初音未来是日本的Crypton Future Media公司开发的音源库软件及其拟人化的少女形象，其声音来自日本声优藤田咲（Fujita Saki），与同为虚拟歌手的镜音铃、镜音连、巡音流歌、MEIKO、KAITO共称为“Piapro角色”。初音未来在中国简称初音，有葱娘、公主殿下等别名；日文名为初音ミク（はつね ミク），简称ミク；英文名与其日文名的罗马音一致，为Hatsune Miku，简称Miku。初音未来的问世在日本掀起了一股极大的热潮，改变了电子音乐人对于音乐业的认知和整个行业的格局，是日本影响力最大的虚拟歌姬。

初音未来的首款软件“VOCALOID 2 初音未来”发行于2007年8月31日，是由Crypton公司（社长为伊藤博之，项目负责人为佐佐木涉）以雅马哈（Yamaha）公司的语音合成程序Vocaloid2为基础开发的歌唱软件，产品包装上印有苍绿色双马尾的漫画少女形象，初音未来正式诞生。软件发售后的一个月内，Niconico动画上关于初音未来的投稿已经超过了两千份，在发售后的三个月里，有约两万五千位创作者参与了初音未来相关作品的创作。2010年3月9日，世嘉公司在东京举办了一场名为“未来日的感谢祭”的全息投影演唱会，2500张演唱会门票被抢购一空，超过3万名粉丝通过付费网络直播观看了整场演唱会。初音从此成为第一个使用全息投影技术举办演唱会的虚拟偶像。

2010年4月30日，“Vocaloid2 初音未来”的追加音源包“初音未来 APPEND”上市，其中新添了SWEET、DARK等共六种不同风格的声音，其包装上的升级版初音未来形象变得更具有科技感。2013年8月31日，Crypton公司推出了“初音未来 V3 ENGLISH”，增加了英文语言。同年9月26日，Crypton公司基于Vocaloid3程序从“Vocaloid2 初音未来”与“初音未来 APPEND”中精选出五种风格的声音，打造成“初音未来 V3”。

2016年8月31日，“初音未来V4X”上市，它提供了更圆润的声音，新增加了有力、细语等歌声风格，可以称为虚拟歌手初音ミク的决定版软件。这一版本的初音未来可以使用Vocaloid4语音音编辑器或Crypton公司自己开发的Piapro Studio语音编辑器，且其包装上的动漫形象更加简洁。2017年9月，“初音未来 V4 CHINESE”发布，搭载在独立的Piapro Studio语音编辑器上，是初音未来V4的中文版，其初音未来形象也增加了盘扣等中国元素。

自此，Crypton公司不再进行新款初音未来Vocaloid声音库的开发，而是以Crypton公司自主研发的包括Piapro Studio语音编辑器在内的NewType系列软件作为替代。2020年11月27日，“初音未来 NT”正式发售，这一版本的初音未来是由特别定制的歌声表现技术、声音库、软件、声音效果器组合而成的初音未来软件包，搭载在升级后的Piapro Studio编辑器上，拥有许多新功能。

初音未来有魅力十足的歌声和华丽清脆高亢的高音音色，形象上有苍绿色的双马尾和未来特色明显的服装。初音未来的基础设定很少，其形象是由网络社区合作塑造的，所以十分丰富多样，甚至开创了一个全新文化产业。作为一款声音制作软件，初音未来可以通过在软件内输入歌词和旋律在很宽广的范围内定制歌声、制作歌曲，其操作不仅简便，自由度还很高。这打破了音乐产业的传统模式，使音乐产业呈现出更多元化、创意化和自主化的趋势。随着初音未来受到热捧，它不再只是纯粹的音乐软件或物品，而是具有着已超越音乐软件或是虚拟偶像本身的象征意义的、消费者所追求的符号。所以其主要活动在发售软件让用户制作和发布音乐之外，还有开办演唱会、发售周边、发行游戏和与其他品牌进行各类联动等多种方式。初音未来曾获得日本2007年度网络话题奖第六名、《时代周刊》2014年的年度最具影响力的虚拟人物第八名等许多奖项。从2007年到2023年，得益于众多作曲者的倾心付出，“初音未来”演唱歌曲的数量多到无法精确统计，其名气在全世界广为流传，且其影响力和人气也仍在持续扩大。

