刘继（1918年10月3日-1983年11月5日），出生于天津市，字号大唐，斋号枫林馆，中国连环画画家，著名画家刘奎龄之子。1936年入天津市立美术馆西画系学习，1937年开始卖画，1947年曾在天津永安饭店举办个人画展，1950年成为人民美术出版社创作员，1953年与裴立结婚，1979年被选为中国美术家协会理事并出任工笔重彩画副会长、花鸟画会副会长及中国画研究会顾问。1983年于北京逝世。

刘继卣是中国近现代史上卓有成就的连环画、人物画、动物画大师，除了擅长工笔、白描和重彩，还能将中西画法进行融合，在艺术造诣方面享有“东方画圣”“东方的伦勃朗·范赖恩和米开朗基罗·博那罗蒂”之称，与上海市连环画家顾炳鑫被称为“南顾北刘”，被誉称为新中国连环画奠基人。此外，刘继卣还被誉为连坛第一人。

其代表作品有《鸡毛信》《东郭先生》《武松打虎》《大闹天宫》《武则天故事》《东北虎》《三打白骨精》《穷棒子扭转乾坤》《金丝猴》《东北虎》等，其中《鸡毛信》曾获得1995年中国保卫儿童委员会儿童题材作品一等奖，《大闹天宫》曾入选社会主义国家造型艺术展览，《武松打虎》曾获第六届世界青年联欢节美术作品奖、1956年莱比锡市书画展览会金奖、1984年瑞士锡耶尔第一届国家连环画节特别荣誉奖，《穷棒子扭转乾坤》曾获得全国第一届连环画创作评奖绘画一等奖，《东郭先生》获得绘画二等奖，《金丝猴》和《“东北虎”传奇》曾获得1980年全国最佳邮票奖。

刘继卣1918年出生于清末天津市的富裕之家。刘家原祖籍绍兴市，清乾隆由静海区移居土城，由于刘家的经济实力雄厚，又被称为天津“土城刘家”，虽然到光绪年间时家道中落，但却诞生了中国近现代书画史上绝无仅有的父子两代并重的画家，其父是在工笔重彩、小写意方面与山水画家刘子久并称“津门二刘”的刘奎龄，而刘继卣则是中国近现代画家中少有的工笔白描、重彩、小写意、大写意具能的画家，他的工笔人物画和写意走兽画的成就最为突出。

刘继卣自小天资聪颖，在其父刘奎龄的指导下，11岁所画的梅兰竹菊就已经挂在天津画店出售，14岁已经可以替其父代笔工笔重彩动物题材，16岁拜师山水画师从刘久子，18岁进入天津市立美术馆，西画师从刘啸若（刘凤虎）学习素描和水彩。

刘继卣27岁开始在天津私立天申中学任教，他在此期间确立了动物画和人物画的创作方向，并创作中国画《八骏图》《天兵降鬼图》《孔雀开屏》《钟馗》等作品，29岁在天津永安饭店举办个人画展，31岁被调至文化部艺术局工作，32岁成为人民美术出版社创作员。自此刘继卣开始了体制内职业画家生涯，陆续创作了《鸡毛信》《东郭先生》《武松打虎》《狼来了》《朝阳沟》等四十六部影响青少年成长的连环画，还为杂志、课本、书籍创作了无数的插图和封面，并完成了大量年画、雕塑、邮票的创作和设计。

35岁与裴立结婚，婚后的刘继卣继续沉浸于创作中，有一次带女儿刘蔷逛动物园，因为将注意力全部放在观察老虎的身上，把孩子弄丢，最后在动物园工作人员的帮忙下才找到孩子。40岁随傅抱石任团长的中国美术家代表团访问捷克斯洛伐克，并出版多种个人画册，同一年到遵化市县（今遵化市）劳动锻炼将近一年。41岁创作了由姜维朴书写的《穷棒子扭转徐坤》的连环画，此连环画2年后获得全国第一届连环画创作评奖绘画一等奖，《东郭先生》也在同一年获得连环画创作评奖绘画二等奖。

刘继卣54岁被调回北京，为国宾馆创作了中国画《驯鹿》，55岁为人民大会堂台湾厅创作纸本工笔重彩《郑成功收复台湾》，56岁参加北京饭店中国画研究组的创作活动，并创作了《猛虎衔鹦图》，此画后来承受了所谓的“黑画”批评。61岁，当选中国美术家协会理事并出任工笔重彩画副会长、花鸟画会副会长及中国画研究会顾问。62岁为山东省淄博蒲松龄故居创作中国画《蒲松龄》，64岁为安徽省景阳冈树碑创作《武松打虎》，同时为中国人民银行造币公司设计狗图金币，并创作巨幅中国画《双狮图》，65岁的刘继卣将一生最大的一幅作品《双狮图》献给国家，同年在北京逝世。

