主，纪梵希三岁时他的父亲死于流感。

纪梵希的母亲出身于艺术世家巴丁（Badin）家族，她的父亲及祖父都以设计制作挂毯著称，从爱丽舍宫到巴黎歌剧院都装饰有巴丁家族工厂生产的挂毯。

纪梵希有多处物业，包括巴黎一处装饰有巴勃罗·毕加索和马蒂斯画作的私人府邸，以及位于巴黎西北部艾格尔河畔罗米利市的一座16世纪超豪华城堡，其花园由纪梵希的长期好友兼顾客、美国慈善家瑞秋·梅隆（Bunny Mellon）亲手打造，纪梵希曾说“这座庄园的花园是按照‘一幅精美的刺绣’来设计的”。

《麦克道尔二十世纪时尚目录》（McDowell's Directory of TwentiethCentury Fashion）评价：纪梵希是一位追求品质的设计师，他设计的服装娴静高雅，经久不衰，秉承了高级时装定制的一贯传统。

《VOGUE》杂志评论：这与其说是时装，不如说创造了一种新的穿着方式。纪梵希代表女性永远喜欢穿的美丽，低调的衣服。

传奇设计师、克里斯蒂安·迪奥（Christian Dior）的继承人伊夫·圣洛朗（Yves Saint Laurent）评价：在这个和我们的生活方式和思维方式相去甚远的时代，你是时装的最后一个灯塔。

蒂森博物馆艺术总监吉列尔莫·索拉诺（Guilllermo Solano）评价：他是高级定制的最后一位大师。

奥黛丽·赫本评价：只有穿上他（纪梵希）设计的服装，我才觉得那是真正的我，他远不止是一名高级定制时装设计师，他是性格的塑造者。