穆齐奥·克莱门蒂（Muzio Clementi，1752年—1832年），意大利作曲家、钢琴家、指挥家、钢琴乐器的开发者和制造商、音乐出版商和钢琴教师。音乐史上很少有人以有能像克莱门蒂那样在一生中跨越从巴洛克主义到古典主义到浪漫主义三个伟大时代。

出生于音乐世家的克莱门蒂从小就显示出音乐天赋。从孩童时期就在罗马教堂开始了羽管键琴及管风琴与和声的学习，9岁开始担任管风琴乐手，12岁时他写出一部清唱和一部弥撤在罗马上演，13岁担任教堂的管风琴师，14岁踏上去往英国的音乐梦想的世界，用七年时间潜心于演唱演奏和钢琴作品的研究学习。

19世纪初期，克莱门蒂发表了一篇名为《钢琴演奏艺术导论及附录》的文章，后续还写了一篇关于和声与对位的论文《和声导论》，他的练习曲集《名手之道》（1817年—1826年）以及《钢琴演奏艺术指导》第一次系统的完善了钢琴训练教程，成为钢琴训练的必备曲目。

克莱门蒂是他那个时代的天才之一，他9岁便担任管风琴手，12岁时作有第一部清唱剧在罗马上演。

1766年底，他为英国人Sir Peter Beckford所赏识，Peter与克莱门蒂父亲达成一项协议，资助克莱门蒂学习音乐直到他满二十一岁，于是克莱门蒂被带到英国深造7年。

1775年克莱门蒂以大键琴演奏家身份在伦敦获得声誉，演出频繁，此后在欧洲大陆巡回演出，获得成功。

克莱门蒂在他那个时代与海顿、沃尔夫冈·莫扎特、路德维希·范·贝多芬的声誉齐名，克莱门蒂一生的大部分时间里，他的名气甚至高于莫扎特，尤其是在英国。

1781年，克莱门蒂来到维也纳，在约瑟夫二世的要求下，克莱门蒂与莫扎特在维也纳宫廷举行了著名的钢琴演奏比赛。

克莱门蒂以卓越精湛的技巧领先，莫扎特以情趣优美见长，结果双方不分胜负。

克莱门蒂自1782年起定居英国伦敦并度过大半生。

约在1790年开设克莱门蒂琴行Clementi \u0026 Co.后，主要经营音乐谱出版和钢琴制造事业和其它各种活动，为此长期旅居国外。

1816到1824年间，克莱门蒂的一系列交响乐作品在伦敦、巴黎、慕尼黑、莱普锡上演，不断受到公众好评。

海顿与克莱门蒂之间一直保持着真诚的友谊。海顿曾造访过克莱门蒂在伍斯特郡的乡间别墅，克莱门蒂曾送给海顿一件镶银的饰品为礼物。

1807年，克莱门蒂在维也纳与路德维希·范·贝多芬订下一份的协议，由克氏作为贝多芬作品的英文出版商。

1824年6月21日，克氏出席了13岁的弗朗茨·李斯特在伦敦的首场演出。

1830年克莱门蒂退休后迁居伊夫舍姆。1810年，克莱门蒂停止去音乐会演奏，集中精力致力于作曲和钢琴制造业，钢琴教育及普及。

克莱门蒂是最早研究了钢琴的特性与功能而进行创作的音乐家。他在1771年就出版了第一首奏鸣曲。他的Op.2是第一部真正的钢琴奏鸣曲。

贝多芬、卡尔·车尔尼及后来的浪漫派前期作曲家对克莱门蒂这位前辈赞赏尤佳。

路德维希·范·贝多芬十分推崇克莱门蒂，他认为克莱门蒂的著作Op.42 \u0026 Op.43, An Introduction to the Art of Playing the Pianoforte \u0026 Appendix非常有价值，当他得知车尔尼在给他的侄子教授钢琴时使用的是克莱门蒂的《名手之道Op. 44, Gradus ad Parnassum For Piano》，也非常满意。从贝多芬的早期钢琴奏鸣曲中也可见克莱门蒂的影响。

罗伯特·舒曼曾经指出克莱门蒂作曲中使用对位法时所表现出来的明显冷静。

据克拉拉·舒曼日记1861.11.11记载，约翰.勃拉姆斯大大称赞他那极好的，优美的，自由的，不受约束，富有活力的旋律。

卡尔·车尔尼在给弗朗茨·李斯特的教学中成功用了克莱门蒂的练习曲集《名手之道Op. 44, Gradus ad Parnassum For Piano》，车尔尼称赞克莱门蒂是当时最重要的钢琴家。

弗雷德里克·肖邦在给学生的教学中也使用了克莱门蒂的练习曲集《名手之道Op. 44, Gradus ad Parnassum For Piano》。

克莱门蒂作有约110多首钢琴奏鸣曲，此外还有四手联弹、双钢琴曲、变奏曲、随想曲及其它短小键盘乐曲，他的音乐风格令人愉悦快乐，旋律大多自由不受拘束，可爱天真，活泼流畅，优美而充满活力与朝气。

克莱门蒂音乐的特点与当时的古典主义音乐风格一样更加注重具体音符的色彩和装饰细节，柔和顺畅，并且更加趋向沉溺于和谐音，响度，及轻松优雅的节奏速度之中。

但是克莱门蒂与弗朗茨·海顿、沃尔夫冈·莫扎特等其它古典主义作曲家不同之处在于：他属于老一辈音乐家，他的音乐创作跨越了一个相当长的历史年代，他的音乐创作直接受到了约翰·塞巴斯蒂安·巴赫、亨特尔等人的影响，他在作曲中喜欢采用的巴洛克的复调音乐和对位法，