在中国，初音未来简称初音，初音未来在日语中为初音ミク，罗马音为Hatsune Miku，故也被称为Miku。2007年6月30日，“ミク”这一称呼就已经在预告中出现，“初音”这一姓氏则提出于2007年7月12日。“初音”的的意义是“初次的声音”，代表着初音是Crypton Future Media公司第一个基于Vocaloid2制作发行的音源库，也代表着出发点；而“ミク”即为未来，代表着Vocaloid语音合成程序所象征的未来音乐的可能性。所以，初音未来即“来自未来的最初的声音”。

葱娘这一称号来自于初音未来曾翻唱的歌曲《耶娃的波尔卡》（原文名《Loituma's Polkka》或《Ievan Polkka》）。《耶娃的波尔卡》原本是一首来自芬兰的歌谣，但在2006年，有网友用其对《BLEACH》动画进行了同人创作，引发流行，衍生了许多以这一歌曲创作的甩葱视频，使得《耶娃的波尔卡》被称为《甩葱歌》。2007年9月4日，创作者Otomania在弹幕视频网站Niconico动画上发布了初音未来版的《耶娃的波尔卡》音乐视频，使用初音未来的声音制作了与原本歌曲相似的、无意义的、日语发音的歌曲。视频里，初音未来随着歌曲甩动手里的大葱，吸引了许多初音未来粉丝，引起很大反响，使得葱与初音未来深深地联系了起来，成为官方认可的初音未来代表物，《甩葱歌》也成为初音未来的代表作之一。所以，许多插画师常会在绘画初音未来时加上大葱，官方设计周边时也会让初音未来头顶、手拿大葱等。

公主殿下这一称号来源于创作者ryo（supercell团体成员）于2008年05月31日上传至Niconico动画的原创日语歌曲《世界第一的公主殿下》，成为当时Niconico动画网站中仅次于《Melt》的人气歌曲，被收录于专辑《Supercell》中。该歌曲原名为《ワールドイズマイン》即《World Is Mine》，在中国台湾索尼音乐公司代理发行时翻译成该歌曲的第一句歌词，即世界第一的公主殿下（世界で一番おひめさま）。该歌曲使用初音未来的声音展现了一位公主殿下任性可爱的形象，随着歌曲受到欢迎，该形象成为许多粉丝心中初音未来形象的代表。

2003年3月5日，雅马哈公司制作的VOCALOID程序首次公开，2004年3月3日英国的Zero-G公司以此制作发售了第一代的Vocaloid产品，其音源库为Leon和Lola，该版本的程序界面十分严肃，包装的印图为男士和女士的嘴唇，且只有英文和德语的音源，没能打开日本音乐创作软件的市场。随后，日本的Crypton Future Media公司结合日本盛行的二次元文化，于2004年11月制作发售了包装绘制动漫女孩形象的改良产品MEIKO，采用日语声音库，获得令人满意的成绩，但紧接着发布的男性版本KAITO却失败。这一经验让Crypton公司认识到声音制作软件的受众男性居多，并且程序面板对操作者的音乐技能素养要求较高，不利于推广。基于此，Crypton公司开始制作初音未来的策划。并且，Niwango公司的弹幕视频网站Niconico动画在2006年上线，为初音未来的在网络上的流行提供了很好的平台。2007年8月17日，Crypton公司在公司主页公开了使用初音试做的歌曲样品（demo）并转投到了Niconico动画上，这一歌曲样品在Niconico动画上引起了轰动，使初音未来的预约量大增，也让许多人对初音未来有了基本的认识。

2007年1月，雅马哈公司推出了支持日语的第二代Vocaloid系列语音合成程序，Crypton公司基于其制作出了初音未来的音源库，并于2007年8月31日正式发售。由于发售日的月份数字与日期数字之和是39，且39在日语中发音与英语中的谢谢（サン キュー与Thank You）相近，故初音未来的生日也被称为39感谢祭。该音源库采样为日本声优藤田咲的声音，藤田的声音采样工作进行了两天，使用了清楚而可爱的风格，录制内容为罗马音等不连续的、无意义的发音。并且，Crypton公司请拥有“十分有透明感的画风”的插画家KEI担当了初音未来的人物形象设计师，最终将初音未来的形象确定为一位16岁的少女。