《东北虎》《金丝猴》邮票由中国邮票公司发行，并获得1980年全国最佳邮票奖。

中国1981-1992年发行的第一轮生肖金银币（8克生肖金币和15克生肖银币）中，12种动物对应发行了24种金银币，其中刘继卣的个人作品占了4种，其中1982壬戌（狗）年生肖金银币《立犬图》是64岁的刘继卣为中国人民银行专门设计，还有1987丁卯（土）年的8克金币、15克银币、5盎司银币，1992壬申（猴）年铂金币采用的也都是刘继卣的作品。

1974年在天津市举办《刘继卣个人画展》

1978年在北京举办《刘继卣写生展》

1982年在黑龙江省举办《刘继卣作品展》

2021年7月在广东省文化馆举办的《画说烽火时代：中国红色经典连环画故事展》有刘继卣的《鸡毛信》作品展出

2021年4月在清华大学博物馆举办的《妙曲累珠——曲格平先生书画收藏捐赠展》有刘继卣的作品展出。

刘继卣的人物仕女、花鸟走兽作品既有西洋画了无痕迹的情调，又有中国画的意境，其作品不但色彩绚丽、造型准确，而且格外凝重、奔放、潇洒和传神，他的画除了具有清代宫廷画家意大利人郎世宁的真实精细的优点，还具有宋人风范。

刘继卣在研究宋院体画，及元、明、清诸名家巨匠的基础上，将西洋画的结构、透视法等绘画技巧和我国宋代绘画的色彩融合在中国工笔画中，独创出被专业理论家妙称为“湿丝毛法”“点掇法”“注彩法”“墨积法”“色积法”等的绘形造物技法。他的作品把西方绘画中的科学精神渗透进中国画的意境中，形成了自己的独特风格。

刘继卣所画的人物和动物都采用了兼工带写的创作技法。他受家学影响，有着深厚的绘画功底，而且在泼墨大写意的基础上，往往加以丰富的色彩和准确的造型，使作品凝重，奔放、潇洒、传神，形成了特有的风格。他有意识地提升动物在作品中的地位，着重刻画故事情节中人、兽的互动关系，使动物不再仅仅作为人物的陪衬，这个特色在《东郭先生》的中山狼、《武松打虎》中的猛虎、《大闹天宫》中的孙悟空身上表现得尤为明显，动物造型形象也是他连环画的另一个重要成功因素。他和其父亲刘奎龄的走兽、毛画风是近代中国画坛开拓创新的主要成果，刘姓父子的创作风格汲取了日本画大家竹内栖风的写生精神和写实技巧，上承中国画笔墨本体，中西（东洋）技法融合，下导写生、写实作风的创新，既有鲜明的时代风貌又不失中国传统艺术精神。

刘继卣在画虎时，将虎头、虎脸画得非常工细，而虎身、虎斑、虎腿及动态表现上则用写意或小写意，工写结合的笔法是他的独特风格。他画的人物、山水、花鸟走兽，也多为工笔与写意相结合，在其父造型“似到极处”的基础上，结合他对生活的感受和审美理想，显得格外凝重、奔放、潇洒、传神。

他所作的《武松打虎》体现了他的工笔彩绘画技巧，全书一共16幅，画面生动，色彩典雅、柔和，融人物画、动物画、山水画、花鸟画为一体。每幅画面，以武松为中心，较好地处理了武松与老虎、武松与渔家、武松与乡民的关系，画里的虎或坐或蹲或冲或跪或踩等复杂形体动作，准确描绘了武松的骨骼、肢体和面部表情，为我们塑造出了一位豪气冲天而又威武不屈的英雄形象。

刘继卣所画的狼，也有着写意兼工笔的独特风格，他先以淡墨、淡色大笔勾出形状，再以干笔浓墨画鼻端、眼眶、耳尖，用其他色彩分染皮毛，按躯体结构浓淡干湿配合的侧锋“扫”画，这样能将兽类皮毛色泽丰厚的效果描绘得相当精彩。

刘继卣所画的白鹦鹉采用的也是意兼工写的方法，先用淡墨勾出双翅、胸、尾羽、冠羽、眼睛，用墨惨淡红写嘴，重墨写爪，然后以白染出各个部位，最后鹦鹉立于墨写的芭蕉上，黑白对衬，分外醒目。

刘奎龄的“劈笔丝毛”技法，由其父刘奎龄独创的一种特殊绘画技法发展而来，《水帘洞》《筋斗云》中的群猴的皮毛，《大闹天宫》中孙悟空的面部都采用了这种技法，表现出细腻入微的质感，尤其是悟空怒归花果山，与神兵厮杀打斗场面，给人以身临其境，惊心动魄之感，令人叫绝。