1774年，克莱门蒂得到了一本巴赫签名的《平均律钢琴曲集》。在英国定居的头几年，他潜心研究巴赫的作品。

克莱门蒂在世时，英国评论家高度赞扬他的音乐中的”科学性”，就是指他的对位法技巧。

这正是克莱门蒂所占有的独特历史地位，以他非凡的天赋，把巴洛克对位法的精致及活力与浪漫派的和谐法与表达情感相结合，来修炼古典音乐的规范形式。在这一点上，克氏是唯一的，没人比得上他。所以他的钢琴作品、交响乐作品风格因此也是独一无二的。

1801年，克莱门蒂发表了他著名的Op.42 \u0026 Op.43, An Introduction to the Art of Playing the Pianoforte \u0026 Appendix (《钢琴演奏艺术导论及附录》)，这本著作为他赢得了很高的评价，并取得了广泛的成功。克莱门蒂还写了一篇关于和声与对位的论文——Introduction to Harmony《和声导论》，他的练习曲集《名手之道Op. 44, Gradus ad Parnassum For Piano》（1817-1826）以及《钢琴演奏艺术指导Op.42\u0026Op.43, Introduction To The Art Of Playing The Pianoforte》是第一部系统的钢琴训练敦程，奠定了近代钢琴演奏技术的基础。

因此，人们赞誉他为“钢琴之父”或“钢琴奏鸣曲之父”及“近代钢琴演奏之父”。克莱门蒂也是第一位钢琴演奏大师。

克莱门蒂是一位卓越的钢琴教师，他的钢琴教学法很有科学性和训练意义，他的学生中有约翰·菲尔德John Field (1782-1837)、约翰·克拉莫Johann Baptist Cramer (1771-1858)、莫谢莱斯Ignaz Moscheles (1794-1870)、G．迈耶贝尔Giacomo Meyerbeer (1791-1864)、F．卡尔克布雷纳Friedrich Wilhelm Kalkbrenner (1785-1849) 等著名音乐家；及德国钢琴家Ludwig Berger（他曾是门德尔松的钢琴老师），还有管风琴家Arthur Thomas Corfe,小提琴家，钢琴家Benjamin Blake, Theresa Jansen, Benoit-Auguste Bertini等。

克莱门蒂本人还是一位钢琴乐器的开发者和制造商、琴谱出版商。就这两点而言，克莱门蒂对于现代钢琴和演奏技术等方面来看都是一位先驱似的人物。

克莱门蒂在钢琴教育上的努力和成就乃至对钢琴音乐的普及，在历史上都应该是不容忽视，他是钢琴音乐、乐器、训练系统近代化的主要先驱者，他在当时的演奏、创作、商业努力和对钢琴教育学习的推广普及的等都对后来市民阶层的钢琴热都有决定性的普及作用。

克莱门蒂还写过其它形式的曲子，包括他的室内乐，声乐作品，20多部交响曲中流传下来的的最后几部交响乐，被音乐学家列为杰出的作品。 1810年，克莱门蒂停止去音乐会演奏。集中精力致力于作曲和钢琴制造业务。

克莱门蒂在英国的伊夫舍镇Evesham平静地度过了晚年，于1832年3月10日去世，他身前备受景仰与尊敬，因此在1832年3月29日被安葬于伦敦威斯敏斯特市 Abbey西敏寺(威斯敏斯特教堂)。

其他——

穆齐奥·克莱门蒂 Muzio Clementi（1752～1832）英藉意大利作曲家、钢琴家。1752年1月23日生于罗马，1832年3月10日卒于英国伊夫舍姆。童年从A.博罗尼和G.圣雷利学习音乐。9岁任管风琴手，12岁作有清唱剧。1766年底为英国人P．贝克福德所赏识，被带到英国深造7年。1775年以Harpsichord演奏家身份在伦敦初露头角。1779年他的《6首奏鸣曲》出版，由此获得声誉，演出频繁。1780年以作曲家和钢琴家身份首次赴欧洲大陆巡回演出，获得成功。自1782年起定居伦敦。约在90年代中期，开设克莱门蒂琴行后，主要为经营音乐出版和钢琴制造事业进行各种活动，并为此而长期旅居国外。1830年退休后迁居伊夫舍姆。

克莱门蒂是最早研究了钢琴的特性与功能而进行创作的音乐家。他的作品2是第一部真正的钢琴奏鸣曲。作品中运用的力度手法 曲调的八度进行以及富有动力性的音型等，对L．Van路德维希·范·贝多芬的早期钢琴奏鸣曲有直接影响。他的练习曲集《艺术津梁》（1817～1826）是第一部系统的钢琴敦程，奠定了近代钢琴演奏技术的基础。因此，人们赞誉他为“钢琴之父”或“钢琴奏鸣曲之父”。克莱门蒂是第一位钢琴演奏大师。1781年他与W．A．沃尔夫冈·莫扎特在维也纳宫廷举行了著名的演奏比赛。他以卓越的技巧领先，莫扎特以情趣优美见长，结果不分胜负。他的学生中有J．菲尔德、J．B．克拉默、I．伊格纳兹·莫谢莱斯、F．卡尔克布雷纳、G．迈耶贝尔等著名音乐家。