在软件设计方面，Vocaloid2编辑器的用户界面以黑色为基调，与Vocaloid1编辑器有不同的感觉。在创作时，创作者只需在用鼠标点击虚拟键盘确认音程的同时，在钢琴角色型的输入画面上写上音符，就可以轻松输入旋律。该版本编辑器可以创作出更真实的歌声，特别是可以添加呼吸音让创作出的歌曲听起来更自然，或自由操纵歌声的音量、音调、亮度、嘴巴的张开程度、颤音等参数来制作细节，还能控制声音变得更女性化或男性化，或变成像小孩子一样的声音。并且，该版本编辑器制作的乐曲可以导出为世界标准的声音格式“WAV文件”，能够方便的转换为其他格式并上传至网络。

初音未来软件自2007年8月31日发售起，一周后就存货不足；9月12日，预约及购买量接近3千；9月22日，销售量就突破1万；10月27日，销售量达2万套；至2008年1月25日，销售量达约3万套；2008年9月，销售总量已超过4万2千套。伴随着“初音未来”的热卖，Crypton公司在日本音乐软件市场的占有率在一个月（2007年8月31日-2007年9月31日）内从不足6%急速上升至约33.9%，2007年全年的市场占有率则是27.6%，音声软件的获利上升了211.4%。

从2007年8月31日初音未来发售到2007年9月28日，Niconico动画上关于初音未来的投稿已经超过了两千份，2007年10月中旬超过了五千份，2007年11月24日突破一万份。早期，许多作品都是使用初音未来对知名曲目进行翻唱，但原创曲也不少，在2007年12月前后，使用初音未来制作的原创歌曲已超过一千首。在发售后的三个月里，有约两万五千位创作者参与了初音未来相关作品的创作，其中有不少音乐业界的创作人。并且，也有商业公司尝试使用初音未来进行音乐创作，例如日本音乐制作团体ave;new使用了初音未来翻唱了歌曲《True My Heart》和《Snow of Love》。

自初音未来诞生以后，Crypton公司已经对其进行了无数次的音源库扩充、推出了许多新版本，以下为主要更新内容。2010年4月30日，“Vocaloid2 初音未来”的追加音源包“初音未来 APPEND”上市，新添了甜美的“Sweet”、成熟而哀愁的“Dark”、柔软温柔的“Soft”、爽快的“Vivid”、尖锐而有紧张感的“SOLID”、明亮而有张力的“Light”，共六种不同风格的声音，将初音未来的声音库内容增加了6倍，使其表现力更加丰富，且其包装上的升级版初音未来形象变得更具有科技感。2011年10月21日，雅马哈公司的第三代Vocaloid产品发售了，Vocaloid 3合成引擎的声音更加真实，并且，除日语、英语外，它还支持汉语、韩语等多种语言，另外，它的发售使得唱汉语歌曲的虚拟偶像洛天依诞生了。2013年8月31日，Crypton公司在Vocaloid 3引擎的基础上推出了“初音未来 V3 ENGLISH”，为初音未来增加了英文语言。同年9月26日，Crypton公司基于Vocaloid3程序，使用了“Vocaloid2 初音未来”的经典的“Original”，和“初音未来 APPEND”中的“Sweet”、“Dark”、“Soft”、“Solid”，共五种风格的声音，打造成“初音未来 V3”，“初音未来 APPEND”中的另外两种风格则在2014年10月分别发售追加音源包。

第四代VOCALOID产品于2014年11月20日发布，2016年8月31日，“初音未来V4X”上市，它提供了更圆润的声音，新增加了有力的“Power”、细语“Whisper”等歌声风格，可以称为虚拟歌手初音ミク的决定版软件，其名称中的“X”代表该版软件支持能在声音中添加吐气和音质变化等的E贝克功能（eveC.）。这一版本的初音未来可以使用Vocaloid4语音音编辑器或Crypton公司自己开发的Piapro Studio语音编辑器，还附带收录了500种以上的乐器声音，使创作者可以在购买后直接开始一站式的创作。2017年9月，“初音未来 V4 Chinese”发布，搭载在独立的Piapro Studio语音编辑器上，是初音未来V4的中文版，其初音未来形象也增加了盘扣等中国元素。自此，Crypton公司不再进行新款初音未来Vocaloid声音库的开发，而是以Crypton公司自主研发的包括Piapro Studio语音编辑器在内的NewType系列软件作为替代。2020年11月27日，“初音未来 NewType”系列软件正式发售，它是在日本产业综合技术研究所的协力下，Crypton公司自主研发的，其声音表达栩栩如新，接近完美。“初音未来 NewType”系列软件是由特别定制的歌声表现技术、声音库、软件、声音效果器组合而成的初音未来软件包，搭载在升级后的Piapro Studio编辑器上，拥有许多新功能。比如，可以选择表现风格或选择音色、控制歌曲的语感，在此基础上，该版软件可以设定初音未来每个吐字的发声、生气程度、音调的变化等，可以表现出难过的吐气声、愤怒的声音甚至死亡的声音，并且操作很简便。

除了制作和发售软件之外，在“初音未来”形成一个品牌之后，Crypton公司还广泛地进行了销售初音未来的歌曲版权、印刷品、音像品、线下活动的门票、周边等活动。早在2009年，初音未来就受邀作为嘉宾参演了夏季动漫音乐盛典（Animelo Summer Live），这是初音未来的第一次大型演出。并且，Crypton公司不仅与初音未来本身所处的ACG文化圈（动画动画、漫画Comics、游戏Games的缩写）中广泛地推出产品或进行联动，还积极地进行破圈跨界，与FILA等许多大众服装等品牌进行联名合作，使初音未来的影响力传播到世界。

Crypton公司对初音未来并没有详细的官方设定，只有以下简单的基础设定。

此外，初音未来还有魅力十足的歌声、华丽清脆高亢的高音音色、苍绿色的双马尾、具有近未来特色的服装的特质。

初音未来在每一款产品的包装上的形象都有所不同。

除了在软件包装上的形象外，初音未来还有许多官方的二次创作系列造型。比如，2010年被确立为北海道札幌冰雪节的应援角色雪未来（雪ミク），在中国一般称为雪初音，自2012年起，每年会以网络征集投票的形式决定新的雪未来人物形象。2022年8月，雪未来还成为纪念北海道札幌施行市制第100周年的纪念工作的形象大使。还有，初音未来“魔法未来(MAGICAL MIRAI)”是由初音未来等虚拟歌手的3DCG演唱会以及亲身体验歌声创作软件的乐趣的企划展组成的活动，该活动自2013年起，每年都有举办，每年的形象都不相同，形成魔法未来系列形象。

Crypton公司对于初音未来的版权是开放的，加之初音未来并没有详细的官方设定，使得创作者们通过创作的音乐、制作同人作品对初音未来的形象进行了许多丰富，这些作品中的人物性格，行为模式等人格化元素逐渐被赋予到初音未来这一原本只是平面形象的人物身上，使初音出现了许多衍生设定。比如，瓶初音（ボトルミク）就是初音未来的二次创作后诞生的角色，画师PAR在2011年8月构思了瓶初音，并在2013年02月08日公布了相对完整的设定，掀起一次创作热潮，此外还有骸音、夏初音、杂音未来等由初音未来衍生的人物设计。

初音未来具有典型的UGC特质，UGC即User Generated Content，也就是用户生成内容的意思。公司通过发售初音未来软件和打造初音未来的形象、品牌，让用户自由地制作初音未来音乐作品或对初音未来相关产物进行音乐、文学作品、漫画等二次创作，激发人们的参与热情。在初音未来发售并流行之后，在动漫亚文化发达的日本，非常多的个人和团体都先后使用初音未来软件制作了无数的高质量的音乐作品，其中就有Ryo、DECO*27、40mp、KZ、wowaka、doriko等优秀的制作人，也有唱片业界巨鳄索尼 音乐公司等专业的制作公司。

作为歌姬“初音未来”的官方线下活动主要是举办演唱会，截至2023年7月22日，“初音未来”已经举办过88场演唱会，其中82场是初音未来的专场演唱会。初音未来的演唱会是在3D建模和全息投影技术的支持下进行的，通过这些技术，舞台上的初音未来是立体的，能够像真人一样随意在舞台上移动，与乐队和观众互动。初音演唱会的全息技术历经了三个阶段。第一阶段采用屏幕投影，第二阶段采用的是三面灯光集合体呈现的全息影像，形成3D效果，第三阶段是呈现出真人效果，看不到屏幕。虽然初音未来的演出本质上还是提前输入好的程序，但主办方在每场演唱会都会根据地域或主题做不同的小设计，并且让初音未来和现场的观众进行互动，例如让初音未来抛出问题等待观众的大声回应，还会在演唱会周边活动中设置“向初音未来告白”的环节、请真人乐队伴奏等，来增加临场性。初音未来与观众的的互动形式逐渐丰富、成熟，从简单的互动发展成了创作体验活动等互动形式。