刘继卣的绘画技巧比较高超，与其他画家不同的是，他不使用“技巧”与主题思想的体现、人物心理的刻画脱节，而是较好地做到了技巧为主题服务，艺术性与思想性有机结合，注重动物造型的准确性、色彩的丰富性、质感的鲜明性和生动传神性，因此他的每幅画都比较深刻耐看。

刘继卣在创作《大闹天宫》的孙悟空时，借鉴了北宋李公麟的《兔胄图》、明朝的一份影印的壁画、吴道子的《唐吴道子地狱变相图》、法国油画《惩罚魔鬼》，他从这些画作中借鉴适合的，认为这些可以体现他的个性，并认为艺术要说真话，不能说假话，而且艺术不能用钱来衡量。

刘继卣多年的创作，基本上是以写实为基础，包括对古代遗产的借鉴。他认为在创作中，造型是绘画中的重要课题，不能只是通过素描和速写，把客观形象再现出来就行，而是必须要在素描和速写上进行创作，以为画家的任务是改造自然，而不是机械地再现自然，所以有时还需要给不好看的东西变一变样，同时还要善于发现生活中那些优美的事物，用速写、默写把它固定在纸上。

他认为创作的首要任务是要经营位置。每创作一幅画，都要有计划地去进行，每落一笔都要考虑其效果，中国画最忌费笔和败笔，要不怕困难，持之以恒地训练，才能得心应手运用自如。而且在创作中要以生活为基础，吸收素描的长处，结合传统技法，创造出新的适合表现今天人民生活的线描。

刘继卣将中、西绘画的看法概括为——中国画就是“画进去”，从最引人注目处画至白纸，还能给观者以联想。西画则是“画出来”，将写手对象真实地托至观者面前。 

1955年彩墨连环画《武松打虎》获得第五届“世界青年与学生和平友好联欢节”国际美术竞赛和展览三等奖。

1956年《武松打虎》获第六届世界青年电影节美术作品奖、1956年莱比锡市书画展览会金奖、1984年瑞士锡耶尔第一届国际连环画节特别荣誉奖。

1957年组画《孙悟空大闹天宫》入选社会主义国家造型艺术展览。组画《闹天宫》获美术作品奖，被誉为“中国画世纪经典”。

1963年《穷棒子扭转乾坤》获得全国第一届连环画创作评奖绘画一等奖，《东郭先生》获得绘画二等奖。

连环画《鸡毛信》获得1995年中国保卫儿童委员会儿童题材作品一等奖，曾获世界反法西斯主义画展大奖。

1980年《金丝猴》和《东北虎》被中国邮票公司制成邮票发行，并获得1980年全国最佳邮票奖。

1982年壬戌（狗）年8克金币在首届素有钱币“奥斯卡”之称的克劳斯世界硬币大奖中，荣获“最佳克朗币奖”，这也是中国硬币第一次获得世界顶级殊荣，还获得了中国工艺美术百花奖最高奖——金杯奖。

1984年《立犬图》在“世界硬币大奖”评选中获得“最佳银币”奖。

根据《国家文物局关于颁布1911年后已故书画等8类作品限制出境名家名单的通知》，刘继卣的代表作不准出境。

另外有中大幅人物画《春光无限》被美国复制，作为波音747大型客机中舱壁画

在中国现代连环画史上，刘继卣是德高望重、没有争议的典范人物。他在20世纪50年代初期把新的连环画艺术推上了艺术的殿堂，他的艺术成就，引起当时美术界的重视，屡受好评。他的画在继承家学的基础上，融合中西，开一代新风貌，又有时代气息，极富清新之感，形成自家风格，而且后来居上，堪称当代杰出画家。

刘继卣的动物画，不仅造型准确，结构严谨，动态生动，而且着重对动物“神态”的刻画，特别是将动物和人物画在一起时，能做到“感情交流”，互相呼应，形成艺术整体，感染力非常之强。比如《水帘洞》中的小猴，不仅像猴，更像活泼可爱的小孩，一举一动，令人喜欢。《东郭先生》中的狼，那种伪善和狡诈神情，通过它的动作，在东郭先生一言一行的配合下，表现得淋漓尽致。《武松打虎》中的老虎，凶猛的气势和生动逼真的姿态，与英勇的武松，互相构成对比、衬托的关系，给读者的艺术形象感染是那样的准确。《奇怪的旅行》中的种种小动物，和他笔下大量动物画作品，无不都是有灵有肉的生命，呈现在读者面前的不是一幅标本挂图，而是有很高的艺术观赏价值。《东郭先生》被人们赞为纸上的戏剧，人物灵魂跃然，豺狼性格鲜明，在绘画艺术技巧上，既继承了民族传统线描，又有所创新，有自己的风格，这本连环画再版了四次，印行十二万七千册，获得全国连环画一等奖。