随着演唱会的不断开展，初音未来演唱会呈现出系列化、主题化的特点，出现了魔法未来、MIKU EXPO、雪初音等系列演唱会。并且，自2011年起，初音未来演唱会走出日本，在美国、新加坡、墨西哥、加拿大等世界各地陆续开展活动。2014年4月6日，Lady Gaga宣布初音未来将会参加她的“artRAVE:ARTPOP Ball”巡回演出中的16场（共37场），这一联动成为了初音未来当选《时代周刊》2014年的年度最具影响力的虚拟人物第八位的重要原因。

初音未来的周边主要分成两大类。一类是硬周边，包括手办、徽章、人偶娃娃、扭蛋等，主要用来观赏收藏，其中价格较高的是人偶娃娃，平均价格约为5000-6000元。另一类是软周边，包括衣服、钥匙扣、背包等，实用性强，价格较低，从几十元到几百元不等。初音未来的周边多是其形象版权所属方Crypton公司与其他公司合作发行的，比如初音未来曾与bilibili旗下的文化创意衍生品品牌BEMOE联动，发售了“初音未来 可爱体系列 软乎乎笑容 4way收纳痛包”等一系列初音未来周边产品。

初音未来有许多衍生游戏（音乐类游戏居多），其中影响力最大的是由日本第九艺术公司世嘉公司开发并发行的《初音未来：歌姬计划》系列，这是初音未来第一套正式以主角的身份登场的手持电子游戏，是一个音乐节奏游戏。该系列游戏为索尼主机独占（psp，PSV，PS3，PS4），但其发布于2022年5月27日的续作《初音未来 歌姬计划 DIVA MEGA39's+》第一次能够在电脑平台游玩。。初音未来在中国也发布了一款手游，即《初音速》，它是是由北京蜜柚互动科技有限公司研发，由网易运营的初音未来正版授权的音乐手游。此外，还有音乐游戏《初音AR唱会》、休闲养成类手游《初音未来编织玩偶》、中国的腾讯游戏公司的音乐手游《初音未来：梦幻歌姬》等许多游戏。

初音未来还与其他游戏有许多联动，比如《蔚蓝档案》《永远的7日之都》《爱琳诗篇》《LoveLive！》《宝可梦 朱／紫》等。2023年9月4日，初音未来联动《精灵宝可梦》企划正式开展，该联动活动的主要内容分别为：第一，有6位画师绘制“如果初音未来是宝可梦训练家”的主题绘图；第二。有18位虚拟歌姬调音创作者创作《宝可梦feat.初音未来》主题歌曲MV，并共推出18首新歌。截至2023年9月20日，《宝可梦朱紫》先后公布了美洛耶塔、轰擂金刚猩、西狮海壬、洛托姆、拉普拉斯、胖丁等共十一只联动宝可梦。2024年3月6日，阴阳师官宣与初音未来联动，推出限定SSR镜音连。

作为非常著名的音乐IP和虚拟歌手，初音未来几乎被所有关注二次元音乐圈的人群熟知。出于对初音未来的喜欢，许多动漫作品中都有初音未来的乱入，例如《笨蛋测试召唤兽》的第1季的11集、《幸运星OVA》的第33集和34集、《俗·再见！绝望先生》的第2季第13集、《冰菓》的12集、《UN GO》第1集等。并且，中国的动画、漫画里面，也常常有初音未来乱入的戏份，比如动画《小花仙》中的33集和34集。

2007年10月25日，日本漫画杂志COMIC RUSH宣布：初音未来的原版设计师Kei将以初音未来为主题开始连载漫画《初音Mix!（初音みっくす！）》。Crypton公司方面表示“这不会是官方的正式作品，并希望以尽量不波及或干涉到其他的世界观为目标来制作。现阶段也没有依此动画化的打算”。该漫画在正式开始连载时则把标题改成了“厂商非正式初音Mix（メーカー非公式初音みっくす）”，但该漫画的著作权属于Crypton公司。2007年11月26日，漫画杂志《月刊Comp Ace》的2008年1月号刊发布，其中四格漫画《小初音未来的日常（はちゅねミクの日常ろいぱら！）》开始连载，该漫画以小初音为主角，作者是おんたま（Otomania与たまご两人的合称），该漫画于2009年1月26日发售了单行本，并作为募集到的作品被收录在官方的Piapro网站中。2008年2月29日，JIVE公司发售了第一册初音未来作品集《初音未来Anthology Comic（初音ミクアンソロジーコミック）》，其中作家包括Kei、安田铃人（ヤスダスズヒト）、驹都英二等，第二册初音未来作品集则作为用户投稿作品被收录于Piapro网站中。

Crypton公司以IP版权为基础，在多领域都开展了合作业务，包括IP形象授权，进行品牌代言；IP元素授权，进行植入宣传；IP内容授权，进行联合推广；IP使用授权，进行衍生产品开发等。比如，2022年初音未来与发源于意大利的体育品牌FILA（FILA）实现了异色的合作，出品了两款初音未来联名鞋子，并由米山舞绘制了纪念视觉图。

 2023年8月29日，世嘉公司宣布为纪念初音未来诞生16周年，与罗森联动推出“初音未来诞生16周年纪念联动罗森活动”，以庆祝初音未来的生日，该纪念活动于当日正式开启。活动中含有九种周边，参与方式为玩家购买活动商品，获得相关的纪念品和周边。此外，还有索尼的初音未来十周年纪念款SRS-HG1蓝牙音箱以及三种款式的Walkman A35HN音乐播放器等联名产品，初音未来还曾作为开场嘉宾在淘宝造物节上出场。

2024年3月1日，初音未来与冰淇淋品牌DQ冰淇淋联名“暴风雪”，并推出系列透卡、初音未来毛绒挂件和毛绒双肩包。

2007年10月13日，日本TBS电视台于综艺节目《交给现子吧！》（《アッコにおまかせ！》）中介绍初音未来，是初音未来初次出现于电视节目。节目中，有三个事件受到争议：第一，节目对初音未来软件制作音乐的功能的介绍却很少，只突出其受众是御宅族的特点，把初音未来塑造成了“御宅族的软件”的形象，被认为是在利用侮辱御宅族提升收视率；第二，初音未来软件创作人Otomania为节目录制歌曲《把那钟响鸣的是你（あの鐘を鳴らすのはあなた）》（该节目主持人和田现子的歌曲）的片段在播放时被删去；第三，受到节目取材的Task表示节目播放的内容和之前于他商议决定的内容不一样。

该节目播放后不久，就受到就部分节目观众和Niconico动画用户的劣评，还有创作者在Niconico动画上发布了初音未来软件制作的讽刺TBS电视台的歌曲。Crypton公司的负责人之一佐佐木涉表示允许节目播放是个错误的决定，Crypton公司的社长则公开道歉谢罪。2007年10月23日，《交给现子吧！》节目的制作人表示，没有道歉的打算，该节目主持人和田现子也表示不明白被批评的理由。截止2008年5月，TBS电视台的介绍事件是有关初音未来最受注目的事件。

2007年10月17日晚，雅虎、谷歌、百度等各大网络搜索引擎同时发生无法检索初音未来相关的图像（或仅能搜索到与初音未来无关的同名图像）的现象，这一现象发生在日本，且在中国台湾、中国香港地区也有发生。但微软公司旗下的实时搜索（Live Search）、MSN，以及活力门公司旗下的活力门（livedoor）等搜索引擎运作正常。对于这一事件，Crypton公司表示不知情，且没有对搜索引擎做出过任何要求。2007年10月21日后，这一事件涉及的搜索引擎陆续恢复正常，雅虎表示这是“偶然发生的技术问题”。同时，维基百科日文版的百科词条“初音未来”被指控侵权（但实际上没有），并被要求删除，且最后Crypton公司同意删除。并且，这些事件的时间与TBS事件十分接近，所以引起了一场骚动。

日本音乐著作权协会（JASRAC）是维护音乐创作者权利的重要机构，但其因对著作权的管理不灵活而残酷、作品使用费分配不透明等问题在网络上不受欢迎。2007年12月中旬，有消息表示歌曲《把你给MIKUMIKU掉♪（みくみくにしてあげる♪）》的包含演奏权在内的大部分著作权由日本音乐著作权协会管辖，且在这一协会的记录下，歌手的名字为初音未来，引起了骚动。日本音乐著作权协会对歌曲著作权的接管没有提前告知Crypton公司，违反了初音未来软件的使用规则。歌曲作者ika表示曾委托DWANGO（Dwango，Niconico动画的母公司）的子公司进行著作权管理，作品当时就被登记到了日本音乐著作权协会。此曲拥有许多衍生作品，涉及了许多创作者的权利，便凸显了初音未来相关作品的著作权问题，引起了广泛讨论，且受到影响的作品不止《把你给MIKUMIKU掉♪》一首。

12月19日至21日，多玩国和Crypton公司相继互相在自己公司的博客发表声明。角川多玩国表示这是公司内部沟通不足而导致的程序问题，强调自己从未提过要独占作品的著作权，并把登记的歌手名字改为“ika”（但不是事前有共识的“作者名+featuring初音未来”）；Crypton公司则表示DWANGO向其施压并想独占作品的发布权。Crypton公司和日本网友在“独占”的问题上指出，多玩国在说谎，因为2007年11月底多玩国在一些媒体上的发言中确实提到过独占的事。12月25日，多玩国和Crypton公司共同发表声明，表示已对问题的解决方法，达成了之后在进行此类工作时一定先于创作者立下正式的书面协议等共识，且可能考虑针对互联网和著作权的矛盾发展自己的一套系统。

另外，这件事也是多玩国的股票于12月20日下跌的原因之一。有人认为，这次事件展现了多玩国做事的不谨慎，且认为多玩国和Crypton公司交流辩驳的态度也不够大方。12月27日，多玩国删去了事件中发表的声明之中的两篇，有人认为这是不当的做法。初音未来不是实际存在的歌手，而是电子乐器或虚构角色，所以“初音未来”不可能拥有著作权，也不可以在著作权上的范围称之为“歌手”，这引发了人们对其著作权归属人的讨论。还有人认为，初音未来歌曲的著作权应属于配音演员藤田咲，因初音未来是藤田咲所演出的录音产物，但一般情况下人们认为著作权还是属于歌曲的创作者。这种附有“人格”般的电子音乐软件相关的著作权问题是以前法律从未涉及的范围，将会成为中华人民共和国著作权法和法律专家研究的新课题。

2014年1月14日，中国歌手吴奇奇（Keyki）的首张专辑《世界第一公主殿下》上市发售。吴奇奇在没有与原作者等利益方协商的情况下，将日本创作者Ryo于2008年05月31日发布的原创日语歌曲《世界第一公主殿下》、以日本创作者kz为核心的音乐团体livetune创作的《Packaged》等歌曲的歌词改成了中文并发售，用于商业获利，并在宣传专辑时主打“原创”。她的行为涉及到了侵犯原作者著作权的问题，在中外网友间引起极大争议。因此，她原定于在京东商城上发售的专辑被下架。

虽然在初音未来之前，也有英国报业联会新媒体公司于2000年推出的安娜诺娃等其他的虚拟偶像出现，但初音未来却是最与众不同的一个。以前的虚拟偶像都是由某个团体出于某种需求塑造出的虚拟形象，进而赋予其特定的身份并按照真人偶像的思路推广、打造的，但初音未来并非由单一团体刻意营造的虚拟形象，而是由网络社区及其参与者们开放多元的思维所开创的，Crypton公司提供了一自由的创作空间，让创作者们可以自行定义自己心中的初音未来，进而开辟了一个创作和全新文化产业。21世纪初，日本正值同人文化的快速发展时期，初音未来在niconico动画的影响力迅速扩大，初音未来相关产品不仅有软件本身创作的音乐，还有相关的文字创作、绘本创作等，因以创作本身为目的，而不必考虑销量、成本等因素的优势，同人创作比商业创作有更大的创作自由度，且由于初音未来粉丝团体的庞大，其同人作品的数量也十分丰富。Pixiv等网站上出现了大量关于初音未来的同人插画，Niconico动画、YouTube等网站上也有大量的舞蹈、翻唱等作品，且关于初音未来的漫画、小说层出不穷，其中不乏优秀作品。这直接丰富了初音相关作品的可视化效果、拓展了人们对初音进行相关的二次创作的多样性。这些作品中的人物性格，行为模式等人格化元素逐渐被赋予到初音未来这一原本只是平面形象的人物身上。

初音未来能够轻易唱出人类不可能或极难唱出的歌曲，比如《初音未来的消失》这首歌，曲中部分段落一秒里有高达十二个音节，几乎没有换气的地方，是人类不可能唱出的超高速歌曲，因此可以开拓新的音乐类型，更是引起了Vocaloid音乐的流行。并且，初音未来软件不仅为许多苦于没有适合的演唱者的一般音乐创作人提供了情感丰富的歌声和新的创作渠道，简单的创作方式还吸引了一大批零基础的新人，降低了音乐创作的门槛。他们产出了许多高水准的作品，这些作品又会吸引了更多的人加入初音未来音乐创作，形成一个良性循环，从而拓展电子音乐的创作人群、丰富现代音乐的歌曲数量和风格。比如，2009年，18岁的米津玄师开始以“ハチ”的名义使用初音未来等Vocaloid软件创作歌曲，成为第一个拥有《俄罗斯套娃（マトリョシカ）》等六首传说曲的P主，并在之后成为自己创作和表演的专业歌手。并且，不少音乐业界的专业创作人也参与了初音未来相关作品的创作，如音乐团体ave;new使用了初音未来翻唱了歌曲《True My Heart》和《Snow of Love》，也有商业公司尝试使用初音未来进行音乐创作，还有动漫作品使用初音未来歌曲作为主题曲，如动画《花火酱总是迟到》制作方邀请了Kai、マイキ等创作人制作了初音未来歌曲并用作动漫主题曲。

得益于众多作曲者的倾心付出，“初音未来”演唱歌曲的数量多到无法精确统计，从2008年起到2020年为止，发布在Niconico动画的Vocaloid制作的歌曲中，初音未来歌曲以每年20000首原创歌曲高居Vocaloid投稿数目榜首，其中初音未来原创曲目最多的一年，即2011年，甚至达到了30000首。

现有的“初音未来”的作品大体可分为两种：一种经过创作者对参数的精心调整之后的产物，音色上高度接近人声；另一种则以电子音为特点，机械、生硬，音色上真人几乎无法模仿。后一种作品出现的原因有一部分是初学者创作地不熟练的，但许多创作者是因为本身就是以电子音为主题进行创作，所以彻底抛开了人类的歌唱能力，专门使得歌曲的音色、节奏、音高难以被真人再现。这种手法常用以表现一些架空的、空灵的情绪，或者阐述和表达音乐中的情节，例如《炉心融解》和《初音未来的消失》等歌曲。这种无法被人声再现的电子音使得初音未来的作品有一种与一般流行音乐不同的异化感，这种异化感契合了狄奥多·阿多诺“艺术的本质特征应该是否定性”的音乐哲学。

2007年，初音未来获得日本2007年度网络话题奖第六名，同年10月，“初音ミク”这个词被收录于雅虎日本（雅虎）字典，11月，“初音ミク”和“みっくみく”（被初音未来的魅力征服的意思，又可写作“みくみく”，即mikumiku）被收录于自由国民社出版的现代语词典《現代用語の基礎知識2008》。2008年3月，初音未来获得第13届日本数字媒体协会奖“AMDアワード年間コンテンツ賞”的优秀奖，同年8月获得以科幻小说为中心的星云奖（日语：星雲賞）中的自由分类奖项，9月获得动画神户奖“アニメーション神賞”中的网络类奖项，10月获得日本工业设计推广组织的“日本産業设计振興会”的优良设计奖。2014年，东京大学对1000名日本音乐爱好者的调查中有95%的人知晓或了解“初音未来”。

初音未来的成功引发了人们对语音合成技术的重视，有很多机构开始了关于如何把人工合成声音变得自然的研究。另一方面，初音未来不是实际存在的歌手，也不可以在版权范围内称之为“歌手”，这种附有“人格”的电子乐器的版权问题可以成为版权法和法律专家新的研究课题。并且，初音未来的出现改变了专业制作人与消费者的权力关系，使得消费者在消费产品的过程中可以参与产品创作，打破了由专业制作人对作品创作的垄断。

从技术层面看，初音未来在虚拟技术上的进步为人类开发了新的视听和娱乐空间，强化了人们的技术信心。但初音未来更改变了人与人之间的交流方式，给人们的交流施加了介质的阻碍，可能造成主体精神流失和产生人性“异化”的问题。并且，作为因商业牟利产生的电子产品，初音未来完全模拟了现实的娱乐狂欢形式，延伸了歌迷对现实偶像的崇拜，体现出人们在世俗人生中对完美的追求，容易使对人生缺乏经验的青少年陷入包装完美的偶像漩涡。所以，初音未来受到热捧的现象能反射出人们，尤其是诞生在网络时代的、受到电子媒体教育功能影响多于亲子教育的部分青少年，内心的渴望与空缺。