刘继卣的《鸡毛信》在50年代影响很大，多次再版，连环画的发行量超过原著几十倍，电影《鸡毛信》的片头就采用了刘继卣的连环画。《鸡毛信》是刘继卣的成名作，从连环画的形成与发展的角度来考虑，《鸡毛信》在内容、题材和绘画风格、表现形式等诸多方面，都堪称新连环画的表率。姜维朴说刘继卣的《鸡毛信》把羊的精神状态都画出来了，一炮打响，走在了同名电影的前面，以后几十年里，连连再版或重印，经久不衰，总印数至今已超过400万册，并有多种外文版在世界各地发行。

姜维朴在回顾《穷棒子扭转乾坤》编创出版的文章中，说此部连环画是刘继卣在美术素养达到炉火纯青时的代表作之一，从1959年到1962年上半年，用了3年多才完成此画的创作。

汪观清在《连坛上的“南顾北刘”》中评价刘继卣：他的连环画不但技艺高超、内容健康，而且始终在创作中非常注重连环画自身的规律和群众乐于接受的形式，深受大家喜爱。

美术界认为刘继卣的《武松打虎》组画，将武松山东大汉的形象表现得很成功，有起伏、层次、有节奏，目前所有绘画中武松的形象还没有超过他笔下的武松形象，而画里面对武松和群众神气的刻画更是深刻，其次在着色上也很讲究，既淡雅又厚重。

天津市书画鉴定家邢捷先生在其《刘奎龄书画鉴定》中评价刘继卣代笔刘奎龄作品时说：“从构图上二者大同小异，从笔墨上刘继卣尚显稚嫩，但画风已酷似其父刘奎龄，已露出他的绘画天赋。”

萨空了在《艺术家刘继卣同志》一文中认为刘继卣是中国近现代的一代宗师，他用自己全部生命，为祖国的民族艺术宝库增添了光辉，对国内外绘画艺术产生了巨大影响，过国画的发展谱写了新的篇章。

范曾认为，刘继卣先生能从眼神上辨析公羊和母羊，能从世人所以为的无神采的羊眼里发现大自然中无所不在的母爱，他淡泊寡欲，极少有“衔杯酒接殷勤之余欢”，在交际场中声销迹匿，视名利为过眼云烟，对艺术奉献了毕生的精力。

陈雄立认为刘继卣先生画的动物画，不但造型准确，而且把动物画得活灵活现，极有神韵。

中央文史研究馆馆员、清华大学美术学院教授王建成认为刘继卣是中国唯一全面掌握多种动物绘画的画家，或工或写，题材尤广，凡猫科、犬科、鸟纲、奇蹄与偶蹄的、灵长目的、熊类的动物，以至于大小熊猫等，至今无一位画家企及。

陆俨少认为刘继卣是一个天才画家，他的《东郭先生》《鸡毛信》《大闹天宫》等作品都是最优秀的连环画作品。

杨仁凯在《刘继卣动物画集》（1995年人民美术出版社）中写的《一身躬耕 千秋尊业》讲道：刘奎龄先生晚年之作，由于精力不济，刘继卣间或于个别处为其添笔赋色，多少具有西画笔墨情趣，非幕中人无从窥其隐秘，但无碍于名作之完美。反之，更将使之天衣无缝，美玉无瑕。

李凤荣觉得在当代大画家中，刘继卣作品中的山水、人物、花鸟俱佳，表现形象生动传神，既有传统文化内涵，又有现代意识的表现。

1958年毛主席在接见并展阅刘奎龄父子的画作后，曾亲切地对刘奎龄与其子刘继卣说：“博古通今，刘门出人才。”

1939年，刘继卣因创作了讽刺日伪的多幅《天灾图》而入狱。

刘继卣10岁用六尺绢画的《福禄寿三星图》，被父亲指出禄星的右手画成了六指。

1952年初，热恋中的刘继卣去裴立家做客，去买包子的过程中为了给饱经风霜的老大爷画像，让众人久等，后裴立弟弟才去街上把他找回来。

《闹天宫》在一次国外展览中被盗两幅，这是刘继卣一生中最为遗憾的一件事。

刘继卣有一天从美术出版社下班回家路上遇到一个满脸皱纹双目有神的老人，不由得抽出本子蹲在老人面前画了起来，他画得太传神，导致过路的人为了看他画画阻塞了交通，最后引来了警察把他带到派出所盘问。

刘继卣不仅喜爱临摹，更重视对动物的观察。10岁前，几乎天天都跟着马群、牛群走一段路，细细观看牛、马在运动中的各部分形象和神态，然后把所看到的这些都画下来，并在旁边写上许多说明文字。

1978年，中国科学教育电影制片厂为刘继卣拍摄专题片《中国花鸟画》

1979年中国新闻电影制片厂为刘继卣拍摄专题纪录片《三代画